8-9 ans : dans cette cinquième tome de la série, le programme de l'année 4 est structuré de même à celui de l'année 3. Conçu pour consolider et élargir les compétences, de connaissances et de compréhension, une fois de plus il existe un accent particulier sur l'acquisition de compétences. Attentifs à l'expérience de la gamme de programmes nationaux, les caractéristiques particulières de ce livre sont : le développement progressif de vokal et de techniques instrumentales, d'un module en mettant l'accent sur une approche structurée de la lecture et la musique de l'écriture, la connaissance et la compréhension de la musique placé dans un contexte historique, une production musicale. / Divers

Pièces faciles pour les débutants, y compris la musique de différent styles, les cultures et les moments - classiques, pop, jazz et musique du monde. Peut être utilisé avec étapes 1-4 du livre Boosey Saxophone méthode 1, ou comme un livre de répertoire par n'importe quel joueur débutant. Le bois Boosey et la méthode de laiton répond aux exigences nouvelles et changeantes dans l'enseignement, conçu pour aider à faire individuel et en groupe enseignement plus facile, plus intégrée et plus efficaces. Le bois Boosey et la méthode de laiton fournit tout ce dont vous avez besoin pour l'enseignement de la musique par le biais de l'instrument. Son approche unique développe des compétences générales musicales grâce à un programme de qualité solo et ensemble de musique, des activités supplémentaires et un CD audio y compris les activités de l'écoute. Parce que la méthode est basée sur un programme clair, elle fournit un système facile à utiliser pour l'enseignement et toutes les ressources souples, que vous avez besoin pour chaque situation, si individuel, groupe ou mixte d'enseignement de l'instrument. Cette série offre un programme d'enseignement instrumental tandis que dev... / Saxophone Et Piano

Pièces faciles pour les débutants, y compris la musique de différent styles, les cultures et les moments - classiques, pop, jazz et musique du monde. Peut être utilisé avec étapes 1-4 du livre Boosey clarinette méthode 1, ou comme un livre de répertoire par n'importe quel joueur débutant. Le bois Boosey et la méthode de laiton répond aux exigences nouvelles et changeantes dans l'enseignement, conçu pour aider à faire individuel et en groupe enseignement plus facile, plus intégrée et plus efficaces. Le bois Boosey et la méthode de laiton fournit tout ce dont vous avez besoin pour l'enseignement de la musique par le biais de l'instrument. Son approche unique développe des compétences générales musicales grâce à un programme de qualité solo et ensemble de musique, des activités supplémentaires et un CD audio y compris les activités de l'écoute. Parce que la méthode est basée sur un programme clair, elle fournit un système facile à utiliser pour l'enseignement et toutes les ressources souples, que vous avez besoin pour chaque situation, si individuel, groupe ou mixte d'enseignement de l'instrument. Cette série offre un programme d'enseignement instrumental tandis que deve... / Clarinette Et Piano

Play And Improvise Along With Your Playback-Cd. Für C-Blfl. Oder Ein Anderes Melodieinstr. Sowie Keyboard, Git., Bass U. Rhythmusgruppe Ad Lib., Mit B. Par SCHWERTBERGER GERALD. 20 ”groovige” Spielstücke in verschiedenen populären Stilrichtungen: Rumba Medium Swing 5/4 Swing Swing-Fox Blues 5/8 Jazz Jazz-Waltz Slow Fox Classical Popsound Pop-Ballad Bolero Cumbia u.a. Die beiligende CD liefert dem Blockflöter seine ... / Niveau : Assez Facile / Répertoire / Flûte à Bec

La Guitare pour les enfants est une méthode facile et ludique qui enseigne la guitare aux enfants plus rapidement que jamais. Des chansons populaires telles que « Yellow Submarine », « Hokey Pokey », « I?m a Believer », « Surfin? U.S.A. », « This Land Is Your Land » et « Hound Dog » motiveront les jeunes, tandis qu?une mise en page simple et claire les incitera à se concentrer sur un seul concept à la fois. Cet ouvrage convient à la guitare électrique comme à la guitare acoustique. Il peut également être employé avec un professeur ou un parent, même si ce dernier ne possède aucune connaissance musicale.
1. Frère Jacques
2. Coconut [Harry Nilsson]
3. Yellow Submarine [The Beatles]
4. The Hokey Pokey
5. Get Up Stand Up [Bob Marley]
6. Eleanor Rigby [The Beatles]
7. MalagueñA
8. Air sur deux notes
9. Le Marteau
10. Agent secret
11. Ça alors !
12. Cool Blues
13. Dédoublement
14. La Varappe
15. Hymne à la joie [Ludwig van Beethoven]
16. Barbara ann [The Beach Boys]
17. ABC [The Jackson 5]
18. Land Of A Thousand Dances [Wilson Picket]
19. This Land Is Your Land [Woody Guthrie]
20. You Are My Sunshine [Ray Charles]
21. Hound Dog [Elvis Presley]
22. Brown Eyed Girl [Van Morrison]
23. Étude
24. Au Clair de la Lune
25. Love Me Tender [Elvis Presley]
26. Chanson d'anniversaire
27. Low Rider [War]
28. Surfin' U.S.A. [The Beach Boys]
29. I'm A Believer [The Monkees]
/ Méthodes et pédagogie / Guitare / Guitare acoustique / HAL LEONARD

Par HAMPTON ANDY. Saxophone Basics est une méthode de point de repère par l'une des figures marquantes dans l'éducation de saxophone. Il commence à niveau débutant absolu et progresse à propos de Grade 2. Il y a 22 étapes, chaque section comprend une variété de merveilleuse de morceaux de concert des grands compositeurs, airs traditionnels et amusant, exercices originaux, ' doigt gymnases ' et ' chaud ups pour aider à établir une solide technique, ' factfiles ' et ' quizzes ' pour enseigner la notation et musicalité générale, utile, désactivez ' doigtés graphiques ' et 'boîtes rythmique et illustrations grandes. Un CD d'accompagnement pour le saxophone alto est disponible séparément (0-571-52160-6) qui contient tous les accompagnements à toutes les pièces ainsi que des fournissant des pièces supplémentaires pour les duos et trios. Alternativement, il y a aussi une édition du livre/CD (0-571-52283-1). / Date parution : 2000-09-21/ Méthode / Saxophone

Avec plus de 180 #1 hit chansons dans le monde entier, Berry Gordy, le légendaire label Motown Records forgé les carrières des superstars tels que Diana Ross et the Supremes, Smokey Robinson et les Miracles, le Four Tops, Stevie Wonder et les tentations. Célébrer le 50e anniversaire, cette fonctionnalité de compilation comprennent le son de la signature des étoiles qui a enregistré dans les bureaux de Detroit, appelés ' Hitsville U.S.A. ' The 100 hits : Ain't trop fier À Beg - Baby Love - Dancing In The Street - Endless Love - pour une fois dans ma vie - I Can't Help Me (tarte de sucre, miel Bunch) - J'ai entendu il grâce à la vigne - Let's Get It On - My Girl - signéScellés, livré, je suis Yours - trois fois A Lady - You Can't Hurry Love et beaucoup plus./ Recueil / Piano, Chant et Guitare

Le guitariste sérieux: Book Essential de Gear est une source inestimable pour tout ce que vous devez savoir sur l'équipement de la guitare. Avec des tonnes de photos et illustrations, les explications du monde réel sur la façon d'atteindre les tons de signature dans une variété de genres, des conseils utiles sur l'entretien des engins de pêche, et un aperçu en profondeur des innovations marquantes dans les guitares et les technologies liées à la guitare des années 1930 à le présent, cet ouvrage complet fournit tous les outils dont vous avez besoin pour gagner une riche compréhension de l'évolution des engins de guitare électrique. Appliquer ces connaissances à votre propre plate-forme pour débloquer une signature sonore qui va vous démarquer de la foule. Le CD d'accompagnement inclus propose des démonstrations de l'équipement et des configurations abordés dans le livre. / Guitare

Cette collection regroupe 101 classiques des Beatles pour les débutants. Les arrangements sont en Ut, les notations sont nouvelles et plus grandes que dans la plupart des fake book. br> Sommaire : All You Need Is Love - Blackbird - Cant Buy Me Love - Eight Days a Week - Eleanor Rigby - Help! - Here Comes the Sun - Hey Jude - Lucy in the Sky with Diamonds - Money (Thats What I Want) - She Loves You - Ticket to Ride - We Can Work It Out - With a Little Help from My Friends - Yellow Submarine - Yesterday - et bien d'autres ! / Mélodie/Accords/Paroles

ADLER Samuel Etude de l'orchestration Discipline / Instrument : tous instruments Genre : Méthode - études Média : Livre Nombre de pages : 1136 (17,8 x 25,4 cm) Editeur : Lemoine Date de parution : 15/06/2011 ISBN / ISMN : 9790230982122 plus de 150 ans après Hector BERLIOZ, plus de 50 ans après Charles KOECHLIN ou Nikolaï RIMSKI-KORSAKOV, et quelques années après... un long travail, Les éditions Henry Lemoine ont le plaisir de vous présenter, enfin en langue française, de Samuel ADLER : Etude de l'orchestration TRAITE PRATIQUE Titre original : The Study of Orchestration, traité d'orchestration de réputation internationale Véritable défi éditorial, l'ouvrage est proposé ici sous la forme d'une édition française, augmentée de 280 pages ( 33%) par rapport à la version traduite. En effet, le texte original, déjà riche, est complété : - par Gilbert Amy, d'un chapitre nous offrant son regard sur l'orchestre en musique contemporaine aujourd'hui, - par Bruno Gillet, de trois chapitres concernant la voix humaine, - de 60 pages de commentaires et annotations, à vocation pédagogique, du traducteur de l'ouvrage Philippe Vernier - enfin, d'un index complet et performant (accru de 150%) sans lequel une telle ampleur de contenu se révélerait assez rapidement vaine. Samuel Adler Compositeur et chef d'orchestre américain d'origine allemande parti très jeune aux états-unis, Samuel Adler a composé plus de quatre cents oeuvres publiées, dont cinq opéras, six symphonies, douze concerti, huit quatuors à cordes, quatre oratorios et bien d'autres pièces orchestrales, chorales, vocales ou pour band. Elève notamment de Paul Hindemith, Aaron Copland et Sergei Koussevitski, il enseigna à son tour à l'University of North Texas (1957-1966) puis à l'Eastman School of Music de l'university of Rochester (1966-1995), et depuis 1997 reste membre intervenant à la Juilliard School of Music au sein du département composition. Auteur d'autres ouvrages que celui-ci (Choral Conducting et Sight Singing), Samuel Adler a reçu plusieurs prix et distinctions pour sa contribution exceptionnelle au monde musical comme compositeur, chef d'orchestre et auteur - en 2001, il entre à l'American Academy of Arts and letters. En tant que chef, il s'est produit avec de nombreux orchestres prestigieux, aux états-unis ou ailleurs - plus d'une cinquantaine de ses oeuvres furent enregistrées et sont distribuées par des labels américains ou européens de premier plan. Gilbert Amy Elève de Milhaud et Messiaen au Conservatoire de Paris, Gilbert Amy est un compositeur dont le talent a été salué par de multiples prix et dont les oeuvres sont jouées dans les plus hauts lieux mondiaux de la création musicale. Succédant à Pierre Boulez à la direction des concerts du Domaine musical, Gilbert Amy a ensuite poursuivi une carrière de chef d'orchestre. Fondateur du Nouvel Orchestre Philharmonique de Radio-France, il en sera le premier chef et directeur artistique jusque dans les années 1980. Pédagogue reconnu, il a enseigné la composition et l'analyse musicale à l'Université de Yale puis occupé le poste de directeur du C.N.S.M. de Lyon de 1984 à 2000. Bruno Gillet Compositeur, Bruno Gillet a beaucoup écrit pour la voix, en formations de chambre, en duos avec divers instruments, en ensemble vocal, et avec orchestre. Au théâtre, il a collaboré, entre autres auteurs, avec Italo Calvino et Georges Perec. Au C.N.S.M. de Paris, il a inauguré la classe d'analyse et culture musicale spécialement destinée aux chanteurs, et assuré au C.N.A.D. la formation musicale des acteurs. Philippe Vernier Philippe Vernier se passionne très tôt pour les musiques orales dont il approfondit la connaissance d'abord en autodidacte (chanson, folk music...) puis sous l'impulsion du guitariste Alain Berkès (manouche, blues, jazz...). Après une expérience pop-rock, il étudie la théorie classique, suit l'enseignement des compositeurs Alain Roizenblat, Michel Decoust et Philippe Leroux - il reçoit alors plusieurs Premiers Prix (Orchestration, Composition...) et un D.E.M. en électro-acoustique. Compositeur de pièces pour bande , ensemble, chansons, musiques de film ou de scène, il a remporté le Prix de la Création Musicale au festival Paris-Tout-Court (2002).