Relié - 811 pages (19 novembre 1992) Ce Dictionnaire de la musique en France aux XVII et XVIII siècles, le premier jamais consacré à cette période, constitue la synthèse des connaissances accumulées depuis près de quatre-vingts ans sur ce qui fut un des âges d'or de la musique française.Oeuvre d'une équipe d'une centaine d'éminents musicologues français et étrangers, tous placés sous la direction de Marcelle Benoit, cet ouvrage offre, dans un langage tout à fait abordable, une vaste documentation ouvrant sur les grands courants esthétiques de cette époque où la France propageait sa culture dans toute l'Europe (Le Pré-classicisme, le Classicisme, le Baroque, le Rococo, le Galant, le Révolutionnaire).Ce dictionnaire comporte quelque 2 500 entrées couvrant tout ce qui touche de près ou de loin à la vie musicale:les compositeursles interprètesles facteurs d'instrumentsles danseurs et chorégraphesles mécènes, les hommes de lettres, les philosophesles ceuvres musicalesles ouvrages techniques et littérairesles formes et genres musicauxl'écriture e l'interprétationl'esthétique e la vie musicale (institutions, théâtres, foyers, villes, événements)De nombreux tableaux récapitulatifs, des plans, des arbres généalogiques, des exemples musicaux, des illustrations en couleur et en noir et blanc, un index thématique, ainsi qu'une importante bibliographie d'environ 1800 titres viennent compléter cet ensemble.

Langue : Français Éditeur : Fayard (7 septembre 2005) Collection : LITT.GENE. Format : Broché - 410 pages / La Méditerranée, qui unit autant qu'elle sépare des cultures multiples, est le creuset de pratiques musicales ancestrales aux prolongements vivaces. Christian Poché passe ici en revue les instruments, les formes et les genres, les pratiques de toute sorte (chant, danse, fabrication et usage des instruments...). On verra ainsi comment s'incarnent en musique les rites qui accompagnent toute vie, de la naissance à la mort, quelle forme musicale prennent selon les régions les relations entre le sacré et le profane, comment l'individu s'insère dans une collectivité ou affirme son indépendance, ce qui rapproche ou au contraire sépare les hommes et les femmes, comment le savant se distingue du populaire. La grande question des origines est posée ici : remonter le fil des pratiques fait découvrir de curieuses ramifications ; les proximités géographiques ne sont pas forcément porteuses de similarité, et les rapprochements révèlent des influences fort éloignées dans le temps ou l'espace... La mer et les pays qui la bordent ne constituent pas un ensemble homogène, et l'on se gardera d'identifier la Méditerranée musicale à la Méditerranée géographique : le Caucase, l'Auvergne, la Macédoine ou le Portugal sont ainsi des chambres d'écho qui réfractent des traits musicaux nés bien loin de ces régions, mais que l'on peut identifier comme méditerranéens. Chacune des notices qui constituent ce dictionnaire comporte une bibliographie et une discographie.

Remise à jour complète de ce dictionnaire. Etude de mots-clés de la musique: formes musicales, instruments, notions de base. Biographies des compositeurs

A comprehensive reference to terms used in the performance creation and study of music today. Covering instrumental and voice performance audio technology production music business and other dimensions of the modern music industry its 3 400 entries include many terms that are common among practicing musicians but are found in no other dictionary.At the same time it incorporates traditional terminology from early music to the present and across diverse cultures as well as clarifying customary instrumental abbreviations and foreign language terms. Comprehensive lists of scales and chord symbol suffixes are itemized in the appendices.

The Most Practical and Useful Music Dictionary for Students and Professionals-This little book contains a vast and useful collection of terms composers and theory. Packed full of information the Essential Dictionary Of Music is a perfect quick reference for all musicians from amateur to professional.

This book is must for any student of music. The book contains many common musical terms and phrases and their definitions. It also has a listing of all chord types and their spellings. Also includes many hi-tech terms common intoday's music.

Media Type : Book Level : Multiple Levels Musical Genre : All Styles Number of pages : 64 This handy, compact text provides the music student with a wealth of information in an easily understood and usable format. A concise dictionary of music terms is provided, as well as a comprehensive section of charts with an additional information on the rudiments of music. An astonishing amount of information is included. Ideal for individual and classroom use.

Avec le romantisme, la musique n'est plus une combinaison de sons à l'intérieur d'une structure rigide. C'est un langage poétique élaboré autour de grands thèmes (la nature, le voyage, l'amour et la mort...).
L'artiste se sent désormais libre d'adapter les formes à l'expression de ses sentiments. D'où l'élaboration de nouveaux genres (Lied, Charakterstücke, musique à programme), la refonte des formes du passé ou l'évolution de la facture instrumentale, illustrées par des créateurs aussi personnels que Schubert, Schumann, Berlioz, Liszt, Wagner ou Brahms. / Livre /

S'appuyant sur des définitions et des commentaires souvent issus des théoriciens de l'époque, un panorama extrêmement complet des genres, instrumentaux, chantés ou dansés, des techniques de composition et des instruments pratiqués au Moyen Âge, ainsi que des apports de la musicologie moderne.
Une synthèse précieuse pour servir de guide à l'étudiant et au mélomane. / Livre /

Ce livre expose les principales notions qui permettent de comprendre la musique de la fin du XVIIIe siècle et du début du XIXe siècle ; les compositeurs les plus souvent commentés sont Haydn, Mozart et Beethoven, mais aussi Gluck, Grétry, Piccinni ou Méhul.
A côté des genres instrumentaux consacrés par l'histoire de la musique (concerto, sonate, symphonie), ce Vocabulaire accorde une attention particulière à l'opéra-comique et à d'autres genres dramatiques tout aussi représentatifs de leur temps. Les conventions musicales sont considérées comme la base sur laquelle s'édifie une relation harmonieuse entre le compositeur et son public.
L'innovation dans le langage et dans les formes est donc inséparable de l'horizon d'attente des auditeurs, ce qui explique la part importante qui est faite à des notions esthétiques comme ` Imitation `, ` Rhétorique `, ` Sensibilité `. L'explication des termes musicaux se fonde presque exclusivement sur des écrits publiés entre 1760 et 1830.
Les nombreuses citations valent pour leur clarté pédagogique, mais aussi pour la saveur de leur style souvent teintées d'humour ou de passion polémique, elles nous restituent l'expérience vécue de toute une époque. / Livre /

L'ordinateur et la chaîne électro-acoustique marquent un bouleversement sans précédent de notre paysage musical. Signaux sonores et supports numériques ont écarté les notes et les partitions. La modulation électrique est devenue le matériau du musicien.
Illustré d'une centaine de graphiques, ce livre propose un tour d'horizon, le plus clair et le plus complet possible, de ce qu'il faut savoir sur la composition élec-tronique, les nouveaux paramètres musicaux, les traitements du son, les systèmes électriques, l'acoustique des salles, etc. / Livre /

Après une présentation des grandes familles d'instruments de musique : à percussion, à vent et à corde, ce documentaire, à la manière d'un carnet de voyage illustré, propose une découverte des instruments de musique traditionnels par continent puis par pays, de l'Afrique à l'Europe.

Quatrième de couverture

Vous connaissez, bien sûr, de nombreux instruments de musique, mais savez-vous, par exemple, ce qu'est un didgeridoo, un putorino ou une vina ?

Grâce à cet ouvrage, complétez votre culture musicale tout en faisant un fabuleux voyage sur les cinq continents, à la découverte des instruments du monde, des plus traditionnels aux plus exotiques. / Enfance / LIVRE /