Lied vom Waldmägdelein. Par LEHAR FRANZ. En 1905, Franz Lehár (1870-1948) compose La Veuve joyeuse d’après la comédie française L’Attaché d’ambassade d’Henri Meilhac. La création est un succès et l’opérette triomphe rapidement sur les scènes du monde entier. La musique de Lehár illustre bien l’esprit de gaieté et de frivolité caractéristique du début du siècle viennois. Vilja Lied (Acte II) est une des plus belles pages de l’opérette viennoise. Sensuelle, suave et émouvante, cette mélodie séduit encore par sa richesse émotionnelle. / Niveau : 2.5 / Opéra-opérette / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

The Unrevealed Story of Skelte van Aysma. Par DE HAAN JAN. L’oeuvre raconte l’histoire d’un casque rare qui a été découvert dans l’église du village frise Schettens en 2015. Des recherches menées ont révélé qu’il appartenait à Skelte van Aysma, un officier frise qui s’était battu dans les armées des Princes d’Orange, Maurice et Frédéric-Henri, pendant la guerre de Quatre-Vingts Ans. Ce petit bout d’histoire fut le point de départ de cette composition. / Niveau : 5 / Pièce de concert / Date parution : 1905-07-10/ Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Arr. Hideaki Miura. Par GOFFIN / CAROLE KING. Au début des années 1960, le couple d’auteurs à succès, Gerry Goffin et Carole King, compose la chanson, The Loco-motion, qui sera à l’origine d’un phénomène qui va balayer tous les pays, le locomotion, un twist en ligne avec des mouvements de bras imitant le va-etvient des bielles de locomotives à vapeur. Immortalisée aux États-Unis par Little Eva, la chanson sera reprise en France par Henri Salvador, puis par Sylvie Vartan, l’égérie des années yé-yé. Hideaki Miura en a réalisé un arrangement pour Orchestre d’Harmonie, aussi twistant que la version originale. / Niveau : 3 / Pop and rock / Recueil / Concert Band ou Harmonie

Arr. Roland Kernen. Par MORALI JACQUES. Formé en 1977 par deux auteurs et producteurs français (Jacques Morali et Henri Belolo), le groupe Village People se distingue par l'originalité presque politique de son concept artistique qui se voulait dénonciateur et parodique de la non-reconnaissance des minorités. Avec des chansons comme In the Navy, Macho Man et l’incontournable Y. M. C. A. , le groupe connaît un succès mondial et devient emblématique de la musique disco. / Niveau : 2 / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Arr. James Curnow. Par GRIEG EDVARD. Lorsqu’il écrit la superbe pièce en vers Peer Gynt en 1867, Henrik Ibsen la conçoit alors simplement comme un “poème dramatique”, sans penser à d’éventuelles représentations théâtrales de l’oeuvre. Ce n’est que quelques années plus tard qu’il adaptera le texte pour la scène. Il s’assure alors la collaboration d’Edvard Grieg qui composa les 23 tableaux de la musique de scène. James Curnow a rassemblé quatre des plus célèbres tableaux de la Suite pour Orchestre n° 1 : Au matin, La mort d’Åse, Danse d’Anitra et Dans lepalais du Roi de la montagne . / Niveau : 2 / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Par HOUBEN KEVIN. Guardian Angels dépeint la légende du pasteur Louis Henri Antoine Bähler en utilisant entre autre le Psaume 34. La partie nord-ouest de la région de la Veluwe, et en particulier Oldebroek (Pays-Bas), possède une riche tradition religieuse, dont témoignent les bâtiments monumentaux de l'église. Ils racontent une histoire mouvementée, dans laquelle le pasteur Bähler a joué un rôle particulier. Inspirées par son arrivée comme pasteur en 1870 dans la ville voisine d'Oosterwolde, deux grandes communautés ecclésiastiques ont vu le jour, avec les bâtiments religieux typiques. Cependant, la région a aussi connu des troubles sociaux importants. Cette composition est une méditation sur la personnalité marquante du pasteur et en particulier sur l'histoire de la protection des anges: Un soir, le pasteur Bähler avait prêché à Oldebroek et marchait le long du sentier de l?église entre les champs pour aller à Oosterwolde. Le temps était sombre et orageux. Certains opposants de Bähler lui avaient tendu une embuscade et voulaient le noyer dans un fossé près du sentier. Lorsqu?ils virent qu?il n?était pas seul, mais en compagnie de deux autres hommes, ils abandonnèrent leur projet. Le lendemain, Bähler rencontra ses adversaires. Ceux-ci regrettaient ce plan qu?ils n?avaient heureusement pas pu mettre à exécution. Lors de cette rencontre, Bähler affirma catégoriquement avoir été seul à marcher sur le sentier de l?église la veille plutôt qu?accompagné par deux autres hommes. On en conclut qu?il avait été protégé par des anges. Si le Psaume 34 est au centre de cette composition, c?est en raison de sa puissante mélodie mais aussi parce que le texte du verset 4 de la version rimée de ce psaume s'accorde bien avec la légende extraordinaire du pasteur Bähler: ?L'ange du Seigneur monte la garde 'autour de ceux qui le craignent,'il les met hors de danger.? Une deuxième cellule mélodique et harmonique est la transformation musicale du nom ?Bähler?. Cette cellule est utilisée en variation d?accords de tierces majeures et mineures, tant comme idée principale que comme apothéose, mais également comme cellule d'accompagnement ou de motif de pont entre d'autres constructions mélodiques et rythmiques. La composition a été rendue possible grâce aux contributions de M. Evert van de Poll, propriétaire du Van Gelder Groep, du Prins Bernhard Cultuurfonds Gelderland et du Feteris Oosterbaan Fonds. / Date parution : 2022-05-03/ Répertoire / Ensemble à Vents

Lied vom Waldmägdelein. Par LEHAR FRANZ. En 1905, Franz Lehár (1870-1948) compose La Veuve joyeuse d’après la comédie française L’Attaché d’ambassade d’Henri Meilhac. La création est un succès et l’opérette triomphe rapidement sur les scènes du monde entier. La musique de Lehár illustre bien l’esprit de gaieté et de frivolité caractéristique du début du siècle viennois. Vilja Lied (Acte II) est une des plus belles pages de l’opérette viennoise. Sensuelle, suave et émouvante, cette mélodie séduit encore par sa richesse émotionnelle. / Niveau : 2.5 / Opéra-opérette / Répertoire / Fanfare

Par DE HAAN JAN. Pour cette œuvre, le compositeur Jan de Haan s’est inspiré de cinq peintures exposées à l’Ermitage de Saint-Pétersbourg, l’un des plus grands musées du monde. Il a employé comme point de départ l’émouvant Andante cantabile du Quatuor pour cordes, Op. 11 du compositeur russe Piotr Ilitch Tchaïkovski. Il a ainsi créé sa propre peinture musicale, qui est tout aussi variée que les toiles qui l’ont inspirée – de « Joyeuse compagnie dans une taverne », de Dirck Hals, à « La Danse II », de Henri Matisse. Une véritable œuvre d’art ! / Date parution : 2022-11-10/ Répertoire / Concert Band/Harmonie

Par DE HAAN JAN. Pour cette œuvre, le compositeur Jan de Haan s’est inspiré de cinq peintures exposées à l’Ermitage de Saint-Pétersbourg, l’un des plus grands musées du monde. Il a employé comme point de départ l’émouvant Andante cantabile du Quatuor pour cordes, Op. 11 du compositeur russe Piotr Ilitch Tchaïkovski. Il a ainsi créé sa propre peinture musicale, qui est tout aussi variée que les toiles qui l’ont inspirée – de « Joyeuse compagnie dans une taverne », de Dirck Hals, à « La Danse II », de Henri Matisse. Une véritable œuvre d’art ! / Date parution : 2022-07-20/ Répertoire / Fanfare Band

Concertante Variations on an original theme after Pyotr Ilyich Tchaikovsky. Par DE HAAN JAN. Pour cette ?uvre, le compositeur Jan de Haan s?est inspiré de cinq peintures exposées à l?Ermitage de Saint-Pétersbourg, l?un des plus grands musées du monde. Il a employé comme point de départ l?émouvant Andante cantabile du Quatuor pour cordes, Op. 11 du compositeur russe Piotr Ilitch Tchaïkovski. Il a ainsi créé sa propre peinture musicale, qui est tout aussi variée que les toiles qui l?ont inspirée ? de « Joyeuse compagnie dans une taverne », de Dirck Hals, à « La Danse II », de Henri Matisse. Une véritable ?uvre d?art ! / Date parution : 2022-07-28/ Répertoire / Fanfare