Par SINGIER JEAN-MARC. L'idée de cette formation est née de l'écoute d'une oeuvre, Hot de Franco Donatoni (compositeur auprès duquel je suis allé suivre le cours de composition à l'Académie sainte Cécile à Rome pendant 2 ans (à partir de 1982). Le choix des instruments qui concertent avec le saxophone ainsi que certains passages écrits comme des 'chorus' orientent très nettement notre perception de l'oeuvre de Donatoni vers des sonorités et une conception musicale qui s'apparente au Jazz. J'avais envie d'écrire pour cette formation instrumentale qui me semblait idéale pour 'revisiter' la forme concertante (forme à laquelle je ne m'étais encore quasiment jamais confronté). Ce concertino, donc, est subdivisé en 3 grandes parties qui s'enchaînent sans interruptions - sans m'étendre sur le début de l'oeuvre qui pose les jalons de notre écoute à venir, je dirai que la partie centrale (sorte d'aria avec variations) précède un final qui est conçu à la manière d'une invention à 4 voix pour servir à l'édification du discours de cette dernière partie... une chorégraphie 'bancale' semble peu à peu s'esquisser. Le rôle du saxophone est, ici, multiple: tour à tour soliste, fondu dans les tutti, ou bien en opposition avec - partenaire de duos, ou trios occasionnels qui émergent du discours musical, sa vocation est tantôt d'agrémenter la matière sonore ou au contraire de susciter des oppositions de blocs instrumentaux... Jean-Marc Singier / contemporain / Répertoire / Saxophone Ténor et Ensemble de 6 Instruments

Idéale pour les musiciens pratiquant Trompette ou Cornet et ayant un niveau proche de Cycle 1, cette pièce se classe dans la catégorie Classique sous la référence PORR01270.Ce sont les éditions françaises Robert Martin qui ont eu le privilège d'éditer la partition Sixième mini-concertino, sib ou ut de Porret Julien . / Trompette / niveau : Cycle 1 / Partition

L'édition fait partie du syllabus Trinity 2007 (grades 6 et 7) / Clarinette Et Orchestre A Cordes

Par NILOVIC JANKO. 6' / Niveau : Cycle 3 / Musique Instrumentale / Répertoire / Trombone et Piano

Par GERIN LOUIS. 6'40 / Niveau : Fin 2ème Cycle / Répertoire / Trompette en Sib ou Cornet et Piano

CHRISTMAS CONCERTO EDITION : SCORE INSTRUMENTATION : 2 VIOLINS, CELLO, STRING ORCHESTRA AND HARPSICHORD DURATION : 14' DATE OF PUBLICATIONS : 24/02/1984 NUMBER OF PAGES : 30 ARRANGER : MAY, HELMUT W. SERIES : CONCERTINO

Concerto pour violon et orchestre op.VII n°6 - réduction clavier Editeur : Castelain, Louis Type d'édition : conducteur Présentation Jean-Marie Leclair est le plus éminent représentant de l'école française de violon du XVIIIe siècle. Après plusieurs voyages dans le Piémont où il se forma à l'école italienne de violon, Leclair fit une carrière de soliste et de compositeur, à la ville, notamment au Concert Spirituel où ses concertos ont régulièrement été joués, mais aussi à la Cour en tant que violoniste de la Chambre et de la Chapelle royale. Ses concertos, d'une grande qualité formelle, ont une écriture particulièrement dense et contrapuntique, peu commune en France à cette époque et sans doute rapportée par Leclair de ses nombreux voyages à l'étranger. Généralités Contenu sans introduction Musiques : Concerto pour violon et orchestre op.VII n°6 Parties séparées : 1 ex. Réduction clavier 1 ex. Violino di concertino Liste des 'uvres : Concerto pour violon et orchestre (La Majeur - A Major)

Collection 'Carnets du 21e siècle'.6 pièces pour piano solo.- Récit- Mécanisme à 'cinq-huit'- Harmoni(qu)es sympathi(qu)es- Valse esqui(s)se- D'une gondole oubliée - (Des)accords1 à 4 mn par pièce.Ce recueil, extrêmement varié, permet au pianiste d'aborder un langage contemporain original...Ce recueil, extrêmement varié, permet au pianiste d'aborder un langage contemporain original.Les différentes pièces de Piano Traces font appel à l'essentiel des acquis pianistiques du 2o cycle : notes répétées, études de sonorités, travail rythmique, contrastes dynamiques, exploration de toute l'étendue du clavier (Valse esqui(s)e intègre même un instrument de percussion joué par le pianiste lui-même).Les différentes pièces peuvent être jouées indépendamment les unes des autres ou faire l'objet d'une seule et même oeuvre.Et au-delà des aspects purement techniques, c'est bien de musique qu'il s'agit ! Une musique pour l'oreille, exigeante sans être rébarbative, originale sans être déconcertante.' La vision première de l'oeuvre est sonore, fugace, violente et définitive. Et puis... et puis vient le temps de l'écriture...une errance chargée d'encre et de papier, tentative d'écrire dans sa propre langue ce qu'on ne sait pas encore écrire 'Né en 1960 à Perpignan, Bruno Giner commence ses études musicales à Toulouse, puis dans sa ville natale et à Barcelone. A Paris, il suit régulièrement les cours de Pierre Boulez au Collège de France et travaille la composition (électroacoustique et instrumentale) successivement avec Luis de Pablo, Ivo Malec et Brian Ferneyhough.Aujourd'hui, ses oeuvres sont jouées dans de nombreux festivals français et internationaux, et sont interprétées par différents ensembles de musique contemporaine (Aleph, Sic, Fa, L'instant donné, Grame, Nomos, Motus, Intercontemporain, Quatuor Arditti, Klangheimlich, Frullato, Xasax, Ars Nova Nürnberg, Ixtla, Slowind). ' Ce n'est pas la moindre qualité de la musique de Bruno Giner que de nous permettre de mesurer l'étendue de nos préjugés (enfin, je parle pour moi), a écrit Bertrand Dubedout. Restons à l'écoute. Ce compositeur, dont la réflexion et la démarche se nourrissent aussi bien de Boulez ou Ferneyhough, que de Schaeffer ou de Malec, et qu'une insatiable curiosité conduit aussi bien chez Schumann ou Machaut que chez les Pygmées, nous réserve encore bien des surprises, nous mijote bien des émerveillements 'Son catalogue comporte des pièces pour solistes, des partitions de musique de chambre, de la musique vocale, orchestrale, des oeuvres pour l'apprentissage, etc. Sa musique révèle un caractère charnel, parfois virtuose, une énergie canalisée par la formalisation d'une écriture rigoureuse qui n'empêche pas un travail plus empirique sur la morphologie et la matière sonore.En 1998, Bruno Giner reçoit le Prix Hervé Dugardin décerné par la SACEM pour l'ensemble de son oeuvre.Parmi ses dernières compositions, citons Paraphrase sur ' Guernica ' de Paul Dessau pour clarinette, violoncelle, piano et percussions (2003), TCP 17 pour harpe, guitare et mandoline (2005), Clameurs, concertino pour deux percussions et ensemble à vents (2006), Charlie opéra de chambre d'après Matin brun de Franck Pavloff (2007), Extra pour huit violoncelles (2007-2008), Quatuor #3 pour quatuor à cordes et percussion (2008). Parallèlement à ses activités compositionnelles, Bruno Giner a régulièrement collaboré à différentes revues musicales, encyclopédies ou labels discographiques (The New Grove, La Lettre du Musicien, Les cahiers du CIREM, Musica falsa, Motus, etc). Par ailleurs, il signe trois livres : Musique contemporaine : le second vingtième siècle (Editions Durand, 2000), Toute la musique ' (Editions Autrement Junior, 2003), De Weimar à Térézine 1933-1945 : l'épuration musicale (Editions Van de Velde, 2006). / Clavier, Piano Et Solo

Un séraphin est un être céleste ou ange, habituellement et traditionnellement associée aux trompettes. MacMillan 'Séraphin' est un concertino pour trompette et cordes, en trois courts mouvements contrastés, et une addition bienvenue à répertoire de concerto de l'instrument, à la suite du même compositeur 'épiclèse' (1993).'Séraphin' est dédié à Alison Balsom, qui le premier a effectué le travail en 2011 au Wigmore Hall de Londres, avec l'Ensemble écossais. Un enregistrement de cette performance est disponible sur EMI Classics (50999 6 78590 2 3).Bien que difficile à jouer, le travail ne pas utiliser les techniques étendues, il est donc approprié pour les étudiants avancés standard et solistes professionnels semblables. En termes de programmation du travail prévoit la feuille parfait pour orchestre à cordes de pièces des périodes baroque et classique. / Trompette Et Orchestre A Cordes