La vision première de l'oeuvre est sonore, fugace, violente et définitive. Et puis... et puis vient le temps de l'écriture...une errance chargée d'encre et de papier, tentative d'écrire dans sa propre langue ce qu'on ne sait pas encore écrire 'Né en 1960 à Perpignan, Bruno Giner commence ses études musicales à Toulouse, puis dans sa ville natale et à Barcelone. A Paris, il suit régulièrement les cours de Pierre Boulez au Collège de France et travaille la composition (électroacoustique et instrumentale) successivement avec Luis de Pablo, Ivo Malec et Brian Ferneyhough.Aujourd'hui, ses oeuvres sont jouées dans de nombreux festivals français et internationaux, et sont interprétées par différents ensembles de musique contemporaine (Aleph, Sic, Fa, L'instant donné, Grame, Nomos, Motus, Intercontemporain, Quatuor Arditti, Klangheimlich, Frullato, Xasax, Ars Nova Nürnberg, Ixtla, Slowind). ' Ce n'est pas la moindre qualité de la musique de Bruno Giner que de nous permettre de mesurer l'étendue de nos préjugés (enfin, je parle pour moi), a écrit Bertrand Dubedout. Restons à l'écoute. Ce compositeur, dont la réflexion et la démarche se nourrissent aussi bien de Boulez ou Ferneyhough, que de Schaeffer ou de Malec, et qu'une insatiable curiosité conduit aussi bien chez Schumann ou Machaut que chez les Pygmées, nous réserve encore bien des surprises, nous mijote bien des émerveillements 'Son catalogue comporte des pièces pour solistes, des partitions de musique de chambre, de la musique vocale, orchestrale, des oeuvres pour l'apprentissage, etc. Sa musique révèle un caractère charnel, parfois virtuose, une énergie canalisée par la formalisation d'une écriture rigoureuse qui n'empêche pas un travail plus empirique sur la morphologie et la matière sonore.En 1998, Bruno Giner reçoit le Prix Hervé Dugardin décerné par la SACEM pour l'ensemble de son oeuvre.Parmi ses dernières compositions, citons Paraphrase sur ' Guernica ' de Paul Dessau pour clarinette, violoncelle, piano et percussions (2003), TCP 17 pour harpe, guitare et mandoline (2005), Clameurs, concertino pour deux percussions et ensemble à vents (2006), Charlie opéra de chambre d'après Matin brun de Franck Pavloff (2007), Extra pour huit violoncelles (2007-2008), Quatuor #3 pour quatuor à cordes et percussion (2008). Parallèlement à ses activités compositionnelles, Bruno Giner a régulièrement collaboré à différentes revues musicales, encyclopédies ou labels discographiques (The New Grove, La Lettre du Musicien, Les cahiers du CIREM, Musica falsa, Motus, etc). Par ailleurs, il signe trois livres : Musique contemporaine : le second vingtième siècle (Editions Durand, 2000), Toute la musique ' (Editions Autrement Junior, 2003), De Weimar à Térézine 1933-1945 : l'épuration musicale (Editions Van de Velde, 2006). Voici une partition musicale pour Clarinette que vous pouvez acquérir pour moins de 10'. Classée dans la catégorie Classique cette partition a pour titre Giner Bruno : Lad. C'est l'éditeur Dhalmann sous la référence FD0224 qui a les droits pour éditer cette partition. / Clarinette

Latin music has it all - hot rhythms, passionate melodies, lush harmonies and all the exotic percussion! Latin music is enjoying a level of popularity it has never known before. These books cover almost every kind of Latin style including Latin-rock and Latin-jazz, together with new hybrid styles as well. / Clarinette / 20 pages / niveau : Elémentaire - Moyen / Partition + Cd

Arranged to be playable by any combination of band instruments these duets cover a wide range of styles from the Baroque Period to the 20th Century. Difficulty ranges from grades II through IV providing a great deal of flexibility for the needs of young musicians. In addition to the mallet duet lines the percussion book provides an optional percussion line that can be used in place of or in addition to a duet line. Perfect for smaller ensembles with unusual instrumentation and for solo and ensemble festivals.

Team Woodwind: Clarinet is designed for everyone who wants to learn to play the Clarinet. Starting from the absolute basics like how to put the Clarinet together and what to do with the reed this book assumes no prior knowledge. The Team Woodwind series is not a ‘method’ rather a collection of music which can be flexibly tailored to suit each student.Apart from studies scales and arpeggios Team Woodwind: Clarinet contains over 50 well-known titles selected from the worlds of pop jazz and the shows as well as traditional and folk material and includes fun pieces such as Over the rainbow The PinkPanther and ’Star Wars’ main theme. Study option notes on the foot of most pages help the individualised teaching approach while comments on technique and theory are included throughout where relevant to guarantee a smooth learning experience.Improvisation composition and ensemble playing with other Woodwind instruments Piano or any of the instruments from the Team Strings Team Brass Team Recorder and Team Percussion series is encouraged. Upon finishing this book students will be able to play sophisticated tunes alone with other Clarinets or other instruments at approximately Grade 4 standard. An accompanying CD with over 75 digital backing tracks is included for individual or group use.

Music Minus One Clarinet-Stravinsky wrote this septet one of the twentieth century's groundbreaking musical compositions in 1917. As always he led the composing world with innovation and excitement. A work that is still widely performed in our time. Includes a high-quality printed music score and a compact disc containing a complete performance with soloist then a second version with the accompaniment minus you the soloist. Performed by Robert Yamins clarinet Accompaniment: Alice Poulson violin Glenn Rubin bass Harry Searing bassoon Gerald Kocher trumpet Sean Mahoney trombone James Preiss percussion

Team Woodwind is designed for everyone who wants to learn to play woodwind. This method:presents a flexible course which can be tailored to suit each student is ideal for individual group or class tuition contains plenty of carefully graded music in a wide variety of styles encourages ensemble playing with varied repertoire for mixed wind group and integrates with ensemble music in Team Strings Team Brass Team Recorder and Team Percussion offers more than 40 pieces which can be played in unison between flute and clarinet contains over 50 well-known titles selected from the worlds of pop jazz and the shows as well astraditional and folk material provides imaginative piano accompaniments for selected pieces and chord symbols where appropriate develops instrument-related aural skills improvisation and composition offers helpful notes for the teacher together with clear ensemble scores.

Clarinet-Following the great success of Look Listen & Learn  Michiel Oldenkamp and Jaap Kastelein are now focussing their attention on teaching material that can be used in both instrumental lessons and the class band or wind ensemble. They have developed in close collaboration with professionals from the class band scene music schools and academies in the Netherlands and Germany a completely new method for young wind players and percussionists aged eight and above. Learning Music Together is a combined method for instrumental lessons and class bands. Instrumental technique is introduced and developed in the student books and this supports thelearning pathway for the class band. The emphasis in the class band pieces is on playing together group dynamics general musical education and having fun making music together. Integrating these two components produces the complete method. The extensive website offers all kinds of supplementary materials such as demos and accompaniment tracks for all pieces additional playing material and instructional videos. The logical structure with carefully planned skill progression and child-friendly layout ensures that this method will prove to be motivating for students teachers and conductors.

Après le succès mondial de la collection Ultra Smooth Jazz Grooves que j\'ai co-écrite avec le saxophoniste Frank Villafranca, basée sur des compositions que nous avons écrites pour notre groupe The Super Groovers, je suis maintenant l\'auteur de la collection Smooth Jazz pour les instruments suivants : Piano/Clavier, Guitare/Basse, Flûte, Clarinette, Violon, Saxophones Alto et Ténor, Trompette et Trombone.
Le Smooth Jazz couvre une grande variété de styles différents et j\'ai combiné des éléments de Jazz, Rock, Pop, Blues, Latin, Gospel, Funk et RandB, Classique, Folk, New Age dans les exemples du livre.
Le Smooth Jazz est un genre de musique essentiellement instrumental, généralement très mélodique et qui, dans la plupart des cas, comporte une part d\'improvisation jazz. Il est généralement interprété à un tempo moyen et tend à mettre en avant le piano/clavier, le saxophone, la trompette et la guitare comme instruments principaux jouant la mélodie.
La plupart du temps, le Smooth Jazz est bien produit et présente des mélodies mémorables sur un fond de plusieurs pistes d\'instruments rythmiques, de claviers, de guitare, de cordes, de synthétiseurs, de batteries et de percussions.
Chaque riff a été enregistré avec l\'instrument mélodique solo ainsi qu\'une piste d\'accompagnement rythmique de guitare, de claviers/synthés, de basse, de batterie/percussion, puis uniquement les pistes d\'accompagnement pour que vous puissiez vous entraîner. Sont également incluses des pistes d\'accompagnement jouant la progression des accords 10 fois, ce qui vous donne plus de temps pour pratiquer vos compétences d\'improvisation en utilisant les riffs du recueil et en les développant dans votre propre style. / Partitions variété - pop - rock / Variété internationale / Vents / ADG PRODUCTIONS