Three Original Movements in Klezmer Style-La musique klezmer est la musique traditionnelle des mariages et célébrations des communautés juives de langue yiddish installées en Europe de l?Est. Jouée par les klezmorim des musiciens juifs itinérants cette musique se caractérise par des influences métissées et une large palette de sentiments. Klezmoresque est une œuvre en trois mouvements de style klezmer pour ensemble à instrumentation variable.Part 1 Fl Htb Cl. Si♭ Sax. S. Trp Part 2 Fl Cor Angl. Cl. Si♭ Cl. Alto Sax. A. Trp Cor Part 3 Cl. Alto Sax. T. Basson Cor Trb Euph. Part 4 Sax. T. Basson Trb Euph. Part 5 Cl. Basse Sax. B. Basson Trb Euph. Tuba C. Cordes Opt.Mallets Timb. Perc 1 Perc 2

for Double Wind Quintet. Par CESARINI FRANCO. Les danses folkloriques sont très répandues dans toute la Grèce. Dans cette pièce, Franco Cesarini a voulu utiliser quelques danses typiques de la tradition populaire grecque. Il a sélectionné trois chansons folkloriques traditionnelles, les adaptant librement. Le premier mouvement est un kalamatianos, une danse festive qui a des racines remontant à l'antiquité, dans les premiers écrits d'Homère. Elle est considérée comme la danse nationale grecque. Sa caractéristique la plus distinctive est le rythme irrégulier en 7/8. Selon l'occasion et l'habileté des danseurs, certains pas peuvent être exécutés en sautant et en s'accroupissant. Le deuxième mouvement représente un zeibekiko. Contrairement à la plupart des danses traditionnelles grecques, le zeibekiko n'est pas une danse exécutée en groupe ; il n'y a pas d'étapes particulières à suivre, seulement certaines figures. Le troisième mouvement, un hasapiko, est une danse traditionnelle avec des racines à Constantinople. Le hasapiko, qui a inspiré le sirtaki, est une danse qui passe d'un rythme lent à un rythme plus rapide. Le hasapiko est dansé en ligne ou en cercle ouvert, chaque danseur plaçant ses mains sur les épaules du voisin. / Date parution : 2022-04-01/ Répertoire / Double Quintette de Vents

A four movement suite. The Couperin family's influence extended over five generations and was as important to French music as the Bachs' was to German music. François 1668-1733 (known as 'le Grand') was like his father organist of St. Gervais and in 1693 became organist to the King at Versailles. He excelled as a composer of keyboard music and produced an instruction book L'Art de Toucher le Clavecin which is valuable for the light it throws on contemporary practice in harpsichord playing. J. S. Bach knew and admired François Couperin's music and the two did correspond. Alas the letters disappeared when (according to an article in Grove) they were used as lidsforjampots!

for Woodwind Quintet-These two extraordinary works of late Mozart KV 594 and KV 608 were both composed to fulfill a commission for a memorial exhibit in Vienna to be played in a “mechanical clock organ.” The term “fantasy” or“fantasia” came to be affixed to these works later and is more descriptive and less cumbersome than the term Mozart listed in his own catalogue “Ein Stüke für ein Orgelwerk in ein Uhr.” They are also variouslytitled “Adagio und Allegro in f für ein Orgelwerk” and “Allegro und Andante (Fantasie in f) für eine Orgelwaltze.”The first of these composed between the monumental String Quintet in D and the Piano Concertoin Bb KV 595 is an A-B-A form comprised of an f minor Adagio opening and closing with a contrapuntal Allegro at its heart. KV 608 is more complicated opening with an f minor section reminiscent of a French Overture followed by a fugue in fminor then an Andante aria followed by a return to the opening and then a more complex version of the fugue.Despite the frustration that Mozart expressed (in a letter to Constanze) with the sound world of these mechanical devices KV 594and 608 are remarkable works which stand at an intersection incorporating what he learned about counterpoint studying at the foot of Bach while looking ahead to the emotional and harmonic poignancy of Schubert.