| Koncert Pro Violoncello A
Orchestr (DVORAK ANTONIN) Violoncelle, Orchestre [Partition] Barenreiter
B Minor. Par DVORAK ANTONIN. Like every other great 19th-century solo concerto, ...(+)
B Minor. Par DVORAK ANTONIN. Like every other great 19th-century solo concerto, Dvorák ’s famous Cello Concerto was a collaboration between composer and virtuoso. It has long been known that certain solo passages in Dvorák ’s autograph score were actually written by the cellist Hanuš Wihan; but Bärenreiter’s edition now reveals that some details in the Orchestral parts are also in his writing, showing just how closely the two musicians were working together. The editor Jonathan Del Mar has painstakingly examined all the surviving sources, including two that have hitherto been either ignored or crucially undervalued, in order to produce anauthoritative edition which restores – for the first time since the original edition was published in 1896 - Dvorák ’s final and definitive version of the solo Cello part. This differs, in details, in almost every bar from the version found in all other modern editions, while hundreds of corrections have also been made to the Orchestral parts. - With Dvorák ’s final and definitive version of the solo Cello part. - With hundreds of corrections in the solo Cello part as well as the Orchestral parts. - With hitherto unknown details regarding the collaboration between Dvorák and Wihan. - With Dvorák ’s original Piano reduction. - With Feuermann's and Casals' alternatives to a passage in the first movement. - Full score, performance material (BA9045), Cello & Piano (BA9045-90) & Facsimile (BVK1849) available for sale./ Répertoire / Violoncelle et Orchestre
85.70 EUR - vendu par LMI-partitions Délais: 2-5 jours - En Stock Fournisseur | |
| Floraux Deutsch Quatuor à cordes: 2 violons,
alto, violoncelle [Partition] - Intermédiaire Schott
L'oeuvre du compositeur brésilien et le pianiste Ernesto Nazareth (1863 1934) a...(+)
L'oeuvre du compositeur brésilien et le pianiste Ernesto Nazareth (1863 1934) attire les amateurs de plus en plus dans ce pays. Après sa formation, il s'est concentré sur le divertissement léger et joué plusieurs années dans l'orchestre du cinéma Odeon, à Rio de Janeiro où Heitor Villa-Lobos a joué en tant que violoncelliste aussi. Pour lui, Nazareth a écrit le tango du même intitulé, et le compositeur collègues l'a loué comme 'la véritable incarnation de l'âme brésilienne'. C'était son 88 de tango Nazareth qui a fait l'un des compositeurs les plus influents du Brésil du 20e siècle. La pièce évocatrice est un exemple impressionnant de Floraux son art du tango. / Quatuor À Cordes (Contrebasse Ad Lib.) / 24 pages / niveau : Intermédiaire / Partition
26.70 EUR - vendu par LMI-partitions Délais: 2-5 jours - En Stock Fournisseur | |
| Quatuor A Cordes #1
Scratches Quatuor à cordes: 2 violons,
alto, violoncelle Jobert
Brouillons... l'onomatopée 'scratch!!!'... l'idée de brouiller etc...L'abord d...(+)
Brouillons... l'onomatopée 'scratch!!!'... l'idée de brouiller etc...L'abord du genre du quatuor à cordes reste dans le parcours d'un compositeur un passage important. Cet instrument à seize cordes est un véritable laboratoire de recherche et une magnifique source de stimulation pour l'imaginaire sonore. Le dispositif électronique est là comme prolongement du son, extrapolation du timbre ou excroissance de la masse - il vient densifier, décupler les possibilités sonores et provoquer une sorte de 'schizophrénie' du quatuor à cordes. Grâce à un système de spatialisation, il devient possible d'extraire l'image sonore du quatuor, de la déplacer ou bien même de l'exploser. Ce procédé de diffusion permet de plonger, d'immerger l'auditeur à l'intérieur même du son pour pouvoir mieux le sentir, le ressentir ou bien même de le 'toucher'. Aucun son n'a été au préalable enregistré en studio, tous les traitements et les transformations ont lieu en temps réel. Ce qui signifie que les algorithmes réagissent au jeu des interprètes à un instant T et rendent l'interprétation plus dynamique donc plus vivante. Ceci, dans un sens, 'humanise' les machines et les mets quelque part au service de l'homme !Yann Robin / Quatuor à cordes et Electronique
57.20 EUR - vendu par LMI-partitions Délais: 2-5 jours - En Stock Fournisseur | |
| Blues Fantasy (PUTZ
EDUARD) 6 Violoncelles Schott
Par PUTZ EDUARD. Eduard Pütz se préoccupe de traverser les frontières entre l...(+)
Par PUTZ EDUARD. Eduard Pütz se préoccupe de traverser les frontières entre les soi-disant ' grave ' et lumineuse de la musique. Son ' Blues Fantasy pour 6 violoncelles ' est parfaitement adapté à cette fin, étant expressive ainsi que passionné et virtuose. C'est une véritable synthèse de Jazz et de styles contemporains ne Shallow pas wannabe-trendy - plutôt mesure pour violoncelle ensemble./ Recueil / 6 Violoncelles
33.90 EUR - vendu par LMI-partitions Délais: 2-5 jours - En Stock Fournisseur | |
| Feuilles d’eau de
Silvacane (PEPIN CAMILLE) En Français Quatuor à cordes: 2 violons,
alto, violoncelle [Partition] Billaudot
Par PEPIN CAMILLE. Création du 25 août 2019, à l’abbaye de Silvacane dans l...(+)
Par PEPIN CAMILLE. Création du 25 août 2019, à l’abbaye de Silvacane dans le cadre du Festival de Quatuors du Lubéron, par le Quatuor Auryn.
Feuilles d’eau de Silvacane est une œuvre pour quatuor à cordes dédiée au Quatuor Auryn.
Créée durant l’été 2019 à l’Abbaye de Silvacane dans le sud de la France, la pièce fait tout d’abord écho aux motifs ornementaux typiques des abbayes cisterciennes du XIIè siècle appelés les « feuilles d’eau ». Il s’agit de feuilles qui s’évasent et se replient en volutes, décorant les chapiteaux de colonnes qui portent les retombées des voûtes. Ces sobres motifs m’inspiraient déjà un matériau musical à transformer durant toute la pièce.
Mais le titre fait aussi référence au magnifique travail de Fabienne Verdier [1] dans ses Feuilles d’eau de Silvacane (2004) : une série de six toiles de 46 x 27,5cm réalisées avec de l’encre, des pigments et du vernis. Elle représente six feuilles d’eau à l’encre noire diluée sur fond gris (la pierre de Silvacane). Un petit carré rouge représente l’alchimie - le feu intérieur menant à la transcendance - sur chacune des toiles. Pour la coloriste et l’amoureuse des textures instrumentales que je suis, la technique de Fabienne Verdier est fascinante. Elle s’inspire du style calligraphique chinois intitulé l’herbe folle : impression fugitive, improvisation extravagante née d’une pulsion intérieure. Cette démarche artistique trouve résonance en moi car le « déclic » amenant l’idée qui va irriguer toute une pièce se fait toujours de manière surprenante. Je ne sais jamais véritablement comment cette idée abstraite a soudain pu devenir concrète et couchée sur le papier !
Pendant l’écriture de cette pièce, j’avais donc à l’esprit cette sobriété des abbayes cisterciennes et les images de cette encre diluée, liquide et diaphane, sur les toiles de Verdier. Mais j’ai bien sûr pensé à la feuille de la nature elle-même ! J’ai cherché diverses palettes de couleurs et de grains pour habiller la sonorité du quatuor à cordes et nourrir la matière comme la sève nourrit une plante. J’ai utilisé un matériau organique se régénérant et se renouvelant sans cesse. Il inonde toute la pièce au fil des images que j’avais.
Tout d’abord, celle de l’aube fraîche et brumeuse et des gouttes de rosée qui perlent sur les feuilles (pizzicati du début) - des reflets irisés du soleil naissant sur les feuilles - des rayons de lumière faibles et instables qui tentent de percer à travers les feuillages (trémolos d’harmoniques). Ces derniers se font de plus en plus insistants pour émerger de ces aplats fondus à la texture bruissante et dont le reprises d’archet sont imperceptibles. Le grain change (sur le chevalet, sur la touche, flautando, ricochets) comme la lumière varie de couleur et d’intensité au cours d’une journée. Ce sont autant de touches impressionnistes qui se fondent et se diluent dans la matière. Elles laissent place à une partie centrale brillante et dansante à la pulse inépuisable, célébrant ainsi la force mystérieuse et vitale de la matière végétale toujours en transformation. La pièce se termine par l’éclat de la lune se levant sur les jardins de Silvacane, baignant ainsi les feuilles d’eau de cette lueur crépusculaire.
Camille Pépin/ Répertoire / Quatuor à Cordes
49.30 EUR - vendu par LMI-partitions Délais: 2-5 jours - En Stock Fournisseur | |
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