Schubert bien connue collection de 'Moments Musicaux' a été publié en 1828, lors de la dernière année de la vie du compositeur, mais certains morceaux de la date du début des années 1820. En 1823, il publie son 'russe de l'air' extrêmement populaire qui devint plus tard le troisième morceau de la 'Moments Musicaux' et au cours de l'année suivante le morceau de corde sixième intitulé 'Plaintes d'ONU Troubadour'. Les multiples facettes lyriques morceaux atmosphériques sont particulièrement adaptés pour enseigner le piano à cause de leur variété de charme ainsi que leurs exigences techniques modérées. Ils sont devenus une partie indispensable du répertoire de concert. Pour la première fois cette érudition critique Urtext édition présente le texte musical de la 'Nouvelle édition de Schubert' en gravure et avec de nouveaux optimale page se tourne. Le doigté prend des aspects essentiels de la pratique d'exécution de temps de Schubert ainsi que les performances sur le piano de concert moderne Grand en considération. Un avant-propos détaillé, des suggestions pour des performances et des notes sur l'évaluation des sources primaires complets de l'édition. - Savante critique sur la base des éditions Urtext de la nouvelle édition de Schubert, en prenant toutes les sources connues en compte - Editions nouvellement gravé optimale page se tourne - Avec doigté et suggestions pour la performance (Ger / Eng) par Mario Aschauer - Avec une préface de commentaire détaillé (Ger / Eng) et critique (Eng) Mario Aschauer a étudié le piano, instruments à clavier historiques, la réalisation et la musicologie à Linz, Salzbourg et Vienne. Il effectue en tant que soliste et chambriste, avec des groupes dont le Consort Calamus autrichienne, présentant un répertoire très large sur pianoforte, clavecin et orgue. / Piano / Partition

[Impromptus und Moments musicaux] / Classique / Editeur : Walter Gieseking / Doigtés : Walter Gies / Partition de poche / Edition Urtext

Rien de mieux que cette partition pour découvrir le fabuleux instrument de musique qu'est le piano. Vous pourrez ainsi jouer sur cet instrument créé au début du XVIIIème siècle à Florence par Bartolomeo Cristofori Esquisses Techniques Op97 Volume 2 Piano de Moszkowski Moritz. Cette partition qui est éditée par les éditions Leduc fait partie de la catégorie de la musique Classique Si vous le souhaitez, cette partition de musique qui est pour Piano peut être chez vous dans quelques jours. / Piano / Partition

Cette anthologie propose des pièces pour piano à quatre mains du 18ème au 20ème siècle et vous invite à un voyage passionnant à travers le temps. Les plus beaux et les plus célèbres morceaux de vingt compositeurs différents rassemble une magnifique collection de duos de piano. En plus des classiques de Mozart, Beethoven, Schubert, Brahms et Grieg, compositions rarement jouées par Robert Volkmann, Moritz Moszkowski, Paul Hindemith, Emile Naoumoff et d'autres ont été inclus. / Piano 4 Mains

Par SCHUBERT FRANZ. Le manuscrit autographe des 'Moments Musicaux' étant jusqu'à ce jour introuvable, la présente édition a été réalisée en partant de l'édition originale: (E.O.) M.J. Leidesdorf, datée du 11 Juillet 1828, parue en deux cahiers. Cependant le No3 (sous-titré 'Air russe') a été édité cinq années auparavant, le 12 Décembre 1823 dans l'Album Musical, Tome 1, chez Sauer et Leidesdorf. De même, le No6 (sous-titré 'Plainte d'un troubadour') est paru le 11 Décembre 1824 dans l'Album Musical, Tome 2, page 22/25. Seule reste accessible une copie du #3 (portant le titre 'Air russe') et faisant partie du fonds Albert Stadler U.B. Lund, Slg: Tausig. Schubert a rassemblé ces six pièces dans un cycle qui porte le titre 'Moments Musicaux' et qu'il aurait pu aussi intituler 'Lieder ohne Worte' (Romances sans paroles). Après un examen attentif et la comparaison des éditions originales, l' Editeur a porté un grand soin à la présentation du texte musical et aux doigtés. Les quelques problèmes spécifiques à l'interprétation de ces Moments Musicaux sont proposés en bas de page. Les ajouts indiqués entre parenthèses sont de l' Editeur. / Niveau : Elémentaire / classique / Répertoire / Piano

En tant que pionnier de la musique multiculturelle, A, Mashayekhi aime dialoguer avec ses compositeurs de prédilection, se concentrant chaque fois sur des thèmes ou des éléments différents, Avec Debussy est une sorte de convergence entre des atmosphères orientales et occidentales, Dans cette oeuvre, le compositeur à choisi des pièces de Claude Debussy, comme Voiles ou La sérénade interrompue qui permettent d'ouvrir une fenêtre sur un monde inconnu, A, Mashayekhi modifie le développement de chacun des thèmes et utilise des citations de ses Etudes dont la musique de Debussy inspira la composition, / Piano

Ecoles de Musique, Conservatoires, Médiathèques, Etablissements Scolaires, Professeurs de Piano, Pianistes débutants ou confirmés, Concertistes...
désormais, vous pouvez imprimer, utiliser et faire circuler librement un grand répertoire de partitions sans que ce soit considéré comme une photocopie pour les cours, les examens, les auditions, les concerts, le travail chez soi'

Voici les plus grand répertoire de partitions pour Piano libre de droit et sans restrictions sur un seul DVD-Rom comprenant :
- 630 Oeuvres Majeures doigtées avec soin et classées par niveau de difficulté
- 2 500 Pages de Musique à imprimer dans une qualité irréprochable
- 26 heures d'écoute au format MP3 à exporter et à utiliser sans limitation

Quelques exemples d'utilisation

Installé dans une salle de cours, chaque professeur aura le loisir de faire écouter à son élève chaque morceau enregistré par des pianistes virtuoses. Puis le professeur imprimera naturellement la partition que l'élève emportera avec lui pour travailler à la maison.
Pour les cours de musique collectifs, cours d'initiation dans les Ecoles primaires, Collèges, Lycées, Conservatoires', une solution ludique et inépuisable pour faire découvrir la musique des grands compositeurs. Le professeur imprime pour chaque élève la partition qu'il aura choisi de faire travailler, déchiffrer, expliquer, avec l'aide de l'Audio.
Quoi qu'il en soit, même pour les bibliothèques, vous disposez d'un répertoire complet à imprimer à l'infini sans que ce soit considéré comme du « photocopillage » puisque les oeuvres contenues dans Piano Score Unlimited appartiennent au domaine public.
Imprimez des partitions d'une qualité graphique exceptionnelle ! Doigtée avec soin, chaque partition est tirée de la première édition ou de l'oeuvre originale du compositeur. Pour vous aider dans vos choix, les pièces ont été classées par compositeur et par niveau de difficulté.
Exportez le fichier MP3 qui a été interprété par des pianistes virtuoses pour l'utiliser sans restriction et libre de droit, agrémenter vos DVD, élaborer des programmes d'écoute pour vos élèves ou vous-même...

Débutez en travaillant les exercices du recueil « Le Premier Maître du Piano Opus 599 », « Les Cinq Doigts Opus 777 », « Les Etudes » de Czerny ou de Burgmuller, le célèbre « petit livre » d'Anna Magdalena BACH'
Déchiffrez les partitions de l'incontournable répertoire de Piano : « Le Clavecin bien tempéré » de JS BACH ou les « Sonatines » de Clémenti '
Interprétez les « Nocturnes », « Préludes », « Mazurkas »,Grandes « Valses » de Chopin, les airs les plus connus (« Fantaisie », « Marche turque », « Petite Sonate`) et `Sonates` de Mozart, les « Petits Préludes » ou les fameuses « Fugues », les « Inventions à 2 et 3 voies » de J.S.Bach, les « Romances sans Paroles » de Mendelssohn, l' « Album pour la jeunesse », « Scènes d'enfants » de Schumann, les « Moments Musicaux », les « Impromptus » de Schubert, « Les Arabesques », le « Children's Corner » ,« Le Petit Nègre» de Debussy, les « Ragtimes » de Scott Joplin, pour ne citer qu'eux... De Haendel, Schubert, Beethoven, en passant entre autres par Tchaïkovski ou Purcell, Couperin, Gounod, Scarlatti'. / DVD /

28 pieces by JS Bach, Bartók, Chopin, Debussy, Grieg, Liszt, Mendelssohn, Satie, Schubert, Schumann, Scriabin, and Tchaikovsky. All are at the upper intermediate level in a slim, affordable volume. Includes - JS BACH: Prelude in D minor, BWV 935 - BARTÓK: Bear Dance from Ten Easy Pieces - CHOPIN: Prélude in D-flat Major Raindrop, Op. 28, #15 - Waltz in B minor, Op. 69, #2 (Posthumous) - DEBUSSY: Doctor Gradus ad Parnassum from Children's Corner - Rèverie - GRIEG: March of the Trolls from Lyric Pieces, Op. 54, #3 - LISZT: Consolation #3 from Consolations, MENDELSSOHN: Song Without Words in F-sharp minor, Venetian Boat-Song #2, Op. 30, #6 - SATIE: Three Gymnopédies - SCHUBERT: Moment musical in A-flat Major from Six moments musicaux, Op. 94, #2 / Piano

Original Compositions by Bizet, Grieg, Moszkowski, Schubert and Schumann / Piano 4 Mains

Publiées entre 1821 et 1828, Le Rossiniane de Mauro Giuliani sont une série de six pots-pourris entièrement basés sur des musiques de Gioachino Rossini. Le genre du pot-pourri était parmi les plus répandus dans la musique instrumentale du début du XIXe siècle?: il s?agissait d?un assemblage de thèmes musicaux d?origines diverses s?enchaînant dans une même composition. À défaut des moyens modernes de reproduction de la musique, le pot-pourri avait une fonction très importante?: celle de porter dans les demeures un répertoire en majorité créé pour le théâtre. La correspondance de Giuliani nous révèle quelques éléments significatifs concernant les Rossiniane : le premier est que le compositeur les jouait lui-même en concert?: le deuxième, que non seulement Rossini était au courant du projet, mais qu?il y contribua pour ainsi dire en offrant à Giuliani certains thèmes originaux?: le troisième enfin, que le compositeur avait conscience que ces pièces représentaient dans sa production et dans le panorama musical de son temps une nouveauté, « d?un style inconnu à ce jour ». Cette édition des Rossiniane se fonde sur des témoins musicaux de l?époque parvenus jusqu?à nous?: elle est enrichie de notes pour l?interprétation, qui favorisent une lecture correcte et cohérente d?une partition aussi notable qu?originale.
/ Partitions classique / Guitare - luth / Guitare / DURAND

Schubert?s well-known collection of Moments Musicaux was published in 1828, during the last year of the composer?s life, but some of the pieces date back to the beginning of the 1820s. In 1823 he published his extremely popular Air russe which later became the third piece of the Moments Musicaux and during the following year the chordal sixth piece entitled Plaintes d?un Troubadour . The multi-faceted lyrical atmospheric pieces are particularly suitable for piano teaching because of their charming variety as well as their moderate technical demands. They have become an indispensable part of the concert repertoire.

For the first time this scholarly-critical Urtext edition presents the musical text of the New Schubert Edition in new engraving and with optimum page-turns. The fingering takes essential aspects of performance practice of Schubert?s time as well as performance on the modern concert grand piano into consideration.

A detailed foreword, suggestions for performance and notes on the evaluation of the primary sources complete the edition.

- Scholarly-critical editions based on the Urtext of the New Schubert Edition, taking all known sources into account
- Newly engraved editions with optimum page-turns
- With fingering and suggestions for performance (Ger/Eng) by Mario Aschauer
- With a detailed foreword (Ger/Eng) and critical commentary.

Mario Aschauer
studied piano, historical keyboard instruments, conducting and musicology in Linz, Salzburg and Vienna. He performs as a soloist and chamber musician, with groups including the Austrian Calamus Consort, presenting a wide-ranging repertoire on fortepiano, harpsichord and organ. / Classique / Partition /

Par MASSARD DANIEL. '[La répétition] des trente-six contrebasses surtout fut curieuse. Quand nous en vînmes au trait du scherzo de la symphonie en ut mineur de Beethoven, qui figurait dans le programme, il nous sembla entendre les grognements d'une cinquantaine de porcs effarouchés : telle était l'incohérence et le défaut de justesse de l'exécution de ce passage. Peu à peu cependant elle devint meilleure, l'ensemble s'établit et la phrase apparut nettement dans toute sa sauvage rudesse'. Hector Berlioz, Mémoires, Chapitre LIII Dans ses Mémoires, Hector Berlioz, compositeur français de l'époque romantique (1803-1869) se tenait 'pour satisfait de pouvoir organiser et diriger un concert gigantesque' pour lequel il parvint 'à réunir un personnel de mille vingt deux exécutants'. Cette citation relate les répétitions partielles (par pupitre) du scherzo de la cinquième symphonie de Beethoven placées sous sa direction pour un concert exceptionnel donné à Paris lors de l'Exposition des produits de l'industrie en 1844. Ce scherzo réputé difficile pour la justesse, la conduite de l'archet et la manière de l'interpréter devenait particulièrement délicat, exécuté par un pupitre de trente-six contrebasses. Depuis l'époque de Berlioz, l'apprentissage de la contrebasse a évolué. Les professeurs enseignant dans les structures musicales permettent à nos élèves de devenir de vrais contrebassistes, de vrais techniciens, de vrais professionnels, de vrais musiciens. Néanmoins, le travail de pupitre (ou répétitions partielles) reste indispensable. Contrebassiste au sein de l'Orchestre National du Capitole de Toulouse pendant quarante ans, mon expérience professionnelle m'a permis de découvrir un vaste répertoire musical. De la musique symphonique à la musique de chambre en passant par le répertoire lyrique, j'ai pu aborder tous les styles de musique depuis l'époque baroque à la musique contemporaine. Les grands chefs d'orchestre qui m'ont dirigé m'ont appris à connaître tous les grands compositeurs de notre musique occidentale, la manière d'interpréter une oeuvre, de la comprendre et de l'analyser. Nous devons écouter et surtout entendre. J'ai voulu donc, par ce premier recueil, transmettre ce que j'avais appris à l'Orchestre et permettre aux élèves de découvrir ce répertoire musical. Professeur de contrebasse au CRD de Montauban, j'ai mis au programme du premier cycle et expérimenté avec mes élèves tous les textes présentés dans ce recueil. Les jeunes contrebassistes ont toujours été très sensibles au travail des extraits musicaux. Ils sont au contact avec la Musique. Afin de parachever leur travail personnel, il est souhaitable qu'ils écoutent les musiques étudiées (enregistrements et concerts). Ces acquisitions leur permettront de découvrir les compositeurs et d'apprendre le langage musical. Ce recueil pédagogique offre un voyage musical de l'époque baroque à l'époque postromantique (de Johann Sebastian Bach à Camille Saint-Saëns). Il est destiné aux élèves du premier cycle des conservatoires et écoles de musique. Les professeurs pourront commencer à l'aborder dès la première année. Tous les extraits musicaux sont tirés du répertoire d'orchestre : de chambre, lyrique et symphonique. Ils sont joués dans la tonalité originale. Les coups d'archet originaux sont notés en noir. Les coups d'archet préconisés par les contrebassistes professionnels jouant dans les plus grandes formations orchestrales symphoniques ou lyriques en France et à l'étranger sont ajoutés en rouge. Daniel Massard Contrebassiste à l'Orchestre National du Capitole de Toulouse, Professeur au CRD de Montauban. Je remercie mes élèves de la classe de contrebasse du Conservatoire à Rayonnement Départemental de Montauban, les bibliothécaires de l'Orchestre National du Capitole de Toulouse et Véronique Lafargue, docteur en musicologie. / Niveau : 1er Cycle / classique / Méthode / Contrebasse

Par SCHUBERT FRANZ. Il y a eu quelques exemples précédents des versions de guitare de Schubert \' musique pour piano et pratiquement aucune tentative de transcrire un ensemble complet de pièces, comme Caldern le fait ici avec les six pièces de Schubert Moments Musicaux. Ces pièces sont superbes exemples de maîtrise de Schubert sous la forme de miniatures, de vrais \' moments musicaux \' d\'humeur et de la sensation. Deux autres pièces complètent cette collection, qui y compris note également sur la préparation et la performance des pièces en anglais, allemand et espagnol. La musique est en notation standard uniquement avec un CD des performances des pièces par l\'arrangeur. / Niveau : Intermédiaire / Classic - Solos / Répertoire / Guitare Classique

Ce sont les 'Danses slaves pour Piano Duet', op. 46 qui a Antonín Dvorák une notoriété inattendue international. Un instinct infaillible entreprise conduit Fritz Simrock, au début de 1878, de demander au compositeur tchèque pour des oeuvres pour piano à quatre mains dans lequel Dvorák incorporés thèmes musicaux de l'endroit où il a grandi. Suivant les traces de Brahms Danses hongroises '', s'est abstenu de Dvorák une représentation littérale de types individuels de danse. En conséquence, il a créé des chefs-d'oeuvre de la musique européenne à usage domestique et concert.Cette édition de deux séries des 'Danses slaves' est basé sur le 'Complete Edition des oeuvres d'Antonín Dvorák'. Les principales sources sont les premières éditions publiées par Simrock.- Editions séparées de ces travaux sur la base de l ''Edition complète des oeuvres de Dvorák Antonín', vol. V / 5- Nouvelle avant-propos (Cz / Eng / Ger) par Hans-Joachim Hinrichsen et Ivana Rentsch- Nouvellement gravé au format pointage / Piano 4 Mains