Alexandre Guilmant's Allegretto in D minor Op. 19 No. 1 Verset No. 5. for Organ Manuals and Pedals.

Morceau De Lecture Pour Trombone et Piano. Par GUILMANT ALEXANDER. Alexandre Guilmant was one of the greatest representatives of the French Romantic organ school, and composed almost exclusively for his instrument. A rare exception is this ' Morceau symphonique”, written in 1902 for the Paris Conservatoire' s annual trombone class competition. The charming piece soon found its way into the repertoire - as did Saint-Saëns' s ' Cavatine” (HN 1119) - and is today among the essential standard works of trombone literature. The ' Morceau symphonique” is here offered in its first-ever Urtext edition, based on the autograph and the first edition. We also offer here a particularly special treat - the sight-reading piece that Guilmant wrote for the same competition./ Répertoire / Trombone et Piano

50 Short Works for Church Services. Par GUILMANT ALEXANDER. This collection of 50 short liturgical works by Alexandre Guilmant offers organists a practical resource of music ideally suited to church services and recitals. Organists will find here a large, varied, and colourful menu of music for sacred occasions, including offertories, preludes, postludes, marches, meditations, and music for communion services. Selected and edited by Samuel P. Warren./ Répertoire / Orgue

Les éditions Bärenreiter sont les détentrices des droits de la partition Ausgewählte Orgelwerke I-VI de Guilmant Félix-Alexandre qui fait partie du style Classique et contentera toutes les personnes pratiquant Orgue. / Orgue

As publishers and musicians ourselves we understand the financial restraints faced by many choir directors. Even if you use just one of the pieces in the set you are paying only the usual price of a single choral piece. If youuse two you're getting double value and if you use three four five or more you're quids in! Reflective Music - Set 1 includes seven pieces for the Organ: Adagio (ma non troppo) (John Stainer) Allegretto Tranquillo (Alexandre Guilmant) An Evening Meditation (Stanley Vann) Pastorale (Elizabeth Hill) Reflection (Charles Wood) Reflection (Colin Murphy/Andrew Wright) andThe Angels' Song (Charles Villiers Stanford).

Par LEMMENS JACQUES-NICOLAS. Fanfare by Belgian composer Jacques-Nicolas Lemmens, arranged for Flute Choir by Matt Johnston. Jacques-Nicolas Lemmens (1823?1881) is a composer unfamiliar to most, unless you happen to be either an organist, or a Belgian (or a Belgian organist!). At the age of 26, he was appointed organ teacher at the Royal Conservatory of Brussels with two of his most accomplished students being Alexandre Guilmant and Charles-Marie Widor. In 1879 he founded a school for church music in Mechelen, Belgium, which would later bear his name upon moving to Leuven in 1968. The Lemmensinstituut has since broadened its curriculum beyond church music and is a prominent, award-winning music conservatory. This Fanfare of Lemmens is an organ piece popular to play as a postlude or as a wedding recessional. / Date parution : 2022-11-29/ Répertoire / Ensemble de Flûtes

Charles-Marie Widor founded the French form called Symphony for Organ; large-scale academically 'sonata form' works of great power often containing a toccata-like conclusion. Guilmant continued the development of such works although he called his eight works in the form sonatas. This is his work Troisieme Sonate from Opus 56 for Organ Solo.

Description The eight sonatas of Guilmant may well lay claim to classical rank. Originally conceived for the French organs of Cavaille-Col, they are sufficiently broad in conception as to lose little, if anything, in their interpretation on English and American instruments. At the time of their composition (1874-1909) they brought to the organ a new sense which had been too little cultivated by organists. Edited by A. Eaglefield Hull. Songlist Fifth Sonata In C Minor, Op.80 Fourth Sonata In D Minor, Op.61 Second Sonata In D Major, Op.50 Symphony In D Minor, Op.42 Third Sonata In C Minor, Op.56

Arr. Klaas van der Woude. Par GUILMANT ALEXANDRE. / Niveau : 3 / Répertoire / Brass Band

Lorsque Chopin improvisait, Georges Sand disait qu'il cherchait La note bleue. Le bleu est la couleur de l'âme... Cette méthode s'adresse à l'enfant débutant qui ne sait encore rien de la musique ni du piano. Son propos est de lui apprendre à jouer tout de suite des petits morceaux qui seront agréables à entendre, pour lui et ses parents. Tout en assimilant les premières connaissances de solfège et de grammaire musicale, il devra les interpréter avec une vraie musicalité et simultanément se familiariser avec les bons principes de technique manuelle, car tout doit être développé ensemble. La grande clé de l'art du piano est de comprendre que la musique doit commencer à vivre dans l'oreille et l'imagination de l'enfant avant que celui-ci ne pose ses doigts sur les touches. C'est pourquoi le petit Mozart a tout de suite joué du piano. Dès les premières leçons, l'enfant doit donc apprendre à chanter ce qu'il va jouer, car la raison d'être des signes qu'il voit devant lui est de transcrire des sons vivants, destinés à l'oreille. Cette méthode vise donc à ne jamais séparer la lecture des notes - du chant - de la quête du beau son et du phrasé. La dimension affective est par ailleurs essentielle pour assimiler la musique. C'est pourquoi ces morceaux sont ici proposés avec des paroles, comme des comptines. L'expérience prouve en effet que les images aident beaucoup les petits à chanter et à mémoriser. Les paroles aident en outre l'enfant à phraser naturellement, sans même qu'il ait à penser à cette notion de phrasé qui est bien trop abstraite pour lui au début. Les histoires et les images stimulent ses émotions or, sans émotion, l'on ne retient rien ! Cette méthode contient aussi, outre les éléments de solfège habituels, des conseils techniques expliquant comment il faut toucher le piano et quels gestes il faut faire pour obtenir un beau son, un beau phrasé. Car, si l'on ressent la musique mais que le geste est inadéquat, rien n'est possible ! Un Cd permettra d'écouter les morceaux, joués à deux ou à quatre mains. L'enfant pourra également jouer tout seul, tout en se faisant accompagner par le Cd. Ajoutons enfin l'essentiel : tout le coeur de cette méthode s'appuie sur les conseils que Chopin donnait à ses élèves pour apprendre à jouer du piano. Ils figurent dans Esquisses de Méthode, cet ouvrage élaboré par Chopin lui-même mais qu'il n'a pu achever, et dans le livre incontournable du grand musicologue Jean-Jacques Eigeldinger, le spécialiste mondial de Chopin : Chopin vu par ses élèves (1). A la mesure du débutant, nous tenterons d'appliquer ici pas à pas ces principes du Maître. Chaque chapitre sera ainsi ponctué de phrases de Chopin telles que : Il vous faut chanter si vous voulez jouer du piano ou : Le poignet est la respiration dans la voix, Soyez souple jusqu'au bout des pieds. Emanant de l'un des plus grands musiciens qui ait écrit pour le piano, lui-même génial pianiste et admirable pédagogue, sa pensée mérite d'être gravée dans le coeur de chaque petit(e) pianiste qui se lance dans cette grande aventure du piano... Alexandre Sorel (1) Chopin vu par ses élèves, par Jean-Jacques Eigeldinger, 3e édition revue et commentée, 450 pages, La Baconnière, Neuchâtel, 1998. Réédité par Fayard, octobre 2006, 454 pages / et : Chopin : Esquisses pour une Méthode de piano, Textes réunis et présentés par J. Jacques Eigeldinger, Paris, éditions Flammarion, coll. Harmoniques, 138 p. Mars 2010. Presse La Méthode Rose a formé tant de jeunes pianistes. D'autres méthodes d'Alfred Cortot (Principes rationnels de la technique pianistique) ou d'Isidor Philipp sont conçues pour l'acquisition de la vélocité ; celles de Marie Jaëll (1846-1925) et de Blanche Selva (1884-1942), pour la qualité du son. Tout récemment, sont parus les 2 volumes du vaste et original manuel de piano : A Compianon (fin 2018, en 2 volumes, 300 p.) de Stéphan Patin (né en 1966) - pour débutant et pianiste plus chevronné, reposant sur l'apprentissage mental et digital, et l'appropriation formatrice des quelque 200 morcelets très diversifiés. Voici, cette année, (préfacée par J.-J. Eigeldinger, le spécialiste de Chopin), la Méthode Bleue (en 2 volumes, avec illustrations sonores et conseils pédagogiques) d'Alexandre Sorel selon lequel la musique doit commencer à vivre dans l'oreille et l'imagination de l'enfant avant que celui-ci ne pose ses doigts sur les touches... et qu'il doit donc apprendre à chanter ce qu'il va jouer. A cet effet, il propose des morceaux avec des paroles comme des comptines, ce qui facilite la mémorisation. Au fil des 10 leçons, le débutant est appelé à emprunter la marche à suivre claire et bien pensée du pédagogue. L'auteur précède les questionnements de l'enfant et des parents, et y répond, étape par étape. L'imaginaire enfantin est sollicité grâce à la présence d'un bestiaire engageant (puce, chat, chien, tourterelle, écureuil, grenouille, perroquet...). Le tout est joliment agrémenté de médaillons de caractère assez naïf, du meilleur effet. L'auteur cite les conseils donnés par Frédéric Chopin à ses élèves, les intégrant judicieusement dans le cursus pédagogique jalonné par les différentes étapes indispensables à l'autonomisation progressive du musicien en herbe. Mine de rien, lecture des notes, apprentissage rythmique, incorporation de la gestuelle pianistique, développement de l'appropriation musicale se font dans un contexte délibérément rassurant (familial, amical) et un climat de confiance, avec des figures musicales tutélaires (Mozart, Chopin) pour aboutir à quelques pages accessibles du maître franco-polonais : Polonaise en sol mineur, Valse en la mineur... (Voir CD : Chopin à Nanteuil... Récital d'Alexandre Sorel). Edith Weber L'Education musicale n°127 (sept-oct 2019)

Par WALLON ALEXANDRE. Je débute la guitare pour les enfants est une méthode de guitare pour enfants, dès 6 ans. Cette méthode commence à un niveau réellement très facile, puis évolue de manière très progressive, et se présente en tablatures, avec des exercices, jeux, conseils particulièrement adaptés aux jeunes enfants. Sa particularité : elle s'adresse à la fois aux enfants, à leur professeur, qui y trouvera le support idéal pour ses leçons, mais également aux parents, par le biais d'infos et de conseils pour les aider à accompagner leur enfant dans son apprentissage. Pour qu'apprendre soit toujours ludique, les leçons abordent différents styles musicaux, de la comptine au rock en passant par le boogie, et sont parsemées d'illustrations enfantines et poétiques. Point fort de la méthode : Alexandre Wallon, l'auteur, propose, pour chaque leçon du livre, la leçon correspondante en vidéo, en libre accès sur internet : - à télécharger dans l''ESPACE BONUS' Hit Diffusion - sur la page Youtube des Editions Diffusion (accès rapide par flashcode) - sur le blog de l'auteur : jedebutelaguitarepourlesenfants.blogspot.fr/ Méthode / Guitare

Par SOREL ALEXANDRE. Ce livre est le complément de la Méthode Bleue pour piano. Il s'adresse à vous, parents et professeurs, afin que vous puissiez aider au mieux l'enfant qui débute et ne sait rien encore du piano. Le propos de cette méthode est de lui apprendre à jouer très vite des petits morceaux qui seront agréables à entendre, à la fois pour lui et sa famille. Il devra les interpréter avec musicalité et, ce faisant, acquérir les principes fondamentaux d'une technique intimement et indissolublement liée à la musique, ceux-là mêmes qui régissaient le jeu de Frédéric Chopin. Un Cd audio est joint à cette méthode. L'enfant pourra donc entendre les morceaux qui lui sont proposés. Cela lui mettra les pièces 'dans l'oreille' et l'aidera à les chanter lui-même. Il pourra aussi entendre ces mêmes morceaux avec l'accompagnement à quatre mains. De plus, il pourra également jouer tout seul, mais 'accompagné' par le Cd, car les accompagnements sont aussi enregistrés à part. L'enfant peut donc faire jouer l'accompagnement par le CD et s'exercer à jouer sa propre mélodie par dessus. Enfin, rappelons que tout le coeur de cet ouvrage s'appuie sur les conseils que Chopin donnait à ses élèves. Ils figurent dans 'Esquisses de Méthode', cet ouvrage élaboré par Chopin mais qu'il n'a pu terminer, et dans le livre du musicologue Jean-Jacques Eigeldinger, spécialiste mondial de Chopin : Chopin vu par ses élèves. Alexandre Sorel/ Méthode / Piano