Méthode pédagogique qui présente les techniques de jeu du balafon. Elle propose l'apprentissage de morceaux traditionnels pouvant être joués sur un ou deux balafons pentatoniques, mais aussi sur marimba, xylophone ou vibraphone.L'indépendance coordonnée y est étudiée grâce à la présentation détaillée de chaque pattern - main par main, phrase par phrase. Les outils de lecture en boucle et un play-along facilitent le travail et permettent de jouer avec Aly Keita. - Concerts: duo Aly Keita and Gert Kilian, Aly Keita solo, Super Zamaza à Konsankuy (40min) - Film documentaire 'L'âme des lames'. C'est au coeur de la brousse malienne, dans le petit village de Konsankuy, qu'Aly Keita est venu retrouver ses racines. A l'occasion des fêtes de fin d'années, les musiciens du village et le groupe Super Zamaza, avec Aly en guest-star, nous interprètent les morceaux de la méthode du DVD dans leur contexte d'origine. Dans la cour des griots du village, Youssouf et Aly nous dévoilent les secrets de la fabrication du balafon. Nous découvrons comment la musique accompagne leur vie quotidienne. De nombreuses surprises musicales vous y attendent! - Un livret qui rassemble les partitions des morceaux proposés dans le DVD. Des photos, des textes sur l'histoire du balafon et son environnement socioculturel, des explications techniques et un entretien avec Aly Keita complètent cette édition. Texte bilingue français-anglais - 98 pages. / Percussions Diverses

L'oeuvre musicale qui a pour support une Partition a pour titre Kodaly Ave Maria Gyermek. C'est une partition musicale composée par Kodaly Zoltan et qui est destinée aux joueurs de Chant/Vocal/Choeur. Le détail de l'instrumentation Voix vous permettra de savoir si cette partition correspond bien à ce que vous cherchez. Son style Classique vous permettra de découvrir ô combien la musique Classique est belle et enrichissante. / Voix / Partition

Par SCARLATTI DOMENICO. Analyse d'A. Margoni / méthode - études / Autre FM / Analyse

Analyser le jazz, c?est d?abord savoir ce qu?on analyse. Qu?est qu?une ?uvre de jazz ' L?expression a-t-elle un sens ' Comment faut-il la comprendre, la définir ' C?est ensuite en pénétrer la matière, examiner à la loupe ses composants, l?harmonie, le rythme, la forme, la mélodie, le son. Mais c?est aussi faire l?histoire des façons dont l?a abordée, des théories qui ont vu le jour dans le même temps où la musique se développait. C?est encore s?interroger sur les rapports au milieu, aux mondes dans lesquels le jazz s?est épanoui.

À travers ces examens méticuleux, c?est finalement une réflexion d?ensemble qui se dessine, sur un objet plus vivace que jamais, aux formes toujours renouvelés, aux contours plus changeants qu?ils ne le furent jamais.

Tel est l?ambitieux pari de cet ouvrage, où l?analyse musicologique la plus rigoureuse succède à des considérations historiques et générales, accessibles aussi bien aux amateurs du jazz, qu?à ses praticiens et à ses analystes.

Laurent Cugny propose ainsi plusieurs outils pratiques pour les pédagogues du jazz : une grammaire des progressions harmoniques tonales, un système de repérage des polyrythmies, une classification des types d?analyse du solo improvisé et un protocole d?analyse de l??uvre de jazz, outil synthétique et d?une utilisation très simple, fondé sur un socle théorique lui-même très explicite. / Livre / Agrafé /

La musique mixte, mêlant sur scène des instruments/voix et des sons électroniques, riche de plus d'un demi-siècle d'histoire, reste méconnue à plusieurs titres. En 2012, des compositeurs, interprètes et musicologues se sont réunis à l'Ircam sous l'égide de la Société Française d'Analyse Musicale pour exposer leurs résultats sur l'étude des musiques mixtes. L'analyse musicale a trouvé dans cette pratique artistique un objet complexe, faisant coexister deux mondes sonores et deux types de notations. De ce matériau musical émergent de nombreuses difficultés d'interprétation, la multiplicité des paradigmes technologiques, l'obsolescence rapide des moyens techniques impliqués. Comment rendre compte de ces oeuvres mixtes sans les réduire tantôt à des partitions, tantôt à des traces sonores ? Quelles méthodes d'analyse et quels outils de représentation privilégier pour les comprendre ?Cet ouvrage reflète une partie des recherches développées lors de cette rencontre scientifique. Il réunit aussi bien des approches méthodologiques variées (Lalitte, Boutard et Féron, Couprie : partie 1), qu'une synthèse programmatique (Orcalli : partie 4). D'autres auteurs se sont efforcés de décrire d'une part, des contraintes spécifiques des moyens de production électronique (Bonardi, Baudouin, Akkermann, Sprenger-Ohana : partie 2) et, d'autre part, des engagements esthétiques différents selon le corpus (Dack, Solomos, Cabanes, Cossettini et Orcalli : partie 3).L'ensemble de ces textes ne peut répondre à lui-seul à la question posée : comment analyser la musique mixte ? Les auteurs et les co-responsables de la publication de ces actes posent quelques jalons venant nourrir cette réflexion. Penser et faire l'analyse de la musique mixte, c'est aussi repenser l'historiographie de la musique mixte, reconsidérer le poids des ' technologies nouvelles ' et anciennes, réactiver la collaboration nécessaire entre ceux qui créent et ceux qui transmettent, compositeurs, collectifs d'artistes, interprètes, réalisateurs en informatique musicale, musicologues, pédagogues. Textes de : Philippe Lalitte, Guillaume Boutard, François-Xavier Féron, Pierre Couprie, Alain Bonardi, Olivier Baudoin, Miriam Akkermann, Noémie Sprenger-Ohana, John Dack, Makis Solomos, Gilles Cabanes, Luca Cossettini et Angelo Orcalli. / Livre

Book with Audio and Video Access. Preface by Jay Ungar, composer of Ashokan Farewell. A Festival of Violin and Fiddle Styles presents 23 styles and is chock full of right- and left-hand techniques, exercises, and advice designed to help violinists, violists and cellists step into inclusive, 21st century skills as well as repertoire. This jam-packed book includes tips from an incredible array of multi-genre and roots-specific players including: Jay Ungar, Bruce Molsky, Darol Anger, Mark Wood, Aly Bain, Roby Lakatos, Don Roy, Calvin Vollrath, Paul Anastasio, and more. Styles include old-time, bluegrass, Cajun, Franco-American, western swing, blues, swing, pop/rock, Irish, Scottish, Shetland Islands, Cape Breton,Hungarian, Ukrainian, Klezmer, Roma, Calentano, Galician, Afro-Cuban, tango, Swedish, Bollywood, Quebecois, and Metis. Online audio includes playing examples of all the fiddle tunes in the book, followed by background music so you can continue to play on your own. Videos include expert instruction on fiddle techniques like bowing, slurs, slides, vibrato, and ornamentation. / Pédagogie / Recueil / Alto

Strum the chords (and sing along!) with 20 of John Denver's top hits: Annie's Song · Autograph · Back Home Again · Calypso · Fly Away · Follow Me · Goodbye Again · I'm Sorry · Leaving on a Jet Plane · Looking for Space · My Sweet Lady · Poems, Prayers and Promises · Rocky Mountain High · Shanghai Breezes · Sunshine on My Shoulders · Take Me Home, Country Roads · Thank God I'm a Country Boy · and more. Each song is in its original key with chords, strum patterns, melody and lyrics. / Guitare

The main objective of this handbook is to make Kodály's 333 Reading Exercises accessible to those unfamiliar with the Kodály approach, showing them how to use the 333 in accordance with the approach. The handbook offers step-by-step strategies for guiding practice of songs from the 333, which is written in the favourable D-B vocal range for children to learn musical reading in solfa and staff notation.Alfred Music UK, as agents for Poco Studio in Europe, are delighted to see this new collaboration between the world's foremost Kodaly specialist, Sarolta Platthy, and Ying Ying Ng, whose spectacularly successful theory books adorn many a teacher's library, but we are not the only ones?. / Formation Musicale

9 solos importants pour saxophone ténor plat de B, joué par le musicien de jazz contemporain novatrice Sonny Rollins. Comprend les changements de la corde et l'analyse du style de Sonny Rollins, avec une discographie complète. Sélectionné et édité par Charley Gerard. / Instruments En Bb / 72 pages / Partition