Organ SKU: HL.48180687 For Organ. Composed by Olivier Messiaen. Le...(+)
Organ
SKU:
HL.48180687
For
Organ. Composed by
Olivier Messiaen. Leduc.
Classical. Softcover. 28
pages. Alphonse Leduc
#AL18826. Published by
Alphonse Leduc
(HL.48180687).
UPC:
888680831998.
9.5x12.25x0.139
inches.
Olivier
Messiaen (1908-1992) is
known for his unique
composition style.
Incorporating complex
rhythms, harmony and
melodies, The Ascension
for Organ is no exception
to the composer's
popular, distinctive
style. The Ascension was
originally composed for
orchestra by Messiaen in
1932-1933. The composer
described the work as
Four Symphonic
Meditations and the
sections are; 1) Majesty
of Christ praying that
His Father should glorify
Him, 2) Serene Alleluias
from a soul longing for
Heaven, 3) Alleluia on
the Trumpet, Alleluia on
the Cymbal, and 4) Prayer
from Christ ascending
towards His Father.
Messiaen arranged The
Ascension for solo organ
a year later. The first,
second and fourth
movements are
arrangements of the
orchestral version,
however, the composer
created a new third
movement; Outburst of joy
from a soul before the
Glory of Christ, which is
its own glory. The
Ascension is essential to
all advanced organists
seeking to expand and
vary their
repertoire.
A Jubilant Song Chorale TTBB TTBB, Orgue [Octavo] Hope Publishing Company
Composed by Allen Pote. For TTBB choir and keyboard with optional handbells and ...(+)
Composed by Allen Pote.
For TTBB choir and
keyboard with optional
handbells and brass or
orchestration. Hope's
All-Time Best Selling
Choral Series. Sacred,
General Worship, God's
Attributes/Character,
Joy, Praise. Octavo.
Published by Hope
Publishing Company
By C. 1774 Katholisches Gesangbuch. Arranged by Brian Zuar. For Voices: SATB, as...(+)
By C. 1774 Katholisches
Gesangbuch. Arranged by
Brian Zuar. For Voices:
SATB, assembly.
Instruments: Brass
quartet (2 trumpets in B
or C, 2 trombones),
timpani, 6 handbells (or
orchestral chimes)
(instruments required).
Organ. Choral Sacred.
Level: easy. 10 pages.
Published by GIA
Publications.
Celebration Fanfare Orchestre d'harmonie - Intermédiaire De Haske Publications
Concert Band/Harmonie and Organ - Grade 3 SKU: BT.DHP-1135255-010 For ...(+)
Concert Band/Harmonie and
Organ - Grade 3
SKU:
BT.DHP-1135255-010
For Organ and Concert
Band. Composed by
Satoshi Yagisawa. Concert
and Contest Collection
CBHA. Opening Pieces. Set
(Score & Parts). Composed
2013. De Haske
Publications #DHP
1135255-010. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1135255-010).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
This piece was
composed in 2009 for a
commission by Shinjuku
Bunka Center to
commemorate its thirty
years since its
opening.It is an
impressive work with a
brilliant, bright
fanfare, and the stately
sound of the church organ
reverberating through the
concert hall. The first
performance was given by
Hiroko Takahashi, a house
organist of the center,
with Shinjuku City Wind
Orchestra conducted by
Shigeto Ishizu. Original
works for church organ
and wind orchestra are
surprisingly scarce. This
is a fresh opening piece,
to be followed by an
organ solo which might
lead to a
march.
Dit werk is
in 2009 gecomponeerd in
opdracht van het Shinjuku
Bunka Center, ter
gelegenheid van het
dertigjarig bestaan van
dit concert- en
cultuurgebouw. Het is een
indrukwekkend stuk muziek
met een schitterende,
stralende fanfare,
waarbij de orgelklanken
door de concertzaal
schallen. De première
werd gespeeld door Hiroko
Takahashi, huisorganist
van het centrum, en het
Shinjuku City Wind
Orchestra onder leiding
van Shigeto Ishizu.
Verrassend genoeg zijn er
niet veel oorspronkelijke
composities voor orgel en
blaasorkest geschreven.
Gelukkig is dit een mooie
aanvulling op het
repertoire. Dit levendige
openingswerk kan
bijvoorbeeld heel goed
worden gevolgd door een
solowerkvoor orgel,
waarna een mars op het
programma zou kunnen
staan.
Dieses
Stück wurde im Auftrag
des Shinjuku Bunka
Centers komponiert, zu
Ehren des 30-jährigen
Jubiläum der Eröffnung
dieses Kultur- und
Konzertzentrums in Tokio.
Celebration
Fanfare ist ein
eindrucksvolles Werk mit
einer brillanten,
strahlenden Fanfare und
einer Kirchenorgel, deren
feierlicher Klang durch
den Konzertsaal hallt.
Bei der Uraufführung
spielte Hiroko Takahashi,
der Hausorganist des
Zentrums, zusammen mit
dem Shinjuku City Wind
Orchestra unter der
Leitung von Shigeto
Ishizu. Originalwerke
für Kirchenorgel und
Blasorchester sind
überraschenderweise sehr
rar. Dieses Stück eignet
sich perfekt als
Eröffnungsstück, dem
ein Orgelsolo und dann
eventuell einMarsch
folgen könnte.
Cette pièce a
été composée en 2009
la demande du Shinjuku
Bunka Center, Tokyo, pour
marquer le trentième
anniversaire de son
ouverture. C’est une
œuvre
impressionnante combinant
une fanfare éclatante et
le son majestueux de
l’orgue résonnant
travers la salle de
concert. Elle a été
créée par Hiroko
Takahashi, l’organiste
du Centre, et
l’orchestre
d’harmonie de Shinjuku
City, sous le b ton de
Shigeto Ishizu. Les
œuvres écrites pour
orgue et orchestre
d’harmonie sont rares.
Fraîche et originale,
cette pièce
d’ouverture sera suivie
d’un solo d’orgue
pouvant mener une
marche.
Celebration Fanfare Orchestre d'harmonie - Intermédiaire De Haske Publications
Concert Band/Harmonie and Organ - Grade 3 SKU: BT.DHP-1135255-140 For ...(+)
Concert Band/Harmonie and
Organ - Grade 3
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BT.DHP-1135255-140
For Organ and Concert
Band. Composed by
Satoshi Yagisawa. Concert
and Contest Collection
CBHA. Opening Pieces.
Score Only. Composed
2013. 20 pages. De Haske
Publications #DHP
1135255-140. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1135255-140).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
This piece was
composed in 2009 for a
commission by Shinjuku
Bunka Center to
commemorate its thirty
years since its
opening.It is an
impressive work with a
brilliant, bright
fanfare, and the stately
sound of the church organ
reverberating through the
concert hall. The first
performance was given by
Hiroko Takahashi, a house
organist of the center,
with Shinjuku City Wind
Orchestra conducted by
Shigeto Ishizu. Original
works for church organ
and wind orchestra are
surprisingly scarce. This
is a fresh opening piece,
to be followed by an
organ solo which might
lead to a
march.
Dit werk is
in 2009 gecomponeerd in
opdracht van het Shinjuku
Bunka Center, ter
gelegenheid van het
dertigjarig bestaan van
dit concert- en
cultuurgebouw. Het is een
indrukwekkend stuk muziek
met een schitterende,
stralende fanfare,
waarbij de orgelklanken
door de concertzaal
schallen. De première
werd gespeeld door Hiroko
Takahashi, huisorganist
van het centrum, en het
Shinjuku City Wind
Orchestra onder leiding
van Shigeto Ishizu.
Verrassend genoeg zijn er
niet veel oorspronkelijke
composities voor orgel en
blaasorkest geschreven.
Gelukkig is dit een mooie
aanvulling op het
repertoire. Dit levendige
openingswerk kan
bijvoorbeeld heel goed
worden gevolgd door een
solowerkvoor orgel,
waarna een mars op het
programma zou kunnen
staan.
Dieses
Stück wurde im Auftrag
des Shinjuku Bunka
Centers komponiert, zu
Ehren des 30-jährigen
Jubiläum der Eröffnung
dieses Kultur- und
Konzertzentrums in Tokio.
Celebration
Fanfare ist ein
eindrucksvolles Werk mit
einer brillanten,
strahlenden Fanfare und
einer Kirchenorgel, deren
feierlicher Klang durch
den Konzertsaal hallt.
Bei der Uraufführung
spielte Hiroko Takahashi,
der Hausorganist des
Zentrums, zusammen mit
dem Shinjuku City Wind
Orchestra unter der
Leitung von Shigeto
Ishizu. Originalwerke
für Kirchenorgel und
Blasorchester sind
überraschenderweise sehr
rar. Dieses Stück eignet
sich perfekt als
Eröffnungsstück, dem
ein Orgelsolo und dann
eventuell einMarsch
folgen könnte.
Cette pièce a
été composée en 2009
la demande du Shinjuku
Bunka Center, Tokyo, pour
marquer le trentième
anniversaire de son
ouverture. C’est une
œuvre
impressionnante combinant
une fanfare éclatante et
le son majestueux de
l’orgue résonnant
travers la salle de
concert. Elle a été
créée par Hiroko
Takahashi, l’organiste
du Centre, et
l’orchestre
d’harmonie de Shinjuku
City, sous le b ton de
Shigeto Ishizu. Les
œuvres écrites pour
orgue et orchestre
d’harmonie sont rares.
Fraîche et originale,
cette pièce
d’ouverture sera suivie
d’un solo d’orgue
pouvant mener une
marche.
Composed
by Camille Saint-Saens.
Edited by Fritz Naf.
Requiem Op. 54. Sacred
vocal music, Requiem.
Choral Score. Composed
1878. Op. 54. 16 pages.
Duration 35 minutes.
Carus Verlag #CV
27.317/05. Published by
Carus Verlag
(CA.2731705).
ISBN
9790007182083. Language:
Latin.
During his
most productive period as
an opera composer,
Camille Saint-Saens also
wrote sacred works, among
which his Oratorio de
Noel has enjoyed great
worldwide popularity. The
colorful and opulently
orchestrated Messe de
Requiem was composed in
1878 in Bern. The
composer dedicated it to
his patron, Albert Libon.
We have published this
edition both with its
larger orchestral forces
and to enable perfomances
of the Requiem in
slightly reduced scoring
(without losing the
special characteristics
of the work), in a
version with a smaller
orchestra consisting of
11 winds, two harps,
organ and string
instruments. The full
score reproduces the
Urtext of the Requiem
with its original
scoring, whereas the
performance material is
presented and conceived
so to enable it to be
performed either in the
original orchestration or
the version with reduced
forces. Score available
separately - see item
CA.2731700.
Arrangement for soli,
choir and 1-2 organs.
Composed by Camille
Saint-Saens. Edited by
Leon Roques. Arranged by
Leon Roques. Carus sheet
music series: Great
choral works in small
scorings. Arrangement for
choir and 1-2 organs.
Sacred vocal music,
Masses, Latin. Full
score. Composed 1856. Op.
4. 72 pages. Duration 45
minutes. Carus Verlag #CV
27.060/45. Published by
Carus Verlag
(CA.2706045).
ISBN
9790007241018. Language:
Latin.
Among the
sacred works by
Saint-Saens there are
just two settings of the
mass: the Messe de
Requiem op. 54 from his
middle period (1878), and
the Mass op. 4 dating
from 1856. This was first
performed on 21 April
1857. As an alternative
to the original version
with large orchestra and
Grand Orgue, Carus-Verlag
is now publishing the
version for organ made by
Saint-Saens's
contemporary Leon Roques.
It contains the original
part for grand orgue as
well as an organ
arrangement of the
orchestral writing in
score notation, but also
provides for the
possibility of a
performance with just one
instrument. The vocal
parts (for soloists and
choir) are identical with
the edition of the
original version, so that
the vocal score and
chorus score of that
version can be used.
Score available
separately - see item
CA.2706000.
Christmas Day Orchestre d'harmonie - Intermédiaire De Haske Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 3 SKU: BT.DHP-1104917-010 Fantasy on Old...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 3
SKU:
BT.DHP-1104917-010
Fantasy on Old
Carols. Composed by
Gustav Holst. Arranged by
Robert van Beringen.
Christmas Collection.
Christmas. Set (Score &
Parts). Composed 2010. De
Haske Publications #DHP
1104917-010. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1104917-010).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
Gustav Holst
composed almost 200
works, one being a very
elegant and charming
fantasy on the old
English christmas carols:
Good Christian Men,
Rejoice; God Rest You
Merry, Gentlemen; Come Ye
Lofty, Come and
The First Nowell.
The fantasy called
Christmas Day was
originally written for
mixed choir with
orchestra or organ
accompaniment. Robert van
Beringen has arranged
this work for concert
band exactly 100 years
later. His arrangement
can be performed as an
instrumental piece or
with a choir, making it
suitable for any
occasion.
Een van
de tweehonderd werken die
Gustav Holst heeft
gecomponeerd, is deze
fantasie over de vier
oude Engelse
kerstliederen: Good
Christian Men, Rejoic -
God Rest You Merry,
Gentlemen - Come Ye
Lofty, Come en
The First
Nowell.In 1910
schreef hij Christian
Day - oorspronkelijk
voor gemengd koor met
orkest of
orgelbegeleiding. Precies
honderd jaar later
bewerkte Robert van
Beringen het werk voor
blaasorkest. U kunt zijn
arrangement
geheelinstrumental, maar
ook met koor
uitvoeren.
Eines
der 200 Werke, die Gustav
Holst außer der
bekannten Suite Die
Planeten hinterließ,
ist diese Fantasie über
die vier alten englischen
Weihnachtslieder Good
Christian Men, Rejoice;
God Rest You Merry,
Gentlemen; Come Ye Lofty,
Come und The First
Nowell. Christmas
Day wurde
ursprünglich für
gemischten Chor mit
Orchesteroder
Orgelbegleitung
geschrieben. Genau
hundert Jahre später
bearbeitete Robert van
Beringen das Werk für
Blasorchester. Sein
Arrangement kann rein
instrumental, aber auch
mit Chor aufgeführt
werden.
Good
Christian Men, Rejoice
• God Rest You Merry,
Gentlemen • Come Ye
Lofty, Come • The First
Nowell / La musique
de Noël de Gustav Holst
est touchante par sa
fraîcheur et sa chaleur.
Composée en 1910, cette
fantaisie, basée sur
quatre noëls anglais
anciens, témoigne de la
créativité et de
l’imagination du
compositeur.
Originellement pour
Chœur mixte et Orchestre
ou Orgue, Robert van
Beringen en a réalisé
cet arrangement pour
Orchestre d’Harmonie et
Chœur (ad
lib.).
Christmas Day Orchestre d'harmonie - Intermédiaire De Haske Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 3 SKU: BT.DHP-1104917-140 Fantasy on Old...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 3
SKU:
BT.DHP-1104917-140
Fantasy on Old
Carols. Composed by
Gustav Holst. Arranged by
Robert van Beringen.
Christmas Collection.
Festive and Solemn Music.
Score Only. Composed
2010. 36 pages. De Haske
Publications #DHP
1104917-140. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1104917-140).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
Gustav Holst
composed almost 200
works, one being a very
elegant and charming
fantasy on the old
English christmas carols:
Good Christian Men,
Rejoice; God Rest You
Merry, Gentlemen; Come Ye
Lofty, Come and
The First Nowell.
The fantasy called
Christmas Day was
originally written for
mixed choir with
orchestra or organ
accompaniment. Robert van
Beringen has arranged
this work for concert
band exactly 100 years
later. His arrangement
can be performed as an
instrumental piece or
with a choir, making it
suitable for any
occasion.
Een van
de tweehonderd werken die
Gustav Holst heeft
gecomponeerd, is deze
fantasie over de vier
oude Engelse
kerstliederen: Good
Christian Men, Rejoic -
God Rest You Merry,
Gentlemen - Come Ye
Lofty, Come en
The First
Nowell.In 1910
schreef hij Christian
Day - oorspronkelijk
voor gemengd koor met
orkest of
orgelbegeleiding. Precies
honderd jaar later
bewerkte Robert van
Beringen het werk voor
blaasorkest. U kunt zijn
arrangement
geheelinstrumental, maar
ook met koor
uitvoeren.
Eines
der 200 Werke, die Gustav
Holst außer der
bekannten Suite Die
Planeten hinterließ,
ist diese Fantasie über
die vier alten englischen
Weihnachtslieder Good
Christian Men, Rejoice;
God Rest You Merry,
Gentlemen; Come Ye Lofty,
Come und The First
Nowell. Christmas
Day wurde
ursprünglich für
gemischten Chor mit
Orchesteroder
Orgelbegleitung
geschrieben. Genau
hundert Jahre später
bearbeitete Robert van
Beringen das Werk für
Blasorchester. Sein
Arrangement kann rein
instrumental, aber auch
mit Chor aufgeführt
werden.
Good
Christian Men, Rejoice
• God Rest You Merry,
Gentlemen • Come Ye
Lofty, Come • The First
Nowell / La musique
de Noël de Gustav Holst
est touchante par sa
fraîcheur et sa chaleur.
Composée en 1910, cette
fantaisie, basée sur
quatre noëls anglais
anciens, témoigne de la
créativité et de
l’imagination du
compositeur.
Originellement pour
Chœur mixte et Orchestre
ou Orgue, Robert van
Beringen en a réalisé
cet arrangement pour
Orchestre d’Harmonie et
Chœur (ad
lib.).
Wedding March Orchestre d'harmonie - Intermédiaire De Haske Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 3 SKU: BT.DHP-1074431-140 Composed by Jan V...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 3
SKU:
BT.DHP-1074431-140
Composed by Jan Van der
Roost. Brilliant Marches.
Concert March. Score
Only. Composed 2008. 28
pages. De Haske
Publications #DHP
1074431-140. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1074431-140).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
Wedding
March is een
feestelijk
gelegenheidswerk, de
Belgische componist Jan
Van der Roost schreef het
in 2007 voor de
huwelijksceremonie van
een goede vriend.
Invloeden van Mendelssohn
en Elgar zijn zeker te
herkennen, maardeze mars
is toch karakteristiek
voor Van der Roost - met
een gevarieerde thematiek
en een uitgesproken
zangerige triomelodie.
Het orgel aan het slot is
ad libitum, maar
vanzelfsprekend zorgt de
toegevoegde orgelklank
voor extrapracht en
praal.
Wedding
March ist, wie der
Name schon sagt, ein
festlicher Marsch, den
der Komponist anlässlich
der Hochzeit eines guten
Freundes schrieb.
Einflüsse von
Mendelssohn und Elgar
sind sicherlich zu
erkennen,
nichtsdestotrotz ist
Wedding March mit
abwechslungsreichen
Themen und einer sehr
kantablen Triomelodie
ganz charakteristisch
für Jan Van der
Roost. Die Orgel am Ende
ist ad libitum, der
Orgelklang verleiht dem
Stück
natürlich
zusätzlichen
Glanz.
Wedding
March (Marche
nuptiale) est une
œuvre de
circonstance que le
compositeur belge Jan Van
der Roost a écrite en
2007 pour la cérémonie
de mariage de son ami, le
compositeur néerlandais
Johan De Meij. La
création de
l’œuvre a eu lieu
par une belle journée,
fin ao t 2007. Jan Van
der Roost en a assuré la
direction.Si la musique
dénote une influence de
Mendelssohn et d’Elgar,
cette marche renferme
néanmoins les traits
caractéristiques de Jan
Van der Roost : des
thèmes variés et une
grande expressivité de
la mélodie cantabile du
trio. La partie d’orgue
(passage de fin) est
ad libitum, mais
il va de soi que les
sonorités de l’orgue
enveloppent la
musiqued’une splendeur
extraordinaire.
Concert Band - Grade 6 SKU: BT.DHP-1063989-040 Poema Sinfonico per Orc...(+)
Concert Band - Grade 6
SKU:
BT.DHP-1063989-040
Poema Sinfonico per
Orchestra. Composed
by Ottorino Respighi. The
Great Classics.
Transcription. Set (Score
& Parts). Composed 2006.
De Haske Publications
#DHP 1063989-040.
Published by De Haske
Publications
(BT.DHP-1063989-040).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
Italian
composer Ottorino
Respighi wrote several
operas, ballet
music,chamber music,
piano and organ works as
well as Cantatas in a
stylemuch influenced by
the French Impressionists
mixed with his
uniquepersonal style. The
Japanese arranger
Yoshihiro Kimura has
skilfullyadapted
Respighi?s symphonic poem
Fontane di Roma for
concertbands of an
advanced level.
Ottorino Respighi
schrieb mehrere Opern,
Ballettmusik,
Kammermusik, Klavier- und
Orgelwerke sowie Kantaten
in einem vom
französischen
Impressionismus
geprägten, jedoch auch
sehr eigenständigen
Stil. Auch das
sinfonische Gedicht
Fontane di Roma,
das Yoshihiro Kimura
geschickt für
Blasorchester umsetzte,
hat eine ganz eigene
Note, die es interessant
für Spieler und Zuhörer
macht.
D’abord
élève du Liceo Musicale
de Bologne, le
compositeur et violoniste
italien Ottorino Respighi
(1879-1936) suit
l’enseignement de
Rimski-Korsakov
Saint-Pétersbourg, où
il fut quelque temps alto
solo de l'Orchestre de
l'Opéra. En 1908, alors
qu’il séjourne Berlin,
il reçoit les conseils
de Max Bruch.De retour en
Italie, il entreprend une
carrière de violoniste
et d'altiste avant
d’être nommé
professeur de composition
au Conservatoire
Sainte-Cécile de Rome
dont il deviendra
directeur en 1924. Deux
ans plus tard, Respighi
démissionne de ce poste
afin de pouvoir se
consacrer pleinement la
composition.Ottorino
Respighi est considéré
comme l'un des plus
grandscompositeurs
italiens du début du XXe
siècle. Auteur de
plusieurs opéras, de
ballets, de quelques
cantates et œuvres
de musique de chambre, de
mélodies pour orgue et
piano, Respighi s’est
acquis la notoriété
mondiale notamment par le
triptyque symphonique
Fontane di Roma (Les
Fontaines de Rome),
Pini di Roma (Les Pins
de Rome) et Feste
Romane (Fêtes
romaines). Son style
unique a été
profondément influencé
par les impressionnistes
français, par
Rimski-Korsakov et
Richard Strauss.Le
compositeur-arrangeur
japonais Yoshihiro Kimura
a réalisé une superbe
adaptation pour Orchestre
d’Harmonie du poème
symphonique Les
Fontaines de Rome
d'Ottorino Respighi.
Allegro Orchestre d'harmonie De Haske Publications
Concert Band/Harmonie and Clarinet Solo - Grade 4-5 SKU: BT.DHP-1053790-010(+)
Concert Band/Harmonie and
Clarinet Solo - Grade 4-5
SKU:
BT.DHP-1053790-010
From the Clarinet
Concerto in Eb Major, Op.
36. Composed by Franz
Krommer. Arranged by
Timothy Topolewski. Solo
Spectrum. Solo &
Concerto. Set (Score &
Parts). Composed 2005. De
Haske Publications #DHP
1053790-010. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1053790-010).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
Der erste Satz
des Klarinettenkonzerts,
das Allegro, ist
kühn und brilliant in
seinen technischen
Anforderungen in den
schnellen Passagen und
flüssig und
ausdrucksvoll in den
lyrischen Abschnitten. Er
ist eine spannende
Herausforderung für
Klarinettisten von heut
und war sehr
wahrscheinlich ein
virtuoses Stück für
Klarinettisten im frühen
19. Jahrhundert.Wie so
viele Komponisten der
Klassik, beschrieb
Krommer die Aritkulation
von kaum mehr als ein
paar Phrasen seiner Soli
für Bläser.
Infolgedessen nahmen sich
die einzelnen Spieler
viel Freiheiten, wo und
wann sie angestoßen oder
gebunden spielten.
Artikulation für
Bläser, genau wie
Bogenbewegung für
Streicher, mussflexibel
in ihrer Auslegung und
Durchführung sein. Die
richtige Spielweise
ergibt aus dem
technischen Können und
der Ausdrucksstärke des
jeweiligen Spielers. Der
Dirigent sollte dies
zusammen mit seinem
Solisten erarbeiten.
Le compositeur et
violoniste tchèque
Frantisek Vincenc Kramar
dont le nom fut
germanisé en Franz
Vinzenz Krommer, est né
le 27 novembre 1759
Kamenice en Moravie
occidentale et mort le 8
janvier 1831 Vienne en
Autriche.
l’adolescence, il est
initié l’art du violon
et l’orgue par son
oncle Anton Matthias
Krommer lui-même
organiste et chef de
chœur. En 1785, il
fait un premier séjour
Vienne avant de rejoindre
l’orchestre du Comte de
Limburg-Stirum dont la
résidence se trouve
Simontornya en Hongrie.
Il est engagé d’abord
en tant que violon solo
de l’orchestre puis
plus tard en tant que
maître de chapelle. Vers
1790, il obtient le poste
de chef de chœur la
cathédrale de Pécs. Il
quitte cette fonction en
1793 pour entrer au
service du Comte Károlyi
puis du Prince Antal
Grassalkovich. En 1795,
suite au décès du
prince hongrois, Franz
Krommer revient Vienne.
Après une longue
période d’infortune,
il entre comme Maître de
Chapelle au service du
Duc Ignaz Fuchs, en 1806.
Quatre ans plus tard, il
est nommé au poste de
directeur musical du Thé
tre Royal et Impérial de
Vienne (Wiener
Hoftheater). En 1818,
succédant Leopold
(Johann Anton) Kozeluch,
il devient le dernier
Maître de musique de
chambre et compositeur de
la cour des Habsbourg. Il
gardera ses fonctions
jusqu’ sa mort en
1831.Franz Krommer était
l’un des plus illustres
compositeurs tchèques de
la Vienne impériale vers
la fin du XVIIIe siècle.
Sa musique était très
appréciée de son vivant
et certains le
considéraient comme le
digne héritier de Joseph
Haydn. Son style est
indéniablement
apparenté ce dernier
mais aussi celui de
Mozart. Franz Krommer a
composé de nombreuses
symphonies, des concertos
(essentiellement pour
instruments vent
solistes), des duos pour
violons, des quatuors
cordes, de la musique de
chambre et des
œuvres sacrées. Le
Concerto pour
Clarinette Opus 36 de
Krommer a été publié
pour la première fois en
1803 chez l’éditeur
allemand Johann Anton
André.
Poema Sinfonico per
Orchestra. Composed
by Ottorino Respighi. The
Great Classics.
Transcription. Set (Score
& Parts). Composed 2006.
De Haske Publications
#DHP 1063989-010.
Published by De Haske
Publications
(BT.DHP-1063989-010).
English-German-French-
Dutch.
Italian
composer Ottorino
Respighi wrote several
operas, ballet
music,chamber music,
piano and organ works as
well as Cantatas in a
stylemuch influenced by
the French Impressionists
mixed with his
uniquepersonal style. The
Japanese arranger
Yoshihiro Kimura has
skilfullyadapted
Respighi?s symphonic poem
Fontane di Roma for
concertbands of an
advanced level.
De roem van de
Italiaanse violist en
componist Ottorino
Respighi (1879-1936)
berust vooral op zijn
instrumentale werken, met
name het orkestrale
drieluik van symfonische
gedichten: Fontane di
Roma, Pini di Roma en
FesteRomane. Zijn
stijl is be nvloed door
de Franse
impressionisten,
Rimsky-Korsakov en
Richard Strauss, maar met
een geheel eigen tintje.
De Japanse arrangeur
Yoshihiro Kimura heeft
het symfonische gedicht
Fontane di Roma
vanRespighi op vakkundige
wijze bewerkt voor
harmonieorkest.
Ot
torino Respighi schrieb
mehrere Opern,
Ballettmusik,
Kammermusik, Klavier- und
Orgelwerke sowie Kantaten
in einem vom
französischen
Impressionismus
geprägten, jedoch auch
sehr eigenständigen
Stil. Auch das
sinfonische Gedicht
Fontane di Roma,
das Yoshihiro Kimura
geschickt für
Blasorchester umsetzte,
hat eine ganz eigene
Note, die es interessant
für Spieler und Zuhörer
macht.
D’abord
élève du Liceo Musicale
de Bologne, le
compositeur et violoniste
italien Ottorino Respighi
(1879-1936) suit
l’enseignement de
Rimski-Korsakov
Saint-Pétersbourg, où
il fut quelque temps alto
solo de l'Orchestre de
l'Opéra. En 1908, alors
qu’il séjourne Berlin,
il reçoit les conseils
de Max Bruch.De retour en
Italie, il entreprend une
carrière de violoniste
et d'altiste avant
d’être nommé
professeur de composition
au Conservatoire
Sainte-Cécile de Rome
dont il deviendra
directeur en 1924. Deux
ans plus tard, Respighi
démissionne de ce poste
afin de pouvoir se
consacrer pleinement la
composition.Ottorino
Respighi est considéré
comme l'un des plus
grandscompositeurs
italiens du début du XXe
siècle. Auteur de
plusieurs opéras, de
ballets, de quelques
cantates et œuvres
de musique de chambre, de
mélodies pour orgue et
piano, Respighi s’est
acquis la notoriété
mondiale notamment par le
triptyque symphonique
Fontane di Roma (Les
Fontaines de Rome),
Pini di Roma (Les Pins
de Rome) et Feste
Romane (Fêtes
romaines). Son style
unique a été
profondément influencé
par les impressionnistes
français, par
Rimski-Korsakov et
Richard Strauss.Le
compositeur-arrangeur
japonais Yoshihiro Kimura
a réalisé une superbe
adaptation pour Orchestre
d’Harmonie du poème
symphonique Les
Fontaines de Rome
d'Ottorino Respighi.
Allegro Orchestre d'harmonie - Intermédiaire/avancé De Haske Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 4 SKU: BT.DHP-1053790-140 From the Clari...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 4
SKU:
BT.DHP-1053790-140
From the Clarinet
Concerto in Eb Major, Op.
36. Solo Spectrum.
Solo & Concerto. Score
Only. Composed 2005. 64
pages. De Haske
Publications #DHP
1053790-140. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1053790-140).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
Der erste Satz
des Klarinettenkonzerts,
das Allegro, ist
kühn und brilliant in
seinen technischen
Anforderungen in den
schnellen Passagen und
flüssig und
ausdrucksvoll in den
lyrischen Abschnitten. Er
ist eine spannende
Herausforderung für
Klarinettisten von heut
und war sehr
wahrscheinlich ein
virtuoses Stück für
Klarinettisten im frühen
19. Jahrhundert.Wie so
viele Komponisten der
Klassik, beschrieb
Krommer die Aritkulation
von kaum mehr als ein
paar Phrasen seiner Soli
für Bläser.
Infolgedessen nahmen sich
die einzelnen Spieler
viel Freiheiten, wo und
wann sie angestoßen oder
gebunden spielten.
Artikulation für
Bläser, genau wie
Bogenbewegung für
Streicher, mussflexibel
in ihrer Auslegung und
Durchführung sein. Die
richtige Spielweise
ergibt aus dem
technischen Können und
der Ausdrucksstärke des
jeweiligen Spielers. Der
Dirigent sollte dies
zusammen mit seinem
Solisten erarbeiten.
Le compositeur et
violoniste tchèque
Frantisek Vincenc Kramar
dont le nom fut
germanisé en Franz
Vinzenz Krommer, est né
le 27 novembre 1759
Kamenice en Moravie
occidentale et mort le 8
janvier 1831 Vienne en
Autriche.
l’adolescence, il est
initié l’art du violon
et l’orgue par son
oncle Anton Matthias
Krommer lui-même
organiste et chef de
chœur. En 1785, il
fait un premier séjour
Vienne avant de rejoindre
l’orchestre du Comte de
Limburg-Stirum dont la
résidence se trouve
Simontornya en Hongrie.
Il est engagé d’abord
en tant que violon solo
de l’orchestre puis
plus tard en tant que
maître de chapelle. Vers
1790, il obtient le poste
de chef de chœur la
cathédrale de Pécs. Il
quitte cette fonction en
1793 pour entrer au
service du Comte Károlyi
puis du Prince Antal
Grassalkovich. En 1795,
suite au décès du
prince hongrois, Franz
Krommer revient Vienne.
Après une longue
période d’infortune,
il entre comme Maître de
Chapelle au service du
Duc Ignaz Fuchs, en 1806.
Quatre ans plus tard, il
est nommé au poste de
directeur musical du Thé
tre Royal et Impérial de
Vienne (Wiener
Hoftheater). En 1818,
succédant Leopold
(Johann Anton) Kozeluch,
il devient le dernier
Maître de musique de
chambre et compositeur de
la cour des Habsbourg. Il
gardera ses fonctions
jusqu’ sa mort en
1831.Franz Krommer était
l’un des plus illustres
compositeurs tchèques de
la Vienne impériale vers
la fin du XVIIIe siècle.
Sa musique était très
appréciée de son vivant
et certains le
considéraient comme le
digne héritier de Joseph
Haydn. Son style est
indéniablement
apparenté ce dernier
mais aussi celui de
Mozart. Franz Krommer a
composé de nombreuses
symphonies, des concertos
(essentiellement pour
instruments vent
solistes), des duos pour
violons, des quatuors
cordes, de la musique de
chambre et des
œuvres sacrées. Le
Concerto pour
Clarinette Opus 36 de
Krommer a été publié
pour la première fois en
1803 chez l’éditeur
allemand Johann Anton
André.
Poema Sinfonico per
Orchestra. Composed
by Ottorino Respighi. The
Great Classics.
Transcription. Score
Only. Composed 2006. 54
pages. De Haske
Publications #DHP
1063989-140. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1063989-140).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
Italian
composer Ottorino
Respighi wrote several
operas, ballet
music,chamber music,
piano and organ works as
well as Cantatas in a
stylemuch influenced by
the French Impressionists
mixed with his
uniquepersonal style. The
Japanese arranger
Yoshihiro Kimura has
skilfullyadapted
Respighi?s symphonic poem
Fontane di Roma for
concertbands of an
advanced level.
De roem van de
Italiaanse violist en
componist Ottorino
Respighi (1879-1936)
berust vooral op zijn
instrumentale werken, met
name het orkestrale
drieluik van symfonische
gedichten: Fontane di
Roma, Pini di Roma en
FesteRomane. Zijn
stijl is be nvloed door
de Franse
impressionisten,
Rimsky-Korsakov en
Richard Strauss, maar met
een geheel eigen tintje.
De Japanse arrangeur
Yoshihiro Kimura heeft
het symfonische gedicht
Fontane di Roma
vanRespighi op vakkundige
wijze bewerkt voor
harmonieorkest.
Ot
torino Respighi schrieb
mehrere Opern,
Ballettmusik,
Kammermusik, Klavier- und
Orgelwerke sowie Kantaten
in einem vom
französischen
Impressionismus
geprägten, jedoch auch
sehr eigenständigen
Stil. Auch das
sinfonische Gedicht
Fontane di Roma,
das Yoshihiro Kimura
geschickt für
Blasorchester umsetzte,
hat eine ganz eigene
Note, die es interessant
für Spieler und Zuhörer
macht.
D’abord
élève du Liceo Musicale
de Bologne, le
compositeur et violoniste
italien Ottorino Respighi
(1879-1936) suit
l’enseignement de
Rimski-Korsakov
Saint-Pétersbourg, où
il fut quelque temps alto
solo de l'Orchestre de
l'Opéra. En 1908, alors
qu’il séjourne Berlin,
il reçoit les conseils
de Max Bruch.De retour en
Italie, il entreprend une
carrière de violoniste
et d'altiste avant
d’être nommé
professeur de composition
au Conservatoire
Sainte-Cécile de Rome
dont il deviendra
directeur en 1924. Deux
ans plus tard, Respighi
démissionne de ce poste
afin de pouvoir se
consacrer pleinement la
composition.Ottorino
Respighi est considéré
comme l'un des plus
grandscompositeurs
italiens du début du XXe
siècle. Auteur de
plusieurs opéras, de
ballets, de quelques
cantates et œuvres
de musique de chambre, de
mélodies pour orgue et
piano, Respighi s’est
acquis la notoriété
mondiale notamment par le
triptyque symphonique
Fontane di Roma (Les
Fontaines de Rome),
Pini di Roma (Les Pins
de Rome) et Feste
Romane (Fêtes
romaines). Son style
unique a été
profondément influencé
par les impressionnistes
français, par
Rimski-Korsakov et
Richard Strauss.Le
compositeur-arrangeur
japonais Yoshihiro Kimura
a réalisé une superbe
adaptation pour Orchestre
d’Harmonie du poème
symphonique Les
Fontaines de Rome
d'Ottorino Respighi.
Allegro Orchestre d'harmonie De Haske Publications
Concert Band and Clarinet Solo - Grade 4-5 SKU: BT.DHP-1053790-040 Fro...(+)
Concert Band and Clarinet
Solo - Grade 4-5
SKU:
BT.DHP-1053790-040
From the Clarinet
Concerto in Eb Major, Op.
36. Composed by Franz
Krommer. Arranged by
Timothy Topolewski. Solo
Spectrum. Solo &
Concerto. Set (Score &
Parts). Composed 2005. De
Haske Publications #DHP
1053790-040. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1053790-040).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
Le compositeur
et violoniste tchèque
Frantisek Vincenc Kramar
dont le nom fut
germanisé en Franz
Vinzenz Krommer, est né
le 27 novembre 1759
Kamenice en Moravie
occidentale et mort le 8
janvier 1831 Vienne en
Autriche.
l’adolescence, il est
initié l’art du violon
et l’orgue par son
oncle Anton Matthias
Krommer lui-même
organiste et chef de
chœur. En 1785, il
fait un premier séjour
Vienne avant de rejoindre
l’orchestre du Comte de
Limburg-Stirum dont la
résidence se trouve
Simontornya en Hongrie.
Il est engagé d’abord
en tant que violon solo
de l’orchestre puis
plus tard en tant que
maître de chapelle. Vers
1790, il obtient le poste
de chef de chœur la
cathédrale de Pécs. Il
quitte cette fonction en
1793 pour entrer au
service du Comte Károlyi
puis du Prince Antal
Grassalkovich. En 1795,
suite au décès du
prince hongrois, Franz
Krommer revient Vienne.
Après une longue
période d’infortune,
il entre comme Maître de
Chapelle au service du
Duc Ignaz Fuchs, en 1806.
Quatre ans plus tard, il
est nommé au poste de
directeur musical du Thé
tre Royal et Impérial de
Vienne (Wiener
Hoftheater). En 1818,
succédant Leopold
(Johann Anton) Kozeluch,
il devient le dernier
Maître de musique de
chambre et compositeur de
la cour des Habsbourg. Il
gardera ses fonctions
jusqu’ sa mort en
1831.Franz Krommer était
l’un des plus illustres
compositeurs tchèques de
la Vienne impériale vers
la fin du XVIIIe siècle.
Sa musique était très
appréciée de son vivant
et certains le
considéraient comme le
digne héritier de Joseph
Haydn. Son style est
indéniablement
apparenté ce dernier
mais aussi celui de
Mozart. Franz Krommer a
composé de nombreuses
symphonies, des concertos
(essentiellement pour
instruments vent
solistes), des duos pour
violons, des quatuors
cordes, de la musique de
chambre et des
œuvres sacrées. Le
Concerto pour
Clarinette Opus 36 de
Krommer a été publié
pour la première fois en
1803 chez l’éditeur
allemand Johann Anton
André.
Poema Sinfonico per
Orchestra. Composed
by Ottorino Respighi. The
Great Classics.
Transcription. Set (Score
& Parts). Composed 2006.
De Haske Publications
#DHP 1074172-010.
Published by De Haske
Publications
(BT.DHP-1074172-010).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
Ottorino
Respighi was one of the
most well known Italian
composersfrom the
beginning of the
twentieth century. His
style is influencedby the
French impressionists,
Rimsky-Korsakov and
Richard Strauss,but with
his very own touch.
Respighi’s fame is
mostly based on
hisinstrumental works,
especially the orchestral
triptych of
symphonicpoems, which
included Feste Romane.
This skilful adaptation
forconcert band retains
all the excitement of the
original.
Ottorino
Respighi, een van de
bekendste Italiaanse
componisten van het begin
van de twintigste eeuw,
is met name beroemd om
zijn orkestrale drieluik
van symfonische
gedichten: Fontane di
Roma, Pini di Roma en
Feste Romane.Het
laatstgenoemde werk
(waarvan de titel
‘Romeinse feesten’
betekent) bestaat uit de
delen Circenses, Il
Giubileo,
L’Ottobrata en
La Befana.
Respighi verklankt de
essentie van deze
historische feesten op
eenlevendige manier. De
Japanse arrangeur
Yoshihiro Kimura heeft
het werk op vakkundige
wijze bewerkt voor
harmonieorkest.
Feste Romane ist
neben Fontane di
Roma und Pini di
Roma das dritte der
berühmten sinfonischen
Gedichte aus dem
orchestralen Tryptichon
des Italieners Ottorino
Respighi. Die vier Sätze
Circenses, Il
Giubileo,
L’Ottobrata und
La Befana zeichnen
ein musikalisches Bild
festlicher Anlässe im
alten Rom. Führen Sie
mit dieser Transkription
Ihr Publikum in den
Zirkus, zusammen mit
einer Pilgergruppe in die
heilige Stadt hinein, zu
einem bezaubernden
Oktoberfest und feiern
Sie zum Abschluss ein
überschwängliches
Dreikönigsfest!
O
ttorino Respighi
(1879-1936) est
considéré comme l'un
des plus grands
compositeurs italiens du
début du XXe siècle.
Respighi a composé
plusieurs opéras, des
ballets, quelques
cantates, des œuvres
de musique de chambre et
des mélodies pour orgue
et piano. Son style
unique a été
profondément influencé
par les impressionnistes
français, par
Rimski-Korsakov et
Richard Strauss.
Toutefois, il est surtout
connu pour son triptyque
symphonique Fontane di
Roma (Les Fontaines de
Rome), Pini di Roma (Les
Pins de Rome) et
Feste Romane (Fêtes
romaines). Le poème
symphonique Feste
Romane (Fêtes
romaines), dernier
volet de la trilogie, est
composé de quatre
mouvements :Circenses,
Il Giubileo,
L’Ottobrata et
La
Befana.Circenses
(Jeux dans le Circus
Maximus)La Rome
antique plébiscitait les
jeux du cirque
(circenses, en
latin). Ce premier
mouvement reflète
l’agitation autour des
jeux spectaculaires dans
l’immense enceinte du
Circus Maximus.Il
Giubileo (Le
Jubilé)Une
procession de pèlerins
s’approche de la Cité
sainte de Rome. Les
cloches des églises se
mettent sonner. La
musique s’inspire
largement d’un chant
chrétien
occidental.L’Ottobra
ta (La fête de la
moisson
d’octobre)En
octobre, Rome fête
l’Ottobrata.
L’atmosphère est
joyeuse, on entend des
échos de chasse, des
airs de danses et des
chansons d’amour. Une
sérénade romantique
s’élève dans la
douceur du soir.La
Befana
(L’Épiphanie)La
nuit avant
l’Épiphanie, la Piazza
Navona est envahie par
une foule en liesse qui
s’apprête célébrer
la fête des rois. Des
rythmes endiablés
viennent clore le poème
symphonique.Les
sémillantes Fêtes
romaines d’Ottorino
Respighi puisent leur
essence dans diverses
fêtes historiques. Le
compositeur-arrangeur
japonais Yoshihiro Kimura
en a réalisé une
superbe adaptation pour
Orchestre
d’Harmonie.
Feste Romane Orchestre d'harmonie De Haske Publications
Concert Band - Grade 6 SKU: BT.DHP-1074172-040 Poema Sinfonico per Orc...(+)
Concert Band - Grade 6
SKU:
BT.DHP-1074172-040
Poema Sinfonico per
Orchestra. Composed
by Ottorino Respighi. The
Great Classics.
Transcription. Set (Score
& Parts). Composed 2006.
De Haske Publications
#DHP 1074172-040.
Published by De Haske
Publications
(BT.DHP-1074172-040).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
Ottorino
Respighi was one of the
most well known Italian
composersfrom the
beginning of the
twentieth century. His
style is influencedby the
French impressionists,
Rimsky-Korsakov and
Richard Strauss,but with
his very own touch.
Respighi’s fame is
mostly based on
hisinstrumental works,
especially the orchestral
triptych of
symphonicpoems, which
included Feste Romane.
This skilful adaptation
forconcert band retains
all the excitement of the
original.
Ottorino
Respighi, een van de
bekendste Italiaanse
componisten van het begin
van de twintigste eeuw,
is met name beroemd om
zijn orkestrale drieluik
van symfonische
gedichten: Fontane di
Roma, Pini di Roma en
Feste Romane.Het
laatstgenoemde werk
(waarvan de titel
‘Romeinse feesten’
betekent) bestaat uit de
delen Circenses, Il
Giubileo,
L’Ottobrata en
La Befana.
Respighi verklankt de
essentie van deze
historische feesten op
eenlevendige manier. De
Japanse arrangeur
Yoshihiro Kimura heeft
het werk op vakkundige
wijze bewerkt voor
harmonieorkest.
Ot
torino Respighi
(1879-1936) est
considéré comme l'un
des plus grands
compositeurs italiens du
début du XXe siècle.
Respighi a composé
plusieurs opéras, des
ballets, quelques
cantates, des œuvres
de musique de chambre et
des mélodies pour orgue
et piano. Son style
unique a été
profondément influencé
par les impressionnistes
français, par
Rimski-Korsakov et
Richard Strauss.
Toutefois, il est surtout
connu pour son triptyque
symphonique Fontane di
Roma (Les Fontaines de
Rome), Pini di Roma (Les
Pins de Rome) et
Feste Romane (Fêtes
romaines). Le poème
symphonique Feste
Romane (Fêtes
romaines), dernier
volet de la trilogie, est
composé de quatre
mouvements :Circenses,
Il Giubileo,
L’Ottobrata et
La
Befana.Circenses
(Jeux dans le Circus
Maximus)La Rome
antique plébiscitait les
jeux du cirque
(circenses, en
latin). Ce premier
mouvement reflète
l’agitation autour des
jeux spectaculaires dans
l’immense enceinte du
Circus Maximus.Il
Giubileo (Le
Jubilé)Une
procession de pèlerins
s’approche de la Cité
sainte de Rome. Les
cloches des églises se
mettent sonner. La
musique s’inspire
largement d’un chant
chrétien
occidental.L’Ottobra
ta (La fête de la
moisson
d’octobre)En
octobre, Rome fête
l’Ottobrata.
L’atmosphère est
joyeuse, on entend des
échos de chasse, des
airs de danses et des
chansons d’amour. Une
sérénade romantique
s’élève dans la
douceur du soir.La
Befana
(L’Épiphanie)La
nuit avant
l’Épiphanie, la Piazza
Navona est envahie par
une foule en liesse qui
s’apprête célébrer
la fête des rois. Des
rythmes endiablés
viennent clore le poème
symphonique.Les
sémillantes Fêtes
romaines d’Ottorino
Respighi puisent leur
essence dans diverses
fêtes historiques. Le
compositeur-arrangeur
japonais Yoshihiro Kimura
en a réalisé une
superbe adaptation pour
Orchestre
d’Harmonie.
Poema Sinfonico per
Orchestra. Composed
by Ottorino Respighi. The
Great Classics.
Transcription. Score
Only. Composed 2006. 114
pages. De Haske
Publications #DHP
1074172-140. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1074172-140).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
Ottorino
Respighi was one of the
most well known Italian
composersfrom the
beginning of the
twentieth century. His
style is influencedby the
French impressionists,
Rimsky-Korsakov and
Richard Strauss,but with
his very own touch.
Respighi’s fame is
mostly based on
hisinstrumental works,
especially the orchestral
triptych of
symphonicpoems, which
included Feste Romane.
This skilful adaptation
forconcert band retains
all the excitement of the
original.
Ottorino
Respighi, een van de
bekendste Italiaanse
componisten van het begin
van de twintigste eeuw,
is met name beroemd om
zijn orkestrale drieluik
van symfonische
gedichten: Fontane di
Roma, Pini di Roma en
Feste Romane.Het
laatstgenoemde werk
(waarvan de titel
‘Romeinse feesten’
betekent) bestaat uit de
delen Circenses, Il
Giubileo,
L’Ottobrata en
La Befana.
Respighi verklankt de
essentie van deze
historische feesten op
eenlevendige manier. De
Japanse arrangeur
Yoshihiro Kimura heeft
het werk op vakkundige
wijze bewerkt voor
harmonieorkest.
Feste Romane ist
neben Fontane di
Roma und Pini di
Roma das dritte der
berühmten sinfonischen
Gedichte aus dem
orchestralen Tryptichon
des Italieners Ottorino
Respighi. Die vier Sätze
Circenses, Il
Giubileo,
L’Ottobrata und
La Befana zeichnen
ein musikalisches Bild
festlicher Anlässe im
alten Rom. Führen Sie
mit dieser Transkription
Ihr Publikum in den
Zirkus, zusammen mit
einer Pilgergruppe in die
heilige Stadt hinein, zu
einem bezaubernden
Oktoberfest und feiern
Sie zum Abschluss ein
überschwängliches
Dreikönigsfest!
O
ttorino Respighi
(1879-1936) est
considéré comme l'un
des plus grands
compositeurs italiens du
début du XXe siècle.
Respighi a composé
plusieurs opéras, des
ballets, quelques
cantates, des œuvres
de musique de chambre et
des mélodies pour orgue
et piano. Son style
unique a été
profondément influencé
par les impressionnistes
français, par
Rimski-Korsakov et
Richard Strauss.
Toutefois, il est surtout
connu pour son triptyque
symphonique Fontane di
Roma (Les Fontaines de
Rome), Pini di Roma (Les
Pins de Rome) et
Feste Romane (Fêtes
romaines). Le poème
symphonique Feste
Romane (Fêtes
romaines), dernier
volet de la trilogie, est
composé de quatre
mouvements :Circenses,
Il Giubileo,
L’Ottobrata et
La
Befana.Circenses
(Jeux dans le Circus
Maximus)La Rome
antique plébiscitait les
jeux du cirque
(circenses, en
latin). Ce premier
mouvement reflète
l’agitation autour des
jeux spectaculaires dans
l’immense enceinte du
Circus Maximus.Il
Giubileo (Le
Jubilé)Une
procession de pèlerins
s’approche de la Cité
sainte de Rome. Les
cloches des églises se
mettent sonner. La
musique s’inspire
largement d’un chant
chrétien
occidental.L’Ottobra
ta (La fête de la
moisson
d’octobre)En
octobre, Rome fête
l’Ottobrata.
L’atmosphère est
joyeuse, on entend des
échos de chasse, des
airs de danses et des
chansons d’amour. Une
sérénade romantique
s’élève dans la
douceur du soir.La
Befana
(L’Épiphanie)La
nuit avant
l’Épiphanie, la Piazza
Navona est envahie par
une foule en liesse qui
s’apprête célébrer
la fête des rois. Des
rythmes endiablés
viennent clore le poème
symphonique.Les
sémillantes Fêtes
romaines d’Ottorino
Respighi puisent leur
essence dans diverses
fêtes historiques. Le
compositeur-arrangeur
japonais Yoshihiro Kimura
en a réalisé une
superbe adaptation pour
Orchestre
d’Harmonie.
Minuit, Chrétiens - O
Holy Night. Arranged
by Roland Kernen.
Christmas Collection.
Christmas. Set (Score &
Parts). Composed 2005. De
Haske Publications #DHP
1053882-010. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1053882-010).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
Adams kerstlied
Cantique de Noël
(in Frankrijk bekender
als Minuit,
Chrétiens en in het
Engels populair als O
Holy Night) werd in
eerste instantie
bekritiseerd door de
kerkelijke autoriteiten,
die een gebrek
aanmuzikale smaak en de
afwezigheid van
religieuze beleving
constateerden. Hoezeer
zij het bij het verkeerde
eind hadden is intussen
gebleken: het lied is
wereldwijd geliefd en
wordt nog altijd veel
gezongen - ook in kerken.
RolandKernen maakte van
Cantique de Noël
een sfeervolle bewerking
voor
blaasorkest.
Dem
Weihnachtslied
Cantique de Noël
von Adolphe Charles Adam
aus dem 19. Jahrhundert
wurde damals von
Kirchenoberen einen
Mangel an gutem Geschmack
und das Fehlen von
religiösem Empfinden
bescheinigt. Doch sie
irrten sich: Das Lied ist
auf der ganzen Welt
beliebt und wird noch
immer oft gesungen - auch
in Kirchen. Roland Kernen
legt hier eine
wunderschöne Version
für Blasorchester vor.
Le compositeur
français Adolphe Charles
Adam (1803-1856) est
initié la musique par
son père Jean-Louis
Adam, professeur de piano
au Conservatoire de
Paris. En 1821, il entre
au Conservatoire de Paris
dans la classe d’orgue
et d’harmonium de
François Benoist et
celle de Bo eldieu pour
la composition. Vers les
années 1823, il connaît
ses premiers succès gr
ce ses chansons
composées pour des
vaudevilles parisiens. Il
assied sa notoriété
avec ses ballets,
notamment avec le
gracieux Giselle,
et quelques
opéras-comiques. Vers la
fin de sa vie, il est
nommé professeur de
composition au
Conservatoire de Paris.
En 1847, Adolphe Adam
compose le Cantique de
Noël surle poème
Minuit, Chrétiens
de Placide Cappeau.
L’Église émet de
vives critiques
l’encontre de la
musique jugée trop
pompeuse et du texte trop
pa en. Bien tort, car le
noël d’Adam éblouira
le monde entier. Il est
interprété encore de
nos jours, même dans les
églises. Roland Kernen
en a réalisé ce bel
arrangement pour
Orchestre
d’Harmonie.
Cantique de Noel Orchestre d'harmonie - Facile De Haske Publications
Concert Band - Grade 2 SKU: BT.DHP-1053882-040 Minuit, Chrétiens - O ...(+)
Concert Band - Grade 2
SKU:
BT.DHP-1053882-040
Minuit, Chrétiens - O
Holy Night. Arranged
by Roland Kernen.
Christmas Collection. Set
(Score & Parts). Composed
2005. De Haske
Publications #DHP
1053882-040. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-1053882-040).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
Adams kerstlied
Cantique de Noël
(in Frankrijk bekender
als Minuit,
Chrétiens en in het
Engels populair als O
Holy Night) werd in
eerste instantie
bekritiseerd door de
kerkelijke autoriteiten,
die een gebrek
aanmuzikale smaak en de
afwezigheid van
religieuze beleving
constateerden. Hoezeer
zij het bij het verkeerde
eind hadden is intussen
gebleken: het lied is
wereldwijd geliefd en
wordt nog altijd veel
gezongen - ook in kerken.
RolandKernen maakte van
Cantique de Noël
een sfeervolle bewerking
voor
blaasorkest.
Dem
Weihnachtslied
Cantique de Noël
von Adolphe Charles Adam
aus dem 19. Jahrhundert
wurde damals von
Kirchenoberen einen
Mangel an gutem Geschmack
und das Fehlen von
religiösem Empfinden
bescheinigt. Doch sie
irrten sich: Das Lied ist
auf der ganzen Welt
beliebt und wird noch
immer oft gesungen - auch
in Kirchen. Roland Kernen
legt hier eine
wunderschöne Version
für Blasorchester vor.
Le compositeur
français Adolphe Charles
Adam (1803-1856) est
initié la musique par
son père Jean-Louis
Adam, professeur de piano
au Conservatoire de
Paris. En 1821, il entre
au Conservatoire de Paris
dans la classe d’orgue
et d’harmonium de
François Benoist et
celle de Bo eldieu pour
la composition. Vers les
années 1823, il connaît
ses premiers succès gr
ce ses chansons
composées pour des
vaudevilles parisiens. Il
assied sa notoriété
avec ses ballets,
notamment avec le
gracieux Giselle,
et quelques
opéras-comiques. Vers la
fin de sa vie, il est
nommé professeur de
composition au
Conservatoire de Paris.
En 1847, Adolphe Adam
compose le Cantique de
Noël surle poème
Minuit, Chrétiens
de Placide Cappeau.
L’Église émet de
vives critiques
l’encontre de la
musique jugée trop
pompeuse et du texte trop
pa en. Bien tort, car le
noël d’Adam éblouira
le monde entier. Il est
interprété encore de
nos jours, même dans les
églises. Roland Kernen
en a réalisé ce bel
arrangement pour
Orchestre
d’Harmonie.
Concert Band/Harmonie - Grade 2.5 SKU: BT.AMP-034-010 Composed by Max Reg...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 2.5
SKU:
BT.AMP-034-010
Composed by Max Reger.
Arranged by Philip
Sparke. Ceremonial
Series. Hymns & Chorals.
Set (Score & Parts).
Composed 2003. Anglo
Music Press #AMP 034-010.
Published by Anglo Music
Press (BT.AMP-034-010).
During his
short lifetime Max Reger
(1873-1916) was a
prolific composer with
many of his best known
works being composed for
organ. The ten chorale
preludes in this
selection are from his
set of Thirty Short
Chorale Preludes Op.135a
composed as short
voluntaries for
liturgical use rather
than for recitals in
these arrangements Philip
Sparke has kept this in
mind and each prelude can
be performed with minimal
instrumentation for those
occasions where a small
band is needed. They also
make great pieces for
band warm-ups or studies
in intonation, sound and
balance.
Max Reger
(1873-1916) is de
componist van 30
Koraalbewerkingen, op.
135a voor orgel. Hieruit
stammen deze tien
preludes. Eigenlijk waren
ze bedoeld als vrij
muzikaal intermezzo
binnen de kerkelijke
muziek. En ook met dit
arrangementvoor
blaasorkest houdt Philip
Sparke rekening met dit
oorspronkelijke doel. Hij
maakte ze speelbaar voor
een minimale bezetting
zodat u ze ook met een
klein ensemble tijdens de
kerkdienst kunnen
uitvoeren. Verder zijn ze
ook bijzondergeschikt als
opwarmstuk en als stem-,
klank- of balansoefening.
Bovendien kunt u ze als
kleine suite gebruiken in
een concertprogramma.
Veelzijdig!
Max
Reger komponierte eine
Fülle an Werken vieler
Genres. Unter anderem
schrieb er 30 kleine
Vorspiele zu den
gebräuchlichsten
Chorälen für Orgel, die
mehr als für den
liturgischen Rahmen, denn
als Vortragsstücke
gedacht waren. Seine
Blasorchesterbearbeitung
dieser zehn Präludien
machte Philip Sparke
daher für eine minimale
Besetzung spielbar, so
dass sie auch
Gottesdienst verwendet
werden können. Außerdem
eignen sie sich auch
hervorragend als
Aufwärmstücke, Stimm-,
Klang- oder
Balanceübungen oder in
verschiedenen
Zusammenstellungen als
kleine Suiten für den
Konzertgebrauch. Eine
vielseitige Sammlung, die
in keinem Repertoire
fehlen sollte!
Max
Reger (1873-1916) a
composé les 30 petits
Préludes de choral pour
orgue, op. 135a, dont
sont extraits les dix
préludes choisis pour
cet arrangement pour
orchestre d’harmonie.
Philip Sparke est resté
fidèle aux pièces
originales. Le choix de
l’instrumentation
permet d’interpréter
ces dix préludes avec
une formation effectif
réduit qui peut être
amenée participer un
office. Ces pièces
peuvent également être
utilisées pour effectuer
une mise en lèvres ou
pour travailler
l’intonation, le son et
l’équilibre entre les
différents
pupitres.
Nella
sua breve vita Max Reger
(1873-1916) fu un
compositore molto
prolifico noto per le sue
composizioni per organo.
Le dieci corali
arrangiate da Philip
Sparke fanno parte de
Thirty Short Chorale
Preludes Op. 135a,
composte per uso
liturgico piuttosto che
recitativo. Questo
arrangiamento tiene conto
del fatto che ogni
preludio può essere
eseguito con una
strumentazione minima.
Dieci pezzi ideali anche
come riscaldamento,
studio dell’intonazione
e del suono.
Minuit, Chrétiens - O
Holy Night. Arranged
by Roland Kernen.
Christmas Collection.
Sacred. Score Only.
Composed 2005. 16 pages.
De Haske Publications
#DHP 1053882-140.
Published by De Haske
Publications
(BT.DHP-1053882-140).
9x12 inches.
English-German-French-Dut
ch.
Adams kerstlied
Cantique de Noël
(in Frankrijk bekender
als Minuit,
Chrétiens en in het
Engels populair als O
Holy Night) werd in
eerste instantie
bekritiseerd door de
kerkelijke autoriteiten,
die een gebrek
aanmuzikale smaak en de
afwezigheid van
religieuze beleving
constateerden. Hoezeer
zij het bij het verkeerde
eind hadden is intussen
gebleken: het lied is
wereldwijd geliefd en
wordt nog altijd veel
gezongen - ook in kerken.
RolandKernen maakte van
Cantique de Noël
een sfeervolle bewerking
voor
blaasorkest.
Dem
Weihnachtslied
Cantique de Noël
von Adolphe Charles Adam
aus dem 19. Jahrhundert
wurde damals von
Kirchenoberen einen
Mangel an gutem Geschmack
und das Fehlen von
religiösem Empfinden
bescheinigt. Doch sie
irrten sich: Das Lied ist
auf der ganzen Welt
beliebt und wird noch
immer oft gesungen - auch
in Kirchen. Roland Kernen
legt hier eine
wunderschöne Version
für Blasorchester vor.
Le compositeur
français Adolphe Charles
Adam (1803-1856) est
initié la musique par
son père Jean-Louis
Adam, professeur de piano
au Conservatoire de
Paris. En 1821, il entre
au Conservatoire de Paris
dans la classe d’orgue
et d’harmonium de
François Benoist et
celle de Bo eldieu pour
la composition. Vers les
années 1823, il connaît
ses premiers succès gr
ce ses chansons
composées pour des
vaudevilles parisiens. Il
assied sa notoriété
avec ses ballets,
notamment avec le
gracieux Giselle,
et quelques
opéras-comiques. Vers la
fin de sa vie, il est
nommé professeur de
composition au
Conservatoire de Paris.
En 1847, Adolphe Adam
compose le Cantique de
Noël surle poème
Minuit, Chrétiens
de Placide Cappeau.
L’Église émet de
vives critiques
l’encontre de la
musique jugée trop
pompeuse et du texte trop
pa en. Bien tort, car le
noël d’Adam éblouira
le monde entier. Il est
interprété encore de
nos jours, même dans les
églises. Roland Kernen
en a réalisé ce bel
arrangement pour
Orchestre
d’Harmonie.
Concert Band/Harmonie - Grade 4 SKU: HL.44001680 Composed by George Fride...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 4
SKU:
HL.44001680
Composed
by George Frideric
Handel. Arranged by Frans
E. Hendrikx. De Haske
Concert Band. Opening
Pieces. Score Only.
Composed 1991. De Haske
Publications #910268.
Published by De Haske
Publications
(HL.44001680).
UPC:
073999361414. 6.75x10.5
inches.
Im April
2009 jahrt sich der
Todestag von Georg
Friedrich Handel zum 250.
Mal. Ein guter Grund,
seinen Werken in diesem
Jahr besondere
Aufmerksamkeit zu
schenken. Zum Beispiel
mit einem thematischen
Konzertprogramm, das mit
dieser Bearbeitung der
Ouverture in
d-Moll beginnen
konnte.
De 1717 a
1720, Haendel est au
service du duc de Chandos
a Cannons. De cette
epoque datent les
magnifiques Chandos
Anthems (grands
motets pour choeur, voix
de solistes, orgue et
orchestre) qui refletent
merveilleusement la
capacite du compositeur a
creer des sonorites
magnifiques avec une
formation musicale
modeste. L'Ouverture
en Re mineur est
extraite du Chandos
Anthem ndeg 2 (HWV
247) In the Lord put I
my trust qui
constitue une des plus
belles pages de musique
religieuse du
compositeur.
Overture in D-Minor Orchestre d'harmonie - Intermédiaire/avancé De Haske Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 4 SKU: BT.DHP-0910268-010 Composed by Georg...(+)
Concert Band/Harmonie -
Grade 4
SKU:
BT.DHP-0910268-010
Composed by George
Frideric Handel. Arranged
by Frans E. Hendrikx. The
Great Classics. Opening
Pieces. Set (Score &
Parts). Composed 1991. De
Haske Publications #DHP
0910268-010. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-0910268-010).
Im April 2009
jährt sich der Todestag
von Georg Friedrich
Händel zum 250. Mal. Ein
guter Grund, seinen
Werken in diesem Jahr
besondere Aufmerksamkeit
zu schenken. Zum Beispiel
mit einem thematischen
Konzertprogramm, das mit
dieser Bearbeitung der
Ouvertüre in
d-Moll beginnen
könnte.
De 1717
1720, Haendel est au
service du duc de Chandos
Cannons. De cette époque
datent les magnifiques
Chandos Anthems
(grands motets pour
choeur, voix de solistes,
orgue et orchestre) qui
reflètent
merveilleusement la
capacité du compositeur
créer des sonorités
magnifiques avec une
formation musicale
modeste. L’Ouverture
en Ré mineur est
extraite du Chandos
Anthem n° 2 (HWV
247) In the Lord put I
my trust qui
constitue une des plus
belles pages de musique
religieuse du
compositeur.
Overture in D-Minor Orchestre d'harmonie - Intermédiaire/avancé De Haske Publications
Concert Band/Harmonie - Grade 4 SKU: BT.DHP-0910268-140 Composed by Georg...(+)
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Grade 4
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Composed by George
Frideric Handel. Arranged
by Frans E. Hendrikx. The
Great Classics. Opening
Pieces. Score Only.
Composed 1991. De Haske
Publications #DHP
0910268-140. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-0910268-140).
Im April 2009
jährt sich der Todestag
von Georg Friedrich
Händel zum 250. Mal. Ein
guter Grund, seinen
Werken in diesem Jahr
besondere Aufmerksamkeit
zu schenken. Zum Beispiel
mit einem thematischen
Konzertprogramm, das mit
dieser Bearbeitung der
Ouvertüre in
d-Moll beginnen
könnte.
De 1717
1720, Haendel est au
service du duc de Chandos
Cannons. De cette époque
datent les magnifiques
Chandos Anthems
(grands motets pour
choeur, voix de solistes,
orgue et orchestre) qui
reflètent
merveilleusement la
capacité du compositeur
créer des sonorités
magnifiques avec une
formation musicale
modeste. L’Ouverture
en Ré mineur est
extraite du Chandos
Anthem n° 2 (HWV
247) In the Lord put I
my trust qui
constitue une des plus
belles pages de musique
religieuse du
compositeur.
Overture in D-Minor Orchestre d'harmonie - Intermédiaire/avancé De Haske Publications
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Concert Band - Grade 4
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Composed by George
Frideric Handel. Arranged
by Frans E. Hendrikx. The
Great Classics. Opening
Pieces. Set (Score &
Parts). Composed 1991. De
Haske Publications #DHP
0910268-040. Published by
De Haske Publications
(BT.DHP-0910268-040).
Im April 2009
jährt sich der Todestag
von Georg Friedrich
Händel zum 250. Mal. Ein
guter Grund, seinen
Werken in diesem Jahr
besondere Aufmerksamkeit
zu schenken. Zum Beispiel
mit einem thematischen
Konzertprogramm, das mit
dieser Bearbeitung der
Ouvertüre in
d-Moll beginnen
könnte.
De 1717
1720, Haendel est au
service du duc de Chandos
Cannons. De cette époque
datent les magnifiques
Chandos Anthems
(grands motets pour
choeur, voix de solistes,
orgue et orchestre) qui
reflètent
merveilleusement la
capacité du compositeur
créer des sonorités
magnifiques avec une
formation musicale
modeste. L’Ouverture
en Ré mineur est
extraite du Chandos
Anthem n° 2 (HWV
247) In the Lord put I
my trust qui
constitue une des plus
belles pages de musique
religieuse du
compositeur.