Par DRUMM SIEGFRIED / ALEXANDRE JEAN FRANCOIS. Les auteurs ont conçu - avec l'a...(+)
Par DRUMM SIEGFRIED / ALEXANDRE JEAN FRANCOIS. Les auteurs ont conçu - avec l'aide de professeurs d'instruments - une méthode permettant d'avoir un outil à la fois ludique et vivant pour l'enfant, et le plus précis possible pour le professeur, tout en permettant à celui-ci d'enseigner suivant sa propre sensibilité musicale.
Les avantages, non exhaustifs, de la formation musicale par l'orchestre :
- un rapport beaucoup plus direct et moins abstrait entre le solfège et la pratique instrumentale (tout l'apprentissage solfégique étant directement lié à l'instrument que l'élève a choisi)
- passer par l'oral avant l'écrit
- une formation auditive plus développée, due aux partitions interprétées par différents instrumentistes
- une meilleure compréhension/analyse des oeuvres proposées grâce à la pratique instrumentale
- développer l'autonomie de l'élève
- la pratique instrumentale collective au sein de ce cours donnera l'envie (dès que l'élève aura le niveau suffisant) de rejoindre un des ensembles instrumentaux du conservatoire ou de l'école de musique
Chaque volume de Symphonic FM se présente sous la forme d'un livre de l'élève (choisi en fonction de l'instrument pratiqué - flûte, flûte à bec, hautbois, clarinette, basson ou saxophone) et d'un livre du professeur. / méthode - études / Solfège/Formation Musicale / Formation Musicale
Par DRUMM SIEGFRIED / ALEXANDRE JEAN FRANCOIS. Les auteurs ont conçu - avec l'a...(+)
Par DRUMM SIEGFRIED / ALEXANDRE JEAN FRANCOIS. Les auteurs ont conçu - avec l'aide de professeurs d'instruments - une méthode permettant d'avoir un outil à la fois ludique et vivant pour l'enfant, et le plus précis possible pour le professeur, tout en permettant à celui-ci d'enseigner suivant sa propre sensibilité musicale.
Les avantages, non exhaustifs, de la formation musicale par l'orchestre :
- un rapport beaucoup plus direct et moins abstrait entre le solfège et la pratique instrumentale (tout l'apprentissage solfégique étant directement lié à l'instrument que l'élève a choisi)
- passer par l'oral avant l'écrit
- une formation auditive plus développée, due aux partitions interprétées par différents instrumentistes
- une meilleure compréhension/analyse des oeuvres proposées grâce à la pratique instrumentale
- développer l'autonomie de l'élève
- la pratique instrumentale collective au sein de ce cours donnera l'envie (dès que l'élève aura le niveau suffisant) de rejoindre un des ensembles instrumentaux du conservatoire ou de l'école de musique
Chaque volume de Symphonic FM se présente sous la forme d'un livre de l'élève (choisi en fonction de l'instrument pratiqué - flûte, flûte à bec, hautbois, clarinette, basson ou saxophone) et d'un livre du professeur. / méthode - études / Solfège/Formation Musicale / Formation Musicale
Par DRUMM SIEGFRIED / ALEXANDRE JEAN FRANCOIS. Les auteurs ont conçu - avec l'a...(+)
Par DRUMM SIEGFRIED / ALEXANDRE JEAN FRANCOIS. Les auteurs ont conçu - avec l'aide de professeurs d'instruments - une méthode permettant d'avoir un outil à la fois ludique et vivant pour l'enfant, et le plus précis possible pour le professeur, tout en permettant à celui-ci d'enseigner suivant sa propre sensibilité musicale.
Les avantages, non exhaustifs, de la formation musicale par l'orchestre :
- un rapport beaucoup plus direct et moins abstrait entre le solfège et la pratique instrumentale (tout l'apprentissage solfégique étant directement lié à l'instrument que l'élève a choisi)
- passer par l'oral avant l'écrit
- une formation auditive plus développée, due aux partitions interprétées par différents instrumentistes
- une meilleure compréhension/analyse des oeuvres proposées grâce à la pratique instrumentale
- développer l'autonomie de l'élève
- la pratique instrumentale collective au sein de ce cours donnera l'envie (dès que l'élève aura le niveau suffisant) de rejoindre un des ensembles instrumentaux du conservatoire ou de l'école de musique
Chaque volume de Symphonic FM se présente sous la forme d'un livre de l'élève (choisi en fonction de l'instrument pratiqué - flûte, flûte à bec, hautbois, clarinette, basson ou saxophone) et d'un livre du professeur. / méthode - études / Solfège/Formation Musicale / Formation Musicale
Par DRUMM SIEGFRIED / ALEXANDRE JEAN FRANCOIS. Les auteurs ont conçu - avec l'a...(+)
Par DRUMM SIEGFRIED / ALEXANDRE JEAN FRANCOIS. Les auteurs ont conçu - avec l'aide de professeurs d'instruments - une méthode permettant d'avoir un outil à la fois ludique et vivant pour l'enfant, et le plus précis possible pour le professeur, tout en permettant à celui-ci d'enseigner suivant sa propre sensibilité musicale.
Les avantages, non exhaustifs, de la formation musicale par l'orchestre :
- un rapport beaucoup plus direct et moins abstrait entre le solfège et la pratique instrumentale (tout l'apprentissage solfégique étant directement lié à l'instrument que l'élève a choisi)
- passer par l'oral avant l'écrit
- une formation auditive plus développée, due aux partitions interprétées par différents instrumentistes
- une meilleure compréhension/analyse des oeuvres proposées grâce à la pratique instrumentale
- développer l'autonomie de l'élève
- la pratique instrumentale collective au sein de ce cours donnera l'envie (dès que l'élève aura le niveau suffisant) de rejoindre un des ensembles instrumentaux du conservatoire ou de l'école de musique
Chaque volume de Symphonic FM se présente sous la forme d'un livre de l'élève (choisi en fonction de l'instrument pratiqué - flûte, flûte à bec, hautbois, clarinette, basson ou saxophone) et d'un livre du professeur. / méthode - études / Solfège/Formation Musicale / Formation Musicale
Par DRUMM SIEGFRIED / ALEXANDRE JEAN FRANCOIS. Les auteurs ont conçu - avec l'a...(+)
Par DRUMM SIEGFRIED / ALEXANDRE JEAN FRANCOIS. Les auteurs ont conçu - avec l'aide de professeurs d'instruments - une méthode permettant d'avoir un outil à la fois ludique et vivant pour l'enfant, et le plus précis possible pour le professeur, tout en permettant à celui-ci d'enseigner suivant sa propre sensibilité musicale.
Les avantages, non exhaustifs, de la formation musicale par l'orchestre :
- un rapport beaucoup plus direct et moins abstrait entre le solfège et la pratique instrumentale (tout l'apprentissage solfégique étant directement lié à l'instrument que l'élève a choisi)
- passer par l'oral avant l'écrit
- une formation auditive plus développée, due aux partitions interprétées par différents instrumentistes
- une meilleure compréhension/analyse des oeuvres proposées grâce à la pratique instrumentale
- développer l'autonomie de l'élève
- la pratique instrumentale collective au sein de ce cours donnera l'envie (dès que l'élève aura le niveau suffisant) de rejoindre un des ensembles instrumentaux du conservatoire ou de l'école de musique
Chaque volume de Symphonic FM se présente sous la forme d'un livre de l'élève (choisi en fonction de l'instrument pratiqué - flûte, flûte à bec, hautbois, clarinette, basson ou saxophone) et d'un livre du professeur. / méthode - études / Solfège/Formation Musicale / Formation Musicale
Par DRUMM SIEGFRIED / ALEXANDRE JEAN FRANCOIS. Les auteurs ont conçu - avec l'a...(+)
Par DRUMM SIEGFRIED / ALEXANDRE JEAN FRANCOIS. Les auteurs ont conçu - avec l'aide de professeurs d'instruments - une méthode permettant d'avoir un outil à la fois ludique et vivant pour l'enfant, et le plus précis possible pour le professeur, tout en permettant à celui-ci d'enseigner suivant sa propre sensibilité musicale.
Les avantages, non exhaustifs, de la formation musicale par l'orchestre :
- un rapport beaucoup plus direct et moins abstrait entre le solfège et la pratique instrumentale (tout l'apprentissage solfégique étant directement lié à l'instrument que l'élève a choisi)
- passer par l'oral avant l'écrit
- une formation auditive plus développée, due aux partitions interprétées par différents instrumentistes
- une meilleure compréhension/analyse des oeuvres proposées grâce à la pratique instrumentale
- développer l'autonomie de l'élève
- la pratique instrumentale collective au sein de ce cours donnera l'envie (dès que l'élève aura le niveau suffisant) de rejoindre un des ensembles instrumentaux du conservatoire ou de l'école de musique
Chaque volume de Symphonic FM se présente sous la forme d'un livre de l'élève (choisi en fonction de l'instrument pratiqué - flûte, flûte à bec, hautbois, clarinette, basson ou saxophone) et d'un livre du professeur. / méthode - études / Solfège/Formation Musicale / Formation Musicale
Par DRUMM SIEGFRIED / ALEXANDRE JEAN FRANCOIS. Les auteurs ont conçu - avec l'a...(+)
Par DRUMM SIEGFRIED / ALEXANDRE JEAN FRANCOIS. Les auteurs ont conçu - avec l'aide de professeurs d'instruments - une méthode permettant d'avoir un outil à la fois ludique et vivant pour l'enfant, et le plus précis possible pour le professeur, tout en permettant à celui-ci d'enseigner suivant sa propre sensibilité musicale.
Les avantages, non exhaustifs, de la formation musicale par l'orchestre :
- un rapport beaucoup plus direct et moins abstrait entre le solfège et la pratique instrumentale (tout l'apprentissage solfégique étant directement lié à l'instrument que l'élève a choisi)
- passer par l'oral avant l'écrit
- une formation auditive plus développée, due aux partitions interprétées par différents instrumentistes
- une meilleure compréhension/analyse des oeuvres proposées grâce à la pratique instrumentale
- développer l'autonomie de l'élève
- la pratique instrumentale collective au sein de ce cours donnera l'envie (dès que l'élève aura le niveau suffisant) de rejoindre un des ensembles instrumentaux du conservatoire ou de l'école de musique
Chaque volume de Symphonic FM se présente sous la forme d'un livre de l'élève (choisi en fonction de l'instrument pratiqué - flûte, flûte à bec, hautbois, clarinette, basson ou saxophone) et d'un livre du professeur. / méthode - études / Solfège/Formation Musicale / Formation Musicale
Par DRUMM SIEGFRIED / ALEXANDRE JEAN FRANCOIS. Les auteurs ont conçu - avec l'a...(+)
Par DRUMM SIEGFRIED / ALEXANDRE JEAN FRANCOIS. Les auteurs ont conçu - avec l'aide de professeurs d'instruments - une méthode permettant d'avoir un outil à la fois ludique et vivant pour l'enfant, et le plus précis possible pour le professeur, tout en permettant à celui-ci d'enseigner suivant sa propre sensibilité musicale.
Les avantages, non exhaustifs, de la formation musicale par l'orchestre :
- un rapport beaucoup plus direct et moins abstrait entre le solfège et la pratique instrumentale (tout l'apprentissage solfégique étant directement lié à l'instrument que l'élève a choisi)
- passer par l'oral avant l'écrit
- une formation auditive plus développée, due aux partitions interprétées par différents instrumentistes
- une meilleure compréhension/analyse des oeuvres proposées grâce à la pratique instrumentale
- développer l'autonomie de l'élève
- la pratique instrumentale collective au sein de ce cours donnera l'envie (dès que l'élève aura le niveau suffisant) de rejoindre un des ensembles instrumentaux du conservatoire ou de l'école de musique
Chaque volume de Symphonic FM se présente sous la forme d'un livre de l'élève (choisi en fonction de l'instrument pratiqué - flûte, flûte à bec, hautbois, clarinette, basson ou saxophone) et d'un livre du professeur. / méthode - études / Solfège/Formation Musicale / Formation Musicale
Par DRUMM SIEGFRIED / ALEXANDRE JEAN FRANCOIS. Les auteurs ont conçu - avec l'a...(+)
Par DRUMM SIEGFRIED / ALEXANDRE JEAN FRANCOIS. Les auteurs ont conçu - avec l'aide de professeurs d'instruments - une méthode permettant d'avoir un outil à la fois ludique et vivant pour l'enfant, et le plus précis possible pour le professeur, tout en permettant à celui-ci d'enseigner suivant sa propre sensibilité musicale.
Les avantages, non exhaustifs, de la formation musicale par l'orchestre :
- un rapport beaucoup plus direct et moins abstrait entre le solfège et la pratique instrumentale (tout l'apprentissage solfégique étant directement lié à l'instrument que l'élève a choisi)
- passer par l'oral avant l'écrit
- une formation auditive plus développée, due aux partitions interprétées par différents instrumentistes
- une meilleure compréhension/analyse des oeuvres proposées grâce à la pratique instrumentale
- développer l'autonomie de l'élève
- la pratique instrumentale collective au sein de ce cours donnera l'envie (dès que l'élève aura le niveau suffisant) de rejoindre un des ensembles instrumentaux du conservatoire ou de l'école de musique
Chaque volume de Symphonic FM se présente sous la forme d'un livre de l'élève (choisi en fonction de l'instrument pratiqué - flûte, flûte à bec, hautbois, clarinette, basson ou saxophone) et d'un livre du professeur. / méthode - études / Solfège/Formation Musicale / Formation Musicale
Par DRUMM SIEGFRIED / ALEXANDRE JEAN FRANCOIS. Les auteurs ont conçu - avec l'a...(+)
Par DRUMM SIEGFRIED / ALEXANDRE JEAN FRANCOIS. Les auteurs ont conçu - avec l'aide de professeurs d'instruments - une méthode permettant d'avoir un outil à la fois ludique et vivant pour l'enfant, et le plus précis possible pour le professeur, tout en permettant à celui-ci d'enseigner suivant sa propre sensibilité musicale.
Les avantages, non exhaustifs, de la formation musicale par l'orchestre :
- un rapport beaucoup plus direct et moins abstrait entre le solfège et la pratique instrumentale (tout l'apprentissage solfégique étant directement lié à l'instrument que l'élève a choisi)
- passer par l'oral avant l'écrit
- une formation auditive plus développée, due aux partitions interprétées par différents instrumentistes
- une meilleure compréhension/analyse des oeuvres proposées grâce à la pratique instrumentale
- développer l'autonomie de l'élève
- la pratique instrumentale collective au sein de ce cours donnera l'envie (dès que l'élève aura le niveau suffisant) de rejoindre un des ensembles instrumentaux du conservatoire ou de l'école de musique
Chaque volume de Symphonic FM se présente sous la forme d'un livre de l'élève (choisi en fonction de l'instrument pratiqué - flûte, flûte à bec, hautbois, clarinette, basson ou saxophone) et d'un livre du professeur. / méthode - études / Solfège/Formation Musicale / Formation Musicale
Par DRUMM SIEGFRIED / ALEXANDRE JEAN FRANCOIS. Les auteurs ont conçu - avec l'a...(+)
Par DRUMM SIEGFRIED / ALEXANDRE JEAN FRANCOIS. Les auteurs ont conçu - avec l'aide de professeurs d'instruments - une méthode permettant d'avoir un outil à la fois ludique et vivant pour l'enfant, et le plus précis possible pour le professeur, tout en permettant à celui-ci d'enseigner suivant sa propre sensibilité musicale.
Les avantages, non exhaustifs, de la formation musicale par l'orchestre :
- un rapport beaucoup plus direct et moins abstrait entre le solfège et la pratique instrumentale (tout l'apprentissage solfégique étant directement lié à l'instrument que l'élève a choisi)
- passer par l'oral avant l'écrit
- une formation auditive plus développée, due aux partitions interprétées par différents instrumentistes
- une meilleure compréhension/analyse des oeuvres proposées grâce à la pratique instrumentale
- développer l'autonomie de l'élève
- la pratique instrumentale collective au sein de ce cours donnera l'envie (dès que l'élève aura le niveau suffisant) de rejoindre un des ensembles instrumentaux du conservatoire ou de l'école de musique
Chaque volume de Symphonic FM se présente sous la forme d'un livre de l'élève (choisi en fonction de l'instrument pratiqué - flûte, flûte à bec, hautbois, clarinette, basson ou saxophone) et d'un livre du professeur. / méthode - études / Solfège/Formation Musicale / Formation Musicale
Par DRUMM SIEGFRIED / ALEXANDRE JEAN FRANCOIS. Les auteurs ont conçu - avec l'a...(+)
Par DRUMM SIEGFRIED / ALEXANDRE JEAN FRANCOIS. Les auteurs ont conçu - avec l'aide de professeurs d'instruments - une méthode permettant d'avoir un outil à la fois ludique et vivant pour l'enfant, et le plus précis possible pour le professeur, tout en permettant à celui-ci d'enseigner suivant sa propre sensibilité musicale.
Les avantages, non exhaustifs, de la formation musicale par l'orchestre :
- un rapport beaucoup plus direct et moins abstrait entre le solfège et la pratique instrumentale (tout l'apprentissage solfégique étant directement lié à l'instrument que l'élève a choisi)
- passer par l'oral avant l'écrit
- une formation auditive plus développée, due aux partitions interprétées par différents instrumentistes
- une meilleure compréhension/analyse des oeuvres proposées grâce à la pratique instrumentale
- développer l'autonomie de l'élève
- la pratique instrumentale collective au sein de ce cours donnera l'envie (dès que l'élève aura le niveau suffisant) de rejoindre un des ensembles instrumentaux du conservatoire ou de l'école de musique
Chaque volume de Symphonic FM se présente sous la forme d'un livre de l'élève (choisi en fonction de l'instrument pratiqué - flûte, flûte à bec, hautbois, clarinette, basson ou saxophone) et d'un livre du professeur. / méthode - études / Solfège/Formation Musicale / Formation Musicale
Par DUHA ISABELLE. Le langage musical en liberté est destiné aux pianistes, cl...(+)
Par DUHA ISABELLE. Le langage musical en liberté est destiné aux pianistes, clavecinistes, organistes mais aussi aux autres instrumentistes ayant des notions pianistiques.
Son ambition particulière est d'af'ner leur qualité d'écoute en proposant une méthode d'apprentissage au clavier des techniques de composition (harmonie, contrepoint).
Cet apprentissage suscitera une compréhension plus approfondie du répertoire de différentes époques, en favorisera une lecture plus rapide et donnera une aisance supplémentaire au jeu instrumental.
L'acquisition de ré'exes digitaux puis auditifs les incitera à improviser, à composer en développant leur mémoire et leur imagination.
Elle les aidera à comprendre ce que leur instinct leur inspire.
Cet ouvrage est présenté en trois niveaux de difficulté.
Afin de rendre l?apprentissage encore plus vivant et efficace, la méthode est accompagnée de l?enregistrement de toutes les pièces (basses contrapuntiques, mélodies accompagnées), doublé d'une version 'mélodies seules'. Grâce à ces versions sans accompagnement, l?étudiant pourra s?entraîner afin de réaliser au clavier à partir d?un support audio de grande qualité.
127 fichiers audio sont accessibles depuis le site internet de l?Éditeur, ainsi que toutes les paroles originales des mélodies du répertoire et leur traduction française. / Date parution : 2022-02-22/ Solfège/Formation Musicale / Formation Musicale
Par DUHA ISABELLE. Le langage musical en liberté est destiné aux pianistes, cl...(+)
Par DUHA ISABELLE. Le langage musical en liberté est destiné aux pianistes, clavecinistes, organistes mais aussi aux autres instrumentistes ayant des notions pianistiques.
Son ambition particulière est d'af'ner leur qualité d'écoute en proposant une méthode d'apprentissage au clavier des techniques de composition (harmonie, contrepoint).
Cet apprentissage suscitera une compréhension plus approfondie du répertoire de différentes époques, en favorisera une lecture plus rapide et donnera une aisance supplémentaire au jeu instrumental.
L'acquisition de ré'exes digitaux puis auditifs les incitera à improviser, à composer en développant leur mémoire et leur imagination.
Elle les aidera à comprendre ce que leur instinct leur inspire.
Cet ouvrage est présenté en trois niveaux de difficulté.
Afin de rendre l'apprentissage encore plus vivant et efficace, la méthode est accompagnée de l'enregistrement de toutes les pièces (basses contrapuntiques, mélodies accompagnées), doublé d'une version 'mélodies seules'. Grâce à ces versions sans accompagnement, l'étudiant pourra s'entraîner afin de réaliser au clavier à partir d'un support audio de grande qualité.
127 fichiers audio sont accessibles depuis le site internet de l'Éditeur, ainsi que toutes les paroles originales des mélodies du répertoire et leur traduction française. / Date parution : 2022-02-22/ Solfège/Formation Musicale / Formation Musicale
Par DAO VIRGINIE. Avec cet ouvrage, vous pourrez vous assurer une intonation per...(+)
Par DAO VIRGINIE. Avec cet ouvrage, vous pourrez vous assurer une intonation performante, chanter mélodiquement et harmoniquement, chanter à plusieurs voix, aborder des tonalités et des modes ainsi que le langage atonal, vous entraîner à la lecture relative et à la transposition, relever des lignes mélodiques et des basses, dépister des erreurs et relever des altérations, construire et reconnaître intervalles et accords, inventer et improviser !!
L'audition et l'audition intérieure seront bien approfondies, le tout à l'aide d'un mini-clavier en papier qui aidera à visualiser les notes et les intervalles. Chaque recueil peut couvrir les années de chaque cycle./ Solfège/Formation Musicale / Intonations
Par LAVIGNAC ALBERT. 4 voix (soprano, contralto, ténor et basse)
Niveau moyen
S...(+)
Par LAVIGNAC ALBERT. 4 voix (soprano, contralto, ténor et basse)
Niveau moyen
Sans accompagnement de piano. / méthode - études / Solfège/Formation Musicale / Solfège
Par LAVIGNAC ALBERT. 4 voix (soprano, contralto, ténor et basse). Niveau moyen....(+)
Par LAVIGNAC ALBERT. 4 voix (soprano, contralto, ténor et basse). Niveau moyen. Sans accompagnement de piano. / méthode - études / Date parution : 1911-06-30/ Solfège/Formation Musicale / Solfège
Avec cet ouvrage, vous pourrez vous assurer une intonation performante, chanter ...(+)
Avec cet ouvrage, vous pourrez vous assurer une intonation performante, chanter mélodiquement et harmoniquement, chanter à plusieurs voix, aborder des tonalités et des modes ainsi que le langage atonal, vous entraîner à la lecture relative et à la transposition, relever des lignes mélodiques et des basses, dépister des erreurs et relever des altérations, construire et reconnaître intervalles et accords, inventer et improviser !! L'audition et l'audition intérieure seront bien approfondies, le tout à l'aide d'un mini-clavier en papier qui aidera à visualiser les notes et les intervalles. Chaque recueil peut couvrir les années de chaque cycle. / Méthodes et pédagogie / Formation musicale / Formation musicale - solfège / LEMOINE
Avec cet ouvrage, vous pourrez vous assurer une intonation performante, chanter ...(+)
Avec cet ouvrage, vous pourrez vous assurer une intonation performante, chanter mélodiquement et harmoniquement, chanter à plusieurs voix, aborder des tonalités et des modes ainsi que le langage atonal, vous entraîner à la lecture relative et à la transposition, relever des lignes mélodiques et des basses, dépister des erreurs et relever des altérations, construire et reconnaître intervalles et accords, inventer et improviser !! L'audition et l'audition intérieure seront bien approfondies, le tout à l'aide d'un mini-clavier en papier qui aidera à visualiser les notes et les intervalles. Chaque recueil peut couvrir les années de chaque cycle. / Méthodes et pédagogie / Formation musicale / Formation musicale - solfège / LEMOINE
Avec cet ouvrage, vous pourrez vous assurer une intonation performante, chanter ...(+)
Avec cet ouvrage, vous pourrez vous assurer une intonation performante, chanter mélodiquement et harmoniquement, chanter à plusieurs voix, aborder des tonalités et des modes ainsi que le langage atonal, vous entraîner à la lecture relative et à la transposition, relever des lignes mélodiques et des basses, dépister des erreurs et relever des altérations, construire et reconnaître intervalles et accords, inventer et improviser !! L'audition et l'audition intérieure seront bien approfondies, le tout à l'aide d'un mini-clavier en papier qui aidera à visualiser les notes et les intervalles. Chaque recueil peut couvrir les années de chaque cycle. / Méthodes et pédagogie / Formation musicale / Formation musicale - solfège / LEMOINE
Par CAO HELENE. Les deux tomes des 600 Mots de la musique couvrent l’essentiel...(+)
Par CAO HELENE. Les deux tomes des 600 Mots de la musique couvrent l’essentiel du vocabulaire de la musique occidentale dite « savante ». Ce volume A contient les mots concernant la théorie (chromatisme, tonalité), les procédés compositionnels (contrepoint, renversement), les pratiques (basse continue, transposition), les esthétiques et courants musicaux (baroque, style classique, musique spectrale). Le volume B s’attache aux genres et aux structures formelles. Les vocables relatifs à la facture instrumentale, qui appartiennent à un autre domaine, ont donc été écartés, ainsi que la terminologie propre aux traditions orales, musiques extra-européennes et populaires (chanson, jazz, pop, rock, etc.).
Les mots les plus importants donnent leur titre aux entrées. Mais au sein des notices, des termes supplémentaires sont également définis (par exemple, « bécarre » apparaît dans la page consacrée à « altération ») : il nous a semblé plus pertinent de mettre immédiatement en perspective des notions intimement liées et d’éviter la formule du dictionnaire qui aurait entraîné un grand nombre de redites. L’intitulé de quelques entrées associe deux ou trois mots (« ambitus, tessiture, registre », ou « chaconne et passacaille »), lorsqu’il s’avère judicieux de les traiter de conserve.
Un index regroupe la totalité des termes et permet de retrouver aisément ceux qui ne disposent pas d’entrée propre. Dans le corps du texte, le signe ‡ désigne les mots explicités dans le volume A ; l’astérisque *, ceux qui sont commentés dans le volume B. Afin d’alléger la présentation, les mots les moins « techniques » et les plus familiers (tels air, concert, improvisation, romantisme, tempo) ne portent pas systématiquement de signe de renvoi. Ces signes sont également absents des citations et des titres d’œuvres.
Par souci de lisibilité et d’accessibilité, les exemples musicaux des œuvres anciennes sont imprimés en notation moderne et l’orthographe des citations anciennes est actualisée. La date indiquée à la suite d’une oeuvre correspond à l’année de son achèvement. Lorsque la composition s’étend sur un nombre d’années conséquent et qu’il nous semble utile de donner cette information, la date de début de composition est précisée en sus de celle de fin. La date d’édition se substitue à la date de composition lorsque celle-ci reste inconnue./ Solfège/Formation Musicale / Formation Musicale
Par CAO HELENE. Les deux tomes des 600 Mots de la musique couvrent l’essentiel...(+)
Par CAO HELENE. Les deux tomes des 600 Mots de la musique couvrent l’essentiel du vocabulaire de la musique occidentale dite « savante ». Ce volume A contient les mots concernant la théorie (chromatisme, tonalité), les procédés compositionnels (contrepoint, renversement), les pratiques (basse continue, transposition), les esthétiques et courants musicaux (baroque, style classique, musique spectrale). Le volume B s’attache aux genres et aux structures formelles. Les vocables relatifs à la facture instrumentale, qui appartiennent à un autre domaine, ont donc été écartés, ainsi que la terminologie propre aux traditions orales, musiques extra-européennes et populaires (chanson, jazz, pop, rock, etc.).
Les mots les plus importants donnent leur titre aux entrées. Mais au sein des notices, des termes supplémentaires sont également définis (par exemple, « bécarre » apparaît dans la page consacrée à « altération ») : il nous a semblé plus pertinent de mettre immédiatement en perspective des notions intimement liées et d’éviter la formule du dictionnaire qui aurait entraîné un grand nombre de redites. L’intitulé de quelques entrées associe deux ou trois mots (« ambitus, tessiture, registre », ou « chaconne et passacaille »), lorsqu’il s’avère judicieux de les traiter de conserve.
Un index regroupe la totalité des termes et permet de retrouver aisément ceux qui ne disposent pas d’entrée propre. Dans le corps du texte, le signe ‡ désigne les mots explicités dans le volume A ; l’astérisque *, ceux qui sont commentés dans le volume B. Afin d’alléger la présentation, les mots les moins « techniques » et les plus familiers (tels air, concert, improvisation, romantisme, tempo) ne portent pas systématiquement de signe de renvoi. Ces signes sont également absents des citations et des titres d’œuvres.
Par souci de lisibilité et d’accessibilité, les exemples musicaux des œuvres anciennes sont imprimés en notation moderne et l’orthographe des citations anciennes est actualisée. La date indiquée à la suite d’une oeuvre correspond à l’année de son achèvement. Lorsque la composition s’étend sur un nombre d’années conséquent et qu’il nous semble utile de donner cette information, la date de début de composition est précisée en sus de celle de fin. La date d’édition se substitue à la date de composition lorsque celle-ci reste inconnue./ Solfège/Formation Musicale / Formation Musicale
Les deux tomes des 600 Mots de la musique couvrent l’essentiel du vocabulaire ...(+)
Les deux tomes des 600 Mots de la musique couvrent l’essentiel du vocabulaire de la musique occidentale dite « savante ». Le volume A contient les mots concernant la théorie (chromatisme, tonalité), les procédés compositionnels (contrepoint, renversement), les pratiques (basse continue, transposition), les esthétiques et courants musicaux (baroque, style classique, musique spectrale). Le volume B s’attache aux genres et aux structures formelles. Les vocables relatifs à la facture instrumentale, qui appartiennent à un autre domaine, ont donc été écartés, ainsi que la terminologie propre aux traditions orales, musiques extra-européennes et populaires (chanson, jazz, pop, rock, etc.). Les mots les plus importants donnent leur titre aux entrées. Mais au sein des notices, des termes supplémentaires sont également définis (par exemple, « bécarre » apparaît dans la page consacrée à « altération ») : il nous a semblé plus pertinent de mettre immédiatement en perspective des notions intimement liées et d’éviter la formule du dictionnaire qui aurait entraîné un grand nombre de redites. L’intitulé de quelques entrées associe deux ou trois mots (« ambitus, tessiture, registre », ou « chaconne et passacaille »), lorsqu’il s’avère judicieux de les traiter de conserve. Un index regroupe la totalité des termes et permet de retrouver aisément ceux qui ne disposent pas d’entrée propre. Dans le corps du texte, le signe ‡ désigne les mots explicités dans le volume A ; l’astérisque *, ceux qui sont commentés dans le volume B. Afin d’alléger la présentation, les mots les moins « techniques » et les plus familiers (tels air, concert, improvisation, romantisme, tempo) ne portent pas systématiquement de signe de renvoi. Ces signes sont également absents des citations et des titres d’œuvres. Par souci de lisibilité et d’accessibilité, les exemples musicaux des œuvres anciennes sont imprimés en notation moderne et l’orthographe des citations anciennes est actualisée. La date indiquée à la suite d’une oeuvre correspond à l’année de son achèvement. Lorsque la composition s’étend sur un nombre d’années conséquent et qu’il nous semble utile de donner cette information, la date de début de composition est précisée en sus de celle de fin. La date d’édition se substitue à la date de composition lorsque celle-ci reste inconnue. / Méthodes et pédagogie / Formation musicale / Formation musicale - solfège / BILLAUDOT
Les Editions Lugdivine sont heureuses et fières de vous annoncer la création d...(+)
Les Editions Lugdivine sont heureuses et fières de vous annoncer la création de Musicologies Nouvelles.
Une nouvelle collection qui répond à la volonté d?offrir à tous les professionnels du monde de l?enseignement musical des outils en phase avec leurs besoins, en termes de formation et d?application.
Cette collection s?appuie sur la publication annuelle de trois revues spécifiquement dédiées :
- au programme d?agrégation (Musicologies Nouvelles Agrégation),
- au programme du Bac (Musicologies Nouvelles Bac)
- à un dossier spécial (Musicologies Nouvelles Dossier spécial).
Toute l?équipe éditoriale, regroupée autour de Mihu Iliescu et Laurence Le Diagon-Jacquin, ainsi que les différents rédacteurs ponctuels apportent toute leur expérience et leurs compétences pour garantir un niveau d?excellence en rapport avec l?ambition de cette publication.
Musicologies nouvelles : pourquoi une nouvelle revue '
L'éditorial de Jean-Jacques Nattiez - Professeur émérite de l?Université de Montréal - Président d?honneur du comité de rédaction de Musicologies nouvelles