[Italienisches Konzert BWV 971, Französische Ouverture BWV 831, Vier Duette BWV 802-805, Goldberg-Variationen BWV 988] / Classique / Editeur : Ernst-Günter Heinemann / Doigtés : Hans- / Partition / Broché / Edition Urtext

Rien de mieux que cette partition pour découvrir le fabuleux instrument de musique qu'est le piano. Vous pourrez ainsi jouer sur cet instrument créé au début du XVIIIème siècle à Florence par Bartolomeo Cristofori Ouverture Libanaise de Hakim. Cette partition qui est éditée par les éditions Leduc fait partie de la catégorie de la musique Classique Si vous le souhaitez, cette partition de musique qui est pour Piano peut être chez vous dans quelques jours. / Piano / Partition

Rien de mieux que cette partition pour découvrir le fabuleux instrument de musique qu'est le piano. Vous pourrez ainsi jouer sur cet instrument créé au début du XVIIIème siècle à Florence par Bartolomeo Cristofori Si J'Etais Roi:Ouverture de Adam. Cette partition qui est éditée par les éditions Leduc fait partie de la catégorie de la musique Classique Si vous le souhaitez, cette partition de musique qui est pour Piano peut être chez vous dans quelques jours. / Piano / Partition

Une sélection des plus grands moments musicaux des films et séries télévisées du 21e siècle en transcriptions piano, voix et diagrammes d'accords. Titres : All Or Nothing (Glee) - The Artist Ouverture (The Artist) - Atlas (The Hunger Games) - The Avengers (The Avengers) - Bella's Lullaby (Twilight) - Brother Louie (Louie) - Cups (When I'm Gone) (Pitch Perfect) - Deep In The Meadow (The Hunger Games) - Downton Abbey The Suite (Downton Abbey) - Falling For Ya (Teen Beach Movie) - Fireside Dance (Oz The Great And Powerful) - Game Of Thrones (Game Of Thrones) - He's Everything (Joyful Noise) - I See The Light (Tangled) - I See You (Theme From Avatar) - Let It Grow (Celebrate The World) (The Lorax) - London Calling (Star Trek Into Darkness) - Married Life (Up) - Paper Planes (Slumdod Millionaire) - Pi's Lullaby (Life Of Pi) - Renesmee's Lullaby/Something Terrible (Twilight) - Rise Up (Epic) - Shine Your Way (The Croods) - Suddenly (Les Misérables) - Touch The Sky (Brave) - We Belong Together (Toy Story 3) - The Weary Kind (Theme From Crazy Heart) - When The Right One Comes Along (Nashville) - With Malice Toward None (Lincoln) - Young And Beautiful (The Great Gatsby) / Niveau : Facile / Recueil / Piano, Chant et Guitare

The New Robert Schumann Edition (RSA) is intended as a historico-critical edition of the collected works. They will be carefully studied and prepared according to present-day musicological and editorial techniques and presented in their entirety. Drafts, sketches and fragments, in short, everything that has come down to us as being authentically by Schumann and which, in most cases, has been deliberately preserved by him, will be brought together, evaluated as to its importance and documented in some form or other in the edition of the complete works.It is the aim of the edition to reproduce authentic texts which - having corrected scribal, copying and printing errors and eradicated later additions and other textual corruptions - will approach as closely as is possible the intention of the originals.The critical edition will form the basis of accurate performance material for Robert Schumann's work. / 2 Pianos 4 Mains

La Sonate en Ré majeur est la dernière des six Sonates K. 279?284 que Mozart emporta dans ses valises lorsqu?il s?apprêtait à se rendre vers Paris en septembre 1777. Il rapporta à son père qu?il exécuta ces sonates avec succès déjà à Munich, Augsbourg et Mannheim.

Il les pourvut de nombreuses indications de dynamique et trouva aussi en ce qui concerne leur forme des solutions inhabituelles, comme par exemple le lent Rondeau en Polonaise qui fait office de mouvement central de la Sonate en Ré majeur.

Jusqu?alors réunies dans les recueils (HN 1 et 3), ces six sonates sont désormais éditées séparément avec, en sus, de nouvelles préfaces.

Mozart a dédié cette sonate à un certain Freiherr Thaddäus von Dürnitz, ce qui explique qu?on l?ait souvent appelée la «Sonate à Dürnitz». De ces six premières sonates c?est conteste la meilleure, la plus brillante et celle qui requiert le plus d?habileté technique. On peut comprendre pourquoi Mozart l?affectionnait particulièrement et qu?il ait continué à l?exécuter lui-même.

C?est de cette incomparable lorsqu?elle était interprétée sur un des nouveaux pianofortes de Stein.

1er MOUVEMENT Une première version du début du premier mouvement rédigée sur une page et demie a été supprimée par Mozart. Il a commencé à réécrire la version définitive au bas de cette même page. Le matériau thématique de ce mouvement d?ouverture (et, à un moindre degré, celui des mouvements suivants) est disposé sur une échelle plus vaste, presque plus orchestrale, ce qui constitue une rupture avec le ton d?intimité des premières sonates. L?effet de tremolo dans les mesures 13 à 16 et les annonces répétées à l?unisson du premier thème peuvent très bien se lire comme la réduction d?un tutti orchestral. Le deuxième thème, ligne mélodique plus souple, sans accompagnement dans sa mesure d?introduction, contient une chaîne descendante de premiers renversements ? formule harmonique fort prisée aux siècles baroque et classique (il y a des passages analogues dans les thèmes subsidiaires de l?ouverture de l?Iphigénie en Tauride de Gluck et le premier mouvement du Concerto Italien de Johann Sebastian Bach). Cela fonctionne comme un passage de solo par opposition aux entrées de tutti qui suivent dans la mesure 30. Le développement traverse un cycle de tonalités mineures avant le début de la réexposition dans la mesure 72.

2eme MOUVEMENT Mozart a intitulé le second mouvement: Rondeau en Polonaise. Il s?agit donc d?une danse. Les quatre premières mesures constituent une forme de dialogue (comme le thème du premier mouvement de la sonate précédente en sol majeur) et Mozart les soumet à des variations avec un certain bonheur. Il accentue le contraste entre l?exposition et la contre-exposition par des indications de dynamique.

3eme MOUVEMENT Le dernier mouvement de la sonate est une suite de variations joyeuses qui est un régal pour le pianiste, et présente, jusqu?à la variation en adagio les caractéristiques d?une gavotte. Le don spécial de Mozart pour l?écriture en variations s?y manifeste de la manière la plus brillante. L?impression superficielle de forme diffuse ne résiste pas l?examen approfondi: il ne serait guère facile d?oublier une des douze variations ou d?en ajouter une. La variation Adagio est d?un intérêt tout particulier pour les spécialistes de Mozart, car elle nous donne quelque a perçus de sa conception de l?ornementation impromptue: l?autographe n?est que pudiquement orné et il est probable que Mozart enjolivait son texte lors de l?exécution au gré de sa fantaisie. Mais une version richement ornée a survécu dans la première édition publiée du vivant de Mozart ; et il ne fait pas de doute que cette version enjolivée est l??uvre de Mozart lui-même ? qui d?autre pourrait enjoliver une musique d?une manière aussi ingénieuse' Cela nous éclaire sir les idées de Mozart en matière d?ornementation en général et en particulier. / [Sonate pour piano en Ré majeur K. 284 (205b)] / Classique / Partition / Agrafé /

Ecrite à l'origine pour flûte traversière, cordes et continuo, cette suite (ouverture) en si mineur de Jean-Sébastien Bach, comme toutes ses suites d'orchestre, est nettement influencée par la musique française.À l'Ouverture succèdent un Rondeau, une Sarabande, deux Bourrées, une Polonaise, un Menuet et enfin, la célèbre Badinerie, ici transcrite pour piano, qui par son rythme fougueux et communicatif, donne à tout mélomane l'envie irrésistible de danser et faire la fête. / Piano / Partition Séparée

En Wagneriana j'ai utilisé les morceaux suivants: ouverture de Tannhäuser, La Chevauchée des Walkyries, Isolde Liebestod, Lohengrin (thème Elsa de la scène 4e acte II, Introduction à l'Acte III.), Mariage Mars, duo entre Elsa et Lohengrin) , Ouverture du Vaisseau fantôme. Trois de ces sujets (Tannhäuser, La Chevauchée des Walkyries et Isolde Liebestod) apparaît à plusieurs reprises comme 'arcs' pour la structure compacte de l'ensemble des travaux. / Piano

Par BEETHOVEN LUDWIG VAN. Ces oeuvres de Beethoven ont été spécialement arrangées et simplifiées de telle manière que les pianistes débutants et les professeurs puissent l'apprécier. Découvrez la joie procurée par l'interprétation des plus grandes mélodies de Beethoven, telle que 'La Lettre à Elise' et l'ouverture de 'La Sonate au Clair de Lune'. / Niveau : Facile / Rép Classique / Répertoire / Piano

Une des mélodies les plus célèbres de l'ouverture du répertoire pianistique. Maintenant disponible en tant que valeur de l'argent pour le titre unique. / Piano / niveau : Elémentaire / Partition

Gabriel Fauré compose deux Berceuses célèbres, dont un - en ré majeur, Op.16 - a été conçu pour violon et piano (voir les pièces de notre anthologie de Fauré pour violon et Piano, EP 7515). Il s'agit de celui des autre. Composé comme un duo piano, il trouve la renommée comme le mouvement d'ouverture de la suite de Dolly de Fauré, Op.56 - et aux nombreux anglophones, comme l'indicatif de la BBC longue programme enfants ' Ecouter avec mère '. Fauré n'a jamais été un puriste de transcriptions et plusieurs de ses pièces (pas moins son Pavane et Sicilienne) existent dans divers arrangements pris ou encouragés par Fauré, répondant à des besoins du moment. (Roy Howat) / Violon Et Piano

Improviser dès la 2ème année de pratique instrumental.

Ce recueil de propositions s'adresse aux enseignants désireux d'intégrer dans leur cours une ouverture à l'improvisation.

Les professeurs de piano, mais également ceux de formation musicale, de musique de chambre, ou les responsables d'ensembles instrumentaux trouveront là, matière à engager leurs élèves dans la voie de l'invention musicale.

On n'hésitera pas à explorer et à exploiter les propositions, en fonction du niveau des élèves et de l'effectif, ainsi que des réactions et suggestions émises par les instrumentistes eux-mêmes.

Les consignes, indispensables pour amorcer l'improvisation, ont vocation à être dépassées afin que chacun développe sa curiosité et ses appétences musicales. / classique / Partition /

Par GLENNIE EVELYN. Perpetual Motion est une collection de 10 pièces évocatrices pour les jeunes pianistes à découvrir et à apprécier . Chaque pièce a été conçue pour se concentrer sur une exigence technique particulière mais est aussi un morceau complet de la musique en elle-même , qui doit être interprété comme une petite histoire de son. Convient pour les joueurs d'un niveau approximativement grade 3-5 . Dame Evelyn Glennie est la première personne dans l'histoire musicale pour créer et maintenir une carrière à temps plein en tant que percussionniste solo . Un triple vainqueur GRAMMY et avec plus de 85 prix internationaux , Evelyn a joué avec de nombreux grands orchestres et chefs d'orchestre dans le monde entier et a commandé plus de 180 pièces et fait 30 enregistrements solo à ce jour . Son rôle de chef de file dans le tambour de la cérémonie d' ouverture des Jeux Olympiques de Londres 2012 a inspiré beaucoup vers la puissance de batterie. Evelyn compose pour la télévision , le cinéma et les médias en utilisant son impressionnante collection de près de 2000 instruments , sa passion pour le piano (après avoir joué à un niveau élevé comme une fille) a inspiré cette collection de morceaux . / Niveau : Intermédiaire / Répertoire / Piano

Lady Gaga Fugue et d'autres hits Pop disposés dans un style classique.En un instant, YouTube qui est allé virale, Giovanni Dettori a créé une fugue baroque convaincante traditionnelle basée sur les souches d'ouverture du succès de Lady Gaga 'Bad Romance', et Lady Gaga Fugue est né.Giovanni a appliqué ce concept à d'autres favoris pop et les fixer pour piano solo en utilisant des formes et des styles traditionnellement classiques, y compris Invention à deux voix, Thème et Variations, Sonatine, Nocturne, et plus encore.Caractéristiques 8 arrangements novateurs: Don't Know Why - Hey Jude - Just the Way You Are - Lady Gaga Fugue / Piano

Vier Duette, Goldberg-Variationen. Par BACH JOHANN SEBASTIAN. Outre la grande cantate pour l’élection du conseil municipal de Mühlhausen (dite Ratswahl-kantate) et l’Offrande musicale, la collection Clavier-Übung fait partie des rares oeuvres de Bach éditées de son vivant. Cette collection est constituée de quatre parties dont la première comprenant les six partitas parut en 1731 tandis que les parties II à IV parurent respectivement en 1735, 1739 et 1741/42. Les oeuvres réunies dans le présent volume sont issues de ces der-nières. Le concerto italien et l’Ouverture dans le style français constituent la deuxième partie et pro-posent une sorte d’imitation au clavier de la musique orchestrale française et italienne de l’époque. Les Quatre duosfigurent dans la partie III de la Clavier-Übung aux côtés d’importantes oeuvres pour orgue, mais leur écriture à deux voix convient parfaitement au pia-no ou au clavecin. Enfin, les Variations Goldberg constituaient la quatrième partie de la Cla-vier-Übung au moment de leur publication. Selon Forkel, premier biographe de Bach, un comte de Keyserlingk avait commandé à Bach de la musique dont son claveciniste Johann Gottlieb Goldberg devait pouvoir lui jouer des morceaux «doux et de caractère plutôt gai» pendant ses nuits d’insomnie. Commande dont ont résulté des chefs-d’oeuvre de premier plan. / Partition reliée / Répertoire / Piano