Par STRAUSS RICHARD. La très romantique sérénade pour instruments à vent en un mouvement op. 7 a été composée par un Richard Strauss alors tout juste âgé de 18 ans. Cette œuvre aujourd’hui encore extrêmement appréciée des instrumentistes à vent rappelle, dans son effectif comme dans sa structure, la «Gran Partita» de Mozart, que Strauss prit certainement en exemple. La Sérénade ne fut pas exécutée dans sa patrie bavaroise, mais créée à Dresde en 1882 sous la direction de Franz Wüllner, chef d’orchestre alors très estimé qui avait également tenu Rheingold (L’Or du Rhin) et la Walküre (La Walkyrie) de Richard Wagner sur les fonts baptismaux, puis, plus tard, avait créé les poèmes symphoniques de Strauss Till Eulenspiegel (Till l’Espiègle) et Don Quixote (Don Quichotte). Un grand honneur donc pour le jeune Bavarois! L’éditeur Norbert Gertsch présente ici ce petit chef-d’œuvre – partition et parties séparées –, pour la première fois en qualité d’Urtext, ce pour quoi, outre la première édition, le manuscrit autographe fit également l’objet d’un difficile examen. / Date parution : 2020-07-03/ Répertoire / Flûte, 2 Hautbois, 2 Clarinettes (Si b), 2 Bassons

Ed. Critica A. Borin. Par VIVALDI ANTONIO. Casa Ricordi Milano in partnership with Fondazione Giorgio Cini, Venezia (Istituto Antonio Vivaldi). Critical edition by Alessandro Borin. The six Concerts op. VI for violin, strings and continuo by Antonio Vivaldi were published in Amsterdam by Roger in 1719. Although the contribution of Vivaldi was probably modest – even to assume that the collection was published without the composer’s assistance and perhaps even his agreement - these six compositions mark a decisive step towards the definition of the classic Vivaldi Concerto, a change evident both from the systematic adoption of the three-movement plan and from the absence of any supplementary solo parts beyond the principalviolin. This critical edition is based on the first edition of Opus VI and its reprints, but takes also into consideration all the sources of single concertos printed into anthologies or transmitted in manuscript form (Wiesentheid and Dresden). The information gathered through the comparative analysis of the manuscript and the printed traditions of Vivaldi’s Opus 6 has permitted us to reconstruct the links among the sources, to clarify some problematic editorial decisions and formulate new hypotheses on the genesis and the intrinsic nature of the collection as a whole. / Niveau : Intermédiaire à Avancé / Date parution : 1905-07-09/ Répertoire / Violon, Ensembles de Cordes et B.C.

Par MOZART WOLFGANG AMADEUS. Le premier concerto pour violon de Mozart est aussi le premier concerto instrumental qu’il ait écrit. Il le composa en 1773, à Salzbourg, à l’âge de dix-sept ans, c’est-à-dire deux ans avant les quatre autres concertos. Et pour un coup d’essai, ce fut un coup de maître! Avec cette publication, Henle achève sa série complète de concertos pour violon et de mouvements de concertos séparés, tous livrables sous forme d’éditions Urtext de qualité et accompagnés d’une réduction pour piano de conception simple. ? / Partition brochée / Date parution : 1905-06-23/ Répertoire / Violon et Piano

Seul quatuor à cordes de Gabriel Fauré qui a été composée en 1923-24 est un travail final du compositeur et a été écrit à la suggestion de son éditeur Jacques Durand. Jusque-là, Fauré avait toujours rebuté écrit un quatuor à cordes, évidemment à cause de l'ombre imposante de Beethoven.Lorsque Fauré a composé le quatuor, il était déjà très malade. Il a ajouté dynamique et des insultes que dans certaines parties de l'exposition du premier mouvement et a ensuite demandé à son ancien élève Jean Roger-Ducasse pour terminer le travail. Les additions de Roger-Ducasse étaient toutefois très vaste, il a même modifié et complété certaines de ses propres marques de Fauré dans l'exposition.Première édition critique jamais savante de Bärenreiter du quatuor utilise toutes les sources, y compris les lettres du compositeur qui fournissent de précieuses informations sur les origines de la composition.En particulier, avant-dernière oeuvre de Fauré, le Trio piano op. 120, a été utilisé pour guider l'éditeur avec ses emendations.- Première édition savante critique de cet ouvrage- Edition Urtext de haute qualité basé sur 'les oeuvres complètes de Gabriel Fauré'- Travaux de répertoire standard pour chaque quatuor à cordes- Avant-propos (Eng / Fr / Ger) / 2 Violons, Alto Et Violoncelle

Par PESSON GERARD. Mes béatitudes résulte(nt) d'un projet presque impossible qui consistait à réunir dans une narration, une forme traversée, l'idéal schématisé de tout ce que j'avais dû abandonner pendant des années. Non pas un cimetière des idées, mais un programme articulé, tendu par un fil panique, des tentatives ou des repentirs qui sont tout de même la matière vive de toute invention poétique. Dans l'idéal schématisé, je voulais retrouver cette énergie, cette ferveur un peu distancée et souvent rageuse qui s'attache à la compression ou au recyclage des figures délaissées, aux moments préférés non avenus qui se retrouvent ici déformés, accélérés ou étirés. Les gestes extrêmes sont recueillis et pour ainsi dire sauvés: lenteurs élégiaques, refrains stridents, assèchement de la matière musicale, décomposition du geste instrumental en plusieurs états successifs donnés séparément. Au milieu de la partition figure, comme une stèle, livré dans un état de grande fragilité, presque hors de portée, le deuxième thème de l'adagio de la Septième symphonie de Bruckner (sans doute un des plus beaux thèmes jamais écrits). Ce n'est pas une citation mais un hors-texte sacré, pôle magnétique de toute tentative. Bruckner est sans doute l'artiste (avec Messiaen) qui a porté à ses plus ultimes conséquences la tension entre macroforme et écriture par moments interrompus ou tournant sur eux-mêmes. II est aussi le maître douloureux du repentir. Deux Abgesänge, ces fins suspendues qu'Adorno affiliait chez Mahier à la catégorie de l'accomplissement, forment alternative pour essayer de ne pas finir - 'deux détours qui sont peut-être le chemin direct' (Adorno). Voici le programme qui résulte de ce 'centon composé des idées délaissées': refrain - pantoum - refrain - barcarolle (mib) - refrain - thrène (stèle Bruckner) - refrain - abgesang 1 - refrain (ongles et bois) - abgesang 2 Mes béatitudes, commande de l'Etat, a été créé le 27 mars 1995, au Centre Georges-Pompidou, par l'Ensemble Itinéraire sous la direction de Pascal Rophé. / contemporain / Répertoire / Piano, Violon, Alto et Violoncelle

Après qu'une écolière britannique de huit ans avait évidemment été constamment intimidé par les autres élèves, elle pendu elle-même avec une corde à sauter. ' Cette laconique et en même temps choquantes news item inspiré Helmut Oehring pour écrire son deuxième quatuor qui, dans le titre et dans le style pénible des mouvements courts 7 (appelés ' chambres'), préserve impressionnante la mémoire de cet élève. Créée en 2003 au Festival de musique contemporaine Huddersfield, le travail est maintenant disponible comme un score de performance set nouvellement révisé par le compositeur. / Quatuor A Cordes

Piano Trios. Par SCHUBERT FRANZ. Les deux trios avec piano de Schubert peuvent indubitablement être comptés au nombre de ses oeuvres les meilleures. Composés tous les deux en 1827, c’est-à-dire un an avant sa mort, ce sont des oeuvres caractéristiques de sa maturité, riches d’une grande invention mélodique alliée à une forte puissance créatrice formelle et une profonde expressivité. Si le trio en Mi bé-mol majeur op. 100 D 929 fut vendu à l’éditeur de Leipzig Probst (il ne parut cependant que juste après la mort de Schubert), le trio en Si bémol majeur op. 99 D 898 ne fut pas imprimé du vivant du compositeur. L’adagio en Mi bémol majeur op. post. 148 D 897 reproduit en annexe et connu plus tard sous letitre de Notturno fut conçu à l’origine comme mouvement lent du trio en Si bémol majeur. Schubert pourrait l’avoir considéré comme impropre à la publication du fait de son caractère sombre et expressif jusqu’au désespoir. Il ne parut d’ailleurs qu’en 1846. En annexe de ce recueil figure également le premier essai dans le genre du trio composé par Schubert à l’été 1812, alors qu’il était âgé de 15 ans. / Partition brochée / Répertoire / Trio avec Piano

La genèse de quintettes à cordes de Mendelssohn est étroitement liée à son ami Eduard Rietz et frère de ce dernier Julius. Profondément affecté par la mort d'Edouard en 1832, Mendelssohn a échangé le 'Minuetto' dans son mouvement un Quintette op majeur. 18, écrit six ans auparavant, pour un adagio nouvellement composée. C'était sous cette forme que le travail a été fi nalement envoyé à l'éditeur. Le Quintette en si bémol majeur n'a été publié qu'après la mort de Mendelssohn- de nombreuses entrées non autorisées par Julius Rietz ainsi trouvé leur place dans la pratique d'exécution. Un examen de l'autographe nous a permis de ramener le travail à la forme originale ist - le commentaire contient des informations détaillées à ce sujet. / Quintettes A Cordes

Par VIDAL B.. Première édition moderne du Concerto pour guitare de la plus ancienne connue. Ecrit par le guitariste espagnol b. Vidal et publié à Paris en ca. 1793, ce travail de deux-mouvement est typique des concertos cosmopolite galant des années 1770 et 1780 Paris. Peut être effectuée avec l'orchestre à cordes, ou comme un concerto de chambre (avec le Quatuor à cordes). Durée : env. 12 min./ Répertoire / Guitare et Quatuor à Cordes

Louis Andriessen fête son 70e anniversaire en 2009. Ce volume dans la partition de poche Hawkes série rassemble deux grandes travaille pour quatuor à cordes, jardin de Eros (2002) et... miserere... (2004) et a 'des bonus arrangement par le compositeur de b mineur Prélude Bach de 1 livre de la 48'. La partie d'alto, complétée par Andriessen, commence avec six barres par Igor Stravinski, prises de l'arrangement du compositeur ce dernier pour les chaînes. / Quatuor A Cordes

Works for Piano and Violin I. Par MOZART WOLFGANG AMADEUS. Mozart ne s’est adonné à aucun autre genre de musique de chambre autant qu’à celui des duos pour piano et violon, qu’il s’agisse de sonates ou de variations. Exploitant les possibilités d’interaction de ces deux instruments par des combinaisons et des croisements toujours renouvelés, en particulier dans les sonates, il composa ainsi des oeuvres d’une beauté pure et intemporelle alliant force dramatique, élégance et profondeur de sentiments. Cette édition de travail offre le texte complet et non modifié des partitions publiées dans les trois éditions pratiques «bleues» Henle Urtext HN 77, 78 et 79, respectivement l’édition sous reliure lin de l’ensemble des sonates pour violon deMozart HN 80. / Partition brochée / Répertoire / Violon et Piano

La durée de vie de Josef Suk (1874-1935), le célèbre compositeur et violoniste professionnel, a été fortement influencé par son appartenance à la célèbre 'Quatuor tchèque' (fondée en 1892). Suk faisait partie du quatuor jusqu'en 1933, se produisant dans près de quatre mille concerts.Le Quatuor à cordes n o 1 en si bémol majeur op. 11 (1896) est la première composition aux côtés de l'op Serenade. 6, qui a été publié par Simrock à la suite de la médiation par Suk père-frère, Antonín Dvorák. Dvorák a examiné ce travail du jeune musicien à être 'le meilleur que je connaisse de lui.' Suk a réécrit le quatrième mouvement, vingt ans après son achèvement, parce qu'il n'était pas satisfait de la version originale. En dépit de son utilisation du même matériau thématique, la nouvelle version se distingue donc nettement que ce mouvement est souvent effectué sur lui-même.La principale source de la forme originale du quatuor était la deuxième édition de Simrock. Pour la version alternative de la Finale de la présente édition est basée sur une partition et les parties marquées avec des corrections Suk.- Avec une préface commentaires (Cz / Eng / Ger) et critique (Eng)- Comprend également la dernière version du quatrième mouvement de 1915 / 2 Violons, Alto Et Violoncelle

Piano Trio de Gabriel Fauré, son travail avant-dernier, a été composée en 1922-23 et publié en Juin 1923. Le travail en trois mouvements montre clairement la capacité de Fauré à combiner une texture transparente avec des thèmes charmantes et élégantes.Jusqu'à présent, la composition a toujours présenté des musiciens avec des problèmes considérables que le score propose des lectures contradictoires par rapport aux parties de cordes séparées. Sans informations fiables sur les différentes lectures, des informations de base importantes pour une interprétation appropriée du travail a fait défaut.Toute première édition critique de Bärenreiter de ce chef-d'oeuvre réunit enfin les parties avec le score. Toutes les variantes apparaissent dans le commentaire critique le volume d'édition complet correspondant des 'oeuvres complètes de Gabriel Fauré'.- Première édition savante critique de cet ouvrage- Edition Urtext de haute qualité basé sur 'les oeuvres complètes de Gabriel Fauré'- Avant-propos (Eng / Fr / Ger) / Violon, Violoncelle Et Piano

Ces sonates sont parmi les oeuvres epoch-making du répertoire pour violon et aujourd'hui figure dans le répertoire standard de tous les violonistes. Il est d'autant plus surprenant, donc, que jusqu'à présent il n'y a pas eu édition Urtext de ces travaux importants.Le score est basé sur une première édition supervisée par Corelli lui-même. D'après ce que nous savons de la performance en temps de Corelli, cependant, était plusattend de la violoniste qu'une lecture musicale de la partition imprimée: il était d'usage d'ajouter des ornements à la limite de l'improvisation, avec l'embellissement et 'variations' comme vous le souhaitez. La partition originale est doncprésenté ici avec le plus documenté l'ornementation d'une réimpression publiée par Roger à Amsterdam en 1708. Cette ornementation n'est pas destiné à être servilement imité, mais de stimuler le lecteur à trouver leur propre interprétation créative et stylistiquement confiant de la partition. Comme Roger n'a pas précisé les ornements pour les sonates dans le deuxième volume, les 'variations que désiré' utilisé par l'élève de Corelli Geminiani ont été reproduites avec la Sonate neuvième exemple. Conseils sur les performances est donnée par la Cologne baroque spécialiste Reinhard Goebel. Ce conseil ne s'applique pas seulement à l'ornementation, mais aussi de l'articulation, coups d'archet et d'autres choses encore, appelant à des marquages ??spécifiques dans la partie de violon séparée.La réalisation de la partie de continuo fait écho à la mode de l'époque. Ici aussi, des conseils sur la performance vise à stimuler la libre interprétation par le joueur de continuo. Une partie basse chiffrée est inclus pour le joueur qui préfère lire l'accompagnement des chiffres. / Violon Et Piano

Edition c. La popularité de la musique celtique a explosé au cours des dix dernières années en raison de la recrudescence des instruments folk, danse celtique et la culture irlandaise globale. Cette étonnante collection réunit plus de 400 chansons d'Irlande, Ecosse et du pays de Galles - complet, avec des paroles gaéliques, le cas échéant - et un guide de prononciation. Titres comprennent: à travers l'ouest de l'océan o avec mon amour, j'irai o autel Isle o ' la mer o Auld Lang Syne o Avondale o The Band Played On o o Barbara Allen bénédiction de la route o o The Blue Bells of Scotland The Lass Bonniest o o A Bunch of thym The Chanty que captif le o de la sorcière Colomb était un irlandais o o Danny Boy de Duffy bourdes o Erin ! OH Erin ! o o de sillage du père Murphy o Finnegan Galway Piper o la fille j'ai laissé derrière moi o a quelqu'un ici vu Kelly o je sais où je suis Irish Rover Goin ' o o Loch Lomond o o Molly Malone My Bonnie trouve au-dessus de l'océan o mon o Rose irlandais sauvage les rives du Amerikay o The Sons of Liberty o qui est un o berceuse irlandais lorsque irlandais Ey... / Instruments En C / 256 pages / Partition