Five States of Change est une commande de l?institut Kunstfactor pour la 4e division des Championnats néerlandais de Brass Band en 2011. Cette œuvre est dédiée à Jappie Dijkstra et au Music Information Centre (MUI) d?Arnhem aux Pays-Bas en hommage à leur rôle exceptionnel dans le développement du répertoire pour Orchestre à Vent.Le compositeur écrit : 'L?idée de cette composition m?est venue alors que je lisais un article sur un aspect de la philosophie chinoise connu sous l?abréviation de Wu Xing* qu?il est impossible de traduire littéralement mais qui peut signifier par exemple cinq éléments cinq phases ou cinq états de changement. Toutechose dans l?univers est le fruit d?un cycle de création (ou d?engendrement) et de domination (ou contrôle). Ce concept est essentiel à tous les éléments de la pensée chinoise y compris les sciences la philosophie la médecine et l?astrologie et en termes simples il représente les multiples rapports cycliques qui existent entre cinq éléments liés à l?univers et à toute chose dans l?univers donc à l?homme.Évoquons le cycle de la création : Terre - Métal - Eau - Bois - Feu - (Terre) etc. La terre contient des minéraux source de métal le métal peut être fondu et se liquéfie l?eau arrose et fait pousser les arbres le bois brûle et produit du feu le feu produit des cendres une sorte de terre dans une dynamique cyclique perpétuelle.Parmi tous les cycles existants celui des émotions éveilla particulièrement mon intérêt : Méditation - Chagrin - Peur - Colère - Joie - (Méditation) etc. et je me suis dit que ce principe cyclique pourrait être à la source d?un puissant et émotionnel voyage musical. Five States of Change se compose donc de cinq parties égales qui reflètent assez librement ce cycle des émotions. J?ai essayé de faire en sorte que la musique se développe de manière fluide et naturelle avec un minimum de répétitions. Chaque mouvement s?ouvre à partir des éléments musicaux qui parachèvent le mouvement précédent tandis que

Cette oeuvre s?inspire des célèbres histoires du baron de Münchhausen. Dans ces récits extraordinaires le baron se lance dans toutes sortes d?aventures fabuleuses. Il vole sur un boulet de canon par exemple ou monte un cheval coupé en deux ; il attelle un loup à son traîneau et s?extirpe lui-même d?un marécage en se tirant par les cheveux.En tant que personnage historique le baron de Münchhausen a réellement existé. Il a lui-même relaté certaines de ses mésaventures d?autres plus rocambolesques lui ont été attribuées depuis. La présente composition s?inspire de quatre de ces récits. Toutefois la musique ne reproduit pas littéralement les histoires mais exprime plutôt uneambiance ou une scène particulière souvent avec une touche d?humour.Les aventures du baron de Munchausen une oeuvre en quatre mouvements :The Horse (Le cheval): Au milieu d?une tempête de neige le baron attache son cheval à un poteau et tombe dans un profond sommeil. Lorsqu?il se réveille la neige a fondu et le cheval est suspendu au clocher d?une église.Canonball (Le boulet de canon): Le baron saute sur un boulet de canon en plein vol pour espionner une ville assiégée. Cela fait il revient à son point de départ en sautant sur un autre boulet de canon allant dans l?autre direction. Il est ensuite propulsé à nouveau dans la ville dont il ouvre les portes de l?intérieur.Flight to the Moon (Voyage vers la lune): Le baron de Munchausen part pour la lune dans un vaisseau spatial. Arrivé sur l?astre il y rencontre toutes sortes d?étranges créatures.Journey through the Earth (Voyage au centre de la Terre): Le baron saute dans les profondeurs du mont Etna et se lance dans un périple qui l?emmène au coeur de notre planète.

This work is composed by the very talented Grammy Award-winning composer Michael League composer for many of the works performed by the group Snarky Puppy one of the most exciting entertaining and musically sophisticated groups of young musicians performing today. The group is a collective of nearly 40 musicians consisting of guitars pianos keyboards woodwinds brass percussion and strings. From their most recent album We Like It Here comes this Latin wonder Tio Macaco tastefully arranged by Tom Wallace. An infectious mix of melodies and harmonies co-exist with an unstoppable groove to create just the kind of music that marching bands find irresistible.

Arrangers' Publishing Company-This musical extravaganza provides the closing moments of the Queen Show. With so many musical ideas to work with Tom effectively selects and combines sections allowing for maximum contrast and interest with efficient timing and pacing. Great production possibilities exist for visual effects.

for Soprano Solo and Band-Le cantique Nun ruhen alle Wälder dont la ligne mélodique fut reprise par Jean-Sébastien Bach pour son choral So sein nun Seele deine (Choral n°6 - Cantate BWV 13) est le fil conducteur de cette oeuvre en quatre mouvements conçue comme un cri contre la destruction volontaire de la nature pour le profit. Plus de trois siècles nous séparent du temps de Bach. Si les mots sont restés les mêmes leur sens primitif connaît cependant quelques nuances. Ainsi au XXIe siècle - considéré comme le « siècle du progrès » il conviendrait de traduire Nun ruhen alle Wälder (?les forêts se reposent ?) par ?Les forêts se meurent?. La mondialisation et l?industrialisation massiveassociées à l?avidité prédatrice à la corruption politique aux actions humaines irrationnelles et au fossé grandissant entre riches et pauvres conduisent notre planète bleue à se rapprocher chaque jour un peu plus du point de non retour. Cette composition n?est pas une accusation acerbe mais plutôt une exhortation à prendre soin de cette beauté si harmonieuse que nous offre la nature. Et peut-être prendrons-nous enfin conscience de l?importance d?une situation de coexistence avec la nature nécessaire pour la survie de l?espèce humaine et non d?exploitation qui conduit à la destruction. Un jour alors qu?il naviguait sur Internet Marco Pütz découvrit l?oeuvre du poète australien Graeme King. Fasciné par la clarté de l?écriture et le rythme des vers Marco Pütz imagina les multiples possibilités d?adaptation et de mise en musique qu?offrent les poèmes de King. Il choisit quatre poèmes sur la nature pour créer son oeuvre Four Earth Songs (Quatre chants de la terre). 1. Tears of Nature (Les larmes de la Nature) 2. Grrrevolution 3. Stand up! (Levez-vous !) 4. Tomorrow (Demain) Four Earth Songs est dédié amicalement à l?Orchestre de Fanfare de Frise (Frysk Fanfare Orkest) et à son chef Jouke Hoekstra. L?oeuvre a été donnée en création mondiale par l?orchestre dédicataire à l?occasion de la 14ème Convention de la WASBE à Cincinnati aux

Par CEUNEN FILIP. The Flood (L?Inondation) est une commande de la société musicale Maris Sonores de Biddinghuizen, aux Pays-Bas, à l?occasion de son 55e anniversaire. Dans cette ?uvre haute en couleurs, le nom de la société est habilement tissé dans la musique ? « Maris Sonores » signifiant « les sons de la mer » ? avec des cliquetis de clés dans les saxophones, des effets de vent dans les cuivres et timbales, ainsi que d?autres effets sonores dans les petites percussions. L?histoire de la ville est également reflétée musicalement. Il y a bien longtemps, vers l?an 800, un hameau du nom de Bidningahusum existait déjà ; il fut victime, hélas, des eaux du Zuiderzee de l?époque. Plus tard, les inondations catastrophiques de 1170 lui portèrent le coup fatal. Dans les années soixante, on fit appel à des spécialistes pour reconstruire une ville nommée Biddinghuizen dans le polder du Flevoland-Est ? et ce projet se concrétisa. Disponible pour orchestre d?harmonie ou fanfare, cette ?uvre polyvalente a été écrite de manière à pouvoir être interprétée par de nombreux ensembles. Tous les pupitres étant mis en valeur, The Flood sera une joie pour les musiciens comme pour leurs auditeurs. / Date parution : 2022-07-28/ Répertoire / Fanfare

LAméricain Duke Ellington (1889- 1974) a été pianiste chef dorchestre compositeur et arrangeur et a connu un grand succès. Son orchestre existe depuis des dizaines dannées et a pu survivre grâce aux énormes tubes que ses collaborateurs et lui-m?me ont écrits. Bon nombre de ces titres font aujourdhui partie du répertoire standard des jazzmen.Billy Strayhorn(1915- 1967) a rejoint lorchestre en 1939 en qualité darrangeur et de compositeur et a notamment écrit Take the A- train qui dès 1941 devient la chanson favorite de lorchestre. Il en existe dailleurs de nombreuses versions.Juan Tizol (1900- 1984 trombone à pistons) a joué aux côtés de Duke Ellington pendantpratiquement toute sa carrière et a composé des titres latin pour lorchestre. Il est le co-compositeur de Caravan et Perdido.Tout comme dans les concerts originaux de Duke Ellignton le medley commence par take the A- train suivi par toute une série de classiques extraits du répertoire du légendaire orchestre. Certains titres laissent entendre des solistes avec en point dorgue un solo de timbales sur C-Jam Blues. Ce solo peut éventuellement aussi ?tre improvisé.Quiconque travaille ce morceau se doit daccorder une grande attention aux basses et percussions qui forment la section de rythme et poussent lorchestre. Les autres sections doivent ?tre solides et créer un effet de swing cohérent. Le swing ne peut ?tre trop anguleux et peut varier dun titre à lautre. Dans In a sentimental mood par exemple la mélodie peut ?tre jouée de manière quasi rectiligne (classique) tandis que la section de rythme maintient le swing.

Utopia is the name of a book written by the English author Thomas More and was published in 1516. The title is a word thought up by More himself after the Greek language meaning 'Nowhereland' and leading to the invention of the words utopian scheme and utopian. Utopia pictured an ideal state on an island far from the inhabited world. This idea was the basis of the composition. It makes one think of Oregon in variety of themes and style. Utopia also exists of a combination of styles that breathe the atmosphere of film music. However Utopia sounds less American. The slow and stirring middle part for example is closer to the European romanticism: the chord signals in the brasssection remind of Wagner's music.