Collectif (Auteur) / 5 juin 1983, Roland Garros. Yannick Noah, ivre de joie, saute dans les bras de son père, Zacharie Noah, sous les applaudissements d'un public en délire. Il vient de gagner Roland Garros. À cet instant précis commence son histoire d'amour avec les Français. Yannick Noah, c'est une success story à la française. L'incroyable destin d'un adolescent en quête d'identité, partagé entre ses racines françaises et camerounaises, devenu champion de tennis puis star de la musique. Parce qu'il a connu l'envers du décor du show-business, parce qu'il n'hésite pas à s'engager, il est aujourd'hui la personnalité préférée des Français. Un amour inconditionnel qui ferait presque oublier que son franc-parler agace autant qu'il plaît. Car l'homme a une opinion sur tout : drogue, politique, humanitaire... Yannick Noah ne mâche pas ses mots, quitte, parfois, à le regretter. Du Cameroun à la terre battue de Roland Garros, des plus grandes salles de spectacle aux tribunes des supporters des Chicago Bulls où joue son fils Joakim, découvrez les multiples facettes de Yannick Noah. Un beau livre ponctué de photographies rares pour percer le mystère Noah, entre bonheurs et désillusions, coups de gueule et coups de blues, générosité et polémiques. / Chacun connaît Yannick Noah : le champion de 1983 à Roland-Garros, le capitaine tricolore victorieux de la Coupe Davis 1991 et 1996, le fan de reggae et le roi des hit-parades. Mais aussi le citoyen engagé, impliqué auprès de multiples associations caritatives, ou enfin le papa poule assumant pleinement l'éducation de sa progéniture. Connaît, ou croit connaître ? Si remarquable soit-elle, la trajectoire de cette idole de toute une génération à qui tout semble réussir, homme au physique exceptionnel et au charisme éclatant, ne doit pourtant rien au hasard. Du sportif surdoué au show man inspiré, en passant par l'homme d'affaires avisé, ce sont tous les méandres d'une existence foisonnante que Bernard Violet prend à bras-le-corps dans cette première biographie publiée en France. À travers une contre-enquête rigoureuse et avec la collaboration de son héros. Avec une étonnante sincérité et simplicité, Yannick Noah s'est ainsi volontiers prêté au jeu des questions-réponses. Ne refusant aucun des thèmes abordés : son adolescence sacrifiée sur l'autel du tennis qui le fera roi ; ses amours éphémères ; ses mariages ; ses blessures familiales ; son rapport à l'argent, au cannabis, aux médias ; ses amitiés et haines politiques, etc.

Yannick Noah (Auteur), Collectif (Auteur) / Yannick Noah a choisi, toute sa vie, d'agir en homme libre, de s'affranchir de toute limite, quitte à prendre des risques importants et à surprendre son public. Athlète du plus haut niveau, il a abordé modestement une nouvelle carrière de chanteur... pour y connaître finalement un énorme succès. Ses chansons sont à son image : énergiques, généreuses, ouvertes sur un monde qui s'enrichit du métissage des peuples... Ce livre représente une nouvelle forme de métissage, puisque Yannick Noah y croise la route de la bande dessinée. Celle-ci rend hommage à l'artiste autant qu'à l'homme, en évoquant son univers en traits d'encre noire et mélanges de couleurs.

Pas de partition - Elle a été la révélation musicale de l'année 2003. En France, son album a dépassé le million d'exemplaires vendus et s'est classé en tête des meilleurs ventes de l'année. Dans le reste du monde, ses huit Grammy Awards ont attiré sur elle l'attention de millions de fans, trop heureux de découvrir une musique qui va à contre-courant de toutes les modes. Car, loin des effets acoustiques et des retouches artificielles, Norah Jones prône une certaine pureté, une indéniable simplicité. Etonnée elle-même par son succès, elle conçoit ses musiques sans calcul, sans formatage, sans céder à la facilité. Pianiste émérite, chanteuse à la voix inoubliable, Norah Jones est parvenue à s'imposer dans le monde étrange du show-biz. Elle a également réussi à surmonter une filiation difficile, celle qui la lie à Ravi Shankar, le célèbre musicien indien. Le parcours de Norah Jones est étonnant car très inhabituel. Sa clarté même en fait sa force. C'est un parcours entièrement dédié à la musique, mais une musique qui vient du c?ur. Cette bibliographie richement illustrée retrace le parcours d'une artiste authentique, Norah Jones, la fleur du Texas.

Few composers since the mid-twentieth century have escaped Mahler's influence. This book is the first discussion of Mahler's ten completed symphonies to offer music lovers a comprehensive overview of the music as it strikes today's listeners. The book caters to the novice as well as the expert as David Hurwitz describes what the listener will hear section by section. He explains how each work is arranged how the various parts relate to one another and how one work leads to the next. The emphasis throughout is on the experience of listening and how each symphony embodies Mahler's dictum that the symphony 'must embrace the world. It must contain everything'. Hurwitz describes the emotional extravagance that lies at the root of Mahler's popularity the consistency of his symphonic thinking and his dazzling and revolutionary use of orchestral instruments to create an expressive musical language that is varied in content and immediate in impact.

Après des études de piano, d?harmonie et de composition au Conservatoire de Vienne, Gustav Mahler (1860-1911) mène une brillante carrière de chef d?orchestre qui le conduit jusqu?aux Etats-Unis. De son mariage avec l?infidèle Alma naîtront deux filles dont Maria qu?il a la douleur de perdre en bas âge : ce sera là une source de mélancolie dans ses oeuvres futures. Grâce à son sens original de l?orchestration et de la forme, Mahler marque un tournant décisif dans l?histoire de la musique viennoise. Emporté par une infection généralisée, il laisse un répertoire incontournable de musique symphonique (dix Symphonies dont la dixième inachevée) et de cycles de Lieder / Livre /

Par DAHLHAUS CARL. A travers une série d'essais écrits entre 1964 et 1988, Carl Dahlhaus (1928-1989) aborde les différents aspects de l'oeuvre et de la pensée d'Arnold Schoenberg. Sa réflexion porte aussi bien sur les dimensions strictement compositionnelles que sur des questions esthétiques. C'est ainsi qu'il s'attache aux notions de «musique à  programme», de «variation développante» ou de «prose musicale», comme aux questions liées à  l'atonalité et au dodécaphonisme, ainsi qu'aux relations de Schoenberg avec la tradition et aux polémiques qu'il a suscitées. Les textes esthétiques situent le compositeur dans un vaste horizon historique, philosophique et musical. Les analyses font apparaître la cohérence des oeuvres en s'attachant avant tout au sens musical. Les concepts et les idées sont inscrits dans une perspective historique, épistémologique et musicale qui en éclaire avec précision la signification. Ces essais, écrits dans une langue à  la fois dense et précise, et riches d'un savoir immense, constituent une somme et une référence indispensable. Ce livre qui regroupe tous les essais que Dahlhaus a consacrés à  Schoenberg permettent d'approfondir l'oeuvre et la pensée d'un compositeur qui a marqué l'histoire de la musique et en a bouleversé le cours. / Broché / Livre / Livres

Langue : Français Éditeur : Rocher (7 juillet 2005) Collection : BIOGRAPHIE Format : Broché - 198 pages / Petit-fils d'un juif russe émigré aux Etats-Unis, Joe Dassin s'est imposé en France comme l'une des plus belles voix de la chanson, et l'une des plus durables, restant aujourd'hui encore l'une de ses immuables vedettes. Rien, pourtant, ne prédestinait au statut d'idole cet Américain tout simple qui, après des études d'anthropologie, cherchait sa voie dans le cinéma et l'écriture. Devenu chanteur malgré lui, refusant les paillettes du star system, il s'est imposé parmi les plus grands, mais a toujours rigoureusement veillé à maintenir autour de sa vie privée un secret absolu. Pour la première fois, la légende de Joe Dassin est ici retracée en détail à travers une enquête consolidée par les témoignages de ceux qui l'ont intimement connu, depuis son anonymat universitaire jusqu'au sommet de sa gloire. Les blessures de sa jeunesse, les excès de ses dernières années, les aspects méconnus de cet homme à l'âme tourmentée sont dévoilés dans toute leur vérité, jusqu'au jour où son c?ur a cessé de battre à Tahiti, l'île paradisiaque où il croyait trouver l'apaisement.

Tino Rossi est né au c?ur d'un vieux quartier du port d'Ajaccio en 1907. Sa longue carrière, cinquante ans de chansons et de cinéma, lui a valu tous les honneurs et toutes les récompenses, pour des succès inoubliables comme Petit papa Noël ou Marinella, qui lui conférèrent le titre d'" Empereur de la romance ", de " Napoléon du disque ". Mais avec une grande intelligence, le chanteur a toujours su éviter les écueils de la gloire, imposant son talent avec panache. Le mystère de Tino c'était sa force, sa force reste un mystère. Un mystère corse. Qui mieux qu'un Ajaccien pouvait comprendre la face cachée de l'artiste sans trahir l'homme ? À l'occasion du 20e anniversaire de la disparition de l'idole, Emmanuel Bonini livre ici la première biographie fouillée de Tino Rossi, à la lumière de nombreux entretiens avec tous ceux qui l'ont côtoyé, mais aussi de documents d'archives, récoltés au cours d'une enquête minutieuse. En se penchant sur la vie du " d'Artagnan de la chanson ", il révèle un Tino plus méconnu, " le petit Constantin de jadis ", et fait naître, par les souvenirs évoqués, la fraîcheur de l'authentique et le bonheur de l'inédit

Françoise Hardy (Auteur)/ Dans cette autobiographie déjà culte, avec la grâce qui la caractérise, Françoise Hardy ne cache rien des épreuves qu'elle a su traverser, de ses amours avec Jean-Marie Périer, puis avec son mari, Jacques Dutronc. Au fil des pages, on croise : Serge Gainsbourg, Salvador Dali, Michel Berger, Patrick Modiano, Etienne Daho, John Frankenheimer, France Gall, Michel Houellebecq et bien d'autres encore. Mieux qu'un récit de souvenirs, Le désespoir des singes et autres bagatelles est une traversée des apparences, servie par une écriture d'une justesse remarquable, au plus près des émotions.

Icône de la chanson française, Françoise Hardy livre ses Mémoires. « Elle a l'expression immobile des gens qui ont beaucoup voyagé, sans croire au changement, et beaucoup aimé, sans renoncer à leur solitude. Elle sourit au ralenti comme dans un rêve et ce sourire ajoute on ne sait quelle mélancolie à ce visage lointain, trop précis pour le brouillard, mais trop fragile pour le soleil », a écrit de Françoise Hardy, dès ses débuts, le grand poète surréaliste Georges Henein. Quarante-cinq ans de carrière rendent justice au don visionnaire du poète. Voix aérienne, silhouette élancée, d une beauté entière, Françoise Hardy a marqué plusieurs générations, depuis son premier succès, à l âge de dix-huit ans, pour « Tous les garçons et les filles », un disque sorti en 1962. Chanteurs, compositeurs, metteurs en scène, dessinateurs, couturiers, écrivains, tous ont été inspirés par sa présence singulière. Après son dernier disque, Parenthèses, Françoise Hardy a voulu mettre noir sur blanc le récit de sa vie, et exposer, pour la première fois, certaines histoires restées dans les marges de ses souvenirs... Enfant du baby-boom, grandi dans un milieu familial complexe, Françoise Hardy reste le symbole de l accession à la liberté pour toute sa génération, en compagnie de Johnny Hallyday, Sylvie Vartan ou des Rolling Stones, dont elle parle, entre autres, avec un regard complice un regard sans complaisance. Rien n est caché de ses amours avec Jean-Marie Périer, puis avec son mari, Jacques Dutronc. Au fil des pages, on croise ceux qui ont compté le plus à ses yeux : Serge Gainsbourg, Emmanuel Berl, Salvador Dalí, Michel Berger, Patrick Modiano, Étienne Daho, John Frankenheimer, France Gall, Benjamin Biolay, Hélène Grimaud ou Michel Houellebecq. Françoise Hardy revient aussi sur ses albums, ses chansons, ses collaborations avec Georges Brassens, Gabriel Yared, Alain Bashung, le groupe Blur, ou encore son fils, Thomas. Mieux qu un récit de souvenirs, une traversée des apparences qui a le mérite de dire les choses au plus près des émotions ressenties, sans impudeur, pour mieux dégager, au travers de chaque expérience, ce qui a compté, ce qui mérite d être ressaisi. Un livre qui est aussi une quête de perfection, avec une question : comment, à travers drames et bonheurs, faire de sa vie une uvre ?

Ever since his father gave him a disc recorder at the tender age of 10 Bruce Swedien has known what he wanted to do for the rest of his life.The names of the people he has worked with are too many to list but when one mentions musicians like Count Basie Duke Ellington Oscar Peterson Sarah Vaughan Eddie Harris Quincy Jones Jennifer Lopez and even Michael Jackson a great deal is immediately understood.In this book Swedien generously gives away detailed information from his lifetime in the studio - from a musical technical and very personal perspective.This book has something for everyone who is interested in music especially those curiousabout the stories behind the scenes of some of the best music to ever come out of the recording studio.

Autodidacte Belleville Chanter La Dernière Séance Écriture Famille Gastronomie Bill Haley Interdit Johnny Kaki Littérature Mauvaise foi Nashville Orchestre Première fois Quiproquo Rencontres Saint-Tropez Traversée du désert Ultime Vieilles Canailles Winchester Rayons X Yeah Zorglub

Par STUCKENSCHMIDT. LA MUSIQUE CHEZ FAYARD BIBLIOTHEQUE DES GRANDS MUSICIENSAlkan par Brigitte François-SappeyBach (T. 1 et 2) par Alberto BassoBeethoven par Jean et Brigitte MassinBellini par Pierre BrunelBerlioz par Henry BarraudBrahms par Claude RostandM. A. Charpentier par Catherine CessacChausson par Jean GalloisCouperin par Philippe BeaussantDebussy par Edward Lockspeiser et Harry HalbreichGluck par Jacques-Gabriel Prod'hommeGrieg par John HorstonHaydn par Marc VignalHonegger par Harry HalbreichMahler (T. 1, 2 et 3) par Henry-Louis de La GrangeMarais par Jérôme de La Gorce et Sylvette MilliotMozart par Jean et Brigitte MassinOffenbach par David RissinPaganini par Edward NeillPoulenc par Henri HellRavel par Marcel MarnatSchoenberg par H. H. Stuckenschmidt et Alain PoirierSchubert par Brigitte MassinSchütz par Martin Gregor-DellinStravinsky par André BoucourechlievTchaikovski par André LischkeWagner par Martin Gregor-DellinWeber par John WarrackCOLLECTIONLES INDISPENSABLES DE LA MUSIQUEGuide de la musique symphoniqueGuide de l'opéraGuide de la musique de piano et de clavecinGuide de la musique de chambreGuide de la musique d'orgueGuide de la musique sacréeGuide illustré de la musique (T. 1 et 2)Guide des opéras de WagnerGuide des opéras de VerdiGuide des opéras de MozartHistoire de la musique occidentale / / Date parution : 1993-11-10/ Livre / Livres

Par GALLOIS JEAN. BIBLIOTHEQUE DES GRANDS MUSICIENSAlkan par Brigitte François-SappeyBach (T. 1 et 2) par Alberto BassoBeethoven par Jean et Brigitte MassinBellini par Pierre BrunelBerlioz par Henry BarraudBrahms par Claude RostandM. A. Charpentier par Catherine CessacChausson par Jean GalloisCouperin par Philippe BeaussantDebussy par Edward Lockspeiser et Harry HalbreichFalla par Jean-Charles HoffeléGluck par Jacques-Gabriel Prod'hommeGrieg par John HortonHaydn par Marc VignalHonegger par Harry HalbreichMahler (T. 1, 2 et 3) par Henry-Louis de La GrangeMarais par Jérôme de La Gorce et Sylvette MilliotMozart par Jean et Brigitte MassinOffenbach par David RissinPaganini par Edward NeillPoulenc par Henri HellRavel par Marcel MarnatSchoenberg par H. H. Stuckenschmidt et Alain PoirierSchubert par Brigitte MassinSchütz par Martin Gregor-DellinStravinsky par André BoucourechlievTchaikovski par André LischkeWagner par Martin Gregor-DellinWeber par John WarrackCOLLECTIONLES INDISPENSABLES DE LA MUSIQUEGuide de la musique symphoniqueGuide de l'opéraGuide de la musique de piano et de clavecinGuide de la musique de chambreGuide de la musique d'orgueGuide de la musique sacréeGuide illustré de la musique (T. 1 et 2)Guide des opéras de VerdiGuide des opéras de MozartHistoire de la musique occidentale / / Date parution : 1994-02-16/ Livre / Livres

Britney Spears voit le jour en décembre 1981 en Louisiane. Ses parents l'élèvent dans le respect des vieilles traditions du sud des Etats-Unis et des valeurs morales édictées par l'Eglise baptiste à laquelle ils appartiennent. Très tôt Britney s'intéresse au chant et à la danse. En 1997 elle décroche un contrat dans une prestigieuse maison de disques et enregistre un premier album "Baby one more time". En quelques mois la petite fille du sud se retrouve numéro 1 des ventes de disques à travers le monde. Le phénomène Britney est en marche. Britney ne laisse rien au hasard. Elle se façonne une image et s'impose comme l'incarnation du rêve américain. Sacrée princesse de la pop par les médias et le public, plus rien ne semble pouvoir l'arrêter. En grandissant Britney s'émancipe, rejette son rôle de modèle pour la jeunesse et, pour pérenniser sa carrière, décide de suivre les traces de Madonna. Sa nouvelle image choque l'Amérique puritaine ; Britney s'en moque et le public la suit. Mais à partir de 2004, le conte de fée vire au cauchemar. Alors que Britney souhaite quitter le devant de la scène pour construire sa vie de famille, la pression médiatique se resserre comme un étau. Sa vie privée cahotique s'étale au grand jour. Fin 2006, commence son inexorable descente aux enfers. Mais Britney reste une jeune femme combative, elle lutte contre sa dépression, pour retrouver, au plus vite, le chemin des studios d'enregistrement.