Par JARRELL MICHAEL. Michael Jarrell définit la série abondante des Assonances comme un, 'cahier d'esquisses' où il pourrait exercer son 'droit de se concentrer sur une idée et de s'y sentir libre'. Assonance III pour clarinette basse, violoncelle et piano se situe essentiellement dans le registre grave pour lequel le compositeur ne cache pas une certaine prédilection - la pérennité des sons de la clarinette basse et du violoncelle est assurée par le piano (couvercle ouvert) placé juste derrière les instrumentistes. Ainsi, en amont de l'écriture, ce dispositif acoustique et instrumental, où le silence a sa part, augure déjà de certains procédés présents effectivement dans l'oeuvre. La pièce s'ouvre sur une figure violente de petites notes rapides et disjointes qui presque instantanément viennent se dissoudre dans les résonances du piano - lesquelles donnent l'illusion de notes tenues. Cependant ce processus, maintes fois relancé et varié, se transforme inéluctablement et bientôt fusent des trilles, des notes répétées, des trémolos de grands intervalles dans des jeux en effet, d'assonance. Une sorte de climax* est atteint à la proportion du Nombre d'Or** (en nombre de mesures tout au moins), point culminant dans lequel la clarinette basse entame une cadence irascible qui très vite se propage aux deux autres instruments. Mais peu à peu, transfigurée en une lente respiration, se rappelle à nous la pulsation initiale et les trois instruments semblent trouver ici un repos. La pièce s'achève en un unisson où, dans la mémoire de l'auditeur, résonnent encore ce que l'on pourrait se risquer à nommer des 'métamorphoses du silence'. * Climax: apothéose, sommet. ** La proportion du Nombre d'Or a la propriété d'être égale au rapport des deux parties inégales d'un tout, aussi bien qu'a celui du tout et de sa partie la plus grande. Ce rapport est un peu inférieur à deux tiers. / contemporain / Date parution : 1989-01-01/ Répertoire / Clarinette Basse, Violoncelle et Piano

Une collection d'un peu modérément facile des pièces originales pour violonavec les play-along CD. / Violon / 24 pages / niveau : Facile / Partition + Cd

Par GARLEJ BRUNO. La Méthode Violonrama est une nouvelle méthode de violon particulièrement progressive, adaptée au travail professeur-élève, respectant le rythme d'assimilation des apprentis. Conçue par Bruno Garlej, celle méthode est un outil pratique et structuré, qui s'articule autour d'un plan cohérent qui permettra à l'élève de se repérer au mieux. - Exercices de tous les jours (main droite et main gauche spécifiques) - Petites études, caprices - Incitations à l'improvisation... ...le parcours est pensé pour maintenir la motivation de l'élève et son envie de progresser, au fil d'un apprentissage fidèle aux bases. Des étapes intermédiaires, ainsi que des duos professeur/élève jalonnent la méthode afin que justesse et oreille soient développées autant que possible... avec le célèbre Boléro de Ravel comme but à atteindre ! La méthode Violonrama propose une signature esthétique forte, tant par la recherche de musicalité dans le contenu pédagogique, que par l'univers inspirant des nombreuses toiles de maîtres dédiées au violon, au fil d'une mise en page claire et aérée. Méthode de 104 pages, illustrations couleur, reliure spirale, papier sans reflet - conçue et fabriquée en France./ Méthode / Violon

Par DUNCAN CRAIG. Ce livre présente 18 solos avec accompagnement de piano de la tradition au début de la note en forme d'américaine. Comprend de nombreux favoris bien connus : Come, Ye pécheurs, pauvres et difficulté - O tu fils de David - adieu, mes chers frères - tous grêle nom la puissance de Jésus - Jésus, je My Cross ont pris - Ye devraient sont lié À Canaan - frères, nous ont rencontré au culte - choses glorieuse de Thee sont parlées - Hark ! Le Jubilé est sonnant - Amazing Grace - sur orageux banques la Jordanie I Stand - mon berger fournira mon besoin - Come Ye pécheurs - Rock of Ages - quand je peux lire mon titre Clear - adieu, Vain World - Come, Font de chaque bénédiction - et ce que tu merveilleux amour est-ce ? 72 pages avec un in-folio de 40 pages commode pour le soliste. / Niveau : Débutant à Intermédiaire / Sacred - Solos / Recueil / Violon

Trumpet in C, Trumpet in Bb and Piano. Par NAULAIS JEROME. J'ai eu l'envie d'écrire un Medley sur certaines grandes pages musicales incontournables de ce génial compositeur qu'est Johann Sebastian Bach. Les interprètes prendront du plaisir à jouer ces thèmes adaptés à leur instrument. - Jérôme NAULAIS - Une Pièce originale adaptée pour une audition ou un examen de Cycle II - Formation : Musique de Chambre, Duo, Solo and Accompagnement Piano - Instrumentation : 1 Trompette en Utou 1 Trompette ou Cornet Sib 1 Piano - Niveau de Difficulté : 4/6 - Intermédiaire/Avancé - Durée : 6 mn 55 s - Style Musical : Classique, Pédagogique - Catégorie : Composition Originale - Compositeur : Jérôme NAULAIS - / Niveau : Intermédiaire à Avancé / Classique, Pédagogique / Répertoire / C Trumpetor et Trompette Sib/Cornet et Piano

Violon I, Violon II, Piano. Par CHOSTAKOVITCH DIMITRI. Quelques-unes des pages les plus célèbres des ballets de Chostakovitch, arrangées pour 2 violons et piano par Lev Atovmyan, ami du compositeur/ Répertoire / Violon et Piano

Par HISAISHI JOE. Here comes the Studio Ghibli Duo (Duet) repertoire with piano accompaniment! This is an arrangement that intermediate and advanced players can not only enjoy playing, but also enjoy listening to. The book comes with a piano score (40 pages) and a play-along CD of piano accompaniment (No melody line guide notes included). It is perfect for home practice, recitals, concerts, and many other occasions. Please enjoy playing with your friends and family! / Date parution : 2023-05-06/ Recueil / 2 Violons et Piano

Par SUZUKI SHINICHI. Teach violin with the popular Suzuki Violin School. The Suzuki Method® of Talent Education is based on Shinichi Suzuki's view that every child is born with ability, and that people are the product of their environment. According to Shinichi Suzuki, a world-renowned violinist and teacher, the greatest joy an adult can know come from developing a child's potential so he/she can express all that is harmonious and best in human beings. Students are taught using the 'mother-tongue' approach. Each series of books for a particular instrument in the Suzuki Method is considered a Suzuki music school, such as the Suzuki Violin School. Suzuki lessons are generally given in aprivate studio setting with additional group lessons. The student listens to the recordings and works with their Suzuki violin teacher to develop their potential as a musician and as a person. This Suzuki book is integral for Suzuki violin lessons. This revised edition of the Suzuki Violin School, Volume 1 features: Revised editing of pieces, including bowings and fingerings 16 additional pages Additional exercises, some from Shinichi Suzuki, plus additional insight and suggestions for teachers Text in English, French, German, and Spanish Musical notation guide Fingerboard position. / Niveau : Débutant / Méthode en anglais / Méthode / Violon

Trumpet in C, Trumpet in Bb and Piano. Par NAULAIS JEROME. J'ai eu envie d'élaborer un Medley revu et corrigé' sur quelques pages célèbres de ce génial compositeur qu'est Mozart. L'interprète prendra du plaisir à jouer cette partition bien adaptée à son instrument. ' - Jérôme NAULAIS - Une Pièce originale adaptée pour une audition ou un examen de Cycle II - Formation : Musique de Chambre, Duo, Solo and Accompagnement Piano - Instrumentation : 1 Trompette en Utou 1 Trompette ou Cornet Sib 1 Piano - Niveau de Difficulté : 4/6 - Intermédiaire/Avancé - Durée : 5 mn 45 s - Style Musical : Classique, Pédagogique - Catégorie : Composition Originale - Compositeur : Jérôme NAULAIS - / Niveau : Intermédiaire à Avancé / Classique, Pédagogique / Répertoire / C Trumpetor et Trompette Sib/Cornet et Piano

Par DUNCAN CRAIG. Avec vous pouvez enseigner vous-même Fiddling, auteur de Mel Bay vétéran, Craig Duncan, a produit un excellent ouvrage pour le violoneux de début. Ses 36 leçons enseignent les techniques de base grâce à des exercices spécifiques et violon traditionnel tunes. De tenir le violon et la bow correctement pour jouer modérément avancées tunes en double s\'arrête, Craig vous guidera à travers chaque étape progressif. Bien qu\'il n\'est pas nécessaire d\'être capable de lire de la musique au début de cet ouvrage, l\'auteur introduit progressivement les principes de la note efficace tout au long de la lecture. Une caractéristique unique de ce livre, c\'est que le même rythme peut-être apparaître dans plus d\'une leçon, augmentant en difficulté avec chaque récurrence. Chaque variation s\'inspire de la précédente et aide les étudiants à apprendre à créer leurs propres arrangements. Même avec quelques répétitions de la même mélodie, vous trouverez plus de 50 fiddle popular tunes dans 80 pages du livre. Examens et \' Check points \' vous gardent sur la piste d\'un bout à l\'autre. La compagne, DVD, vidéos couvre... / Niveau : Débutant / All Styles - Methods / Méthode / Violon

Par RAVEL MAURICE. In 1920 Maurice Ravel was asked by his publisher Durand to contribute to an issue of La Revue Musicale dedicated to Claude Debussy. A supplement included the first movement of Ravel’s Sonata as well as works contributed by Debussy’s friends Stravinsky, Satie, Dukas, Bartok and de Falla to name only a few. This 1st movement of Ravel’s Sonata, of which the autograph is lost, then developed into a large scale four movement chamber music work utilizing a more modern music vocabulary than found in almost any other Ravel composition. Bärenreiter’s scholarly-critical edition, the first ever of this masterpiece, presents the work in two performing scores. It contains anintroduction on the history of the work reflecting Ravel’s work and rehearsals with violinist Hélène Jourdan-Morhange and cellist Maurice Maréchal. Sources for this new edition include the engraved copy, the personal autograph scores (with earlier versions of some passages) which were used to rehearse the work and the first edition scores with emendations by Jourdan-Morhange and Maréchal. Included in the appendix are the original fingerings by the performers which are not found in the first edition. They reflect how Ravel must have heard the work in rehearsals and as such are a document of early 20th century performance practice. First Urtext edition of this work Two performing scores (format 25, 5 x 32, 5 cm) The violoncello part does not allow for page turns in the first movement; therefore the edition includes an additional violoncello part in small print presenting the entire first movement on a double page without a page turn Informative introduction to the genesis of the work (Ger/Eng/Fr) Critical commentary with facsimiles and appendices/ Répertoire / Violon et Violoncelle

Fassung für Klavier und Streichquartett. Par MENDELSSOHN-BARTHOLDY FELIX. En histoire de la musique il ya plusieurs exemples de concertos pour piano édité et joué par les compositeurs dans d'autres versions de musique de chambre. Les concertos KV 415 et KV 450 de Wolfgang Amadeus Mozart sont peut-être le plus populaire d'entre eux. Lorsque l'éditeur a trouvé ce titre annexé antiquaire-page du Premier Concerto pour piano en sol mineur de Felix Mendelssohn Bartholdy, il a eu l'idée spontanée de faire revivre cette pratique historique de la scène. Le texte de la page de titre dit: 'Premier Concerto pour piano forte, telle que pratiquée par l'auteur à l'Orchestre philharmonique de concerts, avec un accompagnement d'orchestre ou quatuor.' La présente version pour piano et quatuor à cordes a été reconstruite à partir de la partition d'orchestre à l'examen attentif des aspects mélodiques et thématiques. / Répertoire / Quatuor à Cordes et Piano

Par BONIS MEL. C'est en 1998 que nous nous sommes plongés dans les archives musicales de Mel Bonis conservées par sa famille dans une cave. Concernant ces trois pièces, une simple chemise de partitions a été retrouvée. Elle portait la mention manuscrite : 'Trois pièces pour violon avec accompagnement de piano (orgue ou harpe), Mel Bonis, 1910.' L'ordre des morceaux, non précisé, est un choix de la présente édition, de même que la décision de publier la troisième pièce, le Largo, jugée pourtant sévèrement par l'auteur puisqu'elle avait écrit en marge du titre : 'Mauvais' ! Chacune des pièces n'existait qu'à l'état de manuscrit : conducteur et partie de violon séparée. L'Andante religioso porte la dédicace 'A mademoiselle Sophie Baudot, affectueux souvenir'. Elle est datée de 1910. L'Allegretto, également en date de 1910, est dédié 'à Raphaël Kellert'. Pour cette page, le matériel comporte des annotations et montre des signes évidents de travail en répétition. Signalons que, entre 1908 et 1913, le trio russe Kellert, dont Raphaël était le violoniste, a interprété des oeuvres de Mel Bonis dans diverses salles parisiennes. Le Largo, dont le manuscrit de violon porte également des marques de travail, est dédié 'à Paulin Gaillard'. L'Andante religioso et le Largo, plus ambitieux dans leur propos que l'Allegretto, déploient une belle ligne de violon qui échappe au genre modeste du morceau de salon et, pour ce qui concerne le Largo, cela explique notre volonté de le conserver dans le triptyque malgré les réticences dont nous avons fait état. L'Allegretto possède un charme double, celui de son temps et celui de son auteur, et il faut entendre cette notion de charme dans son acception profonde, c'est-à-dire dans la capacité de saisir et concentrer le parfum d'une époque, et de le restituer avec une puissance d'évocation qui n'appartient qu'à la musique./ Répertoire / Violon et Piano

Par BARTOK BELA. Bartók?s Second String Quartet was composed ? with several long interruptions ? between 1915 and 1918, after he had spent several years almost solely devoted to collecting folk music. The melody and rhythms of the riotous middle movement ?Allegro, molto capriccioso? provide impressive testimony of how his research trips had taken him as far as North Africa. The first edition of this quartet, published in Vienna in 1920, contains a conspicuous number of errors that were only partially corrected in a later revision undertaken by Bartók. As late as the 1940s he noted changes in his personal copy of the score that have never previously appeared in print. These late changes by Bartók are taken into account in this definitive edition of the string quartets supervised by Bartók scholar László Somfai, with problematic passages in the sources carefully documented. It is the first-ever Urtext edition of this work. Sensible page turns and cue notes in the parts mean that this edition is ideal for exploring Bartók?s sound world in performance. / Date parution : 2023-05-06/ Répertoire / Quatuor à Cordes

Par SCHUBERT FRANZ. Aucun amateur de musique ne peut se soustraire à la force expressive de cette oeuvre écrite par Schubert dans la dernière année de sa vie. Avec l’extraordinaire puissance des 1er et dernier mouvements, le caractère mélodieux, intime de l’«adagio», mais aussi le coloris exceptionnel de sa palette sonore, ce quintette est unique en son genre: à la formation instrumentale classique du quatuor à cordes vient s’ajouter un second violoncelle, qui occupe un rôle majeur dans le développement mélodique. Egon Voss, l’éditeur responsable de ce nouveau Urtext publié par Henle, rend non seulement compte scrupuleusement d’un état des sources passablement complexe, mais il ne néglige pas nonplus les exigences de la pratique musicale, proposant notamment de nouvelles solutions convaincantes pour les changements de page difficiles. ? / Partition brochée / Date parution : 1905-06-27/ Répertoire / Quintette à Cordes