The Faber Music Contemporary Piano Anthology. The Faber Music Contemporary Piano Anthology is an exciting collection of best-loved neoclassical music for solo piano. The book includes well-known pieces from Max Richter, Ludovico Einaudi, Enya and Philip Glass alongside stunning works from the likes of Agnes Obel, Imogen Heap and Anne Lovett, all arranged for the intermediate pianist and many in print for the first time.

Twenty-Four Contemporary Pieces For Solo Piano includes a diverse selection of works from 16 of the world's leading composers. The 24 pieces featured in this collection represent the best of contemporaryclassical Piano music being composed today. As well as being a compilation of fantastically enjoyable compositions the book also features interesting notes by each composer to accompany their music.   These Contemporary Pieces For Solo Piano are at once accessible and musically inspiring featuring some of the most talented and respected composers and their most definitive contributions to Piano music.Perhaps the biggest name included here is that of Ludovico Einaudi whose wide reputation is a result of his masterful ability to pull at heartstrings exemplified in his works Berlin Song The Earth Prelude andWaterways all of which are included here.    Other giants of contemporary classical music are included in the collection names like Philip Glass (Étude No.11) Max Richter(Horizon Variations & Vladimir's Blues) and Hauschka whose Can You Dance For Me Early In The Park and Until It's Dawn perfectly encapsulate the emotive characteristics of all thepieces in this book. Composers like Nils Frahm Ólafur Arnalds Dustin O'Halloran and Jóhann Jóhannsson evolved from a similar school that favours building atmosphere with hypnotic arpeggiation in composition explaining why these composers are often used to great effect in film soundtracks.   Hear Einaudi Dustin O'Halloran Philip Glass and more discuss sheet music composition and contemporary classicalmusic in our exclusive video below:  

Gareth Malone: Music for Healing. Gareth returns to his first instrument, the piano, to create this special album featuring solo piano, choir and strings. Each piece is named after a month of the year, reflecting the essential role that the natural rhythms of time play in the process of healing and restoration. Gareth hopes his compositions bring peace and tranquillity into the homes of those who have endured hardships, uniting people with the transcendental power of music, and sharing his own experiences with the wider world. This exclusive folio presents all 14 solo piano pieces from Music for Healing and includes a specially written preface from Gareth Malone.

George Gershwin's own piano solo arrangement of his classic contemporary masterpiece for piano and orchestra. This masterful measure-for-measure two-hand adaptation of the complete modern concerto for piano and orchestra incorporates all orchestral parts and piano passages into two staves while retaining the clarity, sonority, and brilliance of the original. Advanced pianists will enjoy the experience of playing one of the 20th Century's most famous compositions, arranged by the composer himself to retain all the grandeur and sparkle of the original work.

For the first time in print here are 15 Max Richter Piano Works complete with notes for each specially written by the composer. This ground-breaking collection represents a unique drawing together ofthe strands of the gifted composer's varied output embracing his work with the London Philharmonic (Memoryhouse) The Blue Notebooks Royal Ballet-commissioned Infra and subsequent highly regarded concept albums.Innovative and imaginative yet at the same time accessible and easy to play some of Max Richter's most famous Piano Works are at last available in what will surely become an instant classiccollection. This volume includes the works Andras The Blue Notebooks Circles From The Rue Simon-Crubellier Departure The Family and more.

A selection of original Piano music by the master composers of the past four centuries the New Classics To Moderns series provides the pianist with a repertoire which is enjoyable for the player and listener alike.Inspired by the popular series by Denes Agay each of the six books in the New Classics To Moderns collection contains pieces by a wide range of composers from the old masters to contemporary writers with works from recent decades.Students teachers indeed all pianists will find the pieces in New Classics To Moderns a priceless source of study material recital pieces sight reading exercises — orjust relaxing musical entertainment.This volume includes works by Purcell Haydn Mozart Vogel Chapple and Stravinsky amongst others.In the European Piano Teachers Association Journal Nadia Lasserson writes that this series is '[e]xcellent value for money the books offer students of ever level a well-balanced musical diet covering over four hundred years of wonderful music as well as offering a wide range of sight-reading material to advanced students.'

Très accessibles, les grands thèmes de Philip Glass arrangés pour le Piano Solo. / Classique / Partition /

This folio collection curated by the composer comes with a specially written preface and features all 18 tracks from his album Night which was inspired by the twilight hours at his home in New York City.

Tout comme les «Gymnopédies», les «Gnossiennes» renvoient à des traditions de la Grèce antique.

Probablement stimulé par l'Exposition universelle de 1889 à Paris, Satie introduisit dans ces pièces des ornements orientaux.

Très sensible aux tendances musicales en vogue à l'époque, il relia entre eux des éléments exotiques, des influences provenant de la musique de cabaret, ainsi que, bien entendu, ses propres idées et en tira quelque chose d'absolument nouveau.

Quelques-unes des «Gnossiennes» surprennent par d'énigmatiques fragments de texte introduits entre les portées. D'après Satie, il ne faut pas les lire à haute voix, car il sont là pour créer une secrète complicité entre le compositeur et l'interprète - un défi créatif que nous transmettons, grâce à notre édition Urtext, aux exécutants d'aujourd'hui. / Classique / Partition / Broché /

De même que les `Trois morceaux en forme de poire` sont constitués en fait de sept pièces, les `Trois Gnossiennes`² d'Erik Satie sont issues d'un ensemble de sept compositions. Inspiré d'une visite au pavillon de musiques exotiques à l'Exposition Universelles de 1889, le mode gnossien a tellement séduit le compositeur - pourtant coutumier du renouvellement perpétuel dans chacune de ses oeuvres - qu'il y est revenu par sept fois en l'espace de huit ans. S'ajoutant aux six Gnossiennes déjà parues jusqu'ici, la 7e Gnossienne est publiée dans ce recueil pour la première fois.

12 petites pièces mélodieuses inspirées des oeuvres les plus connues de Ludwig van Beethoven qui nous offrent des moments de jeu surprenants au piano. Partant de motifs bien connus des sonates Moonlight ou de Waldstein et utilisant des mélodies de grandes oeuvres orchestrales, Tautrinker développe des pièces courtes et atmosphériques qui encouragent la répétition ludique, à la manière des mantras. Un merveilleux livre cadeau pour les pianistes de tous âges ! Contenu:01- Coffee with Elise, inspiré de: Für Elise02- Imagine Pathétique, inspiré de: Piano Sonata No. 8 Pathétique, 2nd Movement03- Moonlight, inspiré de: Piano Sonata No. 14 Mondscheinsonate, 1st Movement 04- Ludwig's dream, inspiré de: Symphony No. 7, 2nd Movement 05- Morning dew, inspiré de: Symphony No. 6 Pastorale, 1st Movement06- Springtime, inspiré de: Violin Sonata No. 5 Frühlingssonate, 1st Movement07- Like an emperor, inspiré de: Piano Concert No. 5 Emperor, 2nd Movement 08- Sighing Violin, inspiré de: Violon Concert, 3rd Movement09- Swinging Waldstein, inspiré de: Piano Sonata No. 21 Waldstein, 3rd Movement10- The fate is knocking, inspiré de: Symphony No. 5 Schickssalsinfonie, 1st Movement11- Passing by Appassionata, inspiré de: Piano Sonata No. 23 Appassionata, 2nd Movement12- Joy, inspiré de: Symphony No. 9 Ode an die Freude, 4th Movement / Piano / Schott

Par BERTRAND ELISE. « Si les artistes rendent si rarement compte de leurs instants d'inspiration, la raison en est bien simple: c'est qu'à ces moments-là du processus créateur ils ne sont nullement présents par la conscience. Ils ne peuvent pas davantage s'épier psychologiquement au cours de la création elle-même qu'ils ne peuvent, par-dessus leur épaule, se regarder écrire. » Egon Schiele « Artists: Sometimes the best way to address a problem in your work is to go in the cage with it and let it devour you. » Jerry Saltz Ces deux maximes qui décrivent à merveille ce que je peux ressentir au moment d'écrire à propos de ma dernière ?uvre pour piano Dans les abysses de lumière. Composée en parallèle de ma Sonate pour violon seul, mon ?uvre pour piano Dans les abysses de lumière op.17 (2021-2022) est un retour aux sources important, comme a pu l'être chaque retour à la composition d'une ?uvre pour piano (Préludes op.1 en 2014-2015, puis le Poème, op.5 en 2016, les Quasi Variazioni op.7 en 2018). La sensation de ressourcement lors de l'écriture pour piano seul vient intimement de mon enfance, où le piano est arrivé dans ma vie dès mes cinq ans. Chaque ?uvre pour piano que j'ai écrite marque un tournant dans mon rapport à la composition, une étape nouvellement franchie. Avec cet op.17, c'est un regard plus distancié et ouvert que j'ai posé sur la structure, le langage, le rapport au temps et à la dissonance. Durant un an, sans contrainte de temps, je suis revenue périodiquement à la composition de cette pièce, sans y toucher parfois pendant des semaines entières. J'y percevais alors des paysages, des couleurs, des instants de vie qui se faisaient écho. Puis, l'obsession revenait et je composais d'une traite un pan entier. La pièce en « cours de composition » vivait à mes côtés. Élise BERTRAND / Date parution : 2023-06-01/ Etude / Piano

Une large sélection de oeuvres pour piano par Aaron Copland, commodément publié en un seul volume. / Piano

The Complete Piano Etudes réssemble pour la toute première fois 20 des plus belles ?uvres pour piano solo du célèbre compositeur Philip Glass.

De par leurs rythmiques habiles et leurs changements dynamiques, leurs magnifiques harmonies et leurs mélodies touchantes, les Études présentées dans ce livre sont de véritables trésors musicaux qui promettent de ravir tant les pianistes que leur public. Philip Glass est ici parvenu à composer des ?uvres à la fois relaxante et captivante, rendant cette édition idéale pour tous ses fans et les passionnés de piano. Que vous souhaitiez jouer devant une audience ou seul chez vous pour votre plaisir personnel, ces partitions promettent de vous apprendre à jouer ces pièces à la perfection !

Acclamé dans le monde entier, le compositeur a déclaré que :

Les études sont faîtes pour être non seulement appréciées du grand public, mais surtout par les musiciens qui ont la capacité et la patience de les apprendre et de les jouer. / Partition /

Pour piano seul. Oeuvre pour l'apprentissage, niveau fin de 1er cycle. / Piano Ou Clavier