L'essentiel du patrimoine français dans une collection qui couvrira la totalité du siècle. Un sommaire alphabétique et un sommaire par année pour reconstituer l'ambiance de l'époque et interpréter les airs connus ou introuvables. 301 Chansons dans chaque volume. / Variétés / Recueil avec paroles, musique (ligne de chant) et /

Vous ne serez jamais écouter de la musique de la même faCon ! Producteur , ingénieur du son , et auteur Bobby Owsinski vous emmène derrière les coulisses de 20 de plus aimés succès rock classiques des années 1960 , 70 , et 80. En utilisant une technique raffinée , après des années d'écoute de chansons sous le microscope de l'atelier, chaque analyse de chanson de Bobby décrit exactement comment la chanson a été construit et pourquoi il a été un succès , d'examiner en détail la forme de la chanson, l'agencement , le son , et la production . C'est un précieux must-have pour tous ceux qui aime la musique , les musiciens d'apprentissage au sujet des arrangements , des producteurs qui veulent apprendre les coups sont construits , des ingénieurs du son analyse les sons des hits, auteurs-compositeurs regarder à l'intérieur les secrets d'un succès , et les fans qui aiment faits et anecdotes sur leurs artistes préférés . Toute analyse de la chanson a de nombreux ' écouter ' moments soulignant petits mais importants changements dans l'agencement ou audio que vous pourriez ne pas avoir remarqué avant . De plus, vous aurez toutes les références de la chanson jamais trouvés en un seul endroit comme date de sortie , les auteurs-compositeurs , l'enregistrement des informations de studio, nombre d'unités vendues , et la position de la carte. / Tout Instrument

A Modern Music Production Course That Makes Basic Music Technology Fun! A perfect approach for students with a passion for music outside of traditional programs, Alfred's Music Tech 101 covers the basics of music technology without heavy technical reading, using plain-English explanations. No musical experience is required, and classroom-tested course material has been developed through years of student feedback. Includes correlating interactive media to stream or download, plus a corresponding website with teacher resources and updates. Part 1 of this book can be used to teach a beginning survey course on music technology, and each unit contains background reading, student worksheets, answer keys, and a project or two. Part 2 can be used to teach a beginning songwriting and multimedia course on music technology, and consists of more hands-on, interactive projects. Part 3 is designed for more experienced students who are capable of a high level of independent study. Students create their own learning goals, and map out a plan to achieve them. * No musical experience required * High-school/college-level studies on producing music using modern techniques * A perfect approach for students with a passion for music outside of traditional programs * Cross-platform approach to technology applicable to any software used for music production * Great for students with musical goals outside the classroom * Covers the basics of music technology without heavy technical reading, using plain-English explanations * Simple and straightforward information, reinforced with projects and assessments * Classroom-tested course material, developed through years of student feedback * Includes correlating interactive media to stream or download * Corresponding website with teachers' resources and updates / Tout Instrument

Par GARDNER JEFF. Nous savons que Debussy, quand on lui demandait quel système harmonique il suivait pour créer ses oeuvres, répondait : 'Mon bon plaisir'. Les pièces de ce recueil sont basées sur une libre variation de motifs. Si certaines des techniques utilisées - renversement, rétrogradation, renversement rétrograde - sont associées à la musique sérielle ou dodécaphonique, ces pièces ne sont absolument pas sérielles dans un sens strict. Elles ne sont pas non plus tonales ou atonales. J'ai cherché un langage qui naît de la liberté d'expression, plutôt que de la contrainte de règles et de paramètres d'écriture. Certaines pièces sont un écho rythmique au jazz ou au blues, d'autres une couleur de 20e siècle contemporain / classique (mais qu'est-ce que le contemporain ? Quelle année ? Pour qui ?). Tempo, dynamique, articulation sont laissés à la libre appréciation de l'interprète. J'espère que ces jeux, ces voyages musicaux vous conduiront vers des terres inconnues. Jeff Gardner Saquarema, Rio de Janeiro Novembre 2009 Je prends un très grand plaisir à jouer avec ces tournures mélodiques en forme d'études ! La grande liberté 'd'habillage' qu'elles suscitent : dynamique et traitement du son, articulation et phrasé, ornementation... construit autant la maîtrise instrumentale que la créativité musicale. A l'instar des Suites ou Partite de J.S. Bach, des Fantaisies de Telemann ou des improvisations inspirées de Steve Lacy, elles peuvent donner des ailes à l'apprenti improvisateur qui les fera 'tourner' dans ses doigts et dans sa mémoire. La fantaisie ainsi éveillée révèlera alors à chacun ses propres créations mélodiques ! Claude Delangle Natif de New York, Jeff Gardner a étudié le piano classique avec Ruth Shontal et Ivan Tcherepnin, le piano jazz avec Hall Overton, Jaki Byard, John Lewis, Don Friedman, et Charles Banacos, et l'harmonie avec Nadia Boulanger. II enchaîne tournées et festivals avec des artistes tels que Kenny Wheeler, Nelson Veras, Norma Winstone, Steve Lacy, Freddie Hubbard, Paulo Moura, Eddie Harris, Gary Peacock, Bob Sheppard, Toninho Horta, Ndugu Chancler, Ran McClure, Lars Daniellson, André Ceccarelli, Hein van de Geyn, Alfredo Rodriguez, Marcia Maria, Karim Ziad, Flavio Boltro, Charlie Mariano, et le quatuor de pianos avec Jaki Byard, Martial Solal, et Paul Bley. Jeff a un total de seize CD's en tant que leader. Citons Continuum, avec Eddie Gomez et Bill Hart, Noches Habaneras, enregistré à La Havane avec Miguel 'Anga' Diaz, Julio Barreto, Felipe Cabrera, Orlando 'Maraca' Valle, et Diego Valdes, The Music of Chance, inspiré par les écrits de Paul Auster avec comme invités Rick Margitza et Ingrid Jensen, Alchemy, en duo avec Gary Peacock, Street Angels, Sky Dance avec Gilberto Gil, et Abraços avec Carlos Balla et Alberto Continentino (Terramar), tous les trois enregistrés à Rio. Ses deux CDs plus récents, Breath et Lovelight (Terramar), sont en trio avec Drew Gress et Anthony Pinciotti. Jeff Gardner anime de nombreuses masterclasses un peu partout dans le monde. II est l'auteur de Jazz Piano : Creative concepts and techniques, Sentimento Brasileiro, Easy Jazz Preludes, et Jeff Gardner's Blues Book (tous aux Editions Lemoinej, 24 Jazz Preludes (Terramar Music), et co-auteur, avec Niels Lan Doky, de Jazz Transcription (Advance Music). / variété - jazz / Date parution : 2010-07-01/ Etude / Tout Instrument

Irish Reel Book for all melody instruments. pour flûte, violon, banjo, mandoline, guitare et tous les autres instruments.by de mélodie Patrick Steinbach/ Recueil / Tout Instrument

Une sélection d'airs américains arrangé pour être adapté à tous les instruments, avec les accords de guitare simples. Vous voulez quelques airs honnêtes à la bonté facile? Vous êtes un débutant sur ??votre instrument choisi? Peut-être que vous avez appris dans le passé, abandonné et sont prêts à essayer de faire la musique à nouveau. Peut-être que vous êtes à la recherche d'un bon nombre de grands airs qui sont simples à lire et à jouer. Toots and Twiddles sont faites en pensant à vous-là une richesse de mélodies, certains vous le savez, certains vous n'aimez pas, arrangé pour jouabilité avec une gamme limitée de billets et plus facile des clés. / Tout Instrument / 40 pages / niveau : Facile / Partition

2Ème Édition. Par GANTER PHILIPPE. Apprenez les bases de l'harmonie Jazz, Variété, Rock, pour tous les instruments, avec 119 exercices et leurs corrigés. L'ouvrage Les Bases de l'Harmonie s'adresse aux musiciens de tous instruments, qui souhaitent une approche simple, complète et progressive de la théorie pour les styles d'aujourd'hui : jazz, rock et variétés. Il s'agit d'une véritable démarche pédagogique, claire et approfondie, abondamment illustrée par des schémas clairs et accessibles et des exemples musicaux tirés de thèmes connus dans les trois grands styles abordés. À chaque chapitre, de nombreux exercices permettent au lecteur de mesurer ses progrès et de mettre ses connaissances en pratique, en apprenant à écrire, à écouter et à comprendre la musique. La correction des 119 exercices se trouve à la fin du livre, ainsi qu'un lexique de dix pages et un index détaillé. / Niveau : Facile / Méthode / Tout Instrument

Jazz Play-Along Vol.52. Tous les niveaux des paroles inclus. Ici est vraiment une collection exceptionnelle de mélodies pour vous apprendre, avec l'accent sur la mélodie. Ecrit sur une période de trente-sept ans, ces chansons tous entrent dans la tradition de la grande chanson populaire. Comme d'habitude, Jazzmen sur l'yearsmade de chacun de ces chansons 'normes' par le biais de leur propres effectuant tradition. En particulier, les grands du jazz comme John Coltrane, Tommy Dorsey, Sarah Vaughn et Benny Carter ont bénéficié des chansons d'assez bien pour enregistrer les dernières décennies. Quel bettersement pour la valeur mélodique et harmonique de ces grandes chansons ? Joignez-vous à notre section rythmique passionnant pour une visite rafraîchissante écrit de grande chanson américaine. Cette section rythmique exceptionnelle comporte Rob Schneiderman, piano - Rufus Reid, basse - Akira Tana, Lorraine drweet / Rép International / Recueil / Tout Instrument

Ce livre est une collection importante des airs irlandais lente traditionnels qui capture l'essence et la beauté de la musique traditionnelle irlandaise. Inclus dans les 118 airs qui composent cette compilation fabuleuse, sont quelques-uns des airs de grand sean-nós (vieux style) ainsi airs par Caloran et autres morceaux préférés et bien connu. Auteur Tomas O Canainn a une vie d'expérience tant effectuant et l'enseignement de la musique irlandaise et sa sélection de belle, en flèche et majestueux Airs lente est idéal pour étendre votre répertoire pour n'importe quel instrument de mélodie. Ces morceaux relativement facile conviennent aussi pour celles qui approchaient irlandais Airs lente pour la première fois. 2 CD accompagnant cet ouvrage contenant chaque morceau dans le livre joué par Canainn et un ensemble de musiciens traditionnels experts, donc vous pouvez entendre comment les pièces doivent sonner. / Tout Instrument

The 'Eulenburg Audio+Score' series contains the orchestral world's greatest musical treasures from the baroque, classical and romantic repertoire. - 50 volumes of clearly-presented and authoritative scores, with informative prefaces detailing the biographical and creative background- - 50 CDs of great performances of each work in full length, from orchestras including the London Philharmonic Orchestra, the Royal Philharmonic Orchestra, and the Philharmonia Orchestra. Amazing value: almost 50% cheaper than buying each volume separately! This is the perfect gift for any music-lover. 'Eulenburg Audio+Score' is the new way to hear, read and understand music. Eulenburg is the 130 year-old world-famous publishing brand, renowned for its top-quality, reliable study scores at reasonable prices. Focussing on the fields of opera, orchestral music, chamber music and vocal music, it is the favourite choice of conductors, orchestra musicians, soloists, students, teachers and music lovers generally. The more you read, the more you hear! / Tout Instrument