Jazz grand, Victor Mendoza, vous apprend des rainures et des techniques de percussion qui harnacher la passion magique des styles Latin Jazz. En appliquant vos connaissances et votre vocabulaire musical, vous serez capable de maîtriser un hôte des patrons de rythme Latin dont la Clave de fils, la Clave Rhumba, le Cascara et le Tumbao. Aussi découvrir et appliquer une nouvelle gamme d'instruments de latins et de périphériques à vous percussions rig. / Batterie Et Percussions

Par MINDY PAUL / SAMMUT ERIC. Métissages est né d'une rencontre artistique entre Paul Mindy et Eric Sammut. C'est tout naturellement que ces deux musiciens, par ailleurs passionnés de pédagogie, ont voulu créer une passerelle entre les classes de percussions traditionnelles et classiques. Les pièces présentées dans ce recueil sont de styles variés, offrant un large éventail de musiques : classique, traditionnelle, originale. Elles revêtent toutes un indéniable intérêt pédagogique, tant d'un point de vue technique que de l'interprétation et de la connaissance des styles. Percussionniste et chanteur, Paul Mindy, professeur au CNR d'Aubervilliers-la-Courneuve, est spécialiste des musiques du Brésil. Il anime des masterclasses dans le monde entier. Il reçoit le prix Georges Brassens et se produit en tant que chanteur à l'Olympia. Il reçoit également en 2001 le prix de l'Assemblée Nationale et en 2002 le prix de l'Académie Charles Cros. Son talent de percussionniste lui a permis de jouer avec de grands musiciens : Richard Galliano, Roland Dyens, Carlo Rizzo, Franck Tortillier, Dave Samuel, Baden Powell... Il joue aussi avec le groupe 'Quai #5', l'Orchestre pour la paix, Flavio Esposito. Sa discographie comprend des enregistrements en solo (Le monde à l'envers, Mosaïque), en trio avec J.C. Hoarau et A. Vérité (Notre Brésil), et avec la chanteuse Fabienne Magnant (Canto instrumental), un DVD 'méthode pour percussion africaine, brésilienne et cubaine'. Paul Mindy est aussi l'auteur de livres-CD à succès aux éditions Didier Jeunesse : A l'ombre de l'olivier, Comptines du Baobab, Papagaio, Comptines créoles... En 2006, il participe au festival Percpan à Salvador de Bahia. Eric Sammut a débuté ses études musicales par l'apprentissage du piano, puis a suivi la classe de percussion de Michel Ventula au CNR de Toulouse. En 1989, l'année même où il obtient un premier prix à l'unanimité dans la classe de François Dupin et Georges van Gucht au CNSM de Lyon, Eric Sammut entre comme premier percussionniste à l'Orchestre de l'Opéra National de Lyon. Puis en 1995, le premier prix international de marimba de New York lui est décerné - il effectue alors une tournée de récitals et de masterclasses aux Etats-Unis, mais aussi en Europe et au Japon. Il enseigne le marimba au CNR de Toulouse depuis 1997, au CNR de Paris, ainsi qu'à la Royal Academy of London, et il est soliste à l'Orchestre de Paris. Après avoir participé à de nombreux enregistrements discographiques et vidéos avec l'Orchestre du Capitole de Toulouse, l'Orchestre National de Bordeaux-Aquitaine, l'Orchestre National de Lyon, l'Orchestre de l'Opéra National de Lyon, l'Orchestre de Paris, il réalise en 2005 un album de marimba solo, 'Four-Mallet Ballet'. Un enregistrement pour un nouveau CD est prévu en 2006, avec les musiciens Philippe Berrod, Eric Echampard et David Patrois. Sometimes I feel like a Mother Child Percu. classique : le marimba fait ressortir la mélodie dans un débit ternaire - au vibra., les accords doivent être joués d'une manière profonde et colorée - le marimba basse doit être en osmose rythmique avec les percu. traditionnelles. Percu. trad. : travail de coordination sur kenkeni, sangbang et doumdoum - chaque musicien devra travailler chacune des parties séparément. Le travail d'ensemble sur kenkeni, sangbang et doumdoum développe l'écoute polyrythmique. Hymne à la joie Percu. classique : le marimba offre une partie ouverte où l'interprète peut prendre des libertés sur le mode de Ré majeur - le vibra., quant à lui, apporte le côté brillant et joyeux - le marimba basse a un rôle polyrythmique de 3 pour 4 avec la cloche. Percu. trad. : le but de ce morceau est de se familiariser avec cette cloche, que l'on retrouve partout sur 'le chemin des esclaves', de l'Afrique à l'Amérique du sud. Touran Percu. classique : cette pièce permet de se familiariser avec les mesures asymétriques, dans un esprit dansant. Percu. trad. : technique du pandeiro sur un rythme à 7/8 - passionnant ! Saudade pour Nina et Tali Percu. classique : triangle et caxi xi donnent l'esprit du rythme de cette musique - de ce fait, les claviers doivent en tenir compte dans leur interprétation. Percu. trad. : technique d'interprétation autour du rythme du Nordeste (Brésil), le baiao. Les Feuilles mortes Percu. classique : il est important d'être à l'écoute des percu. traditionnelles afin que l'aspect syncopé dans le binaire soit bien interprété. Percu. trad. : l'intérêt est dans les techniques de congas et la connaissance des principaux rythmes cubains, la 'rumba guaguanco' , le 'chacha loquafon' (binaire) et le 'bembé' (ternaire) / Niveau : Débutant à Intermédiaire / variété - jazz / Méthode / Percussions

Un guide complet pour le matériel et les techniques nécessaires de la percussionniste moderne désireux de connaître du succès dans le monde musical concurrentiel d'aujourd'hui. Glen Caruba donne une visite approfondie d'une foule d'instruments de percussion populaires y compris : Congas Bongos Timbales djembé l'utilisation de ' Jouets ' dans le savoir-faire et les Techniques modernes de paramètres musical sont discutés à l'aide de chaque instrument, y compris les aspects de l'écoute, main techniques, des exercices et des rythmes de base swing. Une section pénètre dans le studio d'enregistrement comme vous sont donnés un guide sur le processus passionnant de création over-dubbing. Enfin, témoin de certains magie jouant et de percussion de Latin-Jazz hot du groupe Orkesta Eme ' Pe '. / Percussions Diverses / Dvd

Timba: Modern Cuban Conga Rhythms. Par CRUZ TOMAS. Volume III is the first educational product to tackle the complex subject of Timba, the new musical genre which has been played in Cuba since 1989. Timba represents a quantum leap for all the instruments of the rhythm section and especially the congas. The recordings of Tomás Cruz are considered the most advanced examples of Timba conga-playing and so fascinated the three coauthors that they sought out Tomás Cruz and spent a year and a half studying his style and meticulously documenting it before even considering the idea of publishing it. After many hundreds of hours of passionate research, this 'labor of love' eventually reached fruition as Volume III. Volumes II and I were then written to trace the roots of the style and to understand the path Tomás took to arrive at his phenomenal level of technical mastery and rhythmic creativity. Much more than a collection of patterns or exercises, Volume III analyzes Timba arrangements from beginning to end, explaining the role of the congas in each section, the relationship to the 'clave', and Tomasito's creative process, including an exercise which teaches the reader to invent his own Timba conga parts. It was the intricacies of the material of Volume III which inspired the creation of the Step by Step DVD Method, which enables the reader to learn these exciting new rhythms in a fraction of the time it would take working with only written music and audio recordings. / Niveau : Avancé / Latin American - Methods / Méthode / Conga