Editée au cours de l'exercice 2011-2012 par les éditions Fertile Plaine, la partition qui a pour titre 3 fables de La Fontaine ( ensemble de cuivres ) du compositeur Proust Pascal a été cataloguée sous la référence FP 882 par l'éditeur. Cette oeuvre est écrite pour Ensemble Instrumental et Petit Orchestre. En 3 clics et quelques jours elle peut être chez vous. / Ensemble De Cuivres / Partition

Par DE HAAN JACOB. La Lituanie est dotée d’un riche patrimoine culturel. Petit territoire situé sur la rive orientale de la mer Baltique, la Lituanie est divisée en cinq régions ethnographiques : la Samogitie, la Haute Lituanie, la Sudovie, la Dzkija et la Petite Lituanie. Chaque région a son dialecte, son costume traditionnel, ses coutumes, son artisanat, ses fêtes et jours fériés et surtout ses propres chants traditionnels chantés depuis près d’un millénaire. Pour composer The Heart of Lithuania (“Au coeur de la Lituanie”), Jacob de Haan s’est inspiré de cinq mélodies traditionnelles particulièrement en vogue dans la seconde moitié du XXe siècle. Bien que ces chantsproviennent de Haute Lituanie, ils sont appréciés sur l’ensemble du territoire et sont encore chantés aujourd’hui. Le choix des chants et la diversité des émotions qu’ils expriment à travers des lignes mélodiques typées emportent l’auditeur au coeur de l’âme lituanienne. / Niveau : 3 / Pièce de concert / Répertoire / Brass Band

Par VAN DER ROOST JAN. Adagio for Winds est une oeuvre de commande pour la Fanfare Royale Ridder Jans Zonen de Dadizele en Belgique. Elle a été composée en mémoire de Walther Bekaert (1933-2002) et dédiée à An Bekaert. Jan Van der Roost en a réalisé cette sublime orchestration pour Brass Band publiée sous le titre : Adagio for Brass . Le discours musical est serein et profond à l’instar du célèbre Canterbury Chorale - une oeuvre antérieure de Jan Van der Roost - sans jamais tomber dans un mélodrame exagéré. La structure mélodique est fluide, ample et d’une grande puissance expressive. Aucune nuance de tristesse, de rancoeur ou de révolte sourde n’est perceptible. Lamusique est porteuse d’espoir mais aussi d’une certaine résignation d’où l’utilisation d’un environnement presqu’exclusivement centré sur la tierce Majeure. Une interprétation en hommage à un être cher disparu accentue le souvenir des belles choses. Une interprétation dans un contexte neutre permet de souligner la mélodie lyrique, les harmonies chatoyantes et la richesse de l’orchestration. Les musiciens et le public ont ainsi la possibilité de laisser s’épanouir leur imagination dans une atmosphère contemplative. L’accord final élargi symbolise d’une certaine manière la finitude et l’infinitude de la vie. La mort marque la fin de l’existence d’un être mais ne détruit ni les liens d’amour, ni la vie en général. / Niveau : 3 / Musique pour célébration / Répertoire / Brass Band

Arr. Philip Sparke. Par MYKOLA DMYTROVICH LEONTOVYCH. Ukrainian Bell Carol constitue une des parties de l’oeuvre chorale Shchedryk du compositeur ukrainien Mykola Dmytrovich Leontovich (1877-1921). La mélodie s’inspire d’un vieux chant traditionnel ukrainien ( shchedrivka ) chanté le Jour de l’An (célébré le 13 janvier, conformément au calendrier julien) dans l’espoir que l’année à venir se présente sous de bons hospices. À l’écriture de Shchedryk, Mykola Leontovich a choisi de changer les paroles. Il opte pour la légende selon laquelle, toutes les cloches des églises se sont mises à carillonner joyeusement pour annoncer la naissance de Jésus. La mélodie du chant a inspiré au moins quatre noëlsdifférents. Carol of the Bells en est la version la plus célèbre. Elle a été adaptée en 1936 (texte et mélodie) par Peter J. Wilhousky (1902-1978) d’après la version originale de Mykola Leontovich. Philip Sparke s’est basé sur la mélodie du chant traditionnel ukrainien pour réaliser cet arrangement brillant et pétillant. / Niveau : 3 / Pièce de concert / Répertoire / Brass Band

Par VAN DER ROOST JAN. Dès les premières mesures, le caractère majestueux de cette marche solennelle mais festive est entendu de toute évidence. L’introduction du thème principal a lieu au registre moyen, menant immédiatement à un ton plus noble. Une mélodie lyrique en trio fournit du contraste, mais la marche finit sur un ton festif et grandiose. Une marche digne pour tous les concerts. / Niveau : 3 / Marche de concert / Répertoire / Brass Band

Arr. Stalman Music Services. Par SKELLERN PETER. Le compositeur-interprète britannique Peter Skellern (1947) a débuté sa carrière artistique comme chef d’un choeur d’église. Après avoir reçu une solide formation au Collège de Musique Guildhall à Londres, il travaille plusieurs années durant comme compositeur à la BBC. Il collabore également avec Andrew Lloyd Webber, l’un des plus brillants compositeurs de comédies musicales. Peter Skellern a essentiellement composé des chansons d’amour lyriques dont la plus célèbre est You’re a Lady. Wim Stalman a réalisé un arrangement particulièrement brillant et fidèle à la version originale. / Niveau : 3 / Musique pour célébration / Répertoire / Brass Band