Par VERSCHAEVE MICHEL. 'Du point de vue spectacle, l'opéra-comique français est, dans l'ensemble, une réussite, et la musique y joue un rôle souvent fort plaisant. Tout cela est vif, alerte, spirituel, habile, parfois pétillant - cela chante dans toutes les mémoires, et il n'est nul besoin de connaître le rudiment du solfège pour s'en délecter. La musique, presque uniquement mélodique, encore qu'elle soit soutenue par un orchestre à la fois léger, transparent et qui, jamais, n'accapare indiscrètement l'attention, suit l'action avec souplesse, avec esprit, avec bonne humeur.' * C'est dans les Airs sérieux et à boire, la Comédie Italienne et dans les théâtres de foires que l'Opéra-Comique confirme sa naissance, se développe et finit par s'imposer notamment grâce, à la fin du XVIIe siècle, aux foires St-Laurent et St-Germain (qui se déroulent du 3 février au dimanche de la Passion). A la fin de l'année 1714, l'Opéra autorise le nom définitif de l'Opéra-Comique composé alors du Vaudeville (à l'origine Vau de Vire) mêlé d'ariettes. C'est donc l'alternance du parlé et du chanté qui fait la spécificité de l'Opéra-Comique contrairement à l'Opéra qui est chanté de bout en bout. Il faut donc aux interprètes un solide travail d'acteur allié à des qualités vocales de plus en plus exigeantes. Le XIXe siècle produira un nombre considérable de partitions jouées des centaines de fois parmi lesquelles se distinguent notamment : La Dame Blanche (1825) de Boieldieu, Les Dragons de Villars (1856) de Maillard, Le Pré aux Clercs (1832) d'Hérold, Les Noces de Jeannette (1853) de Massé, Lalla Roukh (1862) de David ou Le Postillon de Longjumeau (1836) d'Adam. Dans notre série de recueils, nous ne manquerons évidemment pas de proposer des oeuvres antérieures et postérieures à ces dates, oeuvres particulièrement choisies pour leurs différences (au niveau des tessitures, de l'agilité, du legato, etc.). Il nous est apparu évident, lorsque c'était le cas, de laisser les textes parlés avant, pendant et après les airs, ce qui caractérise l'essence même de l'Opéra-Comique. Le but de nos recueils est avant tout de développer un répertoire incontournable de l'histoire de la musique française et de donner la possibilité aux interprètes d'épanouir au mieux leurs qualités vocales et théâtrales. / classique / Répertoire / Mezzo-Soprano et Piano ou 2 Mezzo-Soprano

Par SCHONBACH DIETER. Mezzo-soprano, 2 Piano - / Contemporain / Répertoire / Mezzo-Soprano

Par VIVALDI ANTONIO. C'est seulement en 1713 que Vivaldi aborde l'opéra ; certaines sources parlent de 94 productions, mais seules 50 ont été identifiées. La musique de ces opéras n'ayant pas été imprimée, contrairement aux livrets, il ne reste trace (complète ou partielle) que d'une vingtaine d'opéras. Impresario du Teatro San Angelo de Venise, Vivaldi écrira la majorité de ces opéras pour ce théâtre. Les 27 airs de ce recueil sont proposés en réduction chant-clavier, pour voix de mezzo, extraits des opéras :Farnace, Bajazet, Tito Manlio, Argippo, Andromeda liberata, Ottone in villa, L'Olimpiade, Il Giustino, la Verita in cimento, la Fida ninfa, Orlando Furioso. / Date parution : 2017-04-01/ Recueil / Mezzo-Soprano

Cette série historique ouvre vistasof répertoire passionnant stimulant et enrichissant pour le chanteur exigeants et aventureux. Comme pour les volumes de compagnie Peters d'airs d'opéra français, cette série russe présente de nombreux arias justement célèbres, mais les alsojuxtaposes avec d'autres joyaux moins connus qui méritent une plus grande reconnaissance undoutedly. Une grande partie du répertoire choisi est parfaitement adapté à des fins d'audition, de sorte que chaque volume est un véritable trésor pour les chanteurs professionnels et les étudiants. / Mezzo-Soprano

Arrangeur: Richard Walters. Par SULLIVAN BERT / GILBERT. W.S. Gilbert a écrit les paroles, Arthur Sullivan a composé la musique, et ensemble ils ont révolutionnent la musique pour le théâtre en anglais. Cette nouvelle série présente des chansons et des airs de leurs opérettes intemporels, recueillis par type de voix. Il y a 15-17 chansons par volume, avec les extraits plus célèbres étant regorgeait par choix belles, moins connus. L'édition comprend également des notes sur le contexte de l'intrigue de chaque sélection. Les accompagnements piano sur les CD compagnon ont été enregistrées par Laura Ward. / Niveau : Elémentaire / Rép International / Recueil / Voix

The ultimate R&H source for singers with a unique song list for each voice type. Each volume includes an introduction about each show and plot notes for each song plus a Rodgers & Hammerstein biography.The series represents 10 musicals: Oklahoma! Carousel State Fair Allegro South Pacific The King and I Me and Juliet Cinderella Flower Drum Song and The Sound of Music.These packages include two companion CDs one featuring full performances and the other Piano accompaniments. The CDs work in all CD players but are also enhanced CD-ROMs with tempo adjustment software that will work in all PCs and Macintoshcomputers.Mezzo-Soprano edition includes: Bali Ha'i; A Cockeyed Optimist; The Gentleman Is a Dope; Honey Bun; I Cain't Say No; I Enjoy Being a Girl; In My Own Little Corner; It Might As Well Be Spring; Love Look Away; My Favorite Things; Something Wonderful; Stepsisters' Lament; Ten Minutes Ago; We Deserve Each Other; A Wonderful Guy; You'll Never Walk Alone.