Concert Band CD. De Haske Concert Band CD. CD only. Published by De Haske Publications.

Concert Band/Harmonie - Grade 3

SKU: BT.DHP-1175713-140

Composed by Jacob De Haan. Concert and Contest Collection CBHA. Concert Piece. Score Only. Composed 2017. 34 pages. De Haske Publications #DHP 1175713-140. Published by De Haske Publications (BT.DHP-1175713-140).

English-German-French- Dutch.

The Castle of Allymes, “castrum Alemorum”, located on a hill in the centre of the seigneury of Allymes (France) is an historic castle dating back to the fourteenth century, rebuilt in the sixteenth century and restored in the nineteenth. This piece evokes an image of the castle, its beautiful location within the surrounding landscape and its importance for the rural district of Ambérieu-en-Bugey. Combining beautiful melodies with rhythmical sections and modern sounds with passages in a renaissance style, this work of Jacob de Haan is an impressive musical challenge that is both fun to play as well as appealing for your audience: as you listen you can almost see the castlebefore your eyes.

Castrum Alemorum, gelegen op een heuvel in de seigneurie van Allymes (Frankrijk), is een 14e eeuws kasteel dat in de 16e eeuw is herbouwd en in de 19e eeuw is gerestaureerd. Het werk roept beelden op van het kasteel zelf en zijn prachtige omgeving; ook wordt het belang van het fort voor het landelijke district Ambérieu-en-Bugey erin onderstreept. Met een combinatie van fraaie melodieën, ritmische gedeelten en moderne klanken met passages in renaissancistische stijl, vormt dit werk van Jacob de Haan een muzikale uitdaging die zowel fijn is om te spelen als om naar te luisteren. Je ziet het kasteel bijna voor je!

Die imposante Burg von Allymes, Castrum Alemorum“, liegt majestätisch auf einem Hügel der Rhônes-Alpes Region im Osten Frankreichs. Dieses Stück erzählt von dieser Burg, der herrlichen Lage und an ihre Bedeutung für die Gegend. Jacob de Haankombiniert wunderschöne Melodien mit rhythmischen Abschnitten sowie moderne Klänge mit an die Renaissancemusik angelehnten Passagen. Diese musikalische Burgführung begeistert Musiker und Publikum gleichermaßen.

Le ch teau des Allymes, « castrum Alemorum », qui se dresse sur une colline au centre de la seigneurie d’Allymes (France) est un ancien ch teau fort du XIVe siècle, reb ti au XVIe siècle, et restauré depuis le XIXe. Cette œuvre évoque une image du ch teau, son bel emplacement dans le paysage et son importance pour la commune d'Ambérieu-en-Bugey. En combinant de magnifiques mélodies avec des sections rythmiques, et des sons modernes avec des passages dans le style de la renaissance, cette œuvre de Jacob de Haan est un défi musical impressionnant qui est aussi amusant jouer que séduisant pour votre public : pendant qu’on écoute, on peut même presque visualiser le ch teau.

Il castello di Allymes, “Castrum Alemorum”, posizionato su una collina nel centro feudale di Allymes, (Francia) è un castello storico datato XIV secolo, ricostruito nel XVI secolo e restaurato nel XIX. Questo brano richiama alla mente l’immagine del castello. Combinando assieme bellissime melodie con sezioni ritmiche, suoni moderni con passaggi in stile rinascimentale, questo lavoro di Jacob de Haan è una sfida musicale impressionante, divertente da suonare e attraente per il pubblico. Mentre lo ascolti puoi quasi vedere il castello davanti ai tuoi occhi!

Concert Band/Harmonie - Grade 3

SKU: BT.DHP-1175713-010

Composed by Jacob De Haan. Concert and Contest Collection CBHA. Concert Piece. Set (Score & Parts). Composed 2017. De Haske Publications #DHP 1175713-010. Published by De Haske Publications (BT.DHP-1175713-010).

English-German-French- Dutch.

The Castle of Allymes, “castrum Alemorum”, located on a hill in the centre of the seigneury of Allymes (France) is an historic castle dating back to the fourteenth century, rebuilt in the sixteenth century and restored in the nineteenth. This piece evokes an image of the castle, its beautiful location within the surrounding landscape and its importance for the rural district of Ambérieu-en-Bugey. Combining beautiful melodies with rhythmical sections and modern sounds with passages in a renaissance style, this work of Jacob de Haan is an impressive musical challenge that is both fun to play as well as appealing for your audience: as you listen you can almost see the castlebefore your eyes.

Castrum Alemorum, gelegen op een heuvel in de seigneurie van Allymes (Frankrijk), is een 14e eeuws kasteel dat in de 16e eeuw is herbouwd en in de 19e eeuw is gerestaureerd. Het werk roept beelden op van het kasteel zelf en zijn prachtige omgeving; ook wordt het belang van het fort voor het landelijke district Ambérieu-en-Bugey erin onderstreept. Met een combinatie van fraaie melodieën, ritmische gedeelten en moderne klanken met passages in renaissancistische stijl, vormt dit werk van Jacob de Haan een muzikale uitdaging die zowel fijn is om te spelen als om naar te luisteren. Je ziet het kasteel bijna voor je!

Die imposante Burg von Allymes, Castrum Alemorum“, liegt majestätisch auf einem Hügel der Rhônes-Alpes Region im Osten Frankreichs. Dieses Stück erzählt von dieser Burg, der herrlichen Lage und an ihre Bedeutung für die Gegend. Jacob de Haankombiniert wunderschöne Melodien mit rhythmischen Abschnitten sowie moderne Klänge mit an die Renaissancemusik angelehnten Passagen. Diese musikalische Burgführung begeistert Musiker und Publikum gleichermaßen.

Le ch teau des Allymes, « castrum Alemorum », qui se dresse sur une colline au centre de la seigneurie d’Allymes (France) est un ancien ch teau fort du XIVe siècle, reb ti au XVIe siècle, et restauré depuis le XIXe. Cette œuvre évoque une image du ch teau, son bel emplacement dans le paysage et son importance pour la commune d'Ambérieu-en-Bugey. En combinant de magnifiques mélodies avec des sections rythmiques, et des sons modernes avec des passages dans le style de la renaissance, cette œuvre de Jacob de Haan est un défi musical impressionnant qui est aussi amusant jouer que séduisant pour votre public : pendant qu’on écoute, on peut même presque visualiser le ch teau.

Il castello di Allymes, “Castrum Alemorum”, posizionato su una collina nel centro feudale di Allymes, (Francia) è un castello storico datato XIV secolo, ricostruito nel XVI secolo e restaurato nel XIX. Questo brano richiama alla mente l’immagine del castello. Combinando assieme bellissime melodie con sezioni ritmiche, suoni moderni con passaggi in stile rinascimentale, questo lavoro di Jacob de Haan è una sfida musicale impressionante, divertente da suonare e attraente per il pubblico. Mentre lo ascolti puoi quasi vedere il castello davanti ai tuoi occhi!

Concert Band/Harmonie and Trombone Solo - Grade 5

SKU: BT.DHP-1185708-140

For Trombone Solo and Concert Band. Composed by Jan Van der Roost. Solo Spectrum. Solo & Concerto. Score Only. Composed 2019. 61 pages. De Haske Publications #DHP 1185708-140. Published by De Haske Publications (BT.DHP-1185708-140).

English-German-French- Dutch.

Contrasts was written for, and dedicated to, trombone soloist Dr. Brett Baker. As the titles indicates, contrasting elements characterize this challenging piece. The slow movement Sounds has a somewhat dark and sombre atmosphere, with complex harmonies and special sound effects. However, the second movement, Caprice, is energetic, entertaining, virtuosic and somewhat whimsical - quite a contrast indeed with the first!

Contrasts werd geschreven voor en opgedragen aan trombonesolist dr. Brett Baker. Zoals de titel suggereert, wordt dit uitdagende stuk gekenmerkt door contrasterende elementen. Het langzame deel, ‘Sounds’, heeft een enigszins donkere, sombere sfeer en bevat complexe harmonieën en speciale geluidseffecten. Het tweede deel, ‘Caprice’, is energiek en dynamisch, virtuoos en een tikje grillig. Inderdaad een groot contrast met het eerste deel!

Contrasts wurde für den Posaunisten Dr. Brett Baker geschrieben und ihm gewidmet. Wie der Titel schon signalisiert, kennzeichnen gegensätzliche Elemente dieses anspruchsvolle Stück. Der langsame Satz Sounds hat eine etwas dunkle und düstere Stimmung und zeichnet sich durch komplexe Harmonien und spezielle Klangeffekte aus. Der zweite, technisch anspruchsvolle Satz Caprice ist energisch, unterhaltsam, virtuos und etwas launisch. In der Tat ein ziemlicher Kontrast zum ersten Satz.

Contrasts est écrit pour et dédié au trombone solo Dr Brett Baker. Comme l’indique le titre, des éléments contrastants caractérisent cette œuvre exigeante. Le mouvement lent, Sounds, a une atmosphère plutôt sombre et contient des harmonies complexes et des effets sonores particuliers. Caprice, le deuxième mouvement aux demandes techniques exigeantes, est énergique, divertissant, virtuose et quelque peu capricieux. Un vrai contraste avec le premier mouvement.

Concert Band/Harmonie and Trombone Solo - Grade 5

SKU: BT.DHP-1185708-010

For Trombone Solo and Concert Band. Composed by Jan Van der Roost. Solo Spectrum. Solo & Concerto. Set (Score & Parts). Composed 2019. De Haske Publications #DHP 1185708-010. Published by De Haske Publications (BT.DHP-1185708-010).

English-German-French- Dutch.

Contrasts was written for, and dedicated to, trombone soloist Dr. Brett Baker. As the titles indicates, contrasting elements characterize this challenging piece. The slow movement Sounds has a somewhat dark and sombre atmosphere, with complex harmonies and special sound effects. However, the second movement, Caprice, is energetic, entertaining, virtuosic and somewhat whimsical - quite a contrast indeed with the first!

Contrasts werd geschreven voor en opgedragen aan trombonesolist dr. Brett Baker. Zoals de titel suggereert, wordt dit uitdagende stuk gekenmerkt door contrasterende elementen. Het langzame deel, ‘Sounds’, heeft een enigszins donkere, sombere sfeer en bevat complexe harmonieën en speciale geluidseffecten. Het tweede deel, ‘Caprice’, is energiek en dynamisch, virtuoos en een tikje grillig. Inderdaad een groot contrast met het eerste deel!

Contrasts wurde für den Posaunisten Dr. Brett Baker geschrieben und ihm gewidmet. Wie der Titel schon signalisiert, kennzeichnen gegensätzliche Elemente dieses anspruchsvolle Stück. Der langsame Satz Sounds hat eine etwas dunkle und düstere Stimmung und zeichnet sich durch komplexe Harmonien und spezielle Klangeffekte aus. Der zweite, technisch anspruchsvolle Satz Caprice ist energisch, unterhaltsam, virtuos und etwas launisch. In der Tat ein ziemlicher Kontrast zum ersten Satz.

Contrasts est écrit pour et dédié au trombone solo Dr Brett Baker. Comme l’indique le titre, des éléments contrastants caractérisent cette œuvre exigeante. Le mouvement lent, Sounds, a une atmosphère plutôt sombre et contient des harmonies complexes et des effets sonores particuliers. Caprice, le deuxième mouvement aux demandes techniques exigeantes, est énergique, divertissant, virtuose et quelque peu capricieux. Un vrai contraste avec le premier mouvement.

Concert Band/Harmonie - Grade 2

SKU: BT.DHP-0970945-010

Composed by Jacob De Haan. Performance Series. Concert Piece. Set (Score & Parts). Composed 1997. De Haske Publications #DHP 0970945-010. Published by De Haske Publications (BT.DHP-0970945-010).

9x12 inches.

This three-part suite is rich in dances and full of contrasting styles and dynamics. The title of the work is a pun on the term ‘concerto grosso’, a piece in parts for a group of solo instruments and orchestra. In Contrasto Grosso small groups in the band perform as soloists, interpreting contrasting renaissance style fragments.

Deze dansrijke suite bestaat uit drie delen die worden gekenmerkt door contrasten in stijl, dynamiek en instrumentatie. De titel van de compositie is een woordspeling op het concerto grosso, een meerdelig werk voor een groep solo-instrumentenen orkest. Ook in Contrasto Grosso treden kleinere groepen in het orkest solistisch op met contrasterende, renaissancistische tussenfragmenten.

Contrasto Grosso est une suite dansante en trois mouvements de caractères et de styles variés. Le titre de l’œuvre dérive du terme concerto grosso, une forme musicale dont la structure se caractérise par une instrumentation alternant les passages orchestraux en tutti et les passages instrumentaux joués par des groupes solistes. Le changement de couleurs sonores et la diversité des nuances obtenus par cette alternance donnent l’œuvre une expressivité très contrastée. Dans chacun des trois mouvements de cette œuvre, Jacob de Haan confie de petits groupes solistes l’interprétatio n de fragments écrits dans le style de la musique de laRenaissance et qui offrent ainsi un contraste saisissant avec les passages en tutti basés sur une écriture classique ou traditionnelle.

Concert Band/Harmonie - Grade 4

SKU: BT.DHP-1115063-010

Composed by Jan Van der Roost. Concert and Contest Collection CBHA. Concert Piece. Set (Score & Parts). Composed 2011. De Haske Publications #DHP 1115063-010. Published by De Haske Publications (BT.DHP-1115063-010).

9x12 inches.

Jan Van der Roost and the commissioner of this work have strong personal ties, making By the River a very personal work for both of them. The first part is pastoral and describes the rural character of what is actually an industrial region.The next movement, a dynamic allegro that creates an exciting contrast to the first. All instruments are put to good use, letting everyone have their moment in the limelight. All the interesting thematic and melodic elements Van der Roost createswill keep the audience engaged through to the very last note!

De opdrachtgever van dit werk is op meerdere wijze verbonden aan de componist. Hierdoor is By the River een zeer persoonlijk en indrukwekkend werk geworden. Het eerste deel heeft het karakter van een pastorale en beschrijfthet landelijke karakter van een - in basis - industrieel gebied. In sterk contrast daarop volgt een dynamisch allegro met toespelingen op Leonard Bernstein. Alle registers van het moderne blaasorkest komen aan hun trekken in Bythe River. Maar ook het publiek wordt flink op de proef gesteld, wil het alle thematische en melodische elementen van dit afwisselende werk doorgronden..!

Dem Auftraggeber dieses Werkes ist der Komponist in mehrfacher Weise sehr verbunden, wodurch By the River ein sehr persönliches und eindringliches Werk geworden ist. Der erste Teil ist von pastoralem Charakter und beschreibt den ländlichenCharakter einer eigentlichen Industrieregion. Stark kontrastiv folgt darauf ein dynamisches Allegro mit einer Anspielung auf Leonard Bernstein. Alle Register des modernen Blasorchesters sind in By the River gefordert, genau wie dieAufmerksamkeit des Publikums, wenn es alle thematischen und melodischen Elemente dieses abwechslungsreichen Werkes erfassen will.

By the River (Prés de la rivére) est une oeuvre que Jan van der Roost affectionne tout particuliérement. La premiére partie s'ouvre sur motif plutôt pastoral et décrit le caractére assez rural des gens du paysvivant dans une certaine région industrielle. Un dynamique allegro améne en contraste un bref clin d'oeil Leonard Berstein. Afin de pouvoir restituer cette composition dans toute sa diversité, l'ensemble des registres del'orchestre d'harmonie contemporain sera sollicité. Votre attentif auditoire en restera époustouflé !

By the River é un'opera alla quale Jan Van der Roost é particolarmente affezionato. La prima parte si apre su un motivo pastorale e descrive il carattere rimasto rurale di alcuni popoli che vivono in regioni ormaiindustrializzate. Segue un dinamico allegro, breve ma che ricorda la musica di Leonard Bernstein. Una composizione che sollecita tutti i registri della banda e che entusiasmer il pubblico!

Concert Band/Harmonie - Grade 4

SKU: BT.DHP-1115063-140

Composed by Jan Van der Roost. Concert and Contest Collection CBHA. Concert Piece. Score Only. Composed 2011. 52 pages. De Haske Publications #DHP 1115063-140. Published by De Haske Publications (BT.DHP-1115063-140).

9x12 inches.

Jan Van der Roost and the commissioner of this work have strong personal ties, making By the River a very personal work for both of them. The first part is pastoral and describes the rural character of what is actually an industrial region. The next movement, a dynamic allegro that creates an exciting contrast to the first. All instruments are put to good use, letting everyone have their moment in the limelight. All the interesting thematic and melodic elements Van der Roost creates will keep the audience engaged through to the very last note!

De opdrachtgever van dit werk is op meerdere wijze verbonden aan de componist. Hierdoor is By the River een zeer persoonlijk en indrukwekkend werk geworden. Het eerste deel heeft het karakter van een pastorale en beschrijfthet landelijke karakter van een - in basis - industrieel gebied. In sterk contrast daarop volgt een dynamisch allegro met toespelingen op Leonard Bernstein. Alle registers van het moderne blaasorkest komen aan hun trekken in Bythe River. Maar ook het publiek wordt flink op de proef gesteld, wil het alle thematische en melodische elementen van dit afwisselende werk doorgronden..!

Dem Auftraggeber dieses Werkes ist der Komponist in mehrfacher Weise sehr verbunden, wodurch By the River ein sehr persönliches und eindringliches Werk geworden ist. Der erste Teil ist von pastoralem Charakter und beschreibt den ländlichen Charakter einer eigentlichen Industrieregion. Stark kontrastiv folgt darauf ein dynamisches Allegro mit einer Anspielung auf Leonard Bernstein. Alle Register des modernen Blasorchesters sind in By the River gefordert, genau wie die Aufmerksamkeit des Publikums, wenn es alle thematischen und melodischen Elemente dieses abwechslungsreichen Werkes erfassen will.

By the River (Près de la rivière) est une oeuvre que Jan van der Roost affectionne tout particulièrement. La première partie s’ouvre sur motif plutôt pastoral et décrit le caractère assez rural des gens du pays vivant dans une certaine région industrielle. Un dynamique allegro amène en contraste un bref clin d’oeil Leonard Berstein. Afin de pouvoir restituer cette composition dans toute sa diversité, l’ensemble des registres de l’orchestre d’harmonie contemporain sera sollicité. Votre attentif auditoire en restera époustouflé !

By the River è un’opera alla quale Jan Van der Roost è particolarmente affezionato. La prima parte si apre su un motivo pastorale e descrive il carattere rimasto rurale di alcuni popoli che vivono in regioni ormai industrializzate. Segue un dinamico allegro, breve ma che ricorda la musica di Leonard Bernstein. Una composizione che sollecita tutti i registri della banda e che entusiasmer il pubblico!

Concert Band/Harmonie - Grade 4

SKU: BT.DHP-1196192-140

Composed by Jan Van der Roost. Concert and Contest Collection CBHA. Opening Pieces. Score Only. Composed 2019. 26 pages. De Haske Publications #DHP 1196192-140. Published by De Haske Publications (BT.DHP-1196192-140).

Right from the outset until the very end, the speed, energy and “drive” of the tuneful music is palpable. It’s abundantly clear why the title “Seatbelts Fastened!” was chosen: just like an airplane, this music takes off and neither tempo nor intensity are lost throughout the flight. Descending and ascending scales characterise the most important thematic material and the music explores a variety of different registers through Van der Roost utilising a great deal of different tonalities and metres. Please keep your seatbelts fastened and enjoy the flight!

Van het allereerste begin tot het eind zijn de vaart, de energie en de ‘drive’ in dit welluidende werk zonneklaar. Het wordt zonder meer duidelijk waarom voor Seatbelts Fastened! is gekozen: net als een vliegtuig gaat de muziek van start en verliest ze gedurende de vlucht niet aan tempo of intensiteit. Het belangrijkste thematische materiaal wordt gekenmerkt door dalende en stijgende toonladders, waarmee de muziek verschillende registers verkent: hiervoor gebruikt Van der Roost diverse tonaliteiten en maatsoorten. Dus riemen vast en geniet van de vlucht!

Von Anfang an bis zum Ende ist die Geschwindigkeit, Energie und der Antrieb“ des melodischen Werkes spürbar. Es wird deutlich, warum der Titel Seatbelts Fastened!” (Bitte anschnallen“) gewählt wurde: Wie bei einem Flugzeug hebt diese Musik ab, und während des Fluges gehen weder das Tempo noch die Intensität verloren. Absteigende und aufsteigende Tonleitern zeichnen das wichtigste thematische Material aus. Die Musik erkundet unterschiedliche Register, für die Jan Van der Roost verschiedene Ton- und Taktarten verwendet. Bitte schnallen Sie sich an und genießen Sie den Flug!

Du début jusqu’ la fin, la rapidité, l’énergie et l’élan de cette musique mélodieuse sont palpables. On comprend clairement le choix de son titre : « Attachez vos ceintures ! » Tout comme un avion, la musique décolle et son vol ne perd jamais en vitesse ou en intensité. Le principal matériel thématique se distingue par des gammes descendantes et ascendantes, Van der Roost explorant différents registres par le biais d’une variété de tonalités et de métriques. Veuillez attacher vos ceintures, et bon voyage !

Concert Band/Harmonie - Grade 4

SKU: BT.DHP-1196192-010

Composed by Jan Van der Roost. Concert and Contest Collection CBHA. Opening Pieces. Set (Score & Parts). Composed 2019. De Haske Publications #DHP 1196192-010. Published by De Haske Publications (BT.DHP-1196192-010).

Right from the outset until the very end, the speed, energy and “drive” of the tuneful music is palpable. It’s abundantly clear why the title “Seatbelts Fastened!” was chosen: just like an airplane, this music takes off and neither tempo nor intensity are lost throughout the flight. Descending and ascending scales characterise the most important thematic material and the music explores a variety of different registers through Van der Roost utilising a great deal of different tonalities and metres. Please keep your seatbelts fastened and enjoy the flight!

Van het allereerste begin tot het eind zijn de vaart, de energie en de ‘drive’ in dit welluidende werk zonneklaar. Het wordt zonder meer duidelijk waarom voor Seatbelts Fastened! is gekozen: net als een vliegtuig gaat de muziek van start en verliest ze gedurende de vlucht niet aan tempo of intensiteit. Het belangrijkste thematische materiaal wordt gekenmerkt door dalende en stijgende toonladders, waarmee de muziek verschillende registers verkent: hiervoor gebruikt Van der Roost diverse tonaliteiten en maatsoorten. Dus riemen vast en geniet van de vlucht!

Von Anfang an bis zum Ende ist die Geschwindigkeit, Energie und der Antrieb“ des melodischen Werkes spürbar. Es wird deutlich, warum der Titel Seatbelts Fastened!” (Bitte anschnallen“) gewählt wurde: Wie bei einem Flugzeug hebt diese Musik ab, und während des Fluges gehen weder das Tempo noch die Intensität verloren. Absteigende und aufsteigende Tonleitern zeichnen das wichtigste thematische Material aus. Die Musik erkundet unterschiedliche Register, für die Jan Van der Roost verschiedene Ton- und Taktarten verwendet. Bitte schnallen Sie sich an und genießen Sie den Flug!

Du début jusqu’ la fin, la rapidité, l’énergie et l’élan de cette musique mélodieuse sont palpables. On comprend clairement le choix de son titre : « Attachez vos ceintures ! » Tout comme un avion, la musique décolle et son vol ne perd jamais en vitesse ou en intensité. Le principal matériel thématique se distingue par des gammes descendantes et ascendantes, Van der Roost explorant différents registres par le biais d’une variété de tonalités et de métriques. Veuillez attacher vos ceintures, et bon voyage !

Concert Band (Score & Parts) - Grade 4

SKU: HL.44011061

Composed by Jan Van der Roost. De Haske Concert Band. Concert Piece. Set (Score & Parts). Composed 2011. De Haske Publications #1115063010. Published by De Haske Publications (HL.44011061).

UPC: 884088640064. 9x12 inches.

Jan Van der Roost and the commissioner of this work have strong personal ties, making By the River a very personal work for both of them. The first part is pastoral and describes the rural character of what is actually an industrial region.The next movement, a dynamic allegro that creates an exciting contrast to the first. All instruments are put to good use, letting everyone have their moment in the limelight. All the interesting thematic and melodic elements Van der Roost createswill keep the audience engaged through to the very last note!

De opdrachtgever van dit werk is op meerdere wijze verbonden aan de componist. Hierdoor is By the River een zeer persoonlijk en indrukwekkend werk geworden. Het eerste deel heeft het karakter van een pastorale en beschrijfthet landelijke karakter van een - in basis - industrieel gebied. In sterk contrast daarop volgt een dynamisch allegro met toespelingen op Leonard Bernstein. Alle registers van het moderne blaasorkest komen aan hun trekken in Bythe River. Maar ook het publiek wordt flink op de proef gesteld, wil het alle thematische en melodische elementen van dit afwisselende werk doorgronden..!

Dem Auftraggeber dieses Werkes ist der Komponist in mehrfacher Weise sehr verbunden, wodurch By the River ein sehr personliches und eindringliches Werk geworden ist. Der erste Teil ist von pastoralem Charakter und beschreibt den landlichenCharakter einer eigentlichen Industrieregion. Stark kontrastiv folgt darauf ein dynamisches Allegro mit einer Anspielung auf Leonard Bernstein. Alle Register des modernen Blasorchesters sind in By the River gefordert, genau wie dieAufmerksamkeit des Publikums, wenn es alle thematischen und melodischen Elemente dieses abwechslungsreichen Werkes erfassen will.

By the River (Pres de la rivere) est une oeuvre que Jan van der Roost affectionne tout particulierement. La premiere partie s'ouvre sur motif plutot pastoral et decrit le caractere assez rural des gens du paysvivant dans une certaine region industrielle. Un dynamique allegro amene en contraste un bref clin d'oeil a Leonard Berstein. Afin de pouvoir restituer cette composition dans toute sa diversite, l'ensemble des registres del'orchestre d'harmonie contemporain sera sollicite. Votre attentif auditoire en restera epoustoufle !

By the River e un'opera alla quale Jan Van der Roost e particolarmente affezionato. La prima parte si apre su un motivo pastorale e descrive il carattere rimasto rurale di alcuni popoli che vivono in regioni ormaiindustrializzate. Segue un dinamico allegro, breve ma che ricorda la musica di Leonard Bernstein. Una composizione che sollecita tutti i registri della banda e che entusiasmera il pubblico!

Concert Band/Harmonie - Grade 2

SKU: BT.DHP-0970945-140

Composed by Jacob De Haan. Performance Series. Concert Piece. Score Only. Composed 1997. 60 pages. De Haske Publications #DHP 0970945-140. Published by De Haske Publications (BT.DHP-0970945-140).

9x12 inches.

Deze dansrijke suite bestaat uit drie delen die worden gekenmerkt door contrasten in stijl, dynamiek en instrumentatie. De titel van de compositie is een woordspeling op het concerto grosso, een meerdelig werk voor een groep solo-instrumentenen orkest. Ook in Contrasto Grosso treden kleinere groepen in het orkest solistisch op met contrasterende, renaissancistische tussenfragmenten.

Contrasto Grosso est une suite dansante en trois mouvements de caractères et de styles variés. Le titre de l’œuvre dérive du terme concerto grosso, une forme musicale dont la structure se caractérise par une instrumentation alternant les passages orchestraux en tutti et les passages instrumentaux joués par des groupes solistes. Le changement de couleurs sonores et la diversité des nuances obtenus par cette alternance donnent l’œuvre une expressivité très contrastée. Dans chacun des trois mouvements de cette œuvre, Jacob de Haan confie de petits groupes solistes l’interprétatio n de fragments écrits dans le style de la musique de laRenaissance et qui offrent ainsi un contraste saisissant avec les passages en tutti basés sur une écriture classique ou traditionnelle.

Concert Band/Harmonie/Fanfare Band - Grade 1.5

SKU: BT.DHP-1115073-215

Composed by Peter Kleine Schaars. Flexible 4 Series. Original Light Music. Score Only. Composed 2011. 24 pages. De Haske Publications #DHP 1115073-215. Published by De Haske Publications (BT.DHP-1115073-215).

9x12 inches. English-German-French-Dut ch.

Fast food is especially popular with today’s youth, even though it is generally acknowledged to be quite unhealthy. Peter Kleine Schaars’ new composition, on the other hand, will provide some healthy food for the soul and mind. Fast Food features four courses: Pizza Pronto, presenting Italian delights, Crazy Kebab, Arabian delicacies, the American Cheese Burger, and an exciting Hot Dog Disco. Bon appetite!

Vooral bij de jeugd zeer populair: fast food! Of het gezond is, laten we hier maar in het midden. Dat het goed klinkt, weten we wel zeker! Peter Kleine Schaars serveert maar liefst vier gangen: Pizza Pronto, in Italiaanse stijl geschreven,Crazy Kebab, lekker Arabisch gekruid, dan gevolgd door Cheese Burger en Hot Dog Disco in discostijl. Eet smakelijk!

Fast Food ist bekanntlich besonders bei der Jugend sehr beliebt, auch wenn es nicht gerade gesund sein soll. Gesundheitlich völlig unbedenklich hingegen ist diese pfiffige Komposition von Peter Kleine Schaars, in dem das Blasorchester seinem Publikum nacheinander vier musikalische Gänge serviert: Pizza Pronto, im italienischen Stil geschrieben, Crazy Kebab, arabisch angehaucht, gefolgt von Cheese Burger und Hot Dog Disco im Disco-Stil. Guten Appetit!

Fast Food est un terme bien connu des jeunes, même si le mode de restauration que désigne cette expression n’est pas toujours recommandable au niveau du bien-être alimentaire. Cette composition de Peter Kleine Schaars se veut cependant totalement inoffensive pour la santé de votre orchestre ou de votre public, et les quatre mets qu’elle propose Pizza Pronto, Crazy Kebab, Cheese Burger et Hot Dog Disco seront des plus digestes. Bon appétit!

Fast Food è un termine particolarmente popolare tra i giovani, anche se non sempre sinonimo di qualit . Questa composizione di Peter Kleine Schaars è però un vero toccasana per il pubblico che apprezzer la “freschezza” dei quattro “piatti” proposti: Pizza Pronto, Crazy Kebab, Cheese Burger e Hot Dog Disco.

Concert Band/Harmonie/Fanfare Band - Grade 1.5

SKU: BT.DHP-1115073-015

Composed by Peter Kleine Schaars. Flexible 4 Series. Original Light Music. Set (Score & Parts). Composed 2011. De Haske Publications #DHP 1115073-015. Published by De Haske Publications (BT.DHP-1115073-015).

9x12 inches. English-German-French-Dut ch.

Fast food is especially popular with today’s youth, even though it is generally acknowledged to be quite unhealthy. Peter Kleine Schaars’ new composition, on the other hand, will provide some healthy food for the soul and mind. Fast Food features four courses: Pizza Pronto, presenting Italian delights, Crazy Kebab, Arabian delicacies, the American Cheese Burger, and an exciting Hot Dog Disco. Bon appetite!

Vooral bij de jeugd zeer populair: fast food! Of het gezond is, laten we hier maar in het midden. Dat het goed klinkt, weten we wel zeker! Peter Kleine Schaars serveert maar liefst vier gangen: Pizza Pronto, in Italiaanse stijl geschreven,Crazy Kebab, lekker Arabisch gekruid, dan gevolgd door Cheese Burger en Hot Dog Disco in discostijl. Eet smakelijk!

Fast Food ist bekanntlich besonders bei der Jugend sehr beliebt, auch wenn es nicht gerade gesund sein soll. Gesundheitlich völlig unbedenklich hingegen ist diese pfiffige Komposition von Peter Kleine Schaars, in dem das Blasorchester seinem Publikum nacheinander vier musikalische Gänge serviert: Pizza Pronto, im italienischen Stil geschrieben, Crazy Kebab, arabisch angehaucht, gefolgt von Cheese Burger und Hot Dog Disco im Disco-Stil. Guten Appetit!

Fast Food est un terme bien connu des jeunes, même si le mode de restauration que désigne cette expression n’est pas toujours recommandable au niveau du bien-être alimentaire. Cette composition de Peter Kleine Schaars se veut cependant totalement inoffensive pour la santé de votre orchestre ou de votre public, et les quatre mets qu’elle propose Pizza Pronto, Crazy Kebab, Cheese Burger et Hot Dog Disco seront des plus digestes. Bon appétit!

Fast Food è un termine particolarmente popolare tra i giovani, anche se non sempre sinonimo di qualit . Questa composizione di Peter Kleine Schaars è però un vero toccasana per il pubblico che apprezzer la “freschezza” dei quattro “piatti” proposti: Pizza Pronto, Crazy Kebab, Cheese Burger e Hot Dog Disco.

Concert Band/Harmonie - Grade 6

SKU: BT.DHP-1185847-010

Composed by Dirk Brossé. Concert and Contest Collection CBHA. Concert Piece. Set (Score & Parts). Composed 2018. De Haske Publications #DHP 1185847-010. Published by De Haske Publications (BT.DHP-1185847-010).

English-German-French- Dutch.

The Last Friend of Napoleon is based on a true piece of Dutch history. In October 1813, when Napoleon was beaten after his unsuccessful Russian campaign, the French withdrew from the Netherlands. At the beginning of 1814, the whole country had been liberated except for the town of Delfzijl, still occupied by French troops. This programmatic work is about political and military stubbornness, chasing dreams, and about love always following its own unequalled way. Being one of the most acknowledged composers of today, Dirk Brossé has created an epic work that depicts a dramatic story, using the full range of the symphonic band resulting in challenging brass passages, a widerange of percussion and a lot of strong, beautiful and melodic material.

The Last Friend of Napoleon is gebaseerd op een waargebeurd stukje Nederlandse geschiedenis. Als Napoleon in oktober 1813 na zijn mislukte Russische veldtocht wordt verslagen, trekken de Fransen zich terug uit Nederland. Begin 1814 is heel het land bevrijd, behalve de plaats Delfzijl, die nog bezet wordt door Franse troepen. Dit programmatische werk gaat over politieke en militaire stijfkoppigheid, over het najagen van dromen en over de liefde, die altijd haar eigen, onnavolgbare weg gaat. Dit werk van Dirk Brossé, een van de meest gerenommeerde hedendaagse componisten, vertelt een dramatisch verhaal door middel van volledig symfonisch blaasorkest waarin koper, eenscala van slagwerk en vooral veel prachtig melodisch materiaal de hoofdrol spelen.

The Last Friend of Napoleon basiert auf einer wahren Episode aus der niederländischen Geschichte. Als Napoleon im Oktober 1813 nach seinem erfolglosen Russlandfeldzug geschlagen wurde, zogen sich die Franzosen aus den Niederlanden zurück. Anfang 1814 wurde das ganze Land befreit, mit Ausnahme der Stadt Delfzijl, die noch von französischen Truppen gehalten wurde. Dieses programmatische Werk handelt von politischer und militärischer Starrköpfigkeit, vom Verfolgen von Träumen, und darum, dass die Liebe immer ihren eigenen Weg geht. Dirk Brossé, der zu den bekanntesten zeitgenössischen Komponisten zählt, stellt mit diesem epischen Werk eine dramatischeGeschichte dar. Er verwendet hierfür das große Spektrum des Sinfonischen Blasorchesters: Er hat anspruchsvolle Episoden für die Blechbläser, eine große Bandbreite für Schlagwerk und zahlreiche wunderschöne Melodien geschaffen.

The Last Friend of Napoleon est basé sur une histoire vraie néerlandaise.Alors que Napoléon est vaincu après sa campagne infructueuse en Russie en octobre 1813, les Français se retirent des Pays-Bas. Au début de 1814, le pays entier a été libéré l’exception de la ville de Delfzijl, toujours occupée par les troupes françaises. Cette œuvre programme aborde l’entêtement politique et militaire, la poursuite de rêves, et l’amour qui suit toujours son propre chemin. De l’un des compositeurs les plus reconnus de nos jours, cette œuvre épique de Dirk Brossé met en musique une histoire dramatique. Il profite pleinement de la palette complète d’un orchestre d’harmoniesymphoni que, ce qui entraîne des épisodes stimulants pour les cuivres, une grande variété de percussion et une abondance de matériau mélodique magnifique et puissant.

The Last Friend of Napoleon (L'ultimo amico di Napoleone) si basa su un episodio di storia olandese. Dirk Brossé ha creato un'opera epica che descrive una storia drammatica, utilizzando tutte le potenzialit della banda che si esprimono in impegnativi passaggi degli ottoni, nell’ampia gamma di percussioni e in molto materiale bello e melodico.

Grade 3

SKU: CL.012-4874-01

The Innovation Trot - Ragtime March. Composed by Europe. Arranged by Wilson. Concert Band. Extra full score. Composed 2020. Opus III Wind Orchestra Publications #012-4874-01. Published by Opus III Wind Orchestra Publications (CL.012-4874-01).

Composer James Reese Europe, one of the most famous African-American musicians of his day, was called the Martin Luther King of music by pianist Eubie Blake. The first African-American bandmaster in the United States Army, Europe gained great popularity as a dance band leader, a military band leader, recording artist, and a composer of merit. Known in New York music circles, and also for touring Europe with his National Guard band, Europe is remembered today for composing several works, including Castles In Europe with the subtitle The Innovation Trot - Ragtime March. This delightful work is arranged for todayâ??s concert band by Chandler L. Wilson. An enjoyable ragtime work from an American composer to be remembered!

Composed by Jan de Haan (1951-). De Haske Concert Band. Concert Piece. Score Only. Composed 1995. 72 pages. De Haske Publications #950662. Published by De Haske Publications

Concert Band/Harmonie - Grade 3

SKU: BT.DHP-1043755-010

Composed by Edvard Grieg. Your Favorite Classics. Transcription. Set (Score & Parts). Composed 2004. De Haske Publications #DHP 1043755-010. Published by De Haske Publications (BT.DHP-1043755-010).

English-German-French- Dutch.

In 1880, Edvard Grieg composed twelve song poems by Aasmund Olavsson Vinje. He arranged two of these songs for String Orchestra published under the title of Two Elegiac Melodies, Op. 34. These two deeply meloncholy pieces were titled The Wounded Heart and Last Spring. The latter of these two titles inspired Tohru Takahashi to produce this expressive and sensitive transcription for Concert Band, which will make a fantastic encore piece for any concert.

Last Spring komt uit de Two Elegiac Melodies for String Orchestra, opus 34. Deze muziek, gecomponeerd in 1880, is oorspronkelijk geschreven voor twee liederen uit Grieg's album opus 33: The Wounded Heart en Spring.De laatste van deze twee titels inspireerde Tohru Takahashi tot het maken van een prachtige transcriptie die heel geschikt is als toegift. Met hart en ziel gespeeld zal deze muziek uw beslist raken.

Edvard Grieg komponierte Zwölf Lieder zu Gedichten von Aasmund Olavsson Vinje. Zwei dieser Lieder arrangierte er für Streichorchester unter dem Titel Zwei elegische Melodien. Diese Lieder heißen The Wounded Heart (Der Verwundete) und The Last Spring (Letzter Frühling). Letzteres inspirierte Tohru Takahashi zu einer emotionalen Transkription, die mehr Musikverständnis als technische Fertigkeiten verlangt und sich hervorragend als Zugabenummer eignet.

En 1880, Edvard Grieg achève ses Douze mélodies sur des poèmes d’Aasmund Olavsson, Op. 33. Par la suite, il réalise une version pour Orchestre Cordes de deux mélodies extraites de ce cycle, et les publie sous le titre de Deux mélodies élégiaques, Op. 34. Il s’agit de deux pièces profondément mélancoliques, comme l’annoncent les sous-titres : Coeur blessé et Dernier printemps. Tohru Takahashi a réalisé une superbe transcription de la seconde mélodie, expressive et pleine de sensibilité (Dernier printemps/Last Spring).

Concert Band/Harmonie - Grade 3

SKU: BT.DHP-1043755-140

Composed by Edvard Grieg. Your Favorite Classics. Transcription. Score Only. Composed 2004. De Haske Publications #DHP 1043755-140. Published by De Haske Publications (BT.DHP-1043755-140).

English-German-French- Dutch.

In 1880, Edvard Grieg composed twelve song poems by Aasmund Olavsson Vinje. He arranged two of these songs for String Orchestra published under the title of Two Elegiac Melodies, Op. 34. These two deeply meloncholy pieces were titled The Wounded Heart and Last Spring. The latter of these two titles inspired Tohru Takahashi to produce this expressive and sensitive transcription for Concert Band, which will make a fantastic encore piece for any concert.

Edvard Grieg komponierte Zwölf Lieder zu Gedichten von Aasmund Olavsson Vinje. Zwei dieser Lieder arrangierte er für Streichorchester unter dem Titel Zwei elegische Melodien. Diese Lieder heißen The Wounded Heart (Der Verwundete) und The Last Spring (Letzter Frühling). Letzteres inspirierte Tohru Takahashi zu einer emotionalen Transkription, die mehr Musikverständnis als technische Fertigkeiten verlangt und sich hervorragend als Zugabenummer eignet.

En 1880, Edvard Grieg achève ses Douze mélodies sur des poèmes d’Aasmund Olavsson, Op. 33. Par la suite, il réalise une version pour Orchestre Cordes de deux mélodies extraites de ce cycle, et les publie sous le titre de Deux mélodies élégiaques, Op. 34. Il s’agit de deux pièces profondément mélancoliques, comme l’annoncent les sous-titres : Coeur blessé et Dernier printemps. Tohru Takahashi a réalisé une superbe transcription de la seconde mélodie, expressive et pleine de sensibilité (Dernier printemps/Last Spring).

Concert Band/Harmonie - Grade 5

SKU: BT.DHP-1012708-010

Composed by Nikolay Andreyevich Rimsky-Korsakov. The Great Classics. Set (Score & Parts). Composed 2001. De Haske Publications #DHP 1012708-010. Published by De Haske Publications (BT.DHP-1012708-010).

Rimsky-Korsakov composed his three greatest orchestral works over a short period: he completed Capriccio Espagnol in 1887, and he composed Russian Easter Overture in 1888, simultaneously with the symphonic suite Scheherazade. Russian Easter Overture is a magnificent overture in a single movement that was dedicated to the composers Borodin and Moussorgsky. Several hymns of the Russian Orthodox Church create a characteristic atmosphere. Arranger Tohru Takahashi has made the sound even more colourful by using several mallet percussion instruments.

In zijn transcriptie van de Russian Easter Overture van Nikolai Rimsky-Korsakov is Takahahsi erin geslaagd de klank extra kleurrijk te maken door de toepassing van diverse mallet-instrumenten.
< br>Rimski-Korsakow komponierte seine drei größten Orchesterwerke alle während der Jahre 1887 und 1888. Eines davon, die Russian Easter Overture ist eine strahlende Ouvertüre in einem Satz, die den Komponisten Borodin und Mussorgsky gewidmet wurde. Mehrere Hymnen aus der russisch-orthodoxen Kirche schaffen eine charakteristische Atmosphäre. Dem Arrangeur Tohru Takahashi gelang es, den Klang durch die Verwendung einiger Mallet-Instrumente noch farbenreicher zu gestalten.

Russ ian Easter Overture (Ouverture de La Grande P que russe) de Nikola Rimski-Korsakov est une œuvre solennelle qui développe des chants religieux de l’Église orthodoxe russe. Tohru Takahashi en a réalisé une transcription aux sonorités très colorées, soulignées par l’adjonction de plusieurs instruments de percussion clavier.

Arrows of Lightning by Marco Putz. For Concert Band. De Haske Concert Band. Grade 2.5. Softcover. De Haske Publications #1084423. Published by De Haske Publications

Grade 3

SKU: CL.012-2243-00

Composed by J. Spears. Concert Band. Classics Series. Audio recording available separately (item CL.WFR103). Score and set of parts. Composed 1990. Duration 5 minutes. Opus III Wind Orchestra Publications #012-2243-00. Published by Opus III Wind Orchestra Publications (CL.012-2243-00).

A distinctive work inspired by folklore surrounding Llyr, the Welsh God of the Sea. A powerful, grandiose opening sets the scene for the exciting yet mysterious allegro of quickly changing instrumental colors. A slow and dramatic section follows, building gradually to an explosive return to the allegro. Great student and audience appeal. Rated as a definite pick’’ for contest.

About C.L. Barnhouse Classics Series

Und er the editorial supervision of Dr. Alfred Reed, these classics from master composers have been adapted and arranged for concert band. A perfect way to acquaint concert band performers and audiences with some of the greatest classical music of all time!

Concert Band/Harmonie - Grade 2.5

SKU: BT.DHP-1064045-140

Composed by Traditional. Arranged by Wil van der Beek. Your Favorite Classics. Classical. Score Only. Composed 2006. 16 pages. De Haske Publications #DHP 1064045-140. Published by De Haske Publications (BT.DHP-1064045-140).

9x12 inches. English-German-French-Dut ch.

The Last Rose of Summer is a popular Irish folksong. The original text was written by Thomas Moore (1779-1852) and the melody is a traditional air titled The Groves of Blarney. The German composer Friedrich von Flotow (1812-1883) cleverly used this song in his opera Martha, a light-hearted, successful work that is still regularly performed. The melancholy character of The Last Rose of Summer still appeals to many people in the present day and this arrangement by Wil van der Beek certainly does justice to the beauty of the melody. A wonderful item to change the mood of any performance.

Th e Last Rose of Summer is een geliefd Iers volkslied. De originele tekst is van Thomas Moore (1779-1852) en de melodie is een traditionele air met de titel The Groves of Blarney. De Duitse componist Friedrich von Flotow(1812-1883) gebruikte dit lied op handige wijze in zijn opera Martha, een lichtvoetig, succesvol werk, dat tot op heden repertoire gehouden heeft. Het melancholische karakter van The Last Rose of Summer spreekt ook vandaagde dag nog veel mensen aan. Dit arrangement van Wil van der Beek doet beslist recht aan de schoonheid van de melodie.

The Last Rose of Summer ist ein beliebtes irisches Volkslied. Der ursprüngliche Text stammt von Thomas Moore, die Melodie ist ein überliefertes Air mit dem Titel The Groves of Blarney. Der deutsche Komponist Friedrich von Flotow verarbeitete das Lied geschickt in seiner Oper Martha, ein heiteres, erfolgreiches Werk, das heute noch aufgeführt wird. Der melancholische Charakter dieses Liedes hat auch in der Gegenwart nichts von seinem Reiz verloren. Diese Bearbeitung von Wil van der Beek wird Schönheit der Melodie absolut gerecht.

The Last Rose of Summer est un des plus célèbres chants traditionnels irlandais. En 1847, le compositeur allemand Friedrich von Flotow (1812-1883) intègre cette mélodie dans son opéra Martha. Le succès est immédiat et l’opéra jouit encore de nos jours d’une immense notoriété. L’arrangement de Wil van der Beek conserve la beauté de la mélodie originale.

The Last Rose of Summer è uno dei più celebri canti tradizionali irlandesi. Nel 1847, il compositore tedesco Friedrich von Flotow (1812-1883) include questa melodia nell’opera Martha. Il successo è immediato e gode ancora oggi di immensa notoriet . L’arrangiamento di Wil van der Beek conserva la bellezza della melodia originale.

Concert Band/Harmonie - Grade 2.5

SKU: BT.DHP-1064045-010

Composed by Traditional. Arranged by Wil van der Beek. Your Favorite Classics. Classical. Set (Score & Parts). Composed 2006. De Haske Publications #DHP 1064045-010. Published by De Haske Publications (BT.DHP-1064045-010).

9x12 inches. English-German-French-Dut ch.

The Last Rose of Summer is a popular Irish folksong. The original text was written by Thomas Moore (1779-1852) and the melody is a traditional air titled The Groves of Blarney. The German composer Friedrich von Flotow (1812-1883) cleverly used this song in his opera Martha, a light-hearted, successful work that is still regularly performed. The melancholy character of The Last Rose of Summer still appeals to many people in the present day and this arrangement by Wil van der Beek certainly does justice to the beauty of the melody. A wonderful item to change the mood of any performance.

Th e Last Rose of Summer is een geliefd Iers volkslied. De originele tekst is van Thomas Moore (1779-1852) en de melodie is een traditionele air met de titel The Groves of Blarney. De Duitse componist Friedrich von Flotow(1812-1883) gebruikte dit lied op handige wijze in zijn opera Martha, een lichtvoetig, succesvol werk, dat tot op heden repertoire gehouden heeft. Het melancholische karakter van The Last Rose of Summer spreekt ook vandaagde dag nog veel mensen aan. Dit arrangement van Wil van der Beek doet beslist recht aan de schoonheid van de melodie.

The Last Rose of Summer ist ein beliebtes irisches Volkslied. Der ursprüngliche Text stammt von Thomas Moore, die Melodie ist ein überliefertes Air mit dem Titel The Groves of Blarney. Der deutsche Komponist Friedrich von Flotow verarbeitete das Lied geschickt in seiner Oper Martha, ein heiteres, erfolgreiches Werk, das heute noch aufgeführt wird. Der melancholische Charakter dieses Liedes hat auch in der Gegenwart nichts von seinem Reiz verloren. Diese Bearbeitung von Wil van der Beek wird Schönheit der Melodie absolut gerecht.

The Last Rose of Summer est un des plus célèbres chants traditionnels irlandais. En 1847, le compositeur allemand Friedrich von Flotow (1812-1883) intègre cette mélodie dans son opéra Martha. Le succès est immédiat et l’opéra jouit encore de nos jours d’une immense notoriété. L’arrangement de Wil van der Beek conserve la beauté de la mélodie originale.

The Last Rose of Summer è uno dei più celebri canti tradizionali irlandesi. Nel 1847, il compositore tedesco Friedrich von Flotow (1812-1883) include questa melodia nell’opera Martha. Il successo è immediato e gode ancora oggi di immensa notoriet . L’arrangiamento di Wil van der Beek conserva la bellezza della melodia originale.