Les sacrées a cappella des oeuvres chorales de Johannes Brahms figurent parmi les oeuvres romantiques les plus importantes du genre.Cette nouvelle édition est basée sur des sources fiables qui comprennent des manuscrits autographes, les copies de graveur et des premières éditions.La collection contient le 7 op 'Marienlieder'. 22, 'Deux Motets', op. 29, 'Trois Choeurs sacrés' pour voix de femmes op. 37, 'Deux Motets', op. 74, 'Festund Gedenksprüche' op. 109 et op 'Trois Motets'. 110. Tous sacrées a cappella oeuvres chorales en un volume Autorité édition savante critique Informatif avantpropos (Ger / Eng) Commentaire critique (Eng) Commentaire critique détaillée (Ger) disponible en téléchargement / Choeur A Cappella

Par CAMPO REGIS. A la suite des reprises de mes Cris de Marseille par l'ensemble Musicatreize et par Les Jeunes Solistes, la scène nationale de Valenciennes, Le Phénix, m'a proposé d'écrire pour Dominique Visse et son ensemble Clément Janequin pour un concert en hommage à Claude Lejeune. La confrontation d'une création avec un univers vocal éloigné du nôtre est une démarche que j'affectionne depuis plusieurs années. L'ensemble vocal Jachet de Mantoue créa l'année dernière une messe de Josquin des Près dont nous est parvenu uniquement le Credo et que j'avais alors reconstruite. Puis l'ensemble vocal californien Chanticleer me commanda un hommage à Hildegarde von Bigen. J'avais auparavant composé un Laudate Dominum, interprété entre plusieurs antiennes, pour Pierre Cao et son ensemble Arsys Bourgogne. 'Une Puce j'ay dedans l'oreille, hélas !', poème à double sens et, comme les suivants, mis en musique par Claude Lejeune à la Renaissance, utilise une technique d'écriture en 'hochet'. Par des balancements mélodiques, les chanteurs imitent les sauts de ladite puce. 'Perdre rien plus je ne pourroy' nous parle du dépit amoureux. C'est un poème triste qui m'amène à utiliser un motif en tierces descendantes qui évoque Mondes cachés de mon Premier Livre pour piano et à travailler sur les hémioles (la division métrique par deux en ternaire, ou inversement la division rythmique par trois en binaire). Enfin, 'Je file mieux quand on me donne de quoy', d'esprit léger (très 'Kings' Singers'), sur un texte - encore une fois - à double sens, renoue avec la chanson à boire et convoque une écriture homophonique construite sur une toute petite ritournelle. L'ensemble Clément Janequin créera la version avec accompagnement d'orgue et luth. Ces trois chansons sont dédiées au grand maître Dominique Visse. RC, décembre 2006 / contemporain / Répertoire / 4 Voix a Cappella

Edition de Frank Dobbins352 pages 220x142mmThe 84 chansons in this collection are mainly for SATB, and were selected first and foremost for their musical value. Care has been taken to represent the great masters as well as lesser-known composers who made significant contributions to the genre.SATB unaccompaniedArcadelt: D'un Extreme RegretArcadelt: Je Ne Suis Pas Si TotBeaulaigue: Comme Serait a MoiBenedictus/Appenzeller: Je Ne Me Puis Tenir D'AimerBertrand: Hola, CaronBertrand: Je Suis un Demi'DieuBoni: Ha, Bel AccueilBoni: J'espere et CrainsBonnet: Francion Vint L'Autre JourBuus: Douce MemoireCaietain: Une PuceCanis: Mariez Moi Mon PereCastro: Ah! Je MeursCastro: Je Suis QuasiCerton: J'espere et CrainsCerton: Je Suis DesheriteeCerton: La, La, La, Je Ne L'ose DireCerton: Que N'est Elle Aupres de MoiClemens: Jaquin JaquetClereau: Comme Un Qui PrendCornet: Avecque VousCoste: Celle FilletteCosteley: Arrete Un Peu Mon CoeurCosteley: Mignonne, Allons Voir si la RoseCrecquillon/Manchicourt: Un Gai BergerCrecquillon/Manchicourt: Un Doux RegardDe Bussy: Qu'heureuse est ma FortuneDu Caurroy: Las! AmourEntraigues: Complainte de la TourterelleFevin: petite CamusetteGardane: Douce MemoireGervaise: Si L'on Doit PrendreGombert: Changeons ProposVous Etes Trop JeuneGoudimel: Qui Renforcera Ma VoixJacotin: A Paris a Trois FillettesJanequin: Au Joli Jeu du Pousse AvantJanequin: La Plus Belle de la VilleJanequin: Le Chant de OiseauxJanequin: Or Vien Ca, Vien M'amieJanequin: Pourquoi Tournez Vous Vos YeuxJosquin: En L'ombre d'un BuissonetJosquin: Faute d'ArgentJosquin: Mille RegretsJosquin: Petite CamusetteJosquin: La MoeulleJosquin: Si Je Maintiens Ma VieLassus: Bonjour Mon CoeurLassus: La Nuit Froide et SombreLassus: Quand Mon MariLassus: Une PuceLe Blanc: Dames en qui Reluit Toute BeauteLe Jeune: Ce n'est que FielLe Jeune: J'aime la Pierre PrecieuseLe Jeune: Revoici Venir du PrintempsLe Jeune: Susanne un JourLupi Second: Une Dame Pour Mieux VenirLupus/Cadeac: Je Suis DesheriteeMaille: A Qui Me Dois Je Retirer'Mauduit: Voice le Vert et Beau MaiMeigret: Un doux RegardMillot: O Ma Belle MaitresseMittantier: Moins je la veuxMonte: Bonjour mon coeurMornable: Je Ne Me Confesserai PointMouton: En Venant de LyonNinot le Petit: Et la la laPassereau: Il est bel et bonPevernage: D'Etre AmoureuxPhinot: Pleurez Mes YeuxPlanson: Puis Que Le Ciel Veut AinsiRegnard: Las, Je Me PlainsRichafort: Trut Avant Il Faut BoireRoussel: Mon Coeur a Vous, Belle, se RecommandeSandrin: Douce MemoireSandrin: Puisque Vivre en ServitudeSermisy: Jouissance Vous DonneraiSermisy: Martin Menait Son PourceauSermisy: Tant Que VivraiSusato: Douce MemoireTessier: Non, Vous N'etes pas YeuxVilliers: Si Vous VoulezWaelrant: D'Amourss Me VaWillaert: Qui la DiraWillaert: Sur le Joli Jonc

Par KAUFMAN STEVE. Steve Kaufman, trois fois National Flatpicking Champion, le fait à nouveau. Ce premier versement (tunes A-L) d'une série de quatre nous amène favorites Reels de Steve transcrites pour guitare. Bien que le titre, explique les bobines de ' 50 ', il y a en réalité tout à fait quelques plus. Cette importante collection de bobines construira votre répertoire ainsi que l'aide que vous développez davantage des idées, des licks et des pistes pour organiser vos propres mélodies. Toutes les chansons du livre sont joués note pour la note sur le CD qui l'accompagne à propos de ¾ de vitesse. Votre objectif est d'apprendre la chanson, elle mémoriser et puis la course avec le Champ. / Niveau : Débutant à Intermédiaire / Fiddle Tunes - Solos / Recueil / Guitare Flatpick et Plectre

Pour la quatrième année du premier cycle (et la cinquième). Les 6 premières leçons sont une révision du troisième cahier. Les textes proposés demandent un certain nombre de connaissances et déjà un niveau de vélocité significatif. A noter particulièrement les notions suivantes : ornementation, langages et notations du XX° siècle, chromatisme, initiation aux clés d?ut, polyrythmies, modification de tempo. /

Ce manuel a pour vocation de donner des outils au musicien pédagogue, au professeur des écoles, à l'animateur de métier ou occasionnel afin d'offrir aux enfants une éducation musicale ouverte et ludique. Le matériau de base est un répertoire de chansons enfantines qui permettent d'aborder les champs disciplinaires fondamentaux de l'éducation musicale. Chaque chanson fait l'objet d'une fiche qui propose des activités pour développer l'écoute, le chant, la danse et le jeu d'orchestre. Les chansons pourront être présentées en audition ou en concert/spectacle : un groupe d'enfants chante et danse pendant qu'un petit groupe les accompagne, puis on permute les acteurs avec la chanson suivante.Toutes les fiches ont été utilisées en milieu scolaire avec des groupes classes de 25 à 30 enfants de cycle 2 (grande section, CP, CE1) et 1re année de cycle 3 (CE2). Les animateurs d'ateliers périscolaires utiliseront avec profit ces activités ludiques dans le cadre des nouveaux rythmes éducatifs de 2013. Les professeurs des écoles et les musiciens intervenants dans le cadre des heures scolaires trouveront des séquences pédagogiques détaillées toutes prêtes répondant aux dernières instructions ministérielles de l'Education Nationale (BO hors série #3 de juin 2008). Le contenu de ces fiches répond également aux directives des classes d'éveil et d'initiation musicale en école de musique et conservatoire selon le schéma d'orientation pédagogique d'avril 2008 du Ministère de la Culture. Les activités proposées constituent une ouverture à une pratique musicale et instrumentale à venir. C'est d'un terreau musical dont il s'agit.À travers cet ensemble d'activités, on va chercher à développer chez l'enfant le sentiment rythmique et l'aisancecorporelle, le geste vocal, l'ouverture à l'harmonie. La clé qui réunit ces éléments est l'écoute.Le premier objectif est d'amener l'enfant à l'écoute de lui-même par la sensation de son corps. Les jeux dansés, les jeux rythmiques, le contact avec les autres vont l'aider en ce sens.Le deuxième objectif est de favoriser l'épanouissement du geste vocal afin de chanter juste, l'oreille des enfants sera leur meilleur professeur.Le troisième objectif est de jouer, chanter, danser ensemble en trouvant sa place dans le groupe. Il s'agit donc de mettre en oeuvre une écoute globale.L'ouvrage est structuré de la façon suivante. Vous trouverez un descriptif général de la méthode proposée, ainsi que des outils pédagogiques utilisés. Vient ensuite l'ensemble des fiches.Le 1er groupe de chansons est destiné aux enfants de grande section. Ces chants seront toujours bienvenus en CP/CE1 car les enfants, s'ils les connaissent déjà, auront plaisir à jouer avec et à les découvrir autrement. Certaines activités proposées sont d'ailleurs destinées aux plus grands.Le 2e groupe de chansons fait appel à des jeux de motricité plus avancés, des structures et des formes plus élaborées. Il est destiné aux plus grands.Le 3e groupe comprend des chansons destinées à travailler spécifiquement la motricité. Les musiques associées enregistrées à l'accordéon sur le CD serviront de base aux jeux de motricité tant pour les petits que pour les grands, chacun selon ses moyens. Elles peuvent toutes être chantées à l'exception du #14 (Dans la neige).Les chansons sont proposées par niveau à titre indicatif. N'hésitez pas à vous promener d'un niveau à l'autre selon les besoins en motricité, la maturité du groupe, la disponibilité des enfants?À la fin de la majorité des fiches, ' vers la FM ' vous propose des pistes de lecture, codage, jeux d'audition à l'intention des classes d'initiation des écoles de musique ou pour ceux qui veulent aller plus loin.L'ouvrage est accompagné d'un CD. Les chansons sont enregistrées sans accompagnement, chantées par un homme et par une femme afin que l'intervenant apprenne la chanson. Un accompagnement instrumental est toutefois proposé.Il sert à la motricité, aux jeux d'occupation de l'espace, au repérage rythmique et aux transpositions. Les parties depercussions sont également enregistrées à titre d'exemple. / Eveil

Cette nouvelle édition de l'intégrale de la musique pour piano d'Erik Satie, en trois volumes, est une version totalement révisée et regravée de l'édition centenaire de son oeuvre pianistique. Elle revient aux sources manuscrites et premières éditions des pièces de Satie, et offre aux interprètes des textes musicaux fi ables et pertinents. Ces volumes proposent toutes les pièces pour piano solo, ou en réduction pour piano, publiées par Satie, incluant quelques pièces antérieures inconnues, telles la Petite Sonate que Satie écrivit pour Vincent d'Indy à la Schola Cantorum, et quelques premières versions de pièces très connues, comme San Bernardo, version d'essai d'Españaña (1913), ou encore les premières versions très différentes de Les Pantins dansent (1914). On trouvera également quelques exemples des différents exercices que Satie exécuta à la Schola entre 1907 et 1912, quelques tentatives supplémentaires d'Enfantines, et quelques brouillons antérieurs de ses célèbres Sports et divertissements. Des indications métronomiques ont été ajoutées afi n d'aider les interprètes, de même que certaines suggestions de jeu pour les oeuvres relatives à la période Rose+Croix des années 1890, pièces qui sinon pourraient ne sembler que lentes et tranquilles. La notation a été envisagée sous l'angle le plus pratique possible, sans pour autant négliger le soucis de Satie quant à l' ' extériorisation ' de sa pensée musicale sur papier. / Piano

Par PUTZ MARCO. A Little Irish Suite est une composition originale intégrant la nouvelle collection Compact Band Series. Cette série présente un répertoire pour les orchestres plus restreints, aspirant cependant à interpréter des oeuvres originales de grande qualité. A Little Irish Suite est une pièce constituée de trois mouvements inspirés d’airs irlandais. Une structure claire, des couleurs harmoniques équilibrées et des mélodies accessibles en sont les principaux atouts. Elle offrira aux chefs d’orchestre la possibilité de travailler la justesse et le phrasé ainsi que de nombreux aspects techniques. De même que toutes les oeuvres de la collection Compact BandSeries, A Little Irish Suite propose des partitions optionnelles pour des instruments plus singuliers. Il est donc possible de choisir parmi toutes les configurations proposées, celle qui conviendra au mieux à la composition de chaque orchestre. Une durée de six minutes et une large palette de contrastes dans l’éventail des potentialités d’interprétation font de A Little Irish Suite une oeuvre idéale pour tout concours ou festival. / Niveau : 3 / Pièce de concert / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Cette nouvelle édition de l'intégrale de la musique pour piano d'Erik Satie, en trois volumes, est une version totalement révisée et regravée de l'édition centenaire de son oeuvre pianistique. Elle revient aux sources manuscrites et premières éditions des pièces de Satie, et offre aux interprètes des textes musicaux fi ables et pertinents. Ces volumes proposent toutes les pièces pour piano solo, ou en réduction pour piano, publiées par Satie, incluant quelques pièces antérieures inconnues, telles la Petite Sonate que Satie écrivit pour Vincent d'Indy à la Schola Cantorum, et quelques premières versions de pièces très connues, comme San Bernardo, version d'essai d'Españaña (1913), ou encore les premières versions très différentes de Les Pantins dansent (1914). On trouvera également quelques exemples des différents exercices que Satie exécuta à la Schola entre 1907 et 1912, quelques tentatives supplémentaires d'Enfantines, et quelques brouillons antérieurs de ses célèbres Sports et divertissements. Des indications métronomiques ont été ajoutées afi n d'aider les interprètes, de même que certaines suggestions de jeu pour les oeuvres relatives à la période Rose+Croix des années 1890, pièces qui sinon pourraient ne sembler que lentes et tranquilles. La notation a été envisagée sous l'angle le plus pratique possible, sans pour autant négliger le soucis de Satie quant à l' ' extériorisation ' de sa pensée musicale sur papier. / Piano

Joaquín Rodrigo a composé de la musique dans tous les genres, de l'opéra aux pages vocales et aux oeuvres de chambre, en passant par de nombreuses pièces solistes et plusieurs concertos pour instrument seul et orchestre. Ses oeuvres pour et avec guitare sont sans aucun doute les plus connues et les plus interprétées parmi ses compositions, bien qu'en général l'attention des concertistes ne se focalise que sur deux ou trois titres. Par ailleurs la musique de Rodrigo n'a pas fait jusqu'ici l'objet d'études approfondies et a trop souvent pâti, au niveau interprétatif notamment, d'une approche superficielle qui semble ignorer, au profit de ses éléments pittoresques et de pure virtuosité, la stratification culturelle dont le compositeur est indéniablement porteur. La musique pour guitare de Joaquín Rodrigo, vingt-trois titres dont trois sonates, a été créée sur une longue durée qui va de 1926, date de composition de la Zarabanda lejana (a la vihuela de Luis Milán), jusqu'à 1987, date de ses dernières pièces guitaristiques, Dos pequeñas fantasias (Ecos de Sefarad et ¡Qué buen caminito! ). L'edition inclut les principales oeuvres pour guitare seule de Joaquín Rodrigo, proposées ici dans un ordre strictement chronologique. / 1 Ou 2 Guitares

La musique contemporaine et le jazz seront de plus en plus présents au cours des volume 6 et 7.


- Les notes : la lecture de notes en rythme, la lecture d'accords et la lecture transposée se sont sur des oeuvres du grand répertoire. On trouve à chaque leçon des dictées de notes en clé de sol et de fa, ainsi que des dictées d'accords.


- Le rythme : le binaire et le ternaire sont toujours travaillés conjointement. Sauf indication contraire, la pulsation reste la même pour les changements de mesure : noire = noire pointée et inversement.


- Les reconnaissances d'accords, de gammes, d'intervalles et de cadences : elles participents au développement de l'oreille.


- Les dépistages de fautes de notes et de rythme : ils se font sur des oeuvres. L'élève dispose de la version originale.


- Les ateliers créatifs : comme pour les volumes 3 et 4, quatres ateliers sont proposés tout au long du programme. La nouveauté est que les élves doivent réaliser un travail collectfi sur une bande électroacoustique. Il devront tenir compte du texte et de l'univers sonore proposé. Ces ateliers ont pour objectif de développer la créativité des élèves.


- Les réalisations : les élèves doivent réaliser un travail sur une bande électroacoustique et présenter le résultat en cours.


- Quelques pratiques vocales ainsi que des exercices complètent cette méthode


- A partir du volume 6, trois nouveaux éléments pédagogiques viennent s'ajouter : un cours de technique du son, un cours de jazz proposé par Aurélie Verrier ; un exercice d'écriture à partir de chansons populaires (harmoniser la mélodie et écrire un accompagnement).
/ Livre CD /