Fanfare Band - Grade 2.5

SKU: BT.AMP-034-120

Composed by Max Reger. Arranged by Philip Sparke. Ceremonial Series. Hymns & Chorals. Score Only. Composed 2003. Anglo Music Press #AMP 034-120. Published by Anglo Music Press (BT.AMP-034-120).

During his short lifetime Max Reger (1873-1916) was a prolific composer with many of his best known works being composed for organ. The ten chorale preludes in this selection are from his set of Thirty Short Chorale Preludes Op.135a composed as short voluntaries for liturgical use rather than for recitals in these arrangements Philip Sparke has kept this in mind and each prelude can be performed with minimal instrumentation for those occasions where a small band is needed. They also make great pieces for band warm-ups or studies in intonation, sound and balance.

Max Reger komponierte eine Fülle an Werken vieler Genres. Unter anderem schrieb er 30 kleine Vorspiele zu den gebräuchlichsten Chorälen für Orgel, die mehr als für den liturgischen Rahmen, denn als Vortragsstücke gedacht waren. Seine Blasorchesterbearbeitung dieser zehn Präludien machte Philip Sparke daher für eine minimale Besetzung spielbar, so dass sie auch Gottesdienst verwendet werden können. Außerdem eignen sie sich auch hervorragend als Aufwärmstücke, Stimm-, Klang- oder Balanceübungen oder in verschiedenen Zusammenstellungen als kleine Suiten für den Konzertgebrauch. Eine vielseitige Sammlung, die in keinem Repertoire fehlen sollte!

Fanfare Band - Grade 2.5

SKU: BT.AMP-034-020

Composed by Max Reger. Arranged by Philip Sparke. Ceremonial Series. Hymns & Chorals. Set (Score & Parts). Composed 2003. Anglo Music Press #AMP 034-020. Published by Anglo Music Press (BT.AMP-034-020).

During his short lifetime Max Reger (1873-1916) was a prolific composer with many of his best known works being composed for organ. The ten chorale preludes in this selection are from his set of Thirty Short Chorale Preludes Op.135a composed as short voluntaries for liturgical use rather than for recitals in these arrangements Philip Sparke has kept this in mind and each prelude can be performed with minimal instrumentation for those occasions where a small band is needed. They also make great pieces for band warm-ups or studies in intonation, sound and balance.

Max Reger komponierte eine Fülle an Werken vieler Genres. Unter anderem schrieb er 30 kleine Vorspiele zu den gebräuchlichsten Chorälen für Orgel, die mehr als für den liturgischen Rahmen, denn als Vortragsstücke gedacht waren. Seine Blasorchesterbearbeitung dieser zehn Präludien machte Philip Sparke daher für eine minimale Besetzung spielbar, so dass sie auch Gottesdienst verwendet werden können. Außerdem eignen sie sich auch hervorragend als Aufwärmstücke, Stimm-, Klang- oder Balanceübungen oder in verschiedenen Zusammenstellungen als kleine Suiten für den Konzertgebrauch. Eine vielseitige Sammlung, die in keinem Repertoire fehlen sollte!

Fanfare Band - Grade 4

SKU: BT.GOB-000251-020

Composed by Rob Goorhuis. Set (Score & Parts). 45 pages. Gobelin Music Publications #GOB 000251-020. Published by Gobelin Music Publications (BT.GOB-000251-020).

Overture Concertante werd geschreven in opdracht van de fanfare St.Joseph uit Meers in Limburg.
Het is een spontaan en dynamisch muziekstuk.
Het werk bevat veel interessante slagwerkpassages, waaronder een xylofoon solo en schilderachtige marimba- en klokkenspelpartijen.
Het middendeel bevat een bugelsolo, die bestaat uit een steeds terugkerend thema, dat iedere volgende keer een tel in de maat verschuift.
Dit thema is zeer 'dolce' en voegt zich mooi in de transparante begeleiding.
Verder wisselen overweldigende gedeelten met dramatische akkoorden zich af met motorisch stuwende passages.Het werk sluit af met een, tot een climax voerend coda. Overture Concertantewerd geschreven in opdracht van de fanfare St.Joseph uit Meers in Limburg.
Het is een spontaan en dynamisch muziekstuk.
Het werk bevat veel interessante slagwerkpassages, waaronder een xylofoon solo en schilderachtige marimba- en klokkenspelpartijen.
Het middendeel bevat een bugelsolo, die bestaat uit een steeds terugkerend thema, dat iedere volgende keer een tel in de maat verschuift.
Dit thema is zeer 'dolce' en voegt zich mooi in de transparante begeleiding.
Verder wisselen overweldigende gedeelten met dramatische akkoorden zich af met motorisch stuwende passages.Het werk sluit af met een, tot een climax voerend coda.

Gobelin Music Publications.

Fanfare Band - Grade 5

SKU: BT.GOB-000870-020

Composed by Jan Bosveld. Set (Score & Parts). 73 pages. Gobelin Music Publications #GOB 000870-020. Published by Gobelin Music Publications (BT.GOB-000870-020).

Ceremonial Entry is a non-programmatic introductory work in which the timpani’s set a slow movement supported by a long pedal in the basses. Interrupted by signal like motifs the dynamics gradually increase resulting in a heroic trumpet-call. The motion becomes rounder and is followed by a section which brings to mind the rhythmical cadence of galley slaves rowing. As the opening slow movement returns a climax follows similar to the “Pini di Roma” from the Italian composer Ottorino Respighi. Ceremonial Entry was composed to celebrate the 25th Frysk Fanfare Festival.

Ceremoni al Entry is een non-programmatisch openingswerk waarin de pauken een langzame, stuwende beweging in gang zetten ondersteund door een lang orgelpunt in de bassen. Onderbroken door signaal-achtige motieven wordt de dynamieklangzaam opgevoerd en mondt uit in een hero?sch trompetsignaal. De beweging wordt ronder en er volgt een gedeelte dat het beeld zou kunnen oproepen van galeislaven die in een ritmische cadans aan de riemen trekken. Als de langzamebeweging van het begin weer in gang wordt gezet volgt er een climax die doet denken aan Pini di Roma van de Italiaanse componist Ottorino Respighi. Ceremonial Entry is geschreven ter gelegenheid van het 25ste Frysk Fanfare Festival.

Fanfare Band - Grade 5

SKU: BT.GOB-000870-120

Composed by Jan Bosveld. Score Only. 8 pages. Gobelin Music Publications #GOB 000870-120. Published by Gobelin Music Publications (BT.GOB-000870-120).

Ceremonial Entry is a non-programmatic introductory work in which the timpani’s set a slow movement supported by a long pedal in the basses. Interrupted by signal like motifs the dynamics gradually increase resulting in a heroic trumpet-call. The motion becomes rounder and is followed by a section which brings to mind the rhythmical cadence of galley slaves rowing. As the opening slow movement returns a climax follows similar to the “Pini di Roma” from the Italian composer Ottorino Respighi. Ceremonial Entry was composed to celebrate the 25th Frysk Fanfare Festival.

Ceremoni al Entry is een non-programmatisch openingswerk waarin de pauken een langzame, stuwende beweging in gang zetten ondersteund door een lang orgelpunt in de bassen. Onderbroken door signaal-achtige motieven wordt de dynamieklangzaam opgevoerd en mondt uit in een hero?sch trompetsignaal. De beweging wordt ronder en er volgt een gedeelte dat het beeld zou kunnen oproepen van galeislaven die in een ritmische cadans aan de riemen trekken. Als de langzamebeweging van het begin weer in gang wordt gezet volgt er een climax die doet denken aan Pini di Roma van de Italiaanse componist Ottorino Respighi. Ceremonial Entry is geschreven ter gelegenheid van het 25ste Frysk Fanfare Festival.

Fanfare Band - Grade 4

SKU: BT.GOB-000251-120

Composed by Rob Goorhuis. Score Only. 24 pages. Gobelin Music Publications #GOB 000251-120. Published by Gobelin Music Publications (BT.GOB-000251-120).

Overture Concertante werd geschreven in opdracht van de fanfare St.Joseph uit Meers in Limburg.
Het is een spontaan en dynamisch muziekstuk.
Het werk bevat veel interessante slagwerkpassages, waaronder een xylofoon solo en schilderachtige marimba- en klokkenspelpartijen.
Het middendeel bevat een bugelsolo, die bestaat uit een steeds terugkerend thema, dat iedere volgende keer een tel in de maat verschuift.
Dit thema is zeer 'dolce' en voegt zich mooi in de transparante begeleiding.
Verder wisselen overweldigende gedeelten met dramatische akkoorden zich af met motorisch stuwende passages.Het werk sluit af met een, tot een climax voerend coda. Overture Concertantewerd geschreven in opdracht van de fanfare St.Joseph uit Meers in Limburg.
Het is een spontaan en dynamisch muziekstuk.
Het werk bevat veel interessante slagwerkpassages, waaronder een xylofoon solo en schilderachtige marimba- en klokkenspelpartijen.
Het middendeel bevat een bugelsolo, die bestaat uit een steeds terugkerend thema, dat iedere volgende keer een tel in de maat verschuift.
Dit thema is zeer 'dolce' en voegt zich mooi in de transparante begeleiding.
Verder wisselen overweldigende gedeelten met dramatische akkoorden zich af met motorisch stuwende passages.Het werk sluit af met een, tot een climax voerend coda.

Gobelin Music Publications.

Fanfare Band - Grade 4

SKU: BT.GOB-000782-020

Composed by Toon Hagen. Arranged by Wim Rouw. Set (Score & Parts). Gobelin Music Publications #GOB 000782-020. Published by Gobelin Music Publications (BT.GOB-000782-020).

‘Jubilant Prelude’ is an orchestration of the ‘Preludium over Psalm 150’ originally composed for organ by Toon Hagen. Since 1998 Toon Hagen has been organ-player of the ‘Grote or Sint Michaëlskerk’ in Zwolle (the Netherlands). He has written several ‘contemporary’ compositions for organ.‘Jubilant Prelude’ has a capricious character by the use of irregular measures and its many measure changes. The structure of the Prelude is that of a fugue and is based on motives from the psalm.After the first climax, which is both dynamic and harmonic, the theme in the Andante Jubiloso is clearly audible and it is alternated with erratic motifs. Tension increases until at last the psalm itself isheard in all its glory. The melody of the psalm sounds as a cantus firmus in tenor register, with motifs in ornamentation for saxophones, bugles and trumpets. The finale, like the prelude is capricious and vehement.The instrumentation for fanfare band was made by Wim Rouw. It is particularly colourful and has a surprising role for the percussion section.

‘Jubilant Prelude’ is een orkestbewerking van het oorspronkelijk voor orgel geschreven ‘Preludium over Psalm 150’ van de hand van Toon Hagen. Sinds 1998 is Toon Hagen als organist verbonden aan de Grote of Sint Michaëlskerk te Zwolle.Hij heeft meerdere ‘eigentijdse’ composities voor orgel op zijn naam staan.‘Jubilant Prelude’ krijgt door het gebruik van onregelmatige maatsoorten en vele maatwisselingen een grillig karakter.De opbouw van de Prelude is fugatisch,en is gebaseerd op motieven van de psalm.Na de eerste climax, dynamisch en harmonisch, is op het Andante Jubiloso het thema duidelijk hoorbaar, en wordt afgewisseld met grillige motieven. De spanning neemt toe totdat de psalmin volle glorie volgt. De melodie van de psalm klinkt als een cantus firmus in het tenor register, met een omspeling in saxofoons, bugels en trompetten.Het slot is net als het voorspel grillig en heftig.De instrumentatie voorfanfare orkest is van Wim Rouw. Deze is bijzonder kleurrijk met een verrassend gebruik van het slagwerk.

Fanfare Band - Grade 4

SKU: BT.GOB-000782-120

Arranged by Wim Rouw. Score Only. Gobelin Music Publications #GOB 000782-120. Published by Gobelin Music Publications (BT.GOB-000782-120).

‘Jubilant Prelude’ is an orchestration of the ‘Preludium over Psalm 150’ originally composed for organ by Toon Hagen. Since 1998 Toon Hagen has been organ-player of the ‘Grote or Sint Michaëlskerk’ in Zwolle (the Netherlands). He has written several ‘contemporary’ compositions for organ.‘Jubilant Prelude’ has a capricious character by the use of irregular measures and its many measure changes. The structure of the Prelude is that of a fugue and is based on motives from the psalm.After the first climax, which is both dynamic and harmonic, the theme in the Andante Jubiloso is clearly audible and it is alternated with erratic motifs. Tension increases until at last the psalm itself isheard in all its glory. The melody of the psalm sounds as a cantus firmus in tenor register, with motifs in ornamentation for saxophones, bugles and trumpets. The finale, like the prelude is capricious and vehement.The instrumentation for fanfare band was made by Wim Rouw. It is particularly colourful and has a surprising role for the percussion section.

‘Jubilant Prelude’ is een orkestbewerking van het oorspronkelijk voor orgel geschreven ‘Preludium over Psalm 150’ van de hand van Toon Hagen. Sinds 1998 is Toon Hagen als organist verbonden aan de Grote of Sint Michaëlskerk te Zwolle.Hij heeft meerdere ‘eigentijdse’ composities voor orgel op zijn naam staan.‘Jubilant Prelude’ krijgt door het gebruik van onregelmatige maatsoorten en vele maatwisselingen een grillig karakter.De opbouw van de Prelude is fugatisch,en is gebaseerd op motieven van de psalm.Na de eerste climax, dynamisch en harmonisch, is op het Andante Jubiloso het thema duidelijk hoorbaar, en wordt afgewisseld met grillige motieven. De spanning neemt toe totdat de psalmin volle glorie volgt. De melodie van de psalm klinkt als een cantus firmus in het tenor register, met een omspeling in saxofoons, bugels en trompetten.Het slot is net als het voorspel grillig en heftig.De instrumentatie voorfanfare orkest is van Wim Rouw. Deze is bijzonder kleurrijk met een verrassend gebruik van het slagwerk.

Marching Band - Grade 3

SKU: AP.50095

(Am I Ready). By Ilya Salmanzadeh, Max Martin, Melissa Lizzo Jefferson, Peter Svensson, and Savan Kotecha. Arranged by Jordan Barker. Marching Band; Performance Music Ensemble; Single Titles. Mega Sounds for Marching Band. Pop; Radio. Score and Part(s). Alfred Music #00-50095. Published by Alfred Music (AP.50095).

ISBN 9781470663810. UPC: 038081580838. English. Melissa Lizzo Jefferson; Max Martin; Ilya Salmanzadeh; Peter Svensson; Savan Kotecha.

GRAMMY award-winning singer and songwriter Lizzo had a hit with this one in 2022. Arranger Jordan Barker's arrangement has incredible power and drive, and is a great choice for the stands this fall!

Marching Band - Grade 2

SKU: AP.49232

As Recorded by Ava Max. Composed by Amanda Koci, Brett Mclaughlin, Desmond Child, Henry Walter, Hillary Bernstein, Jakob Erixson, Madison Love, Mimoza Blison, and Nadir Khayat. Arranged by Mike Story. Marching Band; Performance Music Ensemble; Single Titles. Big and Easy. Pop; Rock. Score and Part(s). 68 pages. Duration 1:32. Alfred Music #00-49232. Published by Alfred Music (AP.49232).

ISBN 9781470647353. UPC: 038081566580. English.

With its catchy melody and driving percussion, singer Ava Max's anthem to Girl Power is a natural for marching band. Kings & Queens is a powerful scoring by writer Mike Story will make any band sound twice its size! (1:32).

Marching Band - Grade 3

SKU: AP.50095S

(Am I Ready). By Ilya Salmanzadeh, Max Martin, Melissa Lizzo Jefferson, Peter Svensson, and Savan Kotecha. Arranged by Jordan Barker. Marching Band; Performance Music Ensemble; Single Titles. Mega Sounds for Marching Band. Pop; Radio. Score. 12 pages. Alfred Music #00-50095S. Published by Alfred Music (AP.50095S).

ISBN 9781470663827. UPC: 038081580845. English. Melissa Lizzo Jefferson; Max Martin; Ilya Salmanzadeh; Peter Svensson; Savan Kotecha.

GRAMMY award-winning singer and songwriter Lizzo had a hit with this one in 2022. Arranger Jordan Barker's arrangement has incredible power and drive, and is a great choice for the stands this fall!

Marching Band - Grade 2

SKU: AP.38529S

As Recorded by Katy Perry. Composed by Benjamin Levin, Bonnie McKee, Katy Perry, Lukasz Gottwald, and Max Martin. Arranged by Doug Adams. Marching Band; Performance Music Ensemble; Single Titles. Easy Pops for Marching Band. Pop. Score. 12 pages. Duration 1:50. Alfred Music #00-38529S. Published by Alfred Music (AP.38529S).

UPC: 038081430942. English. Words; music Katy Perry; Lukasz Gottwald; Max Martin; Benjamin Levin; Bonnie McKee.

Katy Perry is one of today's hottest singers. Here is her catchy hit, Last Friday Night (T.G.I.F.) in a great-sounding, playable arrangement by Doug Adams. It's solidly scored from top to bottom, and even includes a short shout section. This is a must-have chart for the stands this fall! (1:50).

Marching Band - Grade 2

SKU: AP.49232S

As Recorded by Ava Max. Composed by Amanda Koci, Brett Mclaughlin, Desmond Child, Henry Walter, Hillary Bernstein, Jakob Erixson, Madison Love, Mimoza Blison, and Nadir Khayat. Arranged by Mike Story. Marching Band; Performance Music Ensemble. Big and Easy. Pop; Rock. Score. 8 pages. Duration 1:32. Alfred Music #00-49232S. Published by Alfred Music (AP.49232S).

ISBN 9781470647360. UPC: 038081566597. English.

With its catchy melody and driving percussion, singer Ava Max's anthem to Girl Power is a natural for marching band. Kings & Queens is a powerful scoring by writer Mike Story will make any band sound twice its size! (1:32).

Fanfare Band - Grade 3

SKU: BT.DHP-0991551-120

Composed by Andreas Carlsson and Max Martin. Arranged by Wim Stalman. DHP Pop, Film and Show. Pop & Rock. Score Only. Composed 1999. De Haske Publications #DHP 0991551-120. Published by De Haske Publications (BT.DHP-0991551-120).

Fanfare Band - Grade 3

SKU: BT.DHP-0991551-020

Composed by Andreas Carlsson and Max Martin. Arranged by Wim Stalman. DHP Pop, Film and Show. Pop & Rock. Set (Score & Parts). Composed 1999. De Haske Publications #DHP 0991551-020. Published by De Haske Publications (BT.DHP-0991551-020).

Fanfare Band - Grade 3

SKU: BT.AMP-062-020

Composed by Philip Sparke. Ceremonial Series. Opening Pieces. Set (Score & Parts). Composed 2003. Anglo Music Press #AMP 062-020. Published by Anglo Music Press (BT.AMP-062-020).

English-German-French- Dutch.

Marchissimo will make a fantastic opening piece for any concert. It does however come with a twist! It can be played simply as written, but is really designed to be ‘staged’ with players coming on the concert platform one by one as they begin to play. The piece actually consists of three marches in one, each of which highlights a section of the band. The piece culminates in a final climax where all three march themes are played simultaneously.

Marchissimo is een fantastisch openingsstuk voor elk concert, maar er zit wel een bijzondere wending aan! Het kan gewoon worden gespeeld zoals genoteerd, maar het is eigenlijk zo gecomponeerd dat muzikanten een voor een het podiumop kunnen komen voor ze beginnen te spelen. Het gaat hier in feite om drie marsen in één, waarbij steeds een deel van het orkest aan bod komt. Het stuk leidt naar een climax waarin alledrie de thema’s tegelijkertijd worden gespeld.

Marchi ssimo wurde als Eröffnung eines Konzerts geschrieben, da es einem Spieler nach dem Anderen Gelegenheit gibt, auf die Bühne zu treten. Im ersten Satz treten erst die Schlaginstrumente, zusammen mit Pikkoloflöte, Bassklarinette, Euphonium und Tuba auf. Im zweiten Satz kommen Posaune, Flöte, Klarinette und schließlich Saxophon hinzu. Im dritten Satz komplettieren die Hörner das Blasorchester, welches im fulminanten Schluss die Themen aller drei Sätze noch einmal aufnimmt. Mit Marchissimo ist ein wirkungsvoller Auftritt garantiert!

Marchi ssimo est un condensé de trois marches qui offre deux possibilités d’interprétatio n. Elle peut être jouée telle qu’elle est écrite, ou se développer selon un jeu scénique bien structuré où les musiciens entrent en scène au moment de leur première intervention dans la pièce. Chaque groupe expose alors un des trois thèmes principaux. Lorsque la formation est au complet, un court passage constitué de fragments des trois lignes mélodiques surgit travers l’ensemble de la formation avant d’aborder le tutti final, ultime retour des trois thèmes exposés simultanément.

Fanfare Band - Grade 4

SKU: BT.DHP-0930524-020

Composed by Jan de Haan. Inspiration Series. Concert Piece. Set (Score & Parts). Composed 1993. De Haske Publications #DHP 0930524-020. Published by De Haske Publications (BT.DHP-0930524-020).

9x12 inches.

Inspiration was commissioned by the Solothurnischer Kanotonal Musikverband in Switzerland in 1993. The composition begins with an A-theme written in a Phrygian tonality and, after an enormous climax, moves on into a quicker B-section, characterized by the use of wide interval jumps. Then follows the development in which both themes return individually and together. Peace and quiet is restored in the slow middle movement, based on the B-theme. The movement comes to a close with a tutti B-theme, brutally interrupted by fragments from the A-theme. Without a break, the final movement of this contrastive piece develops from these fragments. The theme of this extremelyrhythmical closing movement is built up of elements from the A-theme, whilst the B-theme (from the slow middle movement) returns in full once more. Before the piece comes to a close in a resounding fortissimo, the cornet soloist performs the A-theme from the back of the auditorium, to special effect.

Het werk begint met een in de frygische toonaard gecomponeerd thema A, dat na een climax overgaat in een snel gedeelte. Dit thema B valt op door de grote intervalsprongen. Hierna volgt een doorwerking waarin de twee hoofdthema's zowelafzonderlijk als gelijktijdig terugkeren. Het werk komt tot rust in een langzaam middengedeelte dat gebaseerd is op het B-thema. Het deel sluit af met een tutti gespeeld B-thema dat wreed wordt ge nterrumpeerd door fragmentenvan het A-thema, terwijl het B-thema (uit het langzame middendeel) in zijn geheel nog een keer terugkeert. Voordat het werk in een stralend fortissimo afsluit, ontstaat een bijzonder effect doordat de trompetsolist het A-thema speeltvan achter uit de zaal.

Inspirati on, ein Werk, das Jan de Haan für den Musikverband Solothurn komponierte, ist eine spannende Komposition mit zwei sehr unterschiedlichen Hauptthemen, die im Verlauf des Stückes teils einzeln, teils parallel behandelt werden. Der rassige erste Satz wird gefolgt von einem ruhigen Mittelteil, der Schlusssatz ist hingegen sehr rhythmisch und endet in einem glänzenden Fortissimo. Ein kontrastreiches Werk, das Musiker und Publikum gleichermaßen inspirieren wird!

Fanfare Band - Grade 4

SKU: BT.GOB-000443-020

Composed by Carl Wittrock. Set (Score & Parts). 72 pages. Gobelin Music Publications #GOB 000443-020. Published by Gobelin Music Publications (BT.GOB-000443-020).

The word ‘tsunami’ is of Japanese origin. When you look it up in a dictionary, you will find that it means ‘a great sea wave produced by submarine earth movement or volcanic eruption’.
A megatsunami is the superlative of this awesome expressionof power that nature can create, and has catastrophic consequences.

When Carl Wittrock completed this composition not many such big earth movements had occurred, but since then we have become all too familiar with the disastrousconsequences which a tsunami may have.
On the 26th of December 2004 a heavy seaquake took place near the Indonesian island of Sumatra. Tidal waves 10 meters in height ravaged the coastal regions of many countries for miles around. The tsunamitook the lives of thousands of people and destroyed many villages and towns.

There are more areas which run the risk of being struck by a tsunami, such as the island of La Palma, one of the Canary Islands. This island is based on oceaniccrust at a fracture zone and as such is one of nature’s time bombs. The consequences of a natural calamity like a megatsunami are immense.
In the case of La Palma, the tidal wave will move in the direction of South America, where it may reach 50km inland, destroying everything on its way.

In his composition Wittrock describes an ordinary day which will have an unexpected ending.
Right from the beginning there seems to be something in the air, the music creating an oppressiveatmosphere of impending disaster.
Themes are interrupted, broken off suddenly, followed by silence, suggesting the calm before the storm.
Suddenly a short climax (glissandi in the trombone part) indicates the seaquake, and the megatsunami isa fact. Hereafter follows a turbulent passage symbolising the huge rolling waves.
After nature’s force has spent itself, resignation sets in and the composition ends with a majestic ode to nature.

Het woord tsunami is afkomstig uit het Japans. Het woordenboek geeft als betekenis: een vloedgolf als gevolg van een onderzeese aardbeving. Een megatsunami is de overtreffende trap van deze vorm van natuurgeweld en heeft catastrofale gevolgen.

Toen Carl Wittrock deze compositie voltooide waren er nog niet veel voorbeelden van dergelijke grote bevingen, maar inmiddels weten we maar al te goed welke desastreuze gevolgen een tsunami kan veroorzaken.
Op 26 december 2004 vond ereen zware beving plaats in de zee nabij het Indonesische eiland Sumatra. Vloedgolven van wel 10 meter hoog teisterden de kuststreken van menig land in de verre omtrek. De tsunami eiste duizenden mensenlevens en verwoestte vele dorpen ensteden.

Er zijn meer gebieden waar sprake is van een directe dreiging, zoals op het eiland La Palma, één van de Canarische eilanden. Dit eiland ligt op een breukvlak en is daarmee een tijdbom van de natuur. Bij een calamiteit als eenmegatsunami zijn de gevolgen niet te overzien.
In het geval van La Palma begeeft de vloedgolf van enkele honderden meters zich richting Zuid Amerika met alle gevolgen van dien. Tot ongeveer 50 kilometer landinwaarts heeft de megatsunami eenallesverwoestende werking.

In de compositie schetst Wittrock een gewone dag die ongewoon zal aflopen. Al vanaf het begin hangt er iets in de lucht en is er sprake van een dreigende, beklemmende sfeer.
Themas worden onderbroken doorplotselinge afbrekingen en stiltes. Opeens is daar de korte climax (glissandi in trombones) die de beving symboliseert en de megatsunami is een feit.
Een onrustig gedeelte vangt aan, daarmee de rollende, voortstuwende golven symboliserend. Na hetnatuurgeweld is er berusting en The Power of the Megatsunami wordt afgesloten met een majestueuze ode aan de natuur.

Gobelin Music Publications.

Fanfare Band - Grade 3

SKU: BT.AMP-062-120

Composed by Philip Sparke. Ceremonial Series. Opening Pieces. Score Only. Composed 2003. Anglo Music Press #AMP 062-120. Published by Anglo Music Press (BT.AMP-062-120).

English-German-French- Dutch.

Marchissimo will make a fantastic opening piece for any concert. It does however come with a twist! It can be played simply as written, but is really designed to be ‘staged’ with players coming on the concert platform one by one as they begin to play. The piece actually consists of three marches in one, each of which highlights a section of the band. The piece culminates in a final climax where all three march themes are played simultaneously.

Marchissimo is een fantastisch openingsstuk voor elk concert, maar er zit wel een bijzondere wending aan! Het kan gewoon worden gespeeld zoals genoteerd, maar het is eigenlijk zo gecomponeerd dat muzikanten een voor een het podiumop kunnen komen voor ze beginnen te spelen. Het gaat hier in feite om drie marsen in één, waarbij steeds een deel van het orkest aan bod komt. Het stuk leidt naar een climax waarin alledrie de thema’s tegelijkertijd worden gespeld.

Marchi ssimo wurde als Eröffnung eines Konzerts geschrieben, da es einem Spieler nach dem Anderen Gelegenheit gibt, auf die Bühne zu treten. Im ersten Satz treten erst die Schlaginstrumente, zusammen mit Pikkoloflöte, Bassklarinette, Euphonium und Tuba auf. Im zweiten Satz kommen Posaune, Flöte, Klarinette und schließlich Saxophon hinzu. Im dritten Satz komplettieren die Hörner das Blasorchester, welches im fulminanten Schluss die Themen aller drei Sätze noch einmal aufnimmt. Mit Marchissimo ist ein wirkungsvoller Auftritt garantiert!

Marchi ssimo est un condensé de trois marches qui offre deux possibilités d’interprétatio n. Elle peut être jouée telle qu’elle est écrite, ou se développer selon un jeu scénique bien structuré où les musiciens entrent en scène au moment de leur première intervention dans la pièce. Chaque groupe expose alors un des trois thèmes principaux. Lorsque la formation est au complet, un court passage constitué de fragments des trois lignes mélodiques surgit travers l’ensemble de la formation avant d’aborder le tutti final, ultime retour des trois thèmes exposés simultanément.

Fanfare Band - Grade 4

SKU: BT.GOB-000443-120

Composed by Carl Wittrock. Score Only. 20 pages. Gobelin Music Publications #GOB 000443-120. Published by Gobelin Music Publications (BT.GOB-000443-120).

The word ‘tsunami’ is of Japanese origin. When you look it up in a dictionary, you will find that it means ‘a great sea wave produced by submarine earth movement or volcanic eruption’.
A megatsunami is the superlative of this awesome expressionof power that nature can create, and has catastrophic consequences.

When Carl Wittrock completed this composition not many such big earth movements had occurred, but since then we have become all too familiar with the disastrousconsequences which a tsunami may have.
On the 26th of December 2004 a heavy seaquake took place near the Indonesian island of Sumatra. Tidal waves 10 meters in height ravaged the coastal regions of many countries for miles around. The tsunamitook the lives of thousands of people and destroyed many villages and towns.

There are more areas which run the risk of being struck by a tsunami, such as the island of La Palma, one of the Canary Islands. This island is based on oceaniccrust at a fracture zone and as such is one of nature’s time bombs. The consequences of a natural calamity like a megatsunami are immense.
In the case of La Palma, the tidal wave will move in the direction of South America, where it may reach 50km inland, destroying everything on its way.

In his composition Wittrock describes an ordinary day which will have an unexpected ending.
Right from the beginning there seems to be something in the air, the music creating an oppressiveatmosphere of impending disaster.
Themes are interrupted, broken off suddenly, followed by silence, suggesting the calm before the storm.
Suddenly a short climax (glissandi in the trombone part) indicates the seaquake, and the megatsunami isa fact. Hereafter follows a turbulent passage symbolising the huge rolling waves.
After nature’s force has spent itself, resignation sets in and the composition ends with a majestic ode to nature.

Het woord tsunami is afkomstig uit het Japans. Het woordenboek geeft als betekenis: een vloedgolf als gevolg van een onderzeese aardbeving. Een megatsunami is de overtreffende trap van deze vorm van natuurgeweld en heeft catastrofale gevolgen.

Toen Carl Wittrock deze compositie voltooide waren er nog niet veel voorbeelden van dergelijke grote bevingen, maar inmiddels weten we maar al te goed welke desastreuze gevolgen een tsunami kan veroorzaken.
Op 26 december 2004 vond ereen zware beving plaats in de zee nabij het Indonesische eiland Sumatra. Vloedgolven van wel 10 meter hoog teisterden de kuststreken van menig land in de verre omtrek. De tsunami eiste duizenden mensenlevens en verwoestte vele dorpen ensteden.

Er zijn meer gebieden waar sprake is van een directe dreiging, zoals op het eiland La Palma, één van de Canarische eilanden. Dit eiland ligt op een breukvlak en is daarmee een tijdbom van de natuur. Bij een calamiteit als eenmegatsunami zijn de gevolgen niet te overzien.
In het geval van La Palma begeeft de vloedgolf van enkele honderden meters zich richting Zuid Amerika met alle gevolgen van dien. Tot ongeveer 50 kilometer landinwaarts heeft de megatsunami eenallesverwoestende werking.

In de compositie schetst Wittrock een gewone dag die ongewoon zal aflopen. Al vanaf het begin hangt er iets in de lucht en is er sprake van een dreigende, beklemmende sfeer.
Themas worden onderbroken doorplotselinge afbrekingen en stiltes. Opeens is daar de korte climax (glissandi in trombones) die de beving symboliseert en de megatsunami is een feit.
Een onrustig gedeelte vangt aan, daarmee de rollende, voortstuwende golven symboliserend. Na hetnatuurgeweld is er berusting en The Power of the Megatsunami wordt afgesloten met een majestueuze ode aan de natuur.

Gobelin Music Publications.