Qui est La Streisand ?. Dernière figure vivante de ces stars américaines qui fascinèrent tout le XXe siècle, Barbra - Babs pour les intimes - est une diva absolue. Mieux, une icône qui a marqué de son sceau la comédie musicale, la chanson, et le cinéma hollywoodien. Qui est Barbra ?. Une personnalité hors du commun, une femme de convictions, fascinante, pugnace, intelligente et engagée, qui sut faire un atout de son physique peu conventionnel, jouer les sex-symbols et devenir le modèle de toute une génération de femmes. Parodiée souvent, brocardée parfois, mais respectée toujours. Grande incarnation de ce " rêve américain ", où seule la volonté peut tout et apporte gloire et fortune à qui s'en donne les moyens, l'artiste Barbra Streisand est le fruit d'une auto-création. Comment devient-on Barbra Streisand ?. L'auteur s'est attaché à décrire l'univers Streisand, à travers les événements personnels et artistiques qui ont fait d'elle une mégastar mondiale, au gré des tours et détours de l'une de ces enfances difficiles qui forgent les personnalités complexes. Barbra Streisand est une femme à l'ego démesuré parce qu'inquiète, dont le perfectionnisme confine à l'obsession, une femme attachante, aux idées souvent d'avant-garde, inscrite dans son époque. Ce récit retrace cinquante ans d'une carrière semée d'énormes succès et de jolis petits fours, à travers les écrits de ses contemporains, de ses biographes américains, et des paroles de la star.

Auteur-compositeur-interprète de folk anglais, Nicholas Rodney Drake (1948-1974) Bien qu?étant salué par la critique, n?a jamais obtenu l?attention du public de son vivant. Cependant Nick Drake est l?objet d?une reconnaissance posthume, ses trois albums, loin d?être tombés dans l?oubli, suscitent un intérêt croissant auprès des nouvelles générations.

Nick Drake a traversé le monde musical à la vitesse d?une météorite. Artiste lunaire, magicien de la six cordes acoustique, ce féru de poésie se lance très tôt dans l?écriture de chansons. Puis il décide de tout sacrifier à cette passion, abandonne ses études, fait quelques concerts, finit par être signé dans une maison de disques et publie son premier opus : « Five leaves left » (1968). Reconnu par la presse mais boudé par le public, Nick Drake sort deux ans plus tard « Bryter layter ». L?album une nouvelle fois excellent ne parvient pas à séduire le public pas plus que son dernier disque, le crépusculaire « Pink moon » paru en 1972.

Le jeune homme, découragé et en proie à de graves problèmes personnels songe à tout arrêter et retourne vivre chez ses parents. Il y est retrouvé mort à l?automne 74.

Nick Drake est l?objet d?une reconnaissance posthume, ses trois albums, loin d?être tombés dans l?oubli, suscitent un intérêt croissant auprès des nouvelles générations.

- De stars internationales reprennent ses musiques : Tom Verlaine, Kate Bush, REM, Everything but the girl, Beck, Robert Smith, The cure.

- En France, Johan Asherton est un des plus grands admirateurs contemporains de Nick Drake.

- Il a travaillé avec Françoise Hardy.

- Ses musiques sont utilisées en musique de film, dans les spots de pub, la campagne de la Croix rouge française.

- Le seul livre sur Nick Drake en français.

- Devenu une des références du rock dans le monde : de plus en plus cité et joué.

- Il aurait eu 60 ans en juin 2008 : pour ces raisons un livre événement dans le milieu rock et branché. / Variété / Livre /

Piaf et Cerdan : deux héros, deux mythes dans la France de l'après-guerre. La chanteuse des rues et le boxeur le plus populaire... L'amour et la tragédie. Si ce n'est la gloire, rien ne semble devoir les rapprocher jusqu'au jour où le hasard, le destin peut-être, des amis communs sûrement, les font se rencontrer dans un cabaret à la mode : Le club des Cinq, faubourg Montmartre, à Paris. Ce soir-là, ni coup de c?ur ni coup de foudre. Une poignée de main. Banal. Puis ils partent à la conquête de l'Amérique. Ils se retrouvent à New York... Les voici amoureux, pour un jour, pour toujours. Pendant vingt-quatre mois, ils sont obligés de taire, de cacher leur " liaison impossible ". Elle ne vit que pour lui. Il ne voit que par elle. Chaque séparation est une épreuve. Leur histoire s'arrêtera une nuit, quelque part dans le ciel, entre Paris et New York...

Par SCHUMANN. Préface de Michel Schneider C'est à  l'âge de dix-neuf ans que Robert Schumann fit la connaissance de Clara, enfant prodige du piano. Ils jouaient ensemble à  quatre mains, il improvisait pour elle. Leur amitié passionnée se transmua bientôt en un amour conscient de lui-même, auquel s'opposa vigoureusement le père de Clara. Aprês trois années de souffrance et de clandestinité, ils passêrent outre le refus paternel et se mariêrent le 15 septembre 1840. Les lettres publiées dans ce volume s'arrêtent à  cette époque. Unique de simplicité et d'émotion romanesque, cette correspondance nous donne à  voir deux existences pour lesquelles l'amour et la musique ne sont qu'une seule et même chose. Chez Clara, l'on découvre aussi un amour filial torturé, et ce que la vie de virtuose comporte, même dans le succês et la gloire, de travail forcené et de solitude. Chez Robert, se dévoilent les souffrances et exaltations de la création. Un duo extraordinaire, où l'enthousiasme et la sagesse, la fierté et l'humilité, l'ardeur, et surtout l'appel constant de la musique, se font entendre dans la joie et la douleur d'une adoration réciproque. / Broché / Livre / Livres

Une indispensable rétrospective visuelle et discographique autour de 20 ans d'une carrière foisonnante. Proposé par le magazine Mylène Farmer et vous, la publication de référence sur la chanteuse, et les éditions K

Par KATER MICHAEL H.. Dans ce livre qui complête une série d'études menées sur la culture durant l'époque nazie, l'historien Michael Kater suit le parcours de huit compositeurs très différents les uns des autres, auscultant le comportement d'artistes qui avaient déjà , au moment de l'avênement de Hitler en 1933, une réputation dans la sphêre musicale allemande et internationale. Son étude minutieuse, qui s'appuie sur une documentation en partie inédite, d'une exceptionnelle richesse, suit la trajectoire de personnalités qui choisirent ou bien la collaboration et l'opportunisme, ou bien la résistance et l'exil. Dans la premiêre catégorie, les deux compositeurs postromantiques, Strauss et Pfitzner, s'accommodêrent du pouvoir nazi au nom de la grande tradition germanique??; Hindemith partageait cette position, mais le modernisme qu'il avait incarné sous la République de Weimar suscitait un rejet qui le contraignit finalement à  l'exil. Orff et Egk saisirent l'occasion de faire carriêre et de représenter la nouvelle Allemagne par leurs oeuvres et leur activité. A l'opposé, Schoenberg et Weill, qui étaient juifs, prirent immédiatement le chemin de l'exil. Hartmann, enfin, cessa de composer, restant à  l'écart de la vie publique jusqu'à  la fin de la guerre. Ces huit destins croisés mettent cruellement en jeu les rapports entre l'esthétique et la politique, sur fond de lutte entre les Anciens et les Modernes. / Broché / Livre / Livres

Cela fait déjà 40 ans que Claude Nougaro chante ! En 1962, le taureau toulousain débarquait dans la "noire arène du disque" avec la chanson : "Une petite fille". Depuis, de nombreux tubes ? devenus classiques - ont jalonné une carrière sans concession et entièrement vouée à la poésie et à la musique rythmée : "Le jazz et la java", "Cécile ma fille", "L?amour sorcier", "Bidonville", "Armstrong", "Toulouse", "Paris mai",...

Langue : Français Éditeur : Éditions L'Express (25 août 2005) Collection : Les guides MusicBook Format : Broché - 119 pages / 1983 : " Souvenez-vous de son nom car vous n'oublierez jamais sa voix", ainsi Michel Drucker présentait-il Céline Dion, âgée alors de 15 ans. La petite Québécoise va pourtant franchir toutes les étapes et devenir une star internationale. Après le succès canadien, Céline triomphe en France avec la complicité d'auteurs comme Jean-Jacques Goldmann ou Luc Plamondon. Avec le soutien de René, son mari et mentor, elle relève le défi américain. Une fois de plus, la gloire est au bout du chemin: l'album Falling Into You se vend à plus de 30 millions d'exemplaires tandis que "My Heart Will Go On", la chanson du film Titanic est un carton énorme. De A comme A. Dion et son ensemble à W comme "Where Does My Heart Beat Now", découvrez la vie et la carrière de la diva de la chanson!

piro Marc (Auteur) / Il est talentueux, il possède un grain de voix unique et ce chanteur d origine québécoise n a que 16 ans. Depuis qu il est tout petit, Justin Bieber est un passionné de musique. Il est chanteur, guitariste, pianiste, trompettiste, et sait aussi jouer de la batterie. À 12 ans, le jeune homme se classe deuxième lors d un grand concours de chant canadien. En 2007, ce petit génie se fait remarquer par ses clips vidéo postés sur YouTube. Sa carrière prend son envol avec Usher qui le prend sous son aile. Son premier single, One Time, sort en juillet 2009 et se hisse rapidement au top des ventes au Canada. Son album connaîtra un immense succès la même année. En 2010, le jeune homme devient un phénomène interplanétaire, provoquant des émeutes d adolescentes hystériques à chacune de ses apparitions. Marc Shapiro, écrivain reconnu et auteur de best-sellers, révèle pour la première fois l ascension fulgurante de ce jeune prodige musical. UNE HISTOIRE INCROYABLE, UNE ENFANCE HORS NORME...

Pas de partitions / Tour à tour crooner crâneur à la Sinatra, showman extravagant, chanteur dandy version James Bond, roi de la provoc', auteur de tubes planétaires ou encore personnage destroy collectionnant les frasques amoureuses, Robbie Williams est aujourd'hui, après dix ans de carrière solo et des dizaines de millions d'albums vendus dans le monde entier, devenu une véritable star. Mais au-delà des apparences, c'est un autre Robbie Williams qui se dévoile " côté privé ", plus intime. Celui qui n'a pas oublié ses racines. La petite ville grise de Stoke-on-Trent, en Angleterre, où il a grandi. Comme ses débuts sur scène au sein du boys band Take That. Un artiste au grand c?ur, passionné de foot, de voitures ou de tatouages. Mais aussi un être dont l'univers secret est peuplé de fantasmes et d'angoisses. Plus de 300 photos, souvent inédites, dans cet album consacré à l'enfant terrible de la scène pop-rock. Un parcours sans détour que la star assume pleinement. No regrets

Sylvie Vartan (Auteur), Lionel Duroy (Auteur) / " C'est comme un voile qui se déchire. Et le public est là, soudain, comme toute une ville assise à vos pieds. Je sens s'il est froid, s'il m'aime un peu, beaucoup, passionnément. Moi, je n'ai plus ni froid ni chaud, je suis à ma place, j'ai envie d'y aller, de tout donner. " Qui aurait pu soupçonner que la collégienne aux cheveux blonds, qui chantait Panne d'essence avec Frankie Jordan, deviendrait cette bête de scène ' Au fil des tournées, celle qui a survécu aux Yéyés n'a cessé de s'imposer par et pour le public. Travailleuse acharnée, tenace comme ceux qui ont connu l'épreuve de l'exil, la plus française des Bulgares a su concilier sa folie avec un sens aigu de la rigueur. Mais qui est-elle dans l'intimité, cette femme que l'on ne connaît qu'entourée d'un staff incroyable ' Quel regard porte-t-elle sur une carrière de quarante ans ' Sylvie Vartan nous parle à c'ur ouvert de la Bulgarie, de son union avec Johnny Halliday et de son fils David, dans ce récit où sa voix inimitable se fait confidente.

La Résurrection de Johnny Cash raconte l'histoire de peut-être le revirement le plus remarquable dans l'histoire musicale. Ainsi que la reconnaissance de drogue Cash, boire et déboires religieux dans les années cinquante et soixante, le livre creuse beaucoup plus profond, en se concentrant sur ??un moins connus mais non moins remarquable période de sa vie: la chute sans gloire post-1970 et la renaissance quasi biblique dans son ans plus tard. Se focalisant sur la période de dix ans entre 1986 et 1995, La Résurrection de Johnny Cash raconte en détail l'histoire de la chute humiliante de Cash de la grâce et de son renouveau sans précédent- sa lutte avec une variété cruelle des maladies- ses batailles en cours avec la dépendance, son de recherche pour trouver la direction dans sa carrière- sa renaissance éventuelle à la fois comme un artiste et un homme, et son héritage très influent. / Livre

Sylvie Vartan (Auteur) / A comme Aimer, B comme Bleu, Bulgarie, C comme Cuisine, Concert, D comme Dieu, Divorce, David, Darina? W comme Billie Wilder ! Prolixe, généreuse, inattendue, Sylvie Vartan embrasse l'exercice de l'abécédaire dans toutes les possibilités qu'il offre. Choisissant l'une de ses chansons par lettre, elle tisse un parcours singulier au travers de sa carrière mais aussi par la diversité de mots choisis. L'icône yéyé ouvre d'autres voies au coeur de son histoire familiale, d'hier et d'aujourd'hui, de ses passions, de ses envies. Truffé d'anecdotes inédites, de souvenirs oubliés et de tendresse, l'Abécédaire de Sylvie Vartan est aussi un ouvrage sur la maturité, le recul. Drôle, profond, émouvant.

Fabien Lecoeuvre (Auteur) / Comme un défi au temps et à la mort qu'il redoutait tant, c'est bien la voix du chanteur qui résonne pour parler de sa vie, nous livrer ses confidences. Si sa carrière est d'or, on découvre à travers ce livre que ses mots sont des diamants...

Après des études de piano, d?harmonie et de composition au Conservatoire de Vienne, Gustav Mahler (1860-1911) mène une brillante carrière de chef d?orchestre qui le conduit jusqu?aux Etats-Unis. De son mariage avec l?infidèle Alma naîtront deux filles dont Maria qu?il a la douleur de perdre en bas âge : ce sera là une source de mélancolie dans ses oeuvres futures. Grâce à son sens original de l?orchestration et de la forme, Mahler marque un tournant décisif dans l?histoire de la musique viennoise. Emporté par une infection généralisée, il laisse un répertoire incontournable de musique symphonique (dix Symphonies dont la dixième inachevée) et de cycles de Lieder / Livre /