Cette méthode permet aux accordéonistes diatoniques non débutants, désirant se perfectionner, d'acquérir l'essentiel des techniques instrumentales actuelles.Au programme : - Basses composées- Notions sur l'ornementation- Mesures asymetriques- Gamme blues- Exercice de synthèse- Répertoire- 'La guerre des boutons'- Adapté aux modèles deux rangées et plus- Exercices et applications'S'agissant d'accordéon diatonique, la méthode de Norbert Pignol et Stéphane Milleret peut être considérée comme équivalente à ce qu'Eric Boel produisit il y a une dizaine d'années pour la guitare. Longtemps ce genre de publication a fait défaut sur le marché, tous instruments confondus. Le propos des auteurs ne concerne pas l'apprentissage direct d'un répertoire mais consiste à découvrir l'instrument (2 rangs - 8 basses) ainsi que ses possibilités techniques et harmoniques, grâce à de nombreux exercices d'applications enregistrés sur CD en vitesses lente et normale (partition, transcriptions et tablatures de Jean Michel Corgeron). Ceux-ci ont été conçus spécialement dans un but pédagogique ou arrangés à cet effet à partir de traditionnels. Paru en juillet 2002, le volume 3 développe les notions acquises dans les livres précédents à savoir: rythmes de base, utilisation des basses et découverte du jeu croisé grâce à l'étude préalable des gammes correspondant à la tonalité de l'instrument (vol 1). Maîtrise des basses dans leur durée, mise en place au métronome, travail sur les gammes complètes ou synthétiques, découverte des accords main droite et utilisation de ceux-ci de façon rythmique ou arpégée (vol 2). Avec le dernier ouvrage, on accède directement au domaine de l'harmonie par le système des basses composées (elles complètent les accords main droite pour produire des enrichissements ou de dissonances). Sont également recensées toutes les ornementations tendant à la personnalisation du jeu, les mesures asymétriques (elles contiennent des temps de durée différente et sont une caractéristique du répertoire d'Europe de l'Est). Enfin est développée la gamme de blues par laquelle l'instrumentiste découvrira le chemin de l'improvisation. Tout au long de ces pages, le musicien disposera des notions théoriques nécessaires à la bonne compréhension de ce qui se passe. Les auteurs ont pris soin de préciser cependant qu'il ne fallait pas se laisser impressionner par l'abondance ou la complexité éventuelle de celles-ci étant entendu, de par la connaissance qu'il ont du milieu des accordéonistes folk, que ces informations dispensées habituellement en école de musique peuvent être assez longues à intégrer. Norbert et Stéphane conseillent dans chacune de leurs préfaces la lecture directe sur portée. Abordées dès les premiers exercices, ces recommandations sont cependant très vite abandonnées. Pour inciter d'avantage à cette pratique (l'instrumentiste a tendance à se retourner naturellement vers la tablature) peut-être faudrait il prévoir dans une nouvelle édition un chapitre consacré a cet apprentissage particulier. Cela existe pour d'autres instruments. La progression choisie n'a, pour conclure, rien d'innocent. Elle semble n'obéir dans le fond qu'à une logique, celle de rendre autonomes les diatonistes. C'est-à-dire pouvoir jouer en toute connaissance de la musique en fonction d'instruments différents et de ses propres possibilités mécaniques. Hors de la secte, pardon de la ronde des accordéonistes entre eux, nous tenons ici la preuve que les ressources sont mine de rien plus nombreuses qu'on peut a priori le soupçonner. / Accordéon

Helmut Quakernack étudié l'accordéon à l'école de musique à Dortmund et la composition avec le professeur Schaper à Hanovre. Depuis 1982, il a travaillé comme professeur de musique indépendant, musicien et compositeur. Sa principale préoccupation est de la musique originale pour accordéon, donc il a écrit les Partitas de concert présentes par les saisons. 'Jeunes Musiciens' morceaux reconnaissants pour les concerts et les concours. / Accordéon

Cette méthode est plus particulièrement adaptée à tous ceux qui débutent sur l'instrument, ou qui désirent retrouver des bases, notamment en ce qui concerne la délatéralisation des mains.Les exercices et les applications sont écrits pour accordéon diatonique Sol/Do, 2 rangées 8 basses modèle standard avec Sol# conseillé. Néanmoins, l'élève qui possède un instrument dans une tonalité différente pourra suivre la progression, soit sur tablature, soit en lecture transposée.Au programme : - Position de l'instrument et tessiture- Familiarisation progressive avec la lecture d'une portée- Exercices et applications sur du répertoire traditionnel et des compositions pédagogiques- Progression et classification par rythme(deux temps, trois temps, binaire, ternaire)- Utilisation de la soupape d'air- Gamme majeure, gamme mineure naturelle- Changement de basses- Jeu poussé-tiré et jeu croisé' De bonnes bases théoriques, une progression bien pensée, des détails qu'on ne trouve rarement ailleurs. D'entendre jouer humanise l'ensemble, et même les exercices se mettent à sonner. L'ambition de vous emmener loin. 'Jean-Pierre YVERT - Trad MagazineAccompagnés de CDs, ces importants opuscules décortiquent sur les bases d'airs choisis les multiples façons de découvrir les riches possibilités souvent ignorées du diato. Dans ce troisième volume, on aborde en détail les basses composées, des notions d'ornementations, 'les fleuritures' (comme aimait à le dire un vieil accordéoniste auvergnat). Puis, encore plus technique, vous rentrerez de plain-pied dans les mesures asymétriques, la gamme blues. (...).Il est tout de même admirable de constater qu'aujourd'hui, le diatonique possède une vraie vitalité avec ses écoles, ses styles et ses maîtres. Grâce aux trois ouvrages parus chez MusTraDem, quel que soit votre choix de clavier, vous avez du pain sur la planche. / Accordéon

Né en 1948 à Rome, Philippe Hersant a accompli toutes ses études musicales au Conservatoire national supérieur de musique de Paris, notamment dans la classe de composition d'André Jolivet, avant d'être boursier de la Casa Velasquez de 1970 à 1972 puis de la Villa Médicis de 1978 à 1980. Depuis 1973, il est producteur d'émissions radiophoniques à France Musiques. À la tête d'un catalogue riche d'environ soixante pièces (sans compter ses partitions pour le cinéma ou la scène théâtrale), Philippe Hersant est largement reconnu par le monde musical actuel. Se refusant à ruser avec l'histoire, Philippe Hersant s'est forgé un langage qui prolonge le cours de toute la musique occidentale. Et sans jamais chercher à faire école, il fut l'un des premiers de sa génération à se situer, de nouveau, dans l'espace tonal et modal. Il n'en bannit pas moins toute inclination néo-classique. Au contraire, il revendique le maniérisme et la profonde subjectivité de sa mémoire comme sources et guides de creation.