Par LAWES WILLIAM / RAINFORD ROBERT (Arr.). / Niveau : Moyen / Répertoire / Flûte, Hautbois et Clarinette

Par LAWES WILLIAM / RAINFORD ROBERT (Arr.). / Répertoire / 2 Hautbois et Cor Anglais

For 2 Flutes, Alto Flute and Bass Flute. Par HAYDN FRANZ JOSEF / RAINFORD ROBERT (Arr.). / Niveau : Moyen-Difficile / Répertoire / 4 Flûtes

Oeuvres pour piano de la bande originale du film Goodbye Lenin par Yann Tiersen.

Ce film connut un grand succès en Allemagne, ainsi que dans plusieurs pays européens.

Il remporta le Deutschen Filmpreis (Prix du film allemand) neuf fois : meilleur film, Daniel Brühl meilleur acteur, Florian Lukas meilleur second rôle masculin, meilleur réalisateur, trois prix techniques pour le montage, la mise en scène et la musique, ainsi que le prix du public pour le « film allemand de l'année » et l'acteur de l'année pour Daniel Brühl.

En décembre 2003, il est le premier film allemand à recevoir le prix du film européen de l'année.

Daniel Brühl comme acteur et Bernd Lichtenberg commescénariste ont aussi reçu ce prix. En France, le film reçut le César du meilleur film européen.

Découvrez les partitions pour piano de la bande originale du film, par Yann Tiersen, déjà compositeur de la musique du célèbre film de Jean-Pierre Jeunet, Le Fabuleux Destin d'Amélie Poulain . / [Yann Tiersen: Goodbye Lenin Piano Works] / Musiques de films and comédies musicales / Partitions /

La musique du film qui remporta un BAFTA et qui fut nommé aux Academy Awards, 'The Hours', avec Meryl Streep, Juliane Moore, Nicole Kidman. Arrangée pour le piano solo. / Piano / 64 pages / Partition

Overture. Par BOIELDIEU FRANCOIS-ADRIEN. François-Adrien Boieldieu (1775-1834) est considéré comme l’un des plus brillants représentants de l’opéra-comique français. Ses oeuvres privilégient les mélodies sans ornements superflus. L’instrumentation est légère mais soignée ; les dialogues sont spirituels. En 1800, Boieldieu remporta un véritable triomphe avec Le Calife de Bagdad. L’Ouverture est un classique du genre. / Niveau : 4 / Classique / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Aldo Ciccolini est sans conteste l'un des plus grands pianistes contemporains. II fut partenaire des plus grands chefs et interprètes (Mitropoulos, Furtwängler, Cluytens, Schwarzkopf, Thibaud...) - son immense carrière internationale n'a cessée d'être saluée par de nombreux prix et distinctions, depuis ce jour de 1949 où il remporta le 1er prix du concours Marguerile-Long à Paris. Interprète au répertoire éclectique, ayant à son actif plus 80 références discographiques, son nom prestigieux est désormais rattaché à celui de Debussy, Satie, Séverac, Janacek, Liszt,...Mais en disant cela, l'on ne dit rien: rien de la magie qui opère à chaque concert lorsque, dès les premières mesures, l'artiste, dans une économie d'effets, capte l'émotion d'une salle entière par la seule densité de sa sonorité et la justesse du phrasé. Ni de l'intensité de son interprétation, fondée sur un respect absolu de l'écriture et une compréhension intime des oeuvres qu'il travaille encore et encore jusqu'à I'imprégnation totale.'Je suis un lirico spinto', aime à répéter Aldo Ciccolini en référence à cette voix lyrique puissante et surtout incisive. Alors que certains parlent d'alchimie, il vous répond sacerdoce et mission. Car Aldo Ciccolini se définit comme un passeur, un messager, habité depuis l'enfance par une unique exigence intérieure: saisir l'essence de la musique pour mieux en transmettre le message.Fruit de ses entretiens avec le pianiste Pascal Le Corre, son ancien élève et ami, ce livre est l'occasion de revisiter 'de l'intérieur' le parcours de cet artiste hors du commun: sa formation à Naples où la promesse d'une carrière d'enfant prodige ne suffît pas à le détourner de sa quête artistique - son installation en France, sa patrie de coeur, ferment de culture et de liberté, où il enrichit sa vision de la musique et de l'Art au contact de Marguerite Long, AIfred Cortot mais aussi d'acteurs comme Marie Marquet ou d'écrivains tels Jean Cocteau - son rôle de pédagogue au Conservatoire de Paris qui lui permet de transmettre l'originalité de sa démarche artistique.Au travers de ses réflexions sur I'enseignement du piano, la place de l'Art en Occident ou encore le rôle de l'artiste contemporain, l'on découvre que cet artiste discret et modeste cache un être passionné, ennemi des fausses valeurs, libre dans ses choix et ses opinions jusqu'à parfois l'impertinence. Fort de la complicité qui lie l'élève à son maître, c'est l'attachant portrait d'un homme en quête perpétuelle d'absolu que nous livre ici Pascal Le Corre.Pascal Le Corre est pianiste, professeur de piano et d'accompagnement aux conservatoires de Paris et Orléans et auteur de divers ouvrages pédagogiques.Dans la même collection: La magie du déchiffrage et L'Art du trac. / Livre

Arrangeur: Robert Rainford. Par BRUCH MAZ. 7 short, melodic pieces with chances for both soloists to shine. Max Bruch (1838-1920) was a German Romantic composer, conductor and teacher. A child prodigy, he composed his first pieces at the age of nine, and went on to hold musical posts in Mannheim, Berlin and Bonn. He also spent three seasons as conductor of the Liverpool Philharmonic Society. In his lifetime he was known mostly as a choral composer, but it is for his first violin concerto that he is chiefly remembered now. These dances were first published in 1892 for violin and piano, although Bruch later arranged them for solo piano, and also for orchestra. The slow, stately introduction leads in to seven dances in volume one, each a charming character study. Individual movements aredramatic, then tranquil: dance-like then reflective. The third, fifth and seventh movements have the feeling of folk-dances, while the others are more lyrical and expressive. Structurally the pieces are fairly simple, with melody sections flowing in to each other. Some ideas are developed into links and codas. In this arrangement, both solo players share the melodic material fairly evenly. Each has a solo movement to play, with the other movements featuring call and answer moments, harmony sections and contrapuntal elements to enjoy. Technically quite advanced, with the music covering the whole range of the instrument, these gems of pieces are well worth working on. / Niveau : Intermédiaire à Avancé / Répertoire / Flûte Traversière, Hautbois et Piano