Par DELERUYELLE THIERRY. Little Tokyo Suite est une ?uvre en trois mouvements pour ensemble à vents, dont l?orchestration flexible à 10 parties convient à tout orchestre d?harmonie ou fanfare. Elle décrit les « Japantowns » développées par les émigrants japonais à travers le monde. Ces quartiers portent souvent le nom de « Little Tokyo », en référence à la capitale du Japon. Les trois mouvements dépeignent chacun sur une région abritant une telle communauté japonaise. Cette suite est dédiée à l?orchestre d?harmonie du conservatoire du 12e arrondissement de Paris, dont le directeur est amoureux de la culture japonaise, ainsi qu?à l?orchestre d?harmonie de Mochizuki Junior High School, Saku City (Nagano, Japon). Ils ont interprété cette ?uvre en création, à 10 000 km l?un de l?autre, en 2022. / Date parution : 2022-07-30/ Répertoire / Concert Band/Harmonie/Fanfare

Le compositeur belge Jan Van der Roost a composé cette œuvre à la demande de l?Orchestre d?Harmonie Municipal de Wilten-Innsbruck en Autriche pour les cérémonies commémoratives du bicentenaire de l?insurrection tyrolienne de 1809. Plusieurs éléments musicaux reflètent cet événement historique à travers un climat joliment évolutif. L?orchestre énonce un thème hymnique basé sur des fragments mélodiques de l?hymne officiel du Land du Tyrol (ou Hymne d?Andreas Hofer composé par Leopold Knebelsberger) qui se mélangent et se confondent dans un arrangement en forme de contrepoint. Le dessin belliqueux du second mouvement rappelle la lutte des Tyroliens contre les troupesbavaroises françaises et italiennes à l?instigation du combattant de la liberté Andreas Hofer (1767-1810). Enfin on retrouve une mélodie de style choral qui évoque avec ferveur l?imposante beauté des paysages du Tyrol et transmet la chaleur et le caractère jovial des habitants de cette région montagneuse. Tirol Terra Fortis n?est ni une reconstruction historique en musique (autrement dit une œuvre à programme) ni une œuvre politique. Son contenu repose sur une combinaison d?éléments factuels et culturels qui s?expriment à travers une trame artistique très expressive. Le bugle a su conserver la fidélité des Orchestres d?Harmonie autrichiens. Intégré dans la texture orchestrale de cette œuvre de commande à la demande expresse de la formation dédicataire le bugle donne une couleur locale à la composition et enrichit la large gamme des couleurs sonores de l?Orchestre d?Harmonie.

Compositeur essentiellement autodidacte Modest Moussorgski (1839-1881) descend d'une famille aisée de la noblesse russe. Son chef-d'oeuvre lyrique Boris Godounov est basé sur la tragédie d'Alexandre Pouchkine dans laquelle Boris Godounov tsar autoproclamé et soutenu par le peuple faillit à son rôle. En 1896 l'opéra connaît le succès dans une version retouchée par Rimski-Korsakov. La version originale de Moussorgski contient cependant des idées uniques des détails harmoniques mélodiques et instrumentaux innovateurs. Pour réaliser cette pièce captivante pour Orchestre d'Harmonie Tohru Takahashi a rassemblé les superbes thèmes musicaux de l'opéra.

Compositeur essentiellement autodidacte Modest Moussorgski (1839-1881) descend d?une famille aisée de la noblesse russe. Son chef-d?œuvre lyrique Boris Godounov est basé sur la tragédie d?Alexandre Pouchkine dans laquelle Boris Godounov tsar autoproclamé et soutenu par le peuple faillit à son rôle. En 1896 l?opéra connaît le succès dans une version retouchée par Rimski-Korsakov. La version originale de Moussorgski contient cependant des idées uniques des détails harmoniques mélodiques et instrumentaux innovateurs. Pour réaliser cette pièce captivante pour Orchestre d?Harmonie Tohru Takahashi a rassemblé les superbes thèmes musicaux de l?opéra.

Grand Overture-Glorioso est une commande du et d?dicac?e au ?Siena Wind Orchestra?. L??uvre commence apr?s une courte introduction al?atoire qui comprend une fanfare ?nergique et cuivr?e ? sur une note ? puisque la note fa est omnipr?sente et est utilis?e comme pont dans le deuxi?me mouvement plut?t statique. Un th?me noble m?ne vers une apog?e impressionnante et le final spectaculaire et virtuose se compose d??l?ments musicaux entendus plus t?t. Le style de ce final bouillonnant est ?videmment influenc? par Dmitri Chostakovitch ce qui explique l?usage de sa c?l?bre signature fr?quemment utilis?e : do ? r? ? mi b?mol ? si (ou do b?mol). Une fin glorieuse d?une?uvre sp?ciale qui met en sc?ne les nombreuses facettes d?un orchestre d?harmonie moderne.

En Belgique nombreux sont les noms de localités ou de cours d?eau qui trouvent leur origine dans les appellations anciennes du castor. Biberussa [la rivière (ussa) aux castors (biber)] est une étymologie ancienne du nom de Beverst une commune située dans la province de Limbourg. Bert Appermont a composé cette marche héroïque expressive et délicieusement lyrique à l?occasion du centenaire de l?Orchestre d?Harmonie Royal « Ons Verlangen » de Beverst formation dans laquelle il fit ses premiers pas musicaux.

En 1906 le violoniste et compositeur tchèque Frantisek Alois Drdla (1868-1944) compose une pièce délicieuse au charme unique qu?il intitule Souvenir. Cette pièce pour violon et piano compte parmi ses compositions les plus célèbres. Wil van der Beek en a réalisé un arrangement pour Flûte Traversière et Orchestre d?Harmonie qui reste fidèle à la version originale.La texture de l?œuvre permet au soliste de dévoiler ses talents techniques et musicaux.

(2nd Symphonette for Symphonic Band) Op. 52-Equestrian Symphonette est une commande de l?Orchestre d?Harmonie de Laval en France. La campagne entourant la préfecture de la Mayenne abrite de nombreuses écuries de pur-sang. Le compositeur utilise les trois allures principales (trot pas galop) d?un cheval comme fondements musicaux de cette ?uvre et les représente en musique en combinaison avec sa description de la nature environnante. Des motifs rythmiques intéressants sont imbriqués avec des mélodies riches dans cette ?uvre originale et en font un excellent choix pour vos concours ou un ajout imaginatif à vos concerts.

En 2007 Philip Sparke est nommé compositeur en résidence à l?établissement scolaire de Monmouth (Monmouth School) bourgade historique sur la frontière Angleterre/Pays de Galles. L?école puise dans un passé prestigieux qui remonte à 1614. Elle dispose d?un département de musique particulièrement actif qui peut s?enorgueillir de posséder deux Orchestres d?Harmonie en collaboration avec l?école des filles Haberdashers? Monmouth School for Girls et un Brass Band.Cette résidence passionnante et innovante a donné lieu à trois rencontres (entre le compositeurs et élèves) et à trois commandes d?œuvres une pour chaque formation. La création des œuvres a eu lieu dans lecadre du concert de fin d?année.Almshouse Street Blues est la pièce que Philip Sparke a composée pour le Brass Band dont les membres ont eux-mêmes choisi le style. L?établissement scolaire de Monmouth est situé dans Almshouse Street (Rue Almshouse). La ville de Monmouth accueille chaque année un festival d?été dynamique et créatif qui rassemble entre autres des groupes de blues mais propose également un large éventail de styles musicaux tels que le jazz la soul le rock et le bhangra.

La Trattamars a été composée à l?origine pour un ensemble de cinq artistes 'Il Trattamento Miracolo'. Spécialisé dans des numéros musicaux destinés aux jeunes comme aux moins jeunes l?ensemble joue cette marche lorsqu?il fait son apparition sur scène tel un indicatif musical. Matthias van Nispen tot Pannerden compositeur néerlandais nous livre ici une version pour orchestre d?harmonie de cette surprenante marche.

Par CURNOW JAMES. Composée de plusieurs célèbres chants de Noël d'ici et d'ailleurs, déclinés sous la forme de variations de styles, de rythmes et de climats musicaux. Cette ouverture pétillante et brillante a pour point de départ un traditionnel français Les Anges dans nos Campagnes. Cloches, carillonez gaiement ! / Niveau : 3 / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Commitment to Courage est une œuvre de commande pour la Musique de la Brigade des sapeurs-pompiers de Nagoya (Nagoya City Fire Bureau Band - Japon) pour les festivités marquant son cinquantième anniversaire. La réalisation de cette commande a été rendue possible grâce au soutien financier de la Brigade des sapeurs-pompiers de Nagoya (Nagoya City Fire Bureau). L?œuvre fut donnée en création par la formation dédicataire placée sous la direction de Masaichi Takeuchi le 7 février 2009.Commitment to Courage (?L?obligation de courage?) est une œuvre en trois mouvements décrivant les missions que les pompiers réalisent pour sauver la vie de paisiblescivils.I. Oath - Fighting the Fire Un serment - Combattre le feuCe premier mouvement débute avec une fanfare jouée par les cuivres. Les pompiers bravent les flammes pour sauver des vies humaines.II. Grief - Requiem for the VictimsLe chagrin - Requiem pour les victimesLa petite harmonie (les bois) joue un requiem pour tous ceux qui n?ont pas pu être sauvés.III. Resolutions - For the Future Des résolutions - Pour l?avenirLa mission des pompiers demeurera toujours la même : sauver la vie de citoyens ordinaires parfois au péril de leur propre vie.Hayato Hirose a composé cette œuvre en hommage aux soldats du feu avec l?espoir d?un avenir serein et heureux pour tous.

Five States of Change est une commande de l?institut Kunstfactor pour la 4e division des Championnats néerlandais de Brass Band en 2011. Cette œuvre est dédiée à Jappie Dijkstra et au Music Information Centre (MUI) d?Arnhem aux Pays-Bas en hommage à leur rôle exceptionnel dans le développement du répertoire pour Orchestre à Vent.Le compositeur écrit : 'L?idée de cette composition m?est venue alors que je lisais un article sur un aspect de la philosophie chinoise connu sous l?abréviation de Wu Xing* qu?il est impossible de traduire littéralement mais qui peut signifier par exemple cinq éléments cinq phases ou cinq états de changement. Toutechose dans l?univers est le fruit d?un cycle de création (ou d?engendrement) et de domination (ou contrôle). Ce concept est essentiel à tous les éléments de la pensée chinoise y compris les sciences la philosophie la médecine et l?astrologie et en termes simples il représente les multiples rapports cycliques qui existent entre cinq éléments liés à l?univers et à toute chose dans l?univers donc à l?homme.Évoquons le cycle de la création : Terre - Métal - Eau - Bois - Feu - (Terre) etc. La terre contient des minéraux source de métal le métal peut être fondu et se liquéfie l?eau arrose et fait pousser les arbres le bois brûle et produit du feu le feu produit des cendres une sorte de terre dans une dynamique cyclique perpétuelle.Parmi tous les cycles existants celui des émotions éveilla particulièrement mon intérêt : Méditation - Chagrin - Peur - Colère - Joie - (Méditation) etc. et je me suis dit que ce principe cyclique pourrait être à la source d?un puissant et émotionnel voyage musical. Five States of Change se compose donc de cinq parties égales qui reflètent assez librement ce cycle des émotions. J?ai essayé de faire en sorte que la musique se développe de manière fluide et naturelle avec un minimum de répétitions. Chaque mouvement s?ouvre à partir des éléments musicaux qui parachèvent le mouvement précédent tandis que

Drei kurzweilige Impressionen-Dans le cadre du projet ?La musique de Kurt Weill? organisé à Leeuwarden (Pays-Bas) en 2006 Peter Kleine Schaars a donné une seconde jeunesse à plusieurs œuvres que le compositeur allemand avait créées pour le Dreigroschen Orchester (L?Orchestre de quat?sous) un ensemble qu?il avait spécialement formé et dont il avait fixé l?instrumentation pour interprété sa Kleine Dreigroschenmusik (Une petite musique de quat?sous).Peter Kleine Schaars s?est inspiré des trois périodes qui ont marqué la vie de Kurt Weill (1900-1950) : ses étapes à Berlin Paris et New York. Three Aspects of Kurt Weill (?Trois impressions divertissantes de Kurt Weill?) développe un thèmerécurrent exposé dans trois climats musicaux différents qui correspondent aux trois étapes de la vie de Weill.Le premier mouvement est une marche protestataire ?aux accents berlinois? qui parodie l?utilisation de la musique sous le fascisme. Les trompettes ont le premier rôle. Le second mouvement chemine sur une valse musette toute parisienne qui fait la part belle au saxophone alto et à l?accordéon. Le troisième et dernier mouvement développe le thème dans une trame swing typique du Big Band. Votre formation se métamorphose en un grand orchestre digne de Broadway !