Par GRAU JEAN-PIERRE. Un bon maître incite plus qu'il n'enseigne. Il offre moins un savoir que les outils permettant de les acquérir. Yi Jing, Le livre des changements Voici un formidable ouvrage préparé avec rigueur et maîtrise par l'excellent guitariste et compositeur Jean-Pierre Grau. Ces volumes pour une technique instrumentale virtuose de la guitare forment un parcours d'une précision rare et pensé avec minutie. Ils apparaissent aujourd'hui comme une référence absolue, un condensé historique et projection de l'avenir. Les exemples précis faciliteront la progression des 'apprentis', dans la plus grande clarté et la plus indispensable nécessité. Jean-Pierre Grau offre au monde des guitaristes leur fondamentale bible aux ramifications essentielles. Daniel Tosi La plupart des musiciens entretiennent une relation ambiguë à l'instrument, mêlée d'exaltation, mais aussi d'appréhension et de frustration. Ils doivent rendre la qualité, l'énergie et la justesse d'une oeuvre tout en cherchant le plaisir d'être en profonde unité avec l'instrument, le bonheur de l'ouverture à l'émotion sans barrières physiques. C'est le travail mené auprès de mes élèves qui a été le moteur constant de mes recherches vers une voie de réalisation, une démarche uniquement instinctive au départ, mais qui a évolué avec le temps vers une volonté en conscience de changement et d'amélioration : que faire pour aller plus loin, se révéler à soi-même ? Cette méthode de technique instrumentale allie les bases classiques (gammes, extensions, accords...), quelques axes de travail digital peu ou jamais traités (passage de corde, déplacements main droite, gammes à trois doigts main droite, coordination des deux mains...) à des exercices de travail corporel pour diminuer voire supprimer les tensions du musicien et aller plus loin dans l'expression instrumentale. Le corps est l'aboutissement de l'émotion. Il témoigne du bonheur et de l'exaltation du jeu. Pourquoi accepter la souffrance physique, le mal de dos ? Ces deux recueils prendront toute leur signification quand ils seront liés à une recherche constante et consciente de décontraction et d'équilibre postural. Les problèmes récurrents des instrumentistes sont la plupart du temps liés à des tensions corporelles non conscientes (voir les écrits de Wilhelm Reich et d'Alexander Lowen sur les cuirasses musculaires et émotionnelles), qui empêchent l'expression de soi libre et spontanée. Un travail de technique instrumentale de haut niveau, non lié à cette exigence de détente générale, ne peut que provoquer à la longue un surcroît de tensions musculaires pouvant amener le musicien apprenti ou professionnel à des problèmes corporels aigus (douleurs musculaires, tendinites...). La recherche de la sensation corporelle dans les exercices me semble également être une piste de travail intéressante - la question 'quelle est ta sensation ?' a pris de plus en plus de place ces dernières années dans mon enseignement. La pratique du chant intérieur est un axe majeur de travail - le chant est l'outil essentiel de la transmission, ce par quoi un travail digital passe à l'expression de l'humain. Il est aussi le véhicule privilégié par lequel l'être raconte son histoire, son vécu intérieur. A la question 'que veux-tu exprimer et de quelle manière ?', la réponse a pratiquement toujours été donnée par la pratique du chant. Le chant accorde le geste et l'intention musicale, il permet de dire également : 'voilà mon propos', et comment le matérialiser techniquement en transformant la musique en geste vocal. J'espère que le fruit de ces recherches permettra à tous ceux qui sont dans une démarche qui implique l'être dans sa globalité, d'aller jusqu'au bout de leurs possibilités, et comblera certaines attentes ou questionnements qui m'ont accompagnés tout le long de ma vie d'instrumentiste. Jean-Pierre Grau / Niveau : A Partir Du 2ème Cycle / méthode - études / Méthode / Guitare

Par GRAU JEAN-PIERRE. Voici un formidable ouvrage préparé avec rigueur et maîtrise par l'excellent guitariste et compositeur Jean-Pierre Grau. Ces volumes, pour une technique instrumentale virtuose de la guitare, forment un parcours d'une précision rare et pensé avec minutie. Ils apparaissent aujourd'hui comme une référence absolue, un condensé historique et une projection de l'avenir. Les exemples précis faciliteront la progression des 'apprentis', dans la plus grande clarté et la plus indispensable nécessité. Jean-Pierre Grau off re au monde des guitaristes leur fondamentale bible aux rami cations essentielles. Daniel Tosi Directeur du CRR de Perpignan-Méditerranée, Grand prix de Rome de Composition, Prix George Enesco. Aux trois maîtres catalans Ferran Sor, Francesc Tarrega, Emili Pujol Ce troisième et dernier volume des Chemins de la virtuosité est particulièrement dédié au travail de la main droite (alternance buté-pincé, déplacement d'arpège). Si la main gauche matérialise les notes du texte musical, l'utilisation de la main droite est essentiellement dévolue au phrasé et à l'expression de l'oeuvre. C'est cette main qui incarne nos émotions, notre ressenti intérieur et notre compréhension stylistique, par le biais des intensités, des couleurs sonores et du traitement rythmique. C'est également la main droite qui pâtit le plus de notre méforme, des effets du trac et du manque d'intériorisation du texte musical. Il m'a donc semblé judicieux de porter une attention particulière à ces recherches de mobilité et d'alternance buté-pincé, afin de développer une conscience plus claire et plus efficace de l'action de la main droite. Le travail de lié en déplacement et extension, peu ou pas traité dans les ouvrages spécialisés, ainsi que quelques exercices de barré, développés de manière ludique sous forme de mini études, viennent clore cette trilogie de technique instrumentale. J'espère que ces quelques exercices permettront aux interprètes d'acquérir de nouvelles sensations, une liberté de mouvement dans la conscience du corps, et par là même d'accompagner leurs choix musicaux des fabuleuses possibilités sonores de notre instrument. / Méthode - Etudes / Etude / Guitare

Cette partition MORE BLUES de Grau Jean-Pierre a été éditée par les éditions Billaudot. La référence de cette partition de musique est GB8104. Cette oeuvre d'une durée de 00:15:00 est idéale pour les musiciens pratiquant Guitare . Après quelques heures de pratique, cette partition n'aura plus de secret pour vous. / Guitare / Partition

Cette partition MOUVANCES de Grau Jean-Pierre a été éditée par les éditions Billaudot. La référence de cette partition de musique est GB8103. Cette oeuvre d'une durée de 00:02:00 est idéale pour les musiciens pratiquant Guitare . Après quelques heures de pratique, cette partition n'aura plus de secret pour vous. / Guitare / Partition

Par GRAU JEAN-PIERRE / LABADY GERARD. / Niveau : Intermédiaire / Répertoire / 4 Guitares

Le terme azulejos vient de l'arabe' Al zulaydj' qui veut dire pierre polie et qui désigne en Espagne un ensemble de carreaux de faïence assemblés assez souvent de façon disparate. Ces Quatre pièces brèves de niveau 3e cycle des conservatoires empruntent aux Azulejos à la fois leur caractère hispanique et un contraste assez marqué dans leur structure et leur style (Mélodie accompagnée polytonale, thème répété obsessionnel etc). / Guitare

Ces deux pièces de niveau de fin de premier cycle (4oannée) à début deuxième cycle (5o, 6o années) explorent les altérations des quatre premières cases (série noire) avec des incursions sur les positions hautes (la sorcière). Leur style résolument moderne (modal, atonal?) permettra aux étudiants en guitare d'aiguiser leur oreille harmonique à travers des ambiances tragicomiques particulièrement imagées. / Guitare

Ces chansons de France pour 2 guitares sont nées naturellement avec le temps et le constat suivant: Il est beaucoup plus agréable pour un enfant de débuter un instrument avec des mélodies déjà connues. D'autre part, le travail journalier des parents avec l'enfant se trouve largement simplifié et motivé par leur connaissance préalable de textes musicaux accessibles et faisant partie d'une tradition culturelle toujours présente. La deuxième guitare du professeur, qui est la partie créative de ce recueil, m'a semblé mériter un plus grand approfondissement. Ces pièces pourront également agrémenter les auditions d'écoles de musique avec la flûte à bec ou tout instrument mélodique à la 1ère voix et un élève de fin de ler cycle ou début de 2ème cycle à la 2ème guitare. J'espère qu'élèves et professeurs des écoles de musiques et conservatoires auront autant de plaisir à jouer et à découvrir ces adaptations que j'en ai eu à les réaliser. / Guitare

VENTURA : Cette chanson très populaire, l'histoire de Ventura, le pauvre berger qui sonne la cloche à chaque fois que son âne pleure croyant qu'il va mourir. EL TESTAMENT D'AMELIA Une des plus belles mélodies du folklore catalan. MUNTANYES REGALADES : Hymne au Canigou, la montagne Sacrée des catalans du sud et du nord. JOAN DEL RIU : Chanson festive de la période du carnaval qui nous présente un personnage truculent et joyeux bardé de son violon qui fait danser les jeunes filles. EL NOI DE LA : Chanson de Nöel du XVIIe siècle qui dit la joie des pâtres. EL CANT DELS OCELLS : Peut-être la chanson de Noël du répertoire la plus connue, grâce au violoncelliste Pau Casals qui l'a interprété sur les scènes du monde entier. Tous les oiseaux viennent chanter la venue du messie, et son message de paix et d'amour. L'HEREU RIERA : L'héritier (hereu) Riera va se marier et enterrer sa vie de garçon au bal. Pendant qu'il danse avec toutes les filles du village, on vient lui annoncer que sa fiancée se meurt. Accourant à son chevet, il prie ardemment pour le rétablissement de son aimée. / 3 Guitares

Haïku : petit poème japonais extrêmement bref, visant à dire l'évanescence des choses...Ces six ' atmosphères ' pourront être jouées à la suite, dans l'ordre indiqué ou bien dans l'ordre décidé par l'interprète (2, 5, 3...).Dans le cadre d'une audition ou d'un examen (fin de 1er cycle des conservatoires), on pourra également extraire un ou plusieurs haïkus (excepté les 5 et 6 qui ne sont pas adaptés à ce niveau).Pour exhaler tous leurs parfums, ces mini-pièces demanderont un grand travail sur les dynamiques et les intensités, ainsi qu'une concentration aiguë pour les changements de caractère. / Guitare