Ces deux paramètres de textes en français pour soprano et orchestre étaient Goldschmidt finales compositions. Le premier, Judith par Pierre le Moyne (1602-71), décrit la femme juive qui fait des vengeance sur son ravisseur assyrien Holopherne par rampant dans sa tente, nuit et couper la tête avec une épée. Le second, Rondel, définit un poème de Tristan Corbiere (1845-75), un écrivain très peu conventionnels qui passe sa vie dans l'obscurité complète en Bretagne et a été découvert à titre posthume de Verlaine. Ensemble, ces ' arias dramatiques ' forment un déménagement et ajustage proche de la carrière de composition de Goldschmidt avec une économie d'expression, de ligne et geste caractéristique de son style fin. Chaque aria peut-être être effectuée séparément si désiré. / Soprano Et Orchestre

Ce monodrame résume les moments essentiels de la deuxième scène de l'acte V de la tragédie de Shakespeare Antoine et Cléopâtre dans la traduction russe de Boris Pasternak. Le conflit entre la vie et la mort, entre la puissance de l'amour et de la 'drogue de puissance' comme motifs pour le suicide de la beauté légendaire se transforme en une langue ardente sensualité musicale qui peut faire ressortir la tessiture de soprano dramatique d'une manière très efficace. / Soprano Et Orchestre

Contrairement à la première mondiale de Marteau sans maître (1952-55), celle du Tombeau pour orchestre (1959), qui a eu lieu à Donaueschingen 17 octobre 1959, passée presque inaperçue - outshone par la victoire inattendue de Pierre Boulez comme chef d'orchestre, lorsqu'il est intervenu pour remplacer Hans Rosbaud à la tête de la Südwestfunk-Sinfonieorchester. Initialement conçu comme un hommage individuel pour Prince Max Egon zu Fürstenberg, décédé subitement au printemps 1959, le travail a été finalement inclus dans le Pli selon pli cycle (1957-62, 1983, 1990). Pour célébrer le 85e anniversaire de naissance du compositeur et le 50e anniversaire de la première mondiale, la Fondation de Paul Sacher et Universal Edition maintenant publient les deux manuscrits originaux du score pour la première fois : le projet de crayon et une copie équitable dans les encres de couleurs différentes. Ces exemples de reproductions de haute qualité sont également les premières preuves de l'amitié de Boulez avec Paul Sacher. Le compositeur a présenté les scores de Sacher dans les années 1960. T ... / Soprano Et Orchestre

Par WIGGLESWORTH RYAN. Poème de Berryman, 'Gardez vos yeux ouverts', a fourni l'impulsion initiale pour Augenlieder. En découvrant le sonnet, qu'il devenue immédiatement lié dans mon esprit à une courte négligé lyrique de Browning, un poème écrit pour accompagner de Frederic Leighton peinture Orphée et Eurydice quant à son pendant l'exposition de la Royal Academy en 1864. Ici, dans les textes respectifs, ont été couples d'amoureux reliés par le drame d'un regard, un regard évitées ou un regard consommé. Beaucoup plus tard, je hasard sur un autre, tout aussi improbable, mariage de poèmes. Alors que l'excitation virtuose de l'expérience synesthésiques de Rimbaud dans Voyelles soldes peinture de mot-couleur plus silencieux du Schiele, au coeur de ces deux poèmes réside à nouveau dans la Loi de voir. L'ambiguïté délibérée de 'Ses Yeux' de Rimbaud compense Schiele, plus simple, même si en fin de compte de non moins complexe, picture : son est une expérience de la première personne définitivement - l'expérience, n'est pas surprenant d'un grand artiste visuel de la difficulté à obtenir une franchise similaire dans.../ Répertoire / Soprano et Orchestre

Par CAMPO REGIS. (...) Le Bestiaire est (...) né de la rencontre avec Felicity Lott : en 2003, la soprano a créé Happy Birthday, accompagnée par l'Ensemble Orchestral de Paris dirigé par John Nelson (pour célébrer les 25 ans de la formation). Séduite par la pièce, elle a manifesté le désir de poursuivre l'aventure. Dix-huit ans après avoir écrit L'Adieu pour choeur d'hommes, Régis Campo revient à Apollinaire pour celle qui a souvent interprété Le Bestiaire de Francis Poulenc. 'Ces poèmes, courts et faussement anodins, cachent derrière une légèreté d'écriture une vraie profondeur et une belle mélancolie retrouvant d'ailleurs l'art du haïku japonais', remarque-t-il. Autant de caractéristiques présentes aussi dans la musique de Janequin, Rameau, Couperin, Satie ou encore Ravel, références revendiquées par le compositeur. La filiation avec l'auteur de Ma mère l'Oye et L'Enfant et les sortilèges s'avère évidente lorsqu'on sait que Régis Campo a conçu son Bestiaire 'comme un tout, comme un monde onirique, magique, avec le sourire de l'enfant [qu'il] espère n'avoir jamais oublié.' Hélène Cao / contemporain / Répertoire / Soprano et Orchestre