Choeur À 4 Voix Mixtes Pour Chanter Avec La Valse D'Emile Waldteufel. Par CHABRIER ALEXIS-EMMANUEL. Arrangeur: PIERNE Paul/ Répertoire / Choeur à 4 Voix Mixtes

Adolphe Sax Album Discipline / Instrument : Saxophone et piano Genre : classique Média : Partition Nombre de pages : 36 12 Format : 23 x 31 cm Editeur : Lemoine Réf. : 28891 Date de parution : 31/05/2013 ISBN / ISMN : 9790230988919 Contenu BERLIOZ : 1er Solo - BIZET : Ouverture - BIZET : Intermezzo - DELIBES : Barcarolle - FRY : Berceuse - MASSENET : Vision - MASSENET : Air des Larmes - SAINT-SAENS : Orient - THOMAS : Deux chants du Pérou - THOMAS : Récit - WETTGE : Fantaisie Notice Adolphe Sax, inventeur génial du saxophone (breveté en 1846) est nommé au poste de Directeur de la Musique de Scène à l'Opéra de Paris entre 1847 et 1894. C'est la place idéale pour promouvoir et expérimenter ses instruments à l'orchestre - l'inventeur finit par imposer le saxophone dans certaines oeuvres lyriques, symphoniques, musiques de ballets et bien sûr les musiques régimentaires. On recense de nombreuses apparitions de l'instrument, d'abord timidement mêlé à l'orchestre puis dans de véritables solos pittoresques. Si l'intervention des saxophones dans la Corona d'Italia de G. Rossini, Tannhaüser de R. Wagner, la Damnation de Faust de H. Berlioz, Ondine et le pêcheur de P. Dukas, Hulda de C. Franck ou la 1re symphonie de A. Magnard demeure une tentative anecdotique, d'autres compositeurs comme G. Bizet, C. Saint-Saëns, A. Thomas, V. D'Indy, L. Delibes, G. Charpentier ou J. Massenet offrent à l'instrument de belles phrases chantées au sein même de l'orchestre. On ne compte guère qu'une poignée d'oeuvres de musique de chambre mixte avant 1900. En revanche, la formule saxophone accompagné d'un piano (ou d'une fanfare) est d'usage courant. Les musiques sont écrites principalement par les amis de l'inventeur, souvent chefs de musiques régimentaires qui utilisent un style simple et classique pour les besoins du divertissement de plein air (thèmes et variations virtuoses loin des grands chefs d'oeuvre romantiques de l'époque). Cette petite suite musicale retrace un parcours chronologique des solos de saxophone avant 1900, à découvrir avec une réduction de piano comme support harmonique. Hector Berlioz (1803-1869), véritable défenseur des inventions de Sax, vante les mérites du saxophone dans son Traité d'instrumentation. C'est lui qui utilise la 1re fois l'instrument dans une oeuvre pour 6 instruments à vent afin de saluer avec enthousiasme les inventions du célèbre facteur belge. Hymne pour les instruments de Sax sera donné en public le 3 février 1844 à Paris salle Hertz, Adolphe Sax jouant lui-même la partie de saxophone basse en Mib. La partition demeurant malheureusement introuvable, on sait néanmoins que l'Hymne était une adaptation de son Chant sacré pour choeur composé quelques mois plus tôt. Le 1er solo présenté ici est une possible reconstitution du solo de saxophone. La Berceuse, solo originellement joué au saxophone soprano, est extraite de Santa Claus Symphony (1853) de William Henry Fry (1813-1854). Le compositeur né américain était un fervent admirateur d'Adolphe Sax et le 1er compositeur américain à écrire pour grand orchestre. Ce solo est symbolique : il s'agirait de la première intégration du saxophone aux Etats-Unis, 50 ans avant le jazz dixieland. Récit est une véritable cadence consacrée au saxophone alto sur un accompagnement de pizzicati de cordes et tenues de cuivres. Ce récit est extrait du récit et prologue du 2nd tableau de l'Acte II de l'opéra Hamlet (1868) de Ambroise Thomas (1811-1896). Les deux chants du Pérou (1865) sont originellement harmonisés habilement pour 3 saxophones d'après des chants joués par les Indiens sur la Quena, leur instrument national. Orient est un solo de saxophone tiré de la grande marche militaire pour orchestre à vents Orient et Occident opus 25 (1869). Camille Saint-Saëns (1835-1921) a souvent utilisé le pupitre de saxophones, tant dans ses ouvrages symphoniques que lyriques. L'Ouverture et l'Intermezzo de Georges Bizet (1838-1875) sont des solos de saxophone alto des plus remarquables. Ils sont extraits des suites pour orchestre de la musique de scène de l'Arlésienne (1872). La Barcarolle de Léo Delibes (1836-1891) est tirée de son ballet séduisant Sylvia (1876). On y entend un solo très élégant au saxophone alto. Jules Massenet (1842-1912) utilise le saxophone de nombreuses fois. On apprécie bien sûr la valse avec saxophone dans son opéra Le Roi de Lahore, mais c'est surtout grâce à son opéra Werther que le saxophone a été reconnu. Dans l'Air des larmes de Werther (1892), le saxophone dialogue superbement avec le personnage de Charlotte. Le solo de Vision est un chant au saxophone alto qui donne la réplique à Hérode dans l'opéra Hérodiade (1881). La Fantaisie de ce recueil est un extrait de la Fantaisie variée pour saxophone et piano (1889). Elément du patrimoine historique du saxophoniste, cette pièce est typique des musiques légères et décontractées de l'époque. Léon Wettge (1844-1909) était chef de musique du 28e régiment d'artillerie de Versailles avant d'être chef de la Garde Républicaine. Nicolas Prost

Cette courte pièce est destinée aux auditions de classe, mais aussi aux concerts sous forme de bis. Les parties de clarinette 1 et de clarinette basse s'adressent à des clarinettistes de milieu de cycle 2, tandis que les clarinettes 2, 3 et 4 peuvent être jouées par des milieux de cycle 1.La Valse-Fantaisie peut-être jouée avec succès en choeur de clarinettes. / Ensemble de Clarinettes

Fatigué de jouer sur votre propre ? Ennuyer avec des morceaux de second rang de soutien ? Maintenant vous pouvez solo comme un pro avec certains des meilleurs musiciens dans l'entreprise ! Cartes postales musicales vous emmène sur une tournée musicale du globe avec des morceaux de musiques du monde de Rio à la place Rouge accompagnée de dossiers de qualité supérieure playalong CD. Le trajet dure en passant un stomp Cajun bruyants à une samba brésilienne via la Chine, la Jamaïque, du pays de Galles, Grèce, Mexique et plus encore ! Chaque livre comprend les lignes de la mélodie, avec les symboles de la corde pour aider à l'improvisation, des illustrations et des notes sur les styles musicaux. L'accompagnant CD caractéristiques les deux représentations complets et choeurs pistes effectués par certains des meilleur monde et musiciens folkloriques dans l'entreprise. Cartes postales musicales de Junior est adapté pour les débutants et cartes postales Musical est adapté pour les joueurs de niveau intermédiaires. ' Un pur plaisir à jouer et la qualité d'enregistrement est à couper le souffle. Une superbe série ?... Je ne peux pas leur recommande fortement assez ? énorme plaisir ! N'hésitez - buy it! ' (Musi... / Trompette

Avec ces petites pièces pour trios et quatuors pour flûtes traversières, Isabelle Ory met à la disposition du professeur de flûte un répertoire qui répond à deux préoccupations fondamentales: - faire jouer ensemble des élèves d'un même niveau (1er cycle), - prolonger et valoriser l'apprentissage par la pratique collective. On trouve, en exergue à chacune des formations, des éléments pédagogiques importants (dans le prolongement du premier volume de la méthode de flûte du même auteur) sous la forme de judicieux conseils destinés à l'élève pour l'aider à résoudre cette situation délicate: jouer sa partie un tenant compte de ce que jouent les autres, les recueils ne contiennent pas de parties séparées.Isabelle Ory est professeur en ENM et joue dans diverses formations instrumentales (de l'orchestre à la musique de chambre). Elle est également chargée de mission pour la formation pédagogique des futurs professeurs. / 3 Ou 4 Flûtes Traversières

Wine, Women and Song, op. 333. Par STRAUSS JOHANN (FILS). À l’instar du Beau Danube bleu, la valse Wein, Weib und Gesang, op. 333 ( Aimer, boire et chanter, 1869), a été composée, à l’origine, pour le Wiener Männergesangverein (Choeur d’Hommes de Vienne). Johann Strauss s’est inspiré d’une citation attribuée à Martin Luther « Qui n'aime point le vin, les femmes ni le chant restera sot toute sa vie » (“Wer nicht liebt Wein, Weib und Gesang, der bleibt ein Narr sein Leben lang”). La version originale de Strauss s’ouvre avec un long passage d’ouverture de près de cent mesures ( Quasi religioso, suivie d’un Allegro ), très rarement joué. Cette transcription pour Orchestre d’Harmonie en est égalementdépourvue, mais débute néanmoins avec une introduction brillante ( Maestoso ) d’où se détache la première ligne mélodique qui revient plus tard, dans le quatrième air de valse. Le premier thème représente la quintessence de l’art de vivre viennois ; Strauss s’appuie sur la chanson à boire ' Stoß an, stoß an, du Liebchen mein ' (“Trinquons, ma bien-aimée”) extraite de son opérette Wiener Blut (Sang viennois). Les trois airs qui suivent font également preuve de vivacité et d’élégance. Et bien entendu, comme dans toutes les autres valses de concert, le thème initial revient dans le passage de fin. Une courte cadence endiablée clôt l’oeuvre. / Niveau : 3 / Valse / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

 Le Tour du Monde en 80 jours est une adaptation du roman de Jules Verne en opéra pour trois voix égales ou trois voix mixtes avec accompagnement piano d'une durée d'une heure environ entièrement chantée,Il est constitué de 19 numéros de 1'30 à 7' comportant une ouverture, un intermède et 17 parties chantées (la première et la dernière étant identiques),Destiné à des Classes à Horaires Aménagés Musique de collège ou à des chorales d'Ecoles de Musique, son but pédagogique détermine une écriture compositionnelle spécifique :- un choeur à 1, 2, ou 3 voix intervenant dans chaque numéro à la façon d'un choeur antique (narrateur, commentateur, foule)- 13 parties solistes qui interviennent sur 1 ou 2 scène(s) afin qu'un nombre important d'enfants ait un moment de mise en valeur et de responsabilité individuelle,- 4 parties solistes plus importantes éventuellement destinés aux élèves chanteurs ou comédiens,- L'intermède peut facilement être joué par un élève de cycle II, piano solo,- Certains numéros, pour choeur uniquement, peuvent être exécutés seuls dans un autre contexte que celui de l'opéra,- Des variations dans la difficulté des pièces, dans les styles et les tempi : swing, tango, rock'n'roll, valse, chant de marin,,,, dans un langage parfois tonal, parfois modal, dans les modes de jeu des voix, L'unité d'ensemble est assurée par un même thème qui parcourt toute l'oeuvre, associé au personnage de Fix,- La possibilité de d'ajouter facilement à l'accompagnement piano des parties instrumentales simples, notamment en petites percussions,Le livret s'appuie sur le texte original de Jules Verne et reste volontairement dans un esprit et une langue XIXème puisque le ressort de l'action s'inscrit lui-même dans une époque déterminée, C'est une autre approche de la littérature française pour les enfants, / Choeur