Concert Band/Harmonie - Grade 4

SKU: BT.DHP-1125314-010

Composed by Luigi Cherubini. Arranged by Tohru Takahashi. Great Classics. Classical. Set (Score & Parts). Composed 2012. De Haske Publications #DHP 1125314-010. Published by De Haske Publications (BT.DHP-1125314-010).

9x12 inches. English-German-French-Dut ch.

Cherubini made his Paris debut with Démophon, which premiered in 1788. Tohru Takahashi has arranged this dramatic overture for concert band, with specific parts for oboe, bassoon and saxophone among others. However, since the important parts are also included as cues in the score, it can be adapted to a more limited instrumentation.

In het jaar 1788 debuteerde de Italiaanse componist Luigi Cherubini in Parijs met zijn opera Demophon. Van de dramatische ouverture schreef Tohru Takahashi een arrangement voor blaasorkest. Bijzondere partijen zijn weggelegd voor hobo, fagot en saxofoon. Omdat de belangrijkste stemmen als cues in de partituur zijn opgenomen, kunt u het werk ook met een kleinere bezetting uitvoeren.

Die Oper Démophon war Cherubinis erstes Werk in Paris und wurde 1788 uraufgeführt. Tohru Takahashi arrangierte die dramatische Ouvertüre aus der Oper für Blasorchester. Besondere Rollen spielen unter anderem Oboe, Fagott und Saxophon. Da die wichtigen Stimmen auch als Stichnoten in der Partitur notiert sind, kann das Stück auch mit einer kleineren Instrumentierung aufgeführt werden.

Cherubini fi t ses débuts Paris avec l’oeuvre Démophon, qui fut créée en 1788. Tohru Takahashi a arrangé cette ouverture dramatique pour orchestre d’harmonie, avec, entre autres, des parties spécifiques pour hautbois, basson et saxophone. Cependant, compte tenu de l’importance de ces parties, celles-ci figurent également sous la forme de petites notes dans d’autres pupitres, ce qui permettra cet arrangement grandiose d’être interprété par un orchestre dont l’instrumentation est réduite.

Luigi Cherubini debuttò a Parigi con l’opera Démophon da lui creata nel 1788. Tohru Takahashi ha arrangiato per orchestra di fiati questa drammatica ouverture, con parti specifiche per l’oboe, il fagotto e il sassofono. Visto però che le parti importati sono menzionate come guide, il brano può essere eseguito anche da organici ridotti.

Concert Band/Harmonie - Grade 4

SKU: BT.DHP-1125314-140

Composed by Luigi Cherubini. Arranged by Tohru Takahashi. Great Classics. Classical. Score Only. Composed 2012. 40 pages. De Haske Publications #DHP 1125314-140. Published by De Haske Publications (BT.DHP-1125314-140).

9x12 inches. English-German-French-Dut ch.

Cherubini made his Paris debut with Démophon, which premiered in 1788. Tohru Takahashi has arranged this dramatic overture for concert band, with specific parts for oboe, bassoon and saxophone among others. However, since the important parts are also included as cues in the score, it can be adapted to a more limited instrumentation.

In het jaar 1788 debuteerde de Italiaanse componist Luigi Cherubini in Parijs met zijn opera Demophon. Van de dramatische ouverture schreef Tohru Takahashi een arrangement voor blaasorkest. Bijzondere partijen zijn weggelegd voor hobo, fagot en saxofoon. Omdat de belangrijkste stemmen als cues in de partituur zijn opgenomen, kunt u het werk ook met een kleinere bezetting uitvoeren.

Die Oper Démophon war Cherubinis erstes Werk in Paris und wurde 1788 uraufgeführt. Tohru Takahashi arrangierte die dramatische Ouvertüre aus der Oper für Blasorchester. Besondere Rollen spielen unter anderem Oboe, Fagott und Saxophon. Da die wichtigen Stimmen auch als Stichnoten in der Partitur notiert sind, kann das Stück auch mit einer kleineren Instrumentierung aufgeführt werden.

Cherubini fi t ses débuts Paris avec l’oeuvre Démophon, qui fut créée en 1788. Tohru Takahashi a arrangé cette ouverture dramatique pour orchestre d’harmonie, avec, entre autres, des parties spécifiques pour hautbois, basson et saxophone. Cependant, compte tenu de l’importance de ces parties, celles-ci figurent également sous la forme de petites notes dans d’autres pupitres, ce qui permettra cet arrangement grandiose d’être interprété par un orchestre dont l’instrumentation est réduite.

Luigi Cherubini debuttò a Parigi con l’opera Démophon da lui creata nel 1788. Tohru Takahashi ha arrangiato per orchestra di fiati questa drammatica ouverture, con parti specifiche per l’oboe, il fagotto e il sassofono. Visto però che le parti importati sono menzionate come guide, il brano può essere eseguito anche da organici ridotti.

Piano

SKU: BT.HITPCPIST1

Collection Rama. Book with CD. Hit Diffusion #HITPCPIST1. Published by Hit Diffusion (BT.HITPCPIST1).

Un répertoire méthodique proposant 4 niveaux de difficulté pour chaque morceau, du plus simple au plus difficile, afin d'accompagner les débutants dans leur progression au piano : pour comprendre l'écriture musicale, découvrir de nouvelles sonorités, acquérir une technique instrumentale, et apprendre jouer avec d'autres instruments. Autres volumes hors série disponibles dans la collection : Les clefs du répertoire, Jazz Story100 ans de piano jazz.

Guitar solo

SKU: DZ.DZ-4272

Composed by Mark Anthony Cruz. Score. Les Productions d'OZ #DZ 4272. Published by Les Productions d'OZ (DZ.DZ-4272).

ISBN 9782898521898.

En septembre 2018, le guitariste Toby McWilliams a commandé à Cruz l’écriture d’une pièce solo en trois mouvements après avoir entendu ses Five Pieces in C dans l’émission de radio internationale Classical Guitar Alive. McWilliams a demandé que le premier mouvement soit en forme sonate-allegro, suivi de deux autres pièces reflétant les choix de tempo d’une sonatine en trois mouvements typique. Comme c’est le cas pour la plupart des œuvres de Cruz, cette Sonatine a été achevée en tant que musique pure, sans programme sous-jacent. Cependant, dans sa quête de trouver des titres autres que des indications de tempo, Cruz a extrait trois mots de la correspondance entre lui-même et McWilliams qui, ensemble, ajoutent une touche personnelle à la collection tout en suggérant une progression des événements d’une journée imaginaire.

Un point d’intérêt dans le premier mouvement, le thème A : Cruz commence sur l’accord IV et évite intentionnellement d’utiliser un accord I tout au long de la pièce. Bien que la section B commence dans la tonalité de dominante, elle se dirige rapidement vers un centre tonal de ré majeur.

Festival (3ème mouvement) utilise un thème d’ouverture bitonal : mi majeur dans la voix supérieure tandis que la ligne de basse utilise mi mineur.

In September of 2018, guitarist, Toby McWilliams commissioned Cruz to write a three-movement guitar solo after hearing his Five Pieces in C on the internationally syndicated radio show, Classical Guitar Alive. McWilliams requested the first movement to be in sonata-allegro form followed by two other pieces that reflect the tempo choices of a typical three-movement sonatina. As is the case with most of Cruz’s music, this Sonatina was completed as music written for music’s sake. However, in his quest to find titles other than tempo markings, Cruz plucked three words from the correspondence between himself and McWilliams that together, add a personal touch to the collection while suggesting a progression of an imaginary day’s events.

A point of interest in the first movement, A theme: Cruz begins on the IV chord and intentionally avoids using a proper I chord throughout. While the B section does begin in the dominant key, it moves quickly towards a D major tonal center.

Festival (3rd movement) uses a bitonal opening theme: E major in the top voice while the bass line uses E minor.

Piano Solo - Medium

SKU: BU.EBR-A047

Composed by Felicien David. This edition: French Edition. Classique. Anacrouse. Partition Biographie Notes sur l'oeuvre. Score. Editions Bourges #EBR-A047. Published by Editions Bourges (BU.EBR-A047).

ISBN 9790560151205. 8.58 x 12.48 inches.

La collection ANACROUSE offre aux pianistes novices et confirmés un large choix d’œuvres classiques, allant de la Renaissance à l’époque moderne.

Proposer tout à la fois des « incontournables  Â» du répertoire classique et des pièces de compositeurs parfois oubliés, toutes d’une valeur pédagogique indéniable, tels sont les objectifs que nous nous sommes fixés. Chaque pièce, vendue à l’unité, a fait l’objet d’un travail éditorial attentif, tant sur le plan de l’établissement du texte musical que de sa gravure, afin de garantir aux musiciens les conditions indispensables aux plaisirs tirés du commerce fréquent de ces Å“uvres.

Les partitions sont proposées sous la forme d’ouvrages traditionnels (feuillets papier), et disponibles également par téléchargement.



En 1836, le compositeur Félicien David édite les « Mélodies orientales ». Elles comptent au total vingt et une pièces dont dix-huit ont été rééditées en 1845 sous le titre « Brises d'Orient » et trois autres sous le titre « Les Minarets ».
A leur sortie, ces mélodies n'obtiennent pas un grand succès. Deux raisons peuvent l'expliquer. D'une part, un incendie détruit une partie des stocks de partitions imprimées. D'autre part, le public, qui avait aimé les « Orientales � � du poète Victor Hugo et les « Pestiférés de Jaffa » du peintre Eugène Delacroix, ne semblait pas être attiré par l'orientalisme musical.
Les brises d'Orient possèdent la puissance des charmes orientaux plutôt doux. Le compositeur traduit à merveille l'atmosphère orientale en marquant les rythmes par des basses étonnantes.
Plus que des formes traditionnelles, ce qu'il faut retenir de ces pièces est le fait qu'elles racontent de belles histoires avec toujours une dynamique très réussie de passages lents et de passages vifs et rapides.
L'écriture de Félicien David ne manque pas de couleurs. Cependant il n'essaie pas d'appliquer l'exotisme du Moyen-Orient. Les mélodies chantent naturellement à travers ses pièces.
En écoutant « à une Smyrniote » comme dans les autres pièces se révèle un orientalisme assez peu oriental pour nous aujourd'hui. A l'origine, l'orientalisme est un mouvement artistique, ce qui signifie qu'il ne peut être fidèlement lié à la reproduction de la réalité.
Dans cette pièce, la mélodie est liée sans nul doute à la basse harmonique très mise en valeur par des accentuations rythmiques qui constituent une assise solide. Des reprises de passages musicaux dans l'enchaînement de l'œuvre révèlent des atmosphères complètement différentes, suggérant au pianiste un nouveau fil conducteur dans l'interprétation.

Piano Solo

SKU: BU.EBR-530

By Chilly Gonzales. By Chilly Gonzales. Receuil. Songbook. Editions Bourges #EBR-530. Published by Editions Bourges (BU.EBR-530).

ISBN 9790560154565. 9.45 x 13 inches.

En décembre 2011, Chilly Gonzales déménagea son piano au studio Pigalle à Paris. Tout seul pendant 10 jours, il enregistra une sélection de ses compositions parmi une centaine de mélodies composées depuis les 8 années qui le séparent du mythique album Solo Piano I.

Jour après jour, le processus d’enregistrement pur et minutieux prit place. Chilly Gonzales enregistra ses pièces les unes après les autres, jusqu’à capturer l’essence-même de chacune.

Après des années passées à distraire son public avec sa personnalité “larger than life, à défier tous les artistes du monde, les obligeant à se surpasser pour atteindre l’excellence qu’ils doivent à leurs fans, Chilly Gonzales nous présente son argument le plus persuasif : les 14 titres de Solo Piano II contenus dans ce recueil.

La route fut riche jusqu’à Solo Piano II pour “le génie musical auto-proclamé. Porté par une nomination Grammy et un record du monde Guinness Book du concert le plus long, Chilly Gonzales reprit enfin la scène après de nombreuses années passées derrière la console d’un studio à travailler pour les autres. Il devient LE pianiste sollicité par Drake, Feist, Daft Punk, …et même Steve Jobs pour sa campagne mondiale pour IPAD 2.

A travers ses albums et tournées, Chilly fascine par sa polyvalence en tant qu’interprète et sa virtuosité en tant que pianiste. Rare est l’artiste qui fait danser son public sur les rythmes les plus branchés du moment, puis fait appel à un orchestre symphonique pour l’accompagner durant son concert de rap.

Avec Solo Piano II, Chilly Gonzales se distingue une fois de plus comme un authentique “entertainer, conscient que la plus belle marque de respect pour ses fans est avant tout de “shut up and play the piano (dixit Chilly Gonzales dans “The Unspeakable Chilly Gonzales, 2011).

Guitar

SKU: HL.14044742

Composed by Eric Lemaire. CARISCH - MUSIC SALES. Tuition. General Merchandise. Play Music France #MF2325. Published by Play Music France (HL.14044742).

French.

Les gammes pentatoniques sont a la guitare ce que l'alphabet est a notre langue : une base indispensable, un passage oblige ! Et c'est donc a ce titre que la presente methode constitue en quelque sorte votre passeport pour la six cordes ! Au programme de cet ouvrage : la gamme pentatonique mineure (indispensable), la gamme pentatonique majeure (essentielle), ainsi que d'autres gammes de 5 notes (plus anecdotiques) que nous qualifierons de pentatoniques hybrides. N'allez surtout pas vous imaginer que, sous pretexte que ce livre est dedie aux gammes, il pourrait etre ennuyeux... il y sera evidemment question d'un minimum de theorie et de technique, pour votre plus grand bien, mais aussi et avant tout de pratique, avec de tres nombreux exemples musicaux a la clef, repartis entre riffs et solos. Le CD MP3 joint a la methode vous permettra d'entendre tous les exemples techniques et musicaux (riffs et autres solos), afin de lever le voile sur d'eventuelles difficultes d'interpretation. Il vous donnera egalement la possibilite de jouer sur les tres nombreux playbacks proposes, dans differentes tonalites et a differentes vitesses, sur les grilles de quelques grands tubes de la guitare, librement ou selon les informations fournies. Soit 7 heures de musique en tout !

Score and Parts. By The Canadian Brass. Composed by Sonny Kompanek. Brass quintet. Brass Ensemble. Published by Hal Leonard Corporation.

Concert Band/Harmonie and Bassoon Solo - Grade 5

SKU: BT.DHP-1084489-010

For bassoon and concert band. Composed by Maxime Aulio. Solo Spectrum. Solo & Concerto. Set (Score & Parts). Composed 2008. De Haske Publications #DHP 1084489-010. Published by De Haske Publications (BT.DHP-1084489-010).

9x12 inches. English-German-French-Dut ch.

Il Signore Fagotto begint met een briljante orkestrale introductie. Dan introduceert de fagot het hoofdthema van het werk. De uitgebreide toepassing van een onregelmatige maatsoort (7/8) geeft de fagot de mogelijkheid om zijncharmante en schalkse kenmerken te onderstrepen. Dit spreekt tot onze verbeelding: we stellen ons voor hoe het beschreven karakter (Il Signore Fagotto) ondeugende streken levert. Kortom: een bijzonder boeiende compositie voor harmonieorkest,met als basis een prachtige hoofdrol voor de fagot!

Die Vielseitigkeit des Fagotts erkannten schon viele große Komponisten, wie z.B. Vivaldi oder Rimski-Korsakow. Es kann von melancholisch, klagend bis hin zu komisch und grotesk klingen. Letztere Eigenschaft war der Grund, warum in der commedia dell’arte im Italien der 1550er Jahre eine Figur namens Signor Fagotto, die das Fagott verkörperte, eine der wichtigsten komischen Rollen spielte. Maxime Aulio benannte nach ihm dieses Werk, in dem das Fagott seine schalkhafte, charmante Seite voll ausleben und auch das übrige Blasorchester brillieren kann.

Nicola Rimski-Korsakov disait du basson qu’il était « sénile et fourbe en Majeur, souffrant et triste en mineur ». Dans le grave et en staccato, il est indéniablement comique, grotesque et bouffon. Cette diversité de caractère avait déj inspiré la Commedia dell’arte qui confia Signor Fagotto l’un des rôles comiques essentiels. Au XVIIIe siècle, selon l’usage de l’opéra-comique italien (opera buffa), la voix était doublée par un instrument vent. De Signor Fagotto au basson, l’instrument qui allait le seconder, il n’y avait qu’un pas. C’est aussi cette époque que le basson devient un instrument soliste part entière. Vivaldi lui consacrera près de40 concertos. Sans doute a-t-il été conquis par sa personnalité généreuse, comme bien d’autres compositeurs dont Maxime Aulio. Il Signore Fagotto débute avec une introduction orchestrale brillante. Le soliste expose ensuite le thème premier de l’œuvre. L’utilisation presque constante d’un chiffrage de mesure irrégulier (7/8) permet au basson d’accentuer son caractère espiègle et charmant, tout en laissant l’auditeur un espace de liberté suffisant pour imaginer les facéties du personnage. Il Signore Fagotto est une œuvre captivante pour l’accompagnement orchestral et qui offre au basson une superbe partie soliste.Il Signore Fagotto a été donné en création mondiale le 24 avril 2002 par Laurent Le Chenadec (basson) accompagné de l’Orchestre d’Harmonie du Conservatoire National de Région de Toulouse.

Flute Trio - easy

SKU: BT.DHP-0991857-401

By Jean Castelain and Michiel Oldenkamp. By Jacob de Haan, André Waignein. Écouter, Lire et Jouer. Educational Tool. Book Only. Composed 1999. 32 pages. De Haske Publications #DHP 0991857-401. Published by De Haske Publications (BT.DHP-0991857-401).

ISBN 9789043107273. French.

Le jeu plusieurs oblige écouter, réagir et répondre d’autres sons. Avec Les Trios 1 & 2 , vous aurez votre disposition de nombreuses compositions simples et originales classées dans l’ordre croissant de difficulté. Les Trios sont idéaux pour faire du jeu trois un véritable plaisir musical.

2 Soprano Recorderss or Divers Autres Instr.

SKU: HL.48188543

Composed by Georges Aubanel. Leduc. Softcover. 10 pages. Heugel & Cie #HE32730. Published by Heugel & Cie (HL.48188543).

UPC: 888680883614. 9.75x6.5x0.088 inches.

Aubanel Georges 7 Divertissements 2 Descant Recorders Book.

For voice, guitar or piano. Album. Pop / Jazz. Score. Published by Editions Henry Lemoine

Soprano or Tenor Saxophone - easy

SKU: BT.DHP-0991861-401

By Jean Castelain and Michiel Oldenkamp. By Jacob de Haan, André Waignein. Écouter, Lire et Jouer. Educational Tool. Book Only. Composed 1999. 32 pages. De Haske Publications #DHP 0991861-401. Published by De Haske Publications (BT.DHP-0991861-401).

ISBN 9789043107303. French.

Le jeu plusieurs oblige écouter, réagir et répondre d’autres sons. Avec Les Trios 1 & 2 , vous aurez votre disposition de nombreuses compositions simples et originales classées dans l’ordre croissant de difficulté. Les Trios sont idéaux pour faire du jeu trois un véritable plaisir musical.

Accordion

SKU: BT.HITPCACCORAMA2A

Composed by H. Lemarchand. Collection Rama. Book with CD. Composed 2007. Hit Diffusion #HITPCACCORAMA2A. Published by Hit Diffusion (BT.HITPCACCORAMA2A).

Du répertoire tous styles pour accordéon, permettant de passer du jazz la variété, de la variété au classique, en passant par les airs traditionnels du monde entier ou la musique de film. Chaque pièce est accompagnée de commentaires techniques, biographiques et historiques. A partir de la deuxième année. Autres volumes disponibles dans la collection : 1A. Existe aussi pour le saxophone, la clarinette, la guitare, la fl te traversière, le violon et le piano.

Brass Band (Score & Parts) - Grade 3

SKU: HL.44012730

Composed by Philip Sparke. Anglo Music Concert Band. Concert Piece. Softcover. Composed 2007. Anglo Music Press #AMP225030. Published by Anglo Music Press (HL.44012730).

9x12 inches. English-German-French-Dut ch.

Christmas as celebrated in England is a relatively newtradition dating from the time of Queen Victoria. Herhusband Prince Albert was from Germany and he broughtmany German Christmas traditions with him, including theChristmas tree and Christmascards, and even carols such asHark, the Herald Angels Sing. Philip Sparke has however useda varied selection of English melodies to arrange into his?Festival of Carols?.The choir parts are seperately available (order no. AMP 227-050). Christmas as celebrated in England is a relatively new tradition dating from the time of Queen Victoria. Her husband Prince Albert was from Germany and he brought many German Christmas traditions with him, including the Christmas tree and Christmas cards, and even carols such as Hark, the Herald Angels Sing. Philip Sparke has however used a varied selection of English melodies to arrange into his Festival of Carols. The choir parts are seperately available (order no. AMP 227-050).

Hoewel de Engelsen een lange traditie kennen in het zingen van carols zijn veel van de melodieen die er worden gezongen afkomstig van het Europese vasteland - of uit Amerika. Desondanks heeft Philip Sparke een gevarieerde selectievan Engelse melodieen kunnen samenstellen voor dit prachtige 'Festival of Carols' - dat zowel met als zonder koor kan worden uitgevoerd.

Weihna chten, wie es heute in England gefeiert wird, ist eine relativ junge Tradition aus dem 19, Jahrhundert, die der deutsche Ehemann von Konigin Victoria mit in seine neue Heimat brachte. Viele gebrauchliche Weihnachtslieder stammen ebenfalls nichtaus England. Philip Sparke gelang es jedoch, eine abwechslungsreiche Sammlung von Liedern aus seiner Heimat zu diesem schonen englischen Weihnachtslieder-Festival zu formen.Die optional einsetzbaren Chorstimmen sind unter der Artikelnummer AMP227-050 separat erhaltlich.

<< La plupart des traditions de Noel en Angleterre sont relativement recentes. Montee sur le trone en 1837, la reine Victoria (nee de Hanovre) regnera jusqu'a sa mort en 1901. En 1840, elle epousa son cousin, le prince Albert de Saxe-Cobourg-Gotha. Leprince consort, originaire d'Allemagne, importa bon nombre de traditions de Noel allemandes au Royaume-Uni. Ainsi, il fit decouvrir aux Anglais la coutume du sapin et les cartes de Noel, entre autres, contribuant largement au Noel typiquement anglaistel que nous le connaissons aujourd'hui.Bien que les chants de Noel font l'objet d'une longue tradition en Angleterre, de nombreuses melodies que nous chantons proviennent ducontinent europeen ou des Etats-Unis. Je savais bien que le celebrissimeSilent Night (Douce nuit) etait d'origine autrichienne et que Hark, the Herald Angels Sing (Ecoutez le chant des Anges) etait d'origine allemande. Pourtant, quelle ne fut pas ma surprise d'apprendre qu'Away in a Manger (Sur la paillefraiche) ou encore We Three Kings nous venaient des Etats-Unis et que Ding, Dong Merrily on High etait un noel d'origine francaise. Quoiqu'il en soit, j'ai reussi a constituer un canevas de melodies anglaises pour realiser cefestival de chants de Noel. >>Philip SparkeRemarques sur l'interpretation : Cet arrangement est adapte pour une interpretation avec ou sans Chœur. S'il est joue par un Brass Band, les parties vocales seront doublees par des partiesinstrumentales.Les tempi indiques correspondent a une interpretation par un Brass Band seul. Si l'œuvre est donnee avec un Chœur, il est sans doute necessaire de baisser le tempo en fonction du nombre de choristes et de l'acoustique du lieude concert.Les parties de Chœur (en anglais) sont disponibles separement (Ref. : AMP 227-050).

The choir parts are seperately available (order no. AMP 227-050).

Guitar. Music Sales America. 48 pages. Editions Musicales Francaises #EMF101189. Published by Editions Musicales Francaises

(Incidental Music for Strings). By Henry Purcell (1659-1695). Masterworks; Part(s); Score; String Quintet. Faber Edition. Baroque; Masterwork. Published by Faber Music

Flute and Piano - early intermediate

SKU: BT.DHP-1125290-400

Composed by Ed Wennink and Nettie Vening. Two is a team. Book with CD. Composed 2013. 56 pages. De Haske Publications #DHP 1125290-400. Published by De Haske Publications (BT.DHP-1125290-400).

ISBN 9789043141758. 9x12 inches. English-German-French-Dut ch.

Performance pieces for piano and flute in which the level of difficulty for both players is similar are always in demand. The 20 pieces in this book — arrangements of well-known tunes as well as original compositions — are aimed at pupils who have been playing for approximately three years. Both players will learn a great deal and will have double the playing fun. Two is a Team — after all playing together is almost always at the heart of music!

Er blijkt steeds weer behoefte te zijn aan samenspeelstukken voor piano en fluit waarin beide partijen een vergelijkbare moeilijkheidsgraad hebben. De 20 stukken in dit boek — zowel bewerkingen van bekende liedjes als originele composities — zijn bedoeld voor leerlingen die ongeveer drie jaar spelen. Beiden zullen er veel van leren en er dubbel plezier aan beleven. Two is a Team — in de muziek draait het immers vrijwel altijd om samenspel!

Es gibt immer Bedarf an Stücken für Klavier und Querflöte, in denen die Stimmen für beide Spieler ähnlich schwer sind. Die 20 Stücke in diesem Buch — die sowohl bekannte Melodien als auch originale Kompositionen umfassen — richten sich an Instrumentalschüler , die bereits etwa drei Jahre Unterricht hatten. So können beide etwas lernen und haben doppelt Spaß. Two is a Team — denn schließlich geht es beim Musizieren doch fast immer um das gemeinsame Musikerlebnis!

La littérature musicale semblerait être dénuée de morceaux de concert pour piano et fl te traversière dont le degré de difficulté soit peu près le même pour les deux musiciens. Les 20 morceaux de ce recueil — arrangements d’airs connus et compositions originales — sont destinés aux élèves qui jouent depuis environ trois ans. Ils profiteront tous deux de ce travail et prendront doublement plaisir interpréter ces morceaux. Après tout, jouer avec d’autres est un des grands plaisirs qu’apporte la pratique de la musique !

Two is a Team raccoglie composizioni originali e brani del repertorio classico noto al pubblico, indirizzati agli strumentisti con circa tre anni di studio alle spalle. Il livello di difficolt dei brani contenuti nella pubblicazione è molto simile per entrambi gli strumentisti, rendendo così più facile un’esecuzione con l’accompagnamento del piano.

By Nikolai Rimsky-korsakov. Woodwind ensemble with piano: Quintets. Published by International Music Co.

Concert Band/Harmonie/Fanfare - Grade 4

SKU: HL.44001864

Composed by Van McCoy. Arranged by Naohiro Iwai. De Haske Concert Band. Original Light Music. Score Only. Composed 1992. De Haske Publications #920385. Published by De Haske Publications (HL.44001864).

UPC: 073999018646. 6.75x10.5 inches.

African Symphony is een instrumentaal werk van de Amerikaanse componist, producer, pianist en zanger Van McCoy (1940-1979), die met vele hits een leidende rol speelde in de opkomst van de discomuziek in de jaren zeventig. Alvanaf de eerste tonen in het slagwerk komt de Afrikaanse sfeer van deze compositie naar voren. Het arrangement van Naohiro Iwai is ideaal om uw publiek in de stemming te brengen voor een fantastisch concert.

Die einzigartige Reihe New Sounds for Concert Band>/I>, die Arrangements traditioneller und zeitgenossischer Melodien enthalt, wurde mit African Symphony eroffnet - einer heiteren, lebendigen Komposition des amerikanischen Sangers, Pianisten, Komponisten und Produzenten Van McCoy, die sich in dieser Blasorchesterbearbeitung ausgezeichnet als Eroffnungsstuck oder als Mittelteil eines Konzertes eignet.

Van McCoy a largement contribue au developpement vertigineux de la musique disco dans les annees 70 avec, en autres, des titres comme African Symphony et Real McCoy. African Symphony (Symphonie africaine) est devenu l'air emblematique de la collection New Sounds for Concert Band A l'ecoute de cette œuvre, on se prend a rever d'un prochain depart pour la savane. Subtile combinaison de rythmes africains et de musique occidentale, African Symphony (<< Symphonie Africaine >>) est a l'image du continent qu'elle represente : une mosaique de sons et de couleurs.

Guitar duet - Intermediate

SKU: DZ.DZ-4258

Composed by Edvard Grieg. Arranged by Chris Dumigan. Score and parts. Les Productions d'OZ #DZ 4258. Published by Les Productions d'OZ (DZ.DZ-4258).

ISBN 9782898521751.

Four Album Leaves, Op. 28 is a set of pieces for piano solo composed by Edvard Grieg. The set was first published in 1878 in Leipzig by C.F. Peters. The Album Leaves were composed over the span of almost fifteen years. As such, they present a fascinating cross-section of Grieg's pianistic and compositional development. They are arranged in chronological order as follows: Allegro con moto (1864), Allegretto espressivo (1874), Vivace (1876), and Andantino serioso (1878).

Having realized some years ago that due to Grieg’s way of writing for the piano, that they would fit wonderfully on two guitars, I began with this set, and then moved onto more of his works, finally transcribing his complete set of 10 books of Lyric Pieces (66 pieces in all), all of which are available as separate publications at Les Productions D’Oz. I hope you enjoy playing them as much as I, and my duet partner Ann, do.

Quatre feuilles d'album, op. 28 est un ensemble de pièces pour piano seul composé par Edvard Grieg. L'ensemble a été publié pour la première fois en 1878 à Leipzig par C.F. Pierre. L’album Leaves a été composé sur une période de près de quinze ans. En tant que tels, ils présentent un aperçu fascinant du développement pianistique et compositionnel de Grieg. Ils sont classés par ordre chronologique comme suit : Allegro con moto (1864), Allegretto espressivo (1874), Vivace (1876) et Andantino serioso (1878).

Ayant réalisé il y a quelques années qu'en raison de la manière d'écrire de Grieg pour le piano, elles s'adapteraient à merveille à deux guitares, j'ai commencé avec cet ensemble, puis je suis passé à d'autres de ses œuvres, pour finalement transcrire sa série complète de 10 recueils de paroles. Pièces (66 pièces au total), toutes disponibles sous forme de publications séparées aux Productions D'Oz. J'espère que vous prendrez autant de plaisir à les jouer que moi et ma partenaire Ann, en duo.