Meditation Fanfare - Intermédiaire De Haske Publications
Fanfare Band - Grade 3 SKU: BT.DHP-1125174-020 Dear Lord and Father of...(+)
Fanfare Band - Grade 3
SKU:
BT.DHP-1125174-020
Dear Lord and Father
of Mankind. Composed
by Jan de Haan. Musica
Sacra. Festive and Solemn
Music. Set (Score &
Parts). Composed 2012. De
Haske Publications #DHP
1125174-020. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1125174-020).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
Meditation
I> is based on Dear
Lord and Father of
Mankind (1887) by the
English composer and
organist Frederick
Charles Maker
(1844-1927). This is a
calm, introverted work
that however has an
intense effect. In the
first section, the solo
euphonium is given an
important role, leading
to one of the loveliest
of all English hymn
melodies.
Meditatio
n basiert auf Dear
Lord and Father of
Mankind aus dem Jahre
1887 vom englischen
Komponisten und
Organisten Frederick
Charles Maker
(1844-1927). Es ist ein
ruhiges, introvertiertes
Werk von dennoch
intensiver Wirkung. Eine
bedeutende Rolle fällt
hier dem
Euphoniumsolisten zu, der
im ersten Teil dieser
musikalischen Meditation
zu einer der schönsten
englischen
Kirchenliedmelodien
hinführt.
Meditation
si basa su Dear Lord
and Father of Mankind
(1887) del compositore e
organista Frederick
Charles Maker
(1844-1927). Un brano
calmo e introverso, ma di
sicuro effetto. Nella
prima sezione
l’assolo di
eufonio riveste un ruolo
importante e accompagna
il brano verso una delle
più belle melodie
inglesi del repertorio
ecclesiastico.
Fanfare Band - Grade 6 SKU: BT.DHP-1115084-020 Composed by Jan Van der Ro...(+)
Fanfare Band - Grade 6
SKU:
BT.DHP-1115084-020
Composed by Jan Van der
Roost. Concert and
Contest Collection CBHA.
Set (Score & Parts). De
Haske Publications #DHP
1115084-020. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1115084-020).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
It may be
surprising to see a
fanfare piece
commissioned by a
Japanese ensemble, since
fanfare orchestras are
typically found in
Belgium, Holland and
Luxembourg, and also
France and Switzerland.
Senzoku Gakuen is one of
the largest and
mostprestigious music
universities in Japan,
and home to a wide
variety of ensembles and
orchestras. Since 2006
they have had a fanfare
orchestra, which was
started by Sotaru
Fukaishi, a euphonium
teacher who felt further
performance opportunity
wasneeded for saxhorn
instruments. Fukaishi had
loved the sound of
fanfare orchestras ever
since visiting the World
Music Contest in Kerkrade
(Holland) several years
earlier. Jan Van der
Roost was involved with
this new initiative from
the beginning,and they
were also joined by Manu
Mellaerts for certain
projects. The Dean of the
music department,
Professor Kazuo Tomioka,
fully supports the
ensemble and commissioned
Ostinati. The
première took place on
June 11th at Maeda Hall
inMizonokuchi (Kawasaki)
where Senzoku Gakuen is
based. The piece opens
with an impressive
timpani solo, followed by
brass and saxophone. The
rhythmical pulse remains
constant and the music is
fiery and assertive in
character. A pentatonic
melodygradually emerges
and the music loses its
vehemency and softens.
The initial percussion
ostinati subsequently
recurs and the first
section of the piece
concludes in a similar
mood to the opening. The
second movement is sweet
and melodic, opening
witha long passage for
the saxophone family in a
minor key. The same theme
then appears in the major
and is developed upon;
the music builds to a
majestic orchestral
forte, reminiscent of a
pipe organ in its
sonority. The theme
returns in the
originalminor key with a
change in instrumentation
leading the movement to a
quiet and peaceful end on
a soft E minor chord. The
finale starts with
percussion: a four-bar
pattern is repeated
several times over which
the movement’s
melodic themes
areintroduced. These
melodic elements are
varied and used in
different versions and
the ostinato idea, which
characterizes the entire
piece, is highlighted.
The theme travels through
the orchestra, appearing
on various instruments
and in variousregisters.
It captures the
listener’s
attention and displays
the full range of sound
and colour within the
fanfare
orchestra.
Het is
misschien verrassend dat
dit fanfarewerk is
geschreven in opdracht
van een Japans ensemble,
aangezien fanfareorkesten
vooral te vinden zijn in
België, Nederland en
Luxemburg, en ook wel in
Frankrijk en Zwitserland.
SenzokuGakuen is een van
de grootste en meest
prestigieuze
muziekopleidingen van
Japan, en de thuisbasis
van een grote
verscheidenheid van
ensembles en orkesten. In
2006 is er een
fanfareorkest opgericht,
en wel door Sotaru
Fukaishi,
eeneuphoniumdocent die
vond dat er meer
mogelijkheden moesten
komen voor optredens met
saxhoorninstrumenten.
Fukaishi had enkele jaren
daarvoor genoten van de
fanfareklank toen hij het
Wereld Muziek Concours in
Kerkrade bezocht.
DeBelgische componist Jan
Van der Roost was van het
begin af aan betrokken
bij dit nieuwe
initiatief, en ook Manu
Mellaerts werd voor een
aantal projecten
aangetrokken. Het hoofd
van de muziekfaculteit,
professor Kazuo Tomioka,
staatgeheel achter het
ensemble en gaf de
opdracht tot het
schrijven van
Ostinati. De
première vond plaats
op 11 juni in de Maeda
Hall in Mizonokuchi
(Kawasaki), waar Senzoku
Gakuen is gevestigd. Het
werk begint met een
indrukwekkendepaukensolo,
gevolgd door koper en
saxofoon. De ritmische
puls blijft constant, en
de aard van de muziek is
vurig en krachtig.
Geleidelijk komt er een
pentatonische melodie
naar voren en wordt de
muziek minder heftig, ze
wordtzachter van
karakter. De
aanvankelijke ostinati in
het slagwerk verschijnen
dan opnieuw, waarna het
eerste deel van het werk
eindigt in dezelfde sfeer
als waarmee het begon.
Het tweede deel is
lieflijk en melodisch.
Het opentmet een lange
passage voor de saxofoons
in een mineurtoonsoort.
Dan klinkt hetzelfde
thema in majeur en daar
wordt op voortgeborduurd:
de muziek ontwikkelt zich
tot een majestueus
orkestraal forte, dat qua
sonoriteit doet
denken
Es mag
überraschen, dass
dieses
Fanfareorchesterwerk
ausgerechnet von einem
japanischen Ensemble in
Auftrag gegeben wurde, da
Fanfareorchester doch
eher in Belgien, den
Niederlanden oder
Luxemburg oder auch in
Frankreich oder Schweiz
zu finden sind. Senzoku
Gakuen ist eine der
größten und
renommiertesten
Musikschulen Japans und
Heimstätte einer
Vielfalt an Ensembles und
Orchestern. Im Jahr 2006
wurde ein
Fanfareorchester
gegründet. Den
Anstoß gab Sotaru
Fukaishi, ein
Euphoniumlehrer, der den
Instrumenten der
Saxhorn-Familie mehr
Spielmöglichkeiten
bieten wollte. Fukaishi
hatte sich einige Jahre
zuvor bei der
Weltmeisterschaft in
Kerkrade (Holland) in den
Klang
vonFanfareorchestern
verliebt. Jan Van der
Roost war von Beginn an
in die Entwicklung dieser
Idee involviert und,
einige Projekte
betreffend, ebenso Manu
Mellaerts. Der Dekan des
Musik-Colleges, Professor
Kazuo Tomioka, steht voll
und ganz hinter dem
Ensemble und gab
Ostinati in
Auftrag. Die Premiere
fand am 11. Juni 2011 in
der Maeda Hall in
Mizonokuchi statt, dem
Heimatort der Schule
Senzoku Gakuen. Das
Stück beginnt mit
einem eindrucksvollen
Paukensolo, bevor
Blechbläser und
Saxophon einsetzen. Der
rhythmische Puls bleibt
konstant unter einer
feurigen,
nachdrücklichen Musik.
Eine pentatonische
Melodie bildet sich nach
und nach heraus,
während die Musik an
Heftigkeit verliert und
sanfter wird. Die
anfänglichen Ostinati
im Schlagwerk kehren
zurück und so endet
der erste Satz des Werkes
in einer der Eröffnung
ähnlichen Stimmung.
Der zweite Satz ist
lieblich und melodiös.
Er beginnt mit einem
langen Abschnitt für
die Saxophone in Moll.
Dann erscheint das
gleiche Thema in Dur und
durchläuft eine
Entwicklung; die Musik
baut sich zu einem
majestätischen
orchestralen Forte auf,
das in seiner
Klangfülle an eine
Orgel erinnert. Dann
kehrt das Thema in seiner
ursprünglichen
Moll-Tonart und in
veränderter
Instrumentierung
zurück, um den Satz
ruhig und friedvoll in
einem e-Moll-Akkord enden
zu lassen.
Fanfare Band - Grade 6 SKU: BT.DHP-1115084-120 Composed by Jan Van der Ro...(+)
Fanfare Band - Grade 6
SKU:
BT.DHP-1115084-120
Composed by Jan Van der
Roost. Concert and
Contest Collection CBHA.
Score Only. Composed
2012. 99 pages. De Haske
Publications #DHP
1115084-120. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1115084-120).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
It may be
surprising to see a
fanfare piece
commissioned by a
Japanese ensemble, since
fanfare orchestras are
typically found in
Belgium, Holland and
Luxembourg, and also
France and Switzerland.
Senzoku Gakuen is one of
the largest and
mostprestigious music
universities in Japan,
and home to a wide
variety of ensembles and
orchestras. Since 2006
they have had a fanfare
orchestra, which was
started by Sotaru
Fukaishi, a euphonium
teacher who felt further
performance opportunity
wasneeded for saxhorn
instruments. Fukaishi had
loved the sound of
fanfare orchestras ever
since visiting the World
Music Contest in Kerkrade
(Holland) several years
earlier. Jan Van der
Roost was involved with
this new initiative from
the beginning,and they
were also joined by Manu
Mellaerts for certain
projects. The Dean of the
music department,
Professor Kazuo Tomioka,
fully supports the
ensemble and commissioned
Ostinati. The
première took place on
June 11th at Maeda Hall
inMizonokuchi (Kawasaki)
where Senzoku Gakuen is
based. The piece opens
with an impressive
timpani solo, followed by
brass and saxophone. The
rhythmical pulse remains
constant and the music is
fiery and assertive in
character. A pentatonic
melodygradually emerges
and the music loses its
vehemency and softens.
The initial percussion
ostinati subsequently
recurs and the first
section of the piece
concludes in a similar
mood to the opening. The
second movement is sweet
and melodic, opening
witha long passage for
the saxophone family in a
minor key. The same theme
then appears in the major
and is developed upon;
the music builds to a
majestic orchestral
forte, reminiscent of a
pipe organ in its
sonority. The theme
returns in the
originalminor key with a
change in instrumentation
leading the movement to a
quiet and peaceful end on
a soft E minor chord. The
finale starts with
percussion: a four-bar
pattern is repeated
several times over which
the movement’s
melodic themes
areintroduced. These
melodic elements are
varied and used in
different versions and
the ostinato idea, which
characterizes the entire
piece, is highlighted.
The theme travels through
the orchestra, appearing
on various instruments
and in variousregisters.
It captures the
listener’s
attention and displays
the full range of sound
and colour within the
fanfare
orchestra.
Het is
misschien verrassend dat
dit fanfarewerk is
geschreven in opdracht
van een Japans ensemble,
aangezien fanfareorkesten
vooral te vinden zijn in
België, Nederland en
Luxemburg, en ook wel in
Frankrijk en Zwitserland.
SenzokuGakuen is een van
de grootste en meest
prestigieuze
muziekopleidingen van
Japan, en de thuisbasis
van een grote
verscheidenheid van
ensembles en orkesten. In
2006 is er een
fanfareorkest opgericht,
en wel door Sotaru
Fukaishi,
eeneuphoniumdocent die
vond dat er meer
mogelijkheden moesten
komen voor optredens met
saxhoorninstrumenten.
Fukaishi had enkele jaren
daarvoor genoten van de
fanfareklank toen hij het
Wereld Muziek Concours in
Kerkrade bezocht.
DeBelgische componist Jan
Van der Roost was van het
begin af aan betrokken
bij dit nieuwe
initiatief, en ook Manu
Mellaerts werd voor een
aantal projecten
aangetrokken. Het hoofd
van de muziekfaculteit,
professor Kazuo Tomioka,
staatgeheel achter het
ensemble en gaf de
opdracht tot het
schrijven van
Ostinati. De
première vond plaats
op 11 juni in de Maeda
Hall in Mizonokuchi
(Kawasaki), waar Senzoku
Gakuen is gevestigd. Het
werk begint met een
indrukwekkendepaukensolo,
gevolgd door koper en
saxofoon. De ritmische
puls blijft constant, en
de aard van de muziek is
vurig en krachtig.
Geleidelijk komt er een
pentatonische melodie
naar voren en wordt de
muziek minder heftig, ze
wordtzachter van
karakter. De
aanvankelijke ostinati in
het slagwerk verschijnen
dan opnieuw, waarna het
eerste deel van het werk
eindigt in dezelfde sfeer
als waarmee het begon.
Het tweede deel is
lieflijk en melodisch.
Het opentmet een lange
passage voor de saxofoons
in een mineurtoonsoort.
Dan klinkt hetzelfde
thema in majeur en daar
wordt op voortgeborduurd:
de muziek ontwikkelt zich
tot een majestueus
orkestraal forte, dat qua
sonoriteit doet
denken
Es mag
überraschen, dass
dieses
Fanfareorchesterwerk
ausgerechnet von einem
japanischen Ensemble in
Auftrag gegeben wurde, da
Fanfareorchester doch
eher in Belgien, den
Niederlanden oder
Luxemburg oder auch in
Frankreich oder Schweiz
zu finden sind. Senzoku
Gakuen ist eine der
größten und
renommiertesten
Musikschulen Japans und
Heimstätte einer
Vielfalt an Ensembles und
Orchestern. Im Jahr 2006
wurde ein
Fanfareorchester
gegründet. Den
Anstoß gab Sotaru
Fukaishi, ein
Euphoniumlehrer, der den
Instrumenten der
Saxhorn-Familie mehr
Spielmöglichkeiten
bieten wollte. Fukaishi
hatte sich einige Jahre
zuvor bei der
Weltmeisterschaft in
Kerkrade (Holland) in den
Klang
vonFanfareorchestern
verliebt. Jan Van der
Roost war von Beginn an
in die Entwicklung dieser
Idee involviert und,
einige Projekte
betreffend, ebenso Manu
Mellaerts. Der Dekan des
Musik-Colleges, Professor
Kazuo Tomioka, steht voll
und ganz hinter dem
Ensemble und gab
Ostinati in
Auftrag. Die Premiere
fand am 11. Juni 2011 in
der Maeda Hall in
Mizonokuchi statt, dem
Heimatort der Schule
Senzoku Gakuen. Das
Stück beginnt mit
einem eindrucksvollen
Paukensolo, bevor
Blechbläser und
Saxophon einsetzen. Der
rhythmische Puls bleibt
konstant unter einer
feurigen,
nachdrücklichen Musik.
Eine pentatonische
Melodie bildet sich nach
und nach heraus,
während die Musik an
Heftigkeit verliert und
sanfter wird. Die
anfänglichen Ostinati
im Schlagwerk kehren
zurück und so endet
der erste Satz des Werkes
in einer der Eröffnung
ähnlichen Stimmung.
Der zweite Satz ist
lieblich und melodiös.
Er beginnt mit einem
langen Abschnitt für
die Saxophone in Moll.
Dann erscheint das
gleiche Thema in Dur und
durchläuft eine
Entwicklung; die Musik
baut sich zu einem
majestätischen
orchestralen Forte auf,
das in seiner
Klangfülle an eine
Orgel erinnert. Dann
kehrt das Thema in seiner
ursprünglichen
Moll-Tonart und in
veränderter
Instrumentierung
zurück, um den Satz
ruhig und friedvoll in
einem e-Moll-Akkord enden
zu lassen.
By Victor Lopez, Perc. Arr. Anthony M. Falcone. For Marching Band. Marching Band...(+)
By Victor Lopez, Perc.
Arr. Anthony M. Falcone.
For Marching Band.
Marching Band. Mega
Sounds for Marching Band.
Level: 3 (Medium) (grade
3). Conductor Score and
Parts. 212 pages.
Published by Alfred
Publishing.
Fanfare Band - Grade 6 SKU: BT.AMP-423-020 A Bicentennial Tribute to A...(+)
Fanfare Band - Grade 6
SKU:
BT.AMP-423-020
A
Bicentennial Tribute to
Adolphe Sax. Composed
by Philip Sparke. Elite
Series. Concert Piece.
Set (Score & Parts).
Composed 2017. Anglo
Music Press #AMP 423-020.
Published by Anglo Music
Press (BT.AMP-423-020).
English-German-French-
Dutch.
Variation
s Paris, 1846 was
composed specifically for
the 25th anniversary of
‘Brass-Aux-Saxesââ
‚¬â„¢ in 2014,
coincidentally the 150th
anniversary of Adolphe
Sax, the inventor of the
saxophone. As a result,
Philip Sparke created
this work to pay homage
to Adolphe Sax. The work
is a series of variations
based on one original
theme and gives the
‘fanfare
orchestra’ a
unique and rare setting
you would usually only
find in Belgium, the
Netherlands and parts of
Japan. Consequently, this
shows all of the
different aspects of the
band through both colour
and
technique.
Vari
ations Paris, 1846
werd geschreven voor het
25-jarig bestaan van
Fanfareorkest
Brass-aux-Saxes uit het
Belgische Westerlo in
2014, dat toevallig
samenviel met het
tweehonderdste
geboortejaar van Adolphe
Sax, de uitvinder van de
saxofoon. Componist
Philip Sparke schreef dit
werk als hommage aan Sax.
Het werk bestaat uit een
reeks variaties op een
originele koraalmelodie.
Het is geschreven voor
fanfare een ensemble dat
in België en Nederland
veel voorkomt, en hier en
daar ook in Japan en laat
alle verschillende
aspecten van het orkest
horen, zowel in
klankkleur als techniek.
Variations
Paris, 1846 wurde
anlässlich des
25-jährigen
Jubiläums von
Brass-Aux-Saxes im Jahr
2014 komponiert, in dem
sich zufälligerweise
auch der 200. Geburtstag
von Adolphe Sax, dem
Erfinder des Saxophons,
jährte. Daher schrieb
Philip Sparke eine
Hommage an Adolphe Sax.
Das Werk besteht aus
einer Reihe von
Variationen über ein
Originalthema und bietet
der Fanfare einer
einzigartigen Besetzung,
die man nur in Belgien,
den Niederlanden und
manchmal in Japan findet
die Möglichkeit, die
verschiedenen Facetten
des Orchesters
hinsichtlich seiner
Klangfarben und
technischen
Möglichkeiten
darzubieten.
Fanfare Band - Grade 6 SKU: BT.AMP-423-120 A Bicentennial Tribute to A...(+)
Fanfare Band - Grade 6
SKU:
BT.AMP-423-120
A
Bicentennial Tribute to
Adolphe Sax. Composed
by Philip Sparke. Elite
Series. Concert Piece.
Score Only. Composed
2017. 76 pages. Anglo
Music Press #AMP 423-120.
Published by Anglo Music
Press (BT.AMP-423-120).
English-German-French-
Dutch.
Variation
s Paris, 1846 was
composed specifically for
the 25th anniversary of
‘Brass-Aux-Saxesââ
‚¬â„¢ in 2014,
coincidentally the 150th
anniversary of Adolphe
Sax, the inventor of the
saxophone. As a result,
Philip Sparke created
this work to pay homage
to Adolphe Sax. The work
is a series of variations
based on one original
theme and gives the
‘fanfare
orchestra’ a
unique and rare setting
you would usually only
find in Belgium, the
Netherlands and parts of
Japan. Consequently, this
shows all of the
different aspects of the
band through both colour
and
technique.
Vari
ations Paris, 1846
werd geschreven voor het
25-jarig bestaan van
Fanfareorkest
Brass-aux-Saxes uit het
Belgische Westerlo in
2014, dat toevallig
samenviel met het
tweehonderdste
geboortejaar van Adolphe
Sax, de uitvinder van de
saxofoon. Componist
Philip Sparke schreef dit
werk als hommage aan Sax.
Het werk bestaat uit een
reeks variaties op een
originele koraalmelodie.
Het is geschreven voor
fanfare een ensemble dat
in België en Nederland
veel voorkomt, en hier en
daar ook in Japan en laat
alle verschillende
aspecten van het orkest
horen, zowel in
klankkleur als techniek.
Variations
Paris, 1846 wurde
anlässlich des
25-jährigen
Jubiläums von
Brass-Aux-Saxes im Jahr
2014 komponiert, in dem
sich zufälligerweise
auch der 200. Geburtstag
von Adolphe Sax, dem
Erfinder des Saxophons,
jährte. Daher schrieb
Philip Sparke eine
Hommage an Adolphe Sax.
Das Werk besteht aus
einer Reihe von
Variationen über ein
Originalthema und bietet
der Fanfare einer
einzigartigen Besetzung,
die man nur in Belgien,
den Niederlanden und
manchmal in Japan findet
die Möglichkeit, die
verschiedenen Facetten
des Orchesters
hinsichtlich seiner
Klangfarben und
technischen
Möglichkeiten
darzubieten.
Fanfare Band - Grade 3 SKU: BT.DHP-1185866-020 Composed by Amy Winehouse....(+)
Fanfare Band - Grade 3
SKU:
BT.DHP-1185866-020
Composed by Amy
Winehouse. Arranged by
Peter Kleine Schaars.
Peter's Popular
Collection. Pop & Rock.
Set (Score & Parts).
Composed 2018. De Haske
Publications #DHP
1185866-020. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1185866-020).
English-German-French-
Dutch.
On July 23
2011, the news of the
death of Amy Winehouse
shocked the entire world.
What could have been one
of the most impressive
careers in the history of
pop and modern soul, was
halted by a tragic event
which no one will forget.
The best way to honour
Amy Winehouse now is
through her music. A
Tribute to Amy
Winehouse includes
all of the songs which
earned her cult status
and made her
unforgettable You Know
I’m No Good,
Valerie, Love Is a Losing
Game, Back to Black
and Rehab.
Op 23 juli 2011
werd de wereld
opgeschrikt door het
nieuws over de dood van
Amy Winehouse. Aan wat
een van de meest
indrukwekkende
carrières in de
geschiedenis van de pop
en moderne soul had
kunnen worden, kwam op
tragische wijze een eind.
De beste manier om Amy
Winehouse nu in ere te
houden, is door middel
van haar muziek. A
Tribute to Amy
Winehouse omvat alle
songs waarmee ze haar
cultstatus verwierf en
waardoor ze onvergetelijk
werd: You Know
I’m No Good,
Valerie, Love Is a Losing
Game, Back to Black
en Rehab.
Die Nachricht vom
Tod Amy Winehouses am 23.
Juli 2011 schockierte die
ganze Welt. Was die
beeindruckendste Karriere
in der Geschichte der
Pop- und modernen
Soulmusik hätte werden
können, wurde durch
ein tragisches Ereignis
beendet, das niemand
vergessen wird. Man kann
Amy Winehouse am besten
mit ihrer Musik ehren.
A Tribute to Amy
Winehouse umfasst
alle Songs, durch die sie
Kultstatus erreicht hat
und die sie unvergesslich
machen You Know
I’m No Good,
Valerie, Love Is a Losing
Game, Back to Black
und Rehab.
Fanfare Band - Grade 3 SKU: BT.DHP-1185866-120 Composed by Amy Winehouse....(+)
Fanfare Band - Grade 3
SKU:
BT.DHP-1185866-120
Composed by Amy
Winehouse. Arranged by
Peter Kleine Schaars.
Peter's Popular
Collection. Pop & Rock.
Score Only. Composed
2018. 35 pages. De Haske
Publications #DHP
1185866-120. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1185866-120).
English-German-French-
Dutch.
On July 23
2011, the news of the
death of Amy Winehouse
shocked the entire world.
What could have been one
of the most impressive
careers in the history of
pop and modern soul, was
halted by a tragic event
which no one will forget.
The best way to honour
Amy Winehouse now is
through her music. A
Tribute to Amy
Winehouse includes
all of the songs which
earned her cult status
and made her
unforgettable You Know
I’m No Good,
Valerie, Love Is a Losing
Game, Back to Black
and Rehab.
Op 23 juli 2011
werd de wereld
opgeschrikt door het
nieuws over de dood van
Amy Winehouse. Aan wat
een van de meest
indrukwekkende
carrières in de
geschiedenis van de pop
en moderne soul had
kunnen worden, kwam op
tragische wijze een eind.
De beste manier om Amy
Winehouse nu in ere te
houden, is door middel
van haar muziek. A
Tribute to Amy
Winehouse omvat alle
songs waarmee ze haar
cultstatus verwierf en
waardoor ze onvergetelijk
werd: You Know
I’m No Good,
Valerie, Love Is a Losing
Game, Back to Black
en Rehab.
Die Nachricht vom
Tod Amy Winehouses am 23.
Juli 2011 schockierte die
ganze Welt. Was die
beeindruckendste Karriere
in der Geschichte der
Pop- und modernen
Soulmusik hätte werden
können, wurde durch
ein tragisches Ereignis
beendet, das niemand
vergessen wird. Man kann
Amy Winehouse am besten
mit ihrer Musik ehren.
A Tribute to Amy
Winehouse umfasst
alle Songs, durch die sie
Kultstatus erreicht hat
und die sie unvergesslich
machen You Know
I’m No Good,
Valerie, Love Is a Losing
Game, Back to Black
und Rehab.
Score and Parts Fanfare Band (Score & Parts) - Grade 2 SKU: HL.4008029 (+)
Score and Parts Fanfare
Band (Score & Parts) -
Grade 2
SKU:
HL.4008029
For
Fanfare Band.
Composed by Otto M.
Schwarz. Duration 135
seconds. Hal Leonard
#SDP129-22-102. Published
by Hal Leonard
(HL.4008029).
The Greek poet
Homer wrote about Troy
and the Trojan War -
which probably took place
in what is now Asia Minor
- in his Iliad in the 8th
century B.C. Nowadays,
the term 'Trojan'
generally refers to a
malware program that is
used to gain unauthorized
access to computers. This
use comes from the
legendary Trojan Horse,
which saw the turning
poing in the battle
between Greeks and
Trojans through the
cunning of Odysseus. Let
us return to the
beginning of the story:
Paris, son of the king of
Troy, is tasked by Zeus
with judging the beauty
of the three goddesses
Aphrodite, Pallas Athena,
and Hera. Aphrodite, the
goddess of love, flatters
Paris by promising him
the most beautiful woman
in the world. Soon
afterwards, on a journey
to Greece, Paris meets
the beautiful Helen, who
immediately falls in love
with him. Since however
she is the wife of
Spartan king Menelaus,
she eventually lets
herself be kidnapped by
Paris voluntarily. The
Greeks then form a large
army and go to war
against Troy to retrieve
Helen, leading to a
ten-year siege of the
city. The city is
eventually conquered not
through combat, however,
but through Odysseus'
cunning ploy. He has the
idea of building an
enormous wooden horse
with warriors hidden
inside. The horse is
placed at the gates of
the city. Thus, the
Trojans are tricked into
giving up the siege when,
despite various warnings,
they bring the horse into
the city to dedicate it
to the goddess Athena. At
night, the soldiers climb
out of the horse and open
the gate for the Greek
army. The troops storm
the city and raze it to
the ground. The royal
family and all the Trojan
warriors are killed -
only Aeneas, the son of
Aphrodite, escapes.
Later, following many
years' wanderings he and
his acolytes will become
known as the founders of
the Roman people.
Fanfare Band - Grade 5 SKU: BT.AMP-390-120 Composed by Philip Sparke. Eli...(+)
Fanfare Band - Grade 5
SKU:
BT.AMP-390-120
Composed by Philip
Sparke. Elite Series.
Concert Piece. Score
Only. Composed 2013. 72
pages. Anglo Music Press
#AMP 390-120. Published
by Anglo Music Press
(BT.AMP-390-120).
9x12
inches.
English-German-French-Dut
ch.
Variations
on a Scale was
commissioned by CMV
Excelsior Schraard in the
Netherlands, to celebrate
their 90th anniversary.
The piece is in the form
of six variations of
different lengths but
without a unifying theme.
Instead, each variation
includes either a melody
based on the notes of a
scale, or figurations
based upon scales in the
accompaniment.
Variations on
a Scale is geschreven
in opdracht van CMV
Excelsior Schraard
(dirigent Thom Zigterman)
ter gelegenheid van het
90-jarig jubileum van het
orkest in 2012. Het werk
werd gepresenteerd
tijdens het
jubileumconcert en de
première vond plaats
in maart 2013.De
compositie bestaat uit
zes variaties van
verschillende lengte,
zonder een verbindend
inhoudelijk thema. In
plaats daarvan wordt elke
variatie gekarakteriseerd
door óf een melodie
die is gebaseerd op de
noten van een toonladder,
óf een opvallende
toonladderfiguur in de
begeleiding.
Va
riations on a Scale
wurde 2012 anlässlich
des 90-jährigen
Bestehens des CMV
Excelsior Schraard
(Dirigent: Thom
Zigterman) in Auftrag
gegeben und vom Orchester
selbst bei der
Jubiläumsfeier im
März 2013
uraufgeführt. Das Werk
besteht aus sechs
verschieden langen
Variationen, die nicht
thematisch verbunden
sind. Den gemeinsamen
Nenner bildet das Motto
Tonleiter - alle
Variationen enthalten
entweder eine Melodie,
die auf einer Tonleiter
beruht oder eine wichtige
Tonleiter-Figur in der
Begleitung.
Fanfare Band - Grade 5 SKU: BT.AMP-390-020 Composed by Philip Sparke. Eli...(+)
Fanfare Band - Grade 5
SKU:
BT.AMP-390-020
Composed by Philip
Sparke. Elite Series.
Concert Piece. Set (Score
& Parts). Composed 2013.
Anglo Music Press #AMP
390-020. Published by
Anglo Music Press
(BT.AMP-390-020).
9x12
inches.
English-German-French-Dut
ch.
Variations
on a Scale was
commissioned by CMV
Excelsior Schraard in the
Netherlands, to celebrate
their 90th anniversary.
The piece is in the form
of six variations of
different lengths but
without a unifying theme.
Instead, each variation
includes either a melody
based on the notes of a
scale, or figurations
based upon scales in the
accompaniment.
Variations on
a Scale is geschreven
in opdracht van CMV
Excelsior Schraard
(dirigent Thom Zigterman)
ter gelegenheid van het
90-jarig jubileum van het
orkest in 2012. Het werk
werd gepresenteerd
tijdens het
jubileumconcert en de
première vond plaats
in maart 2013.De
compositie bestaat uit
zes variaties van
verschillende lengte,
zonder een verbindend
inhoudelijk thema. In
plaats daarvan wordt elke
variatie gekarakteriseerd
door óf een melodie
die is gebaseerd op de
noten van een toonladder,
óf een opvallende
toonladderfiguur in de
begeleiding.
Va
riations on a Scale
wurde 2012 anlässlich
des 90-jährigen
Bestehens des CMV
Excelsior Schraard
(Dirigent: Thom
Zigterman) in Auftrag
gegeben und vom Orchester
selbst bei der
Jubiläumsfeier im
März 2013
uraufgeführt. Das Werk
besteht aus sechs
verschieden langen
Variationen, die nicht
thematisch verbunden
sind. Den gemeinsamen
Nenner bildet das Motto
Tonleiter - alle
Variationen enthalten
entweder eine Melodie,
die auf einer Tonleiter
beruht oder eine wichtige
Tonleiter-Figur in der
Begleitung.
Centenary 2019 Fanfare - Intermédiaire De Haske Publications
Fanfare Band - Grade 3 SKU: BT.DHP-1196079-120 Composed by Jan de Haan. C...(+)
Fanfare Band - Grade 3
SKU:
BT.DHP-1196079-120
Composed by Jan de Haan.
Concert and Contest
Collection Brass Band en
Fanfare. Concert Piece.
Score Only. Composed
2019. 32 pages. De Haske
Publications #DHP
1196079-120. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1196079-120).
English-German-French-
Dutch.
Centenary
2019 is a
three-movement suite
based on a local folksong
and was commissioned by
Chr. Fanfare De Lofstem,
from the Dutch province
of Friesland, on the
occasion of its 100th
anniversary in 2019.
‘Awakening
Village’, the
first movement, musically
describes the waking up
and coming to life of the
village. ‘Bintje
Monument’ was
inspired by a famous
sculpture that was placed
to honour headmaster
Kornelis Lieuwes de Vries
(1854-1929) who developed
the well-known potato
variety called
‘bintje’.
The finale,
‘Journey into the
Unknown’ refers to
the band’s
memorable 2011 concert
trip to the United States
of America, in which the
composer combines
elements of thefolksong
and fragments from
‘The Star-Spangled
Banner’. The piece
consists of a wide range
of playful and melodic
sequences as well as some
galvanizing rhythmical
passages.
Het
driedelige werk
Centenary 2019
werd gecomponeerd in
opdracht van Chr. Fanfare
De Lofstem uit het Friese
Sumar ter gelegenheid van
het honderdjarig jubileum
van de vereniging in
2019. Het is gebaseerd op
een plaatselijk
volksliedje. In het
eerste deel,
‘Awakening
Village’, wordt
verklankt hoe het dorp
ontwaakt en tot leven
komt. Deel twee,
‘Bintje
Monument’, is ge
nspireerd op een
sculptuur ter
nagedachtenis van
hoofdonderwijzer Kornelis
Lieuwes de Vries
(1854-1929), die het
bekende aardappelras
bintje ontwikkelde. De
finale, ‘Journey
into the Unknown’
verwijst naar een
concertreis die de
muziekvereniging in 2011
naar de VS maakte. De
componist laat elementen
uit hetleidmotief en
flarden van ‘The
Star-Spangled
Banner’ in het
slotdeel van dit werk
samenkomen. Het werk als
geheel bestaat uit
diverse speelse en
melodische sequensen,
alsook opzwepende
ritmische passages.
Centenary 2019 Fanfare - Intermédiaire De Haske Publications
Fanfare Band - Grade 3 SKU: BT.DHP-1196079-020 Composed by Jan de Haan. C...(+)
Fanfare Band - Grade 3
SKU:
BT.DHP-1196079-020
Composed by Jan de Haan.
Concert and Contest
Collection Brass Band en
Fanfare. Concert Piece.
Set (Score & Parts).
Composed 2019. De Haske
Publications #DHP
1196079-020. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1196079-020).
English-German-French-
Dutch.
Centenary
2019 is a
three-movement suite
based on a local folksong
and was commissioned by
Chr. Fanfare De Lofstem,
from the Dutch province
of Friesland, on the
occasion of its 100th
anniversary in 2019.
‘Awakening
Village’, the
first movement, musically
describes the waking up
and coming to life of the
village. ‘Bintje
Monument’ was
inspired by a famous
sculpture that was placed
to honour headmaster
Kornelis Lieuwes de Vries
(1854-1929) who developed
the well-known potato
variety called
‘bintje’.
The finale,
‘Journey into the
Unknown’ refers to
the band’s
memorable 2011 concert
trip to the United States
of America, in which the
composer combines
elements of thefolksong
and fragments from
‘The Star-Spangled
Banner’. The piece
consists of a wide range
of playful and melodic
sequences as well as some
galvanizing rhythmical
passages.
Het
driedelige werk
Centenary 2019
werd gecomponeerd in
opdracht van Chr. Fanfare
De Lofstem uit het Friese
Sumar ter gelegenheid van
het honderdjarig jubileum
van de vereniging in
2019. Het is gebaseerd op
een plaatselijk
volksliedje. In het
eerste deel,
‘Awakening
Village’, wordt
verklankt hoe het dorp
ontwaakt en tot leven
komt. Deel twee,
‘Bintje
Monument’, is ge
nspireerd op een
sculptuur ter
nagedachtenis van
hoofdonderwijzer Kornelis
Lieuwes de Vries
(1854-1929), die het
bekende aardappelras
bintje ontwikkelde. De
finale, ‘Journey
into the Unknown’
verwijst naar een
concertreis die de
muziekvereniging in 2011
naar de VS maakte. De
componist laat elementen
uit hetleidmotief en
flarden van ‘The
Star-Spangled
Banner’ in het
slotdeel van dit werk
samenkomen. Het werk als
geheel bestaat uit
diverse speelse en
melodische sequensen,
alsook opzwepende
ritmische passages.