Par LANG LANG. Lang Lang Piano Academy: mastering the piano Level 2 (leicht) enthält vor allem Übungen und Repertoire zur Handkoordination, Phrasierung und Geläufigkeit. Lektionen: - Die Tastatur entdecken - Handkoordination - Den Rhythmus im Griff - Phrasierung - Geläufigkeits-Training - Die Finger im Griff - Die linke Hand - Dynamik Mastering the piano ist die erste Reihe in fünf fortlaufenden Bänden aus der Lang Lang Piano Academy. Sie bietet einen faszinierenden Einblick in Lang Langs Leidenschaft, Motivation und Meisterschaft auf dem Klavier und gibt Klavierschülern die einmalige Chance, von diesem weltweit geschätzten Ausnahmetalent zu lernen. Jeder Band enthält: -Acht Lektionen, in denen alle zentralen Aspekte des Klavierspiels behandelt werden Speziell entwickelte Übungen für die einzelnen technischen Bereiche -Eine vielseitige Auswahl an Klavierrepertoire sowie Lang Langs Lieblingsstücke -Ansprechende Bearbeitungen von Highlights aus aller Welt -Anregende Kommentare und Spielhinweise von Lang Lang selbst -Viele tolle Fotos von Lang Lang am Klavier und von Kunstwerken, die ihn als Pianist inspiriert haben / Méthode / Piano

Par BIRTEL WOLFGANG. Wer kennt es nicht, das Lied „Guantanamera“? Auf eine Melodie des kubanischen Musikstils Guajira und einen Text des dortigen Nationalhelden José Martí zurückgehend, wurde sie von José Fernández Díaz in den 30er-Jahren als Refrain zu Improvisationen über aktuelle Tagesthemen benutzt. Pete Seeger griff das Martí-Original 1963 bei einem Konzert in der New Yorker Carnegie-Hall wieder auf – es wurde zu einer „Hymne“ der amerikanischen Gewerkschaftsbewegung. In unzähligen Versionen ist der Titel seitdem gesungen worden, bis hin zum Rudi-Völler-Schlachtgesang, der im Jahre 2002 in den Fußballstadien widerhallte. Die vorliegende Ausgabe gibt Gelegenheit, den Welthit nun mit Klaviertrio zu musizieren – viel Vergnügen!/ Répertoire / Trio avec Piano

Tonalité : F-Moll - Op.: 159 -. Par RHEINBERGER JOSEF GABRIEL. Dieses Werk zählt zum Typus der 'orgelbegleiteten Messe', den Rheinberger maßgeblich geprägt hat. Für das Gloria griff der Komponist auf einen Satz zurück, den er bereits zwei Jahre zuvor - im Mai 1887 - als Einlage für eine Messe ohne Gloria von Caspar Ett geschrieben hatte ['Missa ferialis']. Seine Sonderrolle merkt man diesem Satz an: Überwiegend im Note-gegen-Note-Stil komponiert, wirkt das Gloria im Vergleich mit den anderen Messensätzen ausgesprochen schlicht und knapp. / Messe / Répertoire / Choeur SATB et Orgue, (Solistes SATB)

für Soli, Chor und Orchester. Par BACH JOHANN SEBASTIAN. Für die Komposition des Weihnachts-Oratoriums bediente sich Johann Sebastian Bach wie auch bei anderen großen Vokalwerken des Parodieverfahrens, d. h. er griff auf früher komponierte Sätze zurück (in diesem Fall meist aus denGlückwunschkantaten BWV 213 und 214) und passte sie kunstvoll dem neuen Text an. Mit der musikalischen Gestaltung dürfte Bach in der Adventszeit 1734 begonnen haben. Über die erste Aufführung an den Festtagen Ende 1734 und Anfang 1735 hinausgelten weitere Aufführungen zu Bachs Lebzeiten als sehr wahrscheinlich, da das originale, mitunter autographe Stimmenmaterial Spuren regen Gebrauchs zeigt. / Oratorio / Répertoire / Choeur Mixte, Soprano et Orchestre

Wer kennt es nicht, das Lied ?Guantanamera'? Auf eine Melodie des kubanischen Musikstils Guajira und einen Text des dortigen Nationalhelden José Martí zurückgehend, wurde sie von José Fernández Díaz in den 30er-Jahren als Refrain zu Improvisationen über aktuelle Tagesthemen benutzt. Pete Seeger griff das Martí-Original 1963 bei einem Konzert in der New Yorker Carnegie-Hall wieder auf - es wurde zu einer ?Hymne' der amerikanischen Gewerkschaftsbewegung. In unzähligen Versionen ist der Titel seitdem gesungen worden, bis hin zum Rudi-Völler-Schlachtgesang, der im Jahre 2002 in den Fußballstadien widerhallte. Die vorliegende Ausgabe gibt Gelegenheit, den Welthit nun mit Klaviertrio zu musizieren - viel Vergnügen! / 4 Violoncelles

The central Piano works of Charles Tomlinson Griffes (1884-1920) share with Claude Debussy?s music those distinctive harmonies and rhythms that typify impressionism in the early 20th century. In that period of 1910 to about 1916 the era of Debussy?s ?Sunken Cathedral? and ?Ondine? Griffes composed his evocative ?The Lake at Evening? ?The White Peacock? and ?The Fountain of Acqua Paola.? This highly coloured music free in form and strongly pictorial signalled Griffes? creative break from his student work in Berlin infusing his music with experimental parallel harmonies whole-note scales fluid rhythms poeticreferences and tinges of orientalism typical of the style and its time. This fine collection contains all of the essential works of Griffes? central period: Three Tone-Pictures Op.5 (?The Lake at Evening ? ?The Vale of Dreams ? and ?The Night Winds?); Fantasy Pieces Op.6 (?Barcarolle ? ?Notturno ? and ?Scherzo?); and Roman Sketches Op. 7 (?The White Peacock ? ?Nightfall ? ?The Fountain of the Acqua Paola ? and ?Clouds?). The volume concludes with Griffes? Piano Sonata completed in early 1918 just two years before his premature death. Written at the peak of Griffes? creative power it is one of the composer?s most striking works and a complete break from his earlier style classically structured and uncompromisingly dissonant.

Par GRIFFIN MICHAEL. When it comes to musical skill, why is it that some people achieve so much more than others? We are frequently led to believe this is because of a talent hardwired into their DNA. Now, music educator Michael Griffin dismisses that age-old notion in favour of another known factor: practice. His new book, Learning Strategies for Musical Success illustrates how the quantity and quality of practice is the greatest predictor of musical success so that aspiring musicians of all ages and abilities can best bring about expert performance. This inspiring, accessible guide will equip students, teachers, adult learners, and parents with the methods and mindset to improve the likelihood of learning music successfully. 'Deeply impressive - the breadth of research is fascinating!' - Victorian Music Teachers Association 'Terrific...eminently practical...excellent discussion...I came away inspired and excited.' - The Music Trust, Australia 'This book really does deliver' - American Music Teacher 'I can't think of any other book that draws on so many resources to create a new understanding of learning music. Every serious music student, music teacher, and parent of a music student will find important information in this book. Griffin gives clear examples of how concepts are applied that make for enjoyable reading. This book has a potential for making lifelong differences in the lives of music students, parents and teachers.” - Roy Ernst, PhD, LLD Professor Emeritus, Eastman School of Music of The University of Rochester 'A must buy for every music teacher and music student. Bravo on a most stimulating read. This draws together old wisdom and the latest research. I am re-reading this excellent book for the third time, highlighter pen in hand.' 5 stars (Amazon Rank) - William Bruce, Guildhall UK. 'A most stimulating read that has given me a great deal to think about.' - Nicholas Carpenter, Prebendal, UK. 'Fantastic book...simply brilliant!' - Ian Cooper, Norfolk Music Service, UK. 'A must read for all music educators. Michael Griffin has collected lessons from his own experience - which is extensive, and pertinent, recent research to provide a detailed overview of how we learn, and how students can be empowered and trained to become effective, efficient and independent learners. The book is well documented, making it convenient to go on to further reading about the topics of each chapter. The language is concise and easily understood, yet deeply practical and useful.' - 5 stars Robert Adams, Music Educator, New Haven, USA. 'Don't miss this opportunity!' - 5 stars Mary George, USA./ Méthode / Tout Instrument

Par GRIFFIN MICHAEL. This clear and well organised text is suitable for students of arranging and composition, and for classically trained musicians wishing to further grasp the simple logic of jazz harmony. Essential understandings: - Triad structures and inversions - How to select chords - chord symbols - Simple but effective voicing formulae - The circle of 4th progressions, - Extensions to the 9ths and dominant 13ths, and altered 5ths and 9ths. Included in the 107 pages are comprehensive explanations, examples, exercises and solutions. For school students, the course can be started in year 9 and worked through to year 13. 'This book certainly delivers. Mr. Griffin does a superb job giving clear and concise steps that students should take when approaching the task of harmonizing a melody. The book is laid out in a clean, easy-to-understand format. Mr. Griffin is obviously a gifted teacher, and has developed a book that would be a great resource for any music teacher or student interested in understanding and implementing more complex theory/harmony concepts.' - Natalie Wickham, Music Matters, USA. 'Particularly good for A Level pupils composing in a pop and jazz style. The material gradually increases in difficulty and there are a lot of useful exercises to be completed by students”- Music teacher, UK. 'Excellent resource which will save teachers hours of preparatory work. Useful for a general understanding of options when harmonising in composition. An essential part of KS5 harmony work which goes beyond the common chords and progressions. Very professionally set out.”- ZigZag Education, UK./ Méthode / Tout Instrument

Par VOSS RICHARD. Über gesprochene und geklatschte Silben sowie graphisch notierte Rhythmen wird schrittweise an die sehr groß abgedruckten schwarzen Noten herangeführt. Band 1 gibt es in zwei Versionen: für Blockflöten deutscher Griffweise und barocker Griffweise. Die Übungen und Melodien sind mit lustigen, kindgemäßen Texten versehen, deren natürliche Sprechrhythmen den Notenwerten entsprechen. Damit sich auchKinder, die noch nicht lesen können, die kurzen Texte merken können, sind alle Lieder und Übungen mit lustigen Bildern von Reiner Stolte versehen. Kleine einfache Aufgaben zum Malen machen den Kindern Spaß und unterstützen den Lernprozess. (barocke Griffweise) / Niveau : Très Facile à Facile / Date parution : 1905-07-01/ Recueil / Flûte à Bec Soprano

Par GRIFFIN NEIL. Méthode détaillée écrite spécialement pour les étudiants sérieux apprentissage l'accordéon sans accès aux leçons de musique formelle. Pédagogue chevronnés et interprète Neil Griffin guides de l'étudiant à travers la musique, lecture de principes fondamentaux, posture correcte et positions de la main, utiliser le soufflet, boutons de basse, clavier et plus encore. On introduits les concepts de la théorie de la musique comme l'exige la sélection généreuse d'exercices soigneusement classés et de pièces. Bien que ce livre aborde les concepts qui s'appliquent à l'accordéon de 120-basse, il utilise seulement les 54 boutons (couvrant 9 lignes de touches faciles). Illustré de photographies et de diagrammes. / Niveau : Débutant / All Styles - Methods / Méthode / Accordéon ou Clavier

This exciting new work is based on the griffin a mythological creature native to India having the head legs and wings of an eagle and the body of a lion. Starting with open 5ths in the clarinets slight elements of Indian music are introduced as the work builds to its opening theme. A powerful middle section combines elements of chamber playing and full ensemble. The closing section represents the actual flight of the griffin bringing the whole piece to a dramatic ending. Strongly consider this highly energetic composition!