Le 5 avril 1994, à Seattle, Kurt Cobain met brutalement fin à ses jours, signant du même coup l'épilogue sanglant d'une fulgurante aventure : celle de Nirvana, tout simplement le dernier grand groupe de rock du XXe siècle. Des années plus tard, la poignée d'albums de Nirvana pèse encore de tout son poids dans l'histoire du rock. Quant à Kurt Cobain, prophète blond écorché vif, il est devenu l'icône de toute une génération, un " Jim Morrison fin de siècle " symbole d'un rock tumultueux et d'une incandescente beauté. Dépassant les clichés d'une aventure très sex, drugs & rock'n'roll (scandales, relations agitées entre Kurt Cobain et sa compagne Courtney Love, rumeurs de complot...) ou d'une analyse pseudo-sociologique autour de la Génération X et du mouvement grunge, ce livre s'intéresse aux diverses influences ou complicités de Kurt Cobain et de ses acolytes (des Beatles au rock alternatif hardcore des années 1980, en passant par les Breeders, Mudhoney, Pearl Jam, Soundgarden ou Smithereens), pour éclairer sous un angle nouveau une " ?uvre au noir " fondamentale, ultime brasier d'un siècle marqué au fer rouge du rock'n'roll.

Les Who ont fait leur apparition au milieu des années 1960, peu après la double et divine surprise des Beatles et des Rolling Stones. Dans les clubs, tout d'abord, puis lors des grand-messes pop de Monterey ou de Woodstock, ils ont développé un jeu de scène apocalyptique souvent proche du rite sacrificiel ; en studio, ils ont composé quelques-unes des chansons les plus percutantes de leur époque, comme I Can't Explain, Happy Jack, The Kids Are Alright et bien sûr My Generation, qui restera à jamais comme l'hymne absolu des Mods. Mais les Who n'ont pas seulement été les porte-parole de la rébellion adolescente des sixties. Ils ont aussi et surtout fait franchir à la scène rock un cap décisif avec l'opéra-rock Tommy - l'?uvre la plus aboutie de leur carrière -, puis avec Who's Next et avec Quadrophenia, hommage à la génération Mod en forme d'?uvre conceptuelle elle aussi. Trois ?uvres essentielles, qui, parues entre 1969 et 1973, ont en outre élevé Pete Townshend au rang de génial compositeur. Après un silence assourdissant de plus de vingt ans, les Who sont revenus à la une de l'actualité avec l'album Endless Wire et avec une série de concerts à travers le monde. Le moment est donc venu de retracer l'histoire du quartette londonien, l'un des groupes les plus passionnants de l'épopée du rock, dont ils ont écrit quelques-uns des chapitres les plus enflammés. Anecdotes multiples, revue détaillée de leurs albums (comme de leurs albums solo), avec en toile de fond, la saga du rock anglais, tel est le menu de cet ouvrage, The Who, le groupe Mod. Les Who n'ont pas tenu leur promesse - " mourir avant d'être vieux ". Et c'est tant mieux ! Comme les Rolling Stones, ils ont percé le secret de l'éternelle jeunesse...

Erwan Chuberre (Auteur) / Printemps 1987, la France découvre Vanessa Paradis, une jeune lolita accompagnée de son célèbre taxi jaune. Sa carrière débute avec un immense tube qui aura la primeur d'être numéro 1 dans tous les pays d'Europe. Si le public se passionne pour cette jeune vedette, ce fantastique succès ne plaît pas à tout le monde. Mais la jeune star n'est pas du genre à se laisser impressionner. Au contraire, ces attaques feront sa force. L'auteur décrypte ici une personnalité complète et attachante qui a su gagner sur tous les fronts, et devenir l'incarnation glamour et chic du rock français. Grâce à des témoignages inédits, il nous fait découvrir comment, contre vents et marées, la belle a grandi en sachant s'entourer des plus grands compositeurs, comme Etienne Roda-Gil, Serge Gainsbourg, Lenny Kravitz ou Matthieu Chédid. Mais aussi comment elle est parvenue à associer carrière de chanteuse, d'actrice et vie personnelle avec brio. Un regard complet et attentif, pour saisir toutes les facettes du fabuleux destin de Vanessa Paradis. Qui a dit que les contes de fées n'existaient pas ?...

Benoît Clerc (Auteur) - Broché – 14 octobre 2020. Quinze albums mythiques en 528 pages : Queen, la Totale décrypte l’intégralité des 188 chansons cultes du groupe qui a changé l’histoire du rock. Fin des années 1960 : Farrokh « Freddie » Bulsara convainc Brian May et Roger Taylor, alors musiciens dans le groupe Smile, de lui laisser sa chance quand leur chanteur quitte l’aventure. En 1971, alors que Farrokh Bulsara est devenu Freddie Mercury, John Deacon vient compléter le quatuor, qui a depuis peu changé de nom… la légende Queen est née. Pionnier du clip vidéo, jouant d’une extravagance scénique assumée, puisant dans le rock progressif, le glam rock, le heavy metal, le pop rock, le hard-rock, le groupe, génial et intemporel, transporte les foules. We Will Rock You, Another One Bites the Dust, We Are the Champions, Bicycle Race, I Want to Break Free… deviennent des classiques, des hymnes aujourd’hui encore repris dans le monde entier. Paroles, mélodies et arrangements dévoilent leurs secrets au cours d’un décryptage complet chanson par chanson, agrémenté de témoignages d’époque, d’anecdotes rares et d’extraits d’interviews. Du premier single, Keep Yourself Alive, jusqu’à A Winter’s Tale, la dernière chanson écrite par Freddie Mercury, en passant par l’inoubliable Bohemian Rhapsody mais aussi les collaborations avec Paul Rodgers et Adam Lambert, revivez toute l’aventure de Queen en analyses approfondies et photographies inattendues.

Par WASSELIN / VOAKE. Le père d'Hector Berlioz voulait que, comme lui, son fils soit médecin. Lui fut marqué pour toujours par la musique le jour de sa première communion. Au moment où il commence à étudier la musique, Hector apprend aussi à lire les cartes de géographie. Il rêve de partir en voyage, de devenir marin ! De chez lui, on voit les Alpes mais il essaie de regarder plus loin encore : derrière les montagnes, il y a l'Italie... Plus tard, Berlioz sera un grand voyageur. Il mettra toujours des paysages dans sa musique. / / Livre / Livres

Des photographies mythiques aux confidences les plus secrètes des Red Hot Chili Peppers, cet ouvrage explore toutes les facettes du groupe le plus insaisissable du monde musical. Après vingt-cinq ans d'une carrière irrésistible qui les a menés de la scène punk underground de Los Angeles - l'une des plus marginales des Etats-Unis - aux sommets de la gloire internationale, les gamins de jadis sont certes devenus des mégastars, mais ils n'ont rien perdu de leur indépendance juvénile aussi géniale qu'effarante. Inclassables, indémodables, infatigables trublions, les Red Hot Chili Peppers ont un secret : ils sont restés fidèles à cet esprit si particulier qui avait donné naissance au groupe, à l'amitié légendaire qui a toujours uni Anthony Kiedis et Michael Balzary, à cette vie épicée et brûlante de liberté. En un mot, ils sont restés d'authentiques Red Hot Chili Peppers. Tout un programme qui se dessine au fil des pages, en images décapantes et en explications ahurissantes. A travers la genèse richement illustrée de toute t'?uvre des Red Hot Chili Peppers, album par album, chanson par chanson, c'est le mystère même de leur succès qui se dévoile.

À l?occasion de la tournée evenement Météor Tour, l?auteur revient sur les 30 ans de ce groupe mythique formé en 1981. À travers de nombreux témoignages et entretiens avec Nicola Sirkis, Oli de Sat, Dimitri Bodiansky, ce livre retrace l?évolution de ce groupe légendaire. Ami des débuts, Jean-Eric Perrin nous fait entrer dans l?intimité de cette bande et raconte chaque album et chaque tournée à travers anecdotes et documents rares ou inédits. Il analyse l?esthétique du groupe, son histoire et ses racines, ses inspirations et ses engagements.

Written by Brett Morgen with Richard Bienstock, Cobain: Montage Of Heck is a true goldmine of exclusive material collected and created for the acclaimed documentary. Delving further into the interviews, art and photography used in the film, this book is the perfect companion piece to the definitive film on this genuine legend's life.Even if you haven't yet seen the film, or you've loved it and have been left wanting more, Cobain: Montage Of Heck will definitely quench your thirst for all things Kurt Cobain and Nirvana. The legendary singer, songwriter and guitarist has gone down in history as almost a mythically brilliant voice of a generation, turning late 20th century angst into electrifying rock music. Brett Morgen's Montage Of Heck documentary was fully authorised by the Cobain family, after his widow Courtney Love approached him with the idea for the film.Getting exclusive access to Cobain's personal and family archives was an unprecedented achievement, allowing Morgen to delve deeply into home movies, recordings, artwork, photography, demos and journals, presenting an intimate portrait of Cobain's personal life as well as his astonishing artistry. The exclusive interviews in the film have provided fans with incredible insight into Cobain's life, featuring words from all the key figures like Courtney Love, Krist Novoselic, and his parents. Included in this book are extended versions of these interviews, giving unbridled vision into his life and work, told by the people who knew him best.Accompanying these interviews are some incredible and often never-before-seen visuals including animation stills from the films, personal art, candid photography and other treasures from his personal archive. Looking at these visuals, readers will find a true sense of the tortured genius, the artist who achieved enormous success and almost demi-god status yet still struggled with his personal, all-too-human demons. Since Cobain's tragic death, fans have been left with nothing but his music and an overwhelming amount of press rumours and cinema speculation. Now, Cobain: Montage Of Heck and the accompanying documentary provides the most definitive insight into the real man behind the musical legend.For nearly everyone who is interested in popular music, this book is absolutely fascinating. Cobain's boundary-pushing art has almost been overshadowed by rumour, but this book thankfully restores both to their rightful place, setting examples of his boundless creativity alongside authorised truths from the people who knew him intimately. Cobain: Montage Of Heck is sure to be seen as a true classic of rock biography. / Livre

Le 16 mai 1953 disparaissait l'un des musiciens les plus fulgurants du xxe siècle. Django Reinhardt est aujourd'hui encore considéré comme un modèle pour les nouvelles générations de musiciens, mais il est surtout devenu un mythe pour la plupart des auditeurs. Ce Manouche secret, dont il n'est pas exagéré d'affirmer qu'il est le plus grand guitariste de (histoire du jazz, a mené une existence hors du commun où la réalité semble parfois...

Michael Jackson, d'enfant prodige, est devenu une star planétaire. De A comme ABC à Z comme Zoo, ce guide MusicBook retrace pour vous la carrière extraordinaire et le destin chaotique de celui qui, quoi qu'il arrive, restera le Roi de la pop. Anecdotes, discographie complète, illustrée et commentée, dates-clés... entrez dans les coulisses de l'histoire du rock !

Michel Leydier (Auteur) / / Depuis sa première apparition publique, au milieu des 60 s, jusqu à son retour sur scène en 2010 après 17 ans d absence, Jacques Dutronc est demeuré une énigme. Chanteur, il a imposé un style inimitable, où le détachement se mêle à l élégance et à la provocation. Acteur, il a incarné, toujours avec le même naturel, des personnages aériens ou fiévreux. Avec Françoise Hardy, il a formé un couple devenu mythique presque malgré lui. Dans ce livre truffé d entretiens avec l écrivain Michel Leydier - qu il a reçu chez lui en Corse - Jacques Dutronc se livre pour la première fois et lève le voile sur son univers. À son témoignage s ajoutent ceux de Françoise Hardy, de Thomas Dutronc ainsi que de tous ceux qui ont accompagné son parcours, pour mieux reconstituer une épopée unique. À travers une foule d anecdotes et de confidences inédites, l image d un autre Dutronc se dessine au fil des pages. Autant de regards croisés sur le mystère d une star qui n a jamais voulu en être une, mais qui a toujours assumé son rôle avec distinction et panache, portant la désinvolture et l autodérision au rang d art de vivre. Voici le roman d une vie placée sous le signe de la fête et de l amitié, de l humour et de la liberté...

Rien ne prédestine le jeune Aznavour au succès. Dès ses premiers tours de chant, la critique est féroce. Fils de modestes émigrés arméniens, il conquiert New York, Paris, le monde entier à force de travail et d'acharnement. Aujourd'hui, après soixante ans de carrière, le petit Shahnourh Aznavourian raconte comment il est devenu le grand Charles.

The great Wolfgang Amadeus Mozart composed more than 600 works of every musical genre - symphonies concertos chamber works even operas. In this book the first of two David Hurwitz guides the reader/listener through the master's chamber and orchestral music a body of work unique in style expressive range emotional depth formal perfection and sheer beauty. This music doesn't sound like anyone else's. Only Mozart could have written it. Hurwitz's insightful text and the accompanying full-length CD shows us what makes Mozart's music so unique and special - and how to enjoy its many delights. This book is the first of a two-volume set covering Mozart'sorchestral and vocal work.

Cela fait déjà 40 ans que Claude Nougaro chante ! En 1962, le taureau toulousain débarquait dans la "noire arène du disque" avec la chanson : "Une petite fille". Depuis, de nombreux tubes ? devenus classiques - ont jalonné une carrière sans concession et entièrement vouée à la poésie et à la musique rythmée : "Le jazz et la java", "Cécile ma fille", "L?amour sorcier", "Bidonville", "Armstrong", "Toulouse", "Paris mai",...

Langue : Français Éditeur : Éditions L'Express (2 juin 2005) Collection : Les guides MusicBook Format : Broché - 117 pages / Trio énervé et énergique de la nouvelle scène américaine, Blink-182 revendique des influences musicales variées allant du punk au rock en passant par le blues et la musique mexicaine. Formé en 1992 dans la banlieue de San Diego, le groupe devient rapidement la figure de proue d'un nouveau genre, le pop-punk. Depuis leur premier opus, Cheshire Cat paru en 1994, le trio californien a parcouru un long chemin parsemé de succès populaires et de récompenses. Mais c'est sur scène que Blink-182 prend toute sa dimension et convainc un public de plus en plus large. Dernier luxe des enfants terribles du punk : inviter le grand Robert Smith sur leur album, Blink-182. De A comme "Adam" à X comme Xzibit découvrez le trio déjanté de Californie.