Riduzione Per Canto E Pianoforte Di G. Luporini. Par VERDI GIUSEPPE. Te Deum, together with Ave Maria, Stabat Mater and Laudi alla Vergine Maria, is one of the Quattro pezzi sacri composed by Giuseppe Verdi between 1890 and 1898 and first released by Ricordi in 1898. According to the composer, Te Deum is the best piece and undoubtedly one of the most significant. For double SATB choir, with a short soprano solo, and big orchestra composed by 3 flutes, 2 oboes, English horn, 2 clarinets, bass clarinet, 4 bassoons, 4 horns, 3 trumpets, 4 trombones, percussions (kettledrums and bass drum) and strings. The present edition offers the choral and piano reduction by Gaetano Luporini. / Classique / Répertoire / SATB Double Choeur et Piano Réduction

Par MILLER DONALD. Un d'une série de six livres, musique des maîtres offres niveau un, fingerstyle ou flatpicking guitare ensemeble paramètres des thèmes de diverses époques musicales. Sélections comprennent : Alleluia (Boyce) - Ave Maria (Rachmaninov) - Joignez-vous, cette tour avec moi (Martini) - Eine Rote Rote Rose (Schumann) - Finlandia (Sibelius) - dans Thee, j'ai mis mon Trust (Haendel) - Miserere Nobis (Mendlssohn) - Ode à la joie et le Canon (Beethoven) - louer le Seigneur (Ippolitoff-Ivanoff) - et la prière (Humperdink). Lors de la notation standard, ces pièces sont destinées à plusieurs guitares pour utilisation en classe ou sur la scène du récital. Parties d'arrachement distinctes sont fournis par souci de commodité. Note du chef d'orchestre comprend une réduction de clavier qui peut être jouée pour le soutien à répétition ou de la performance. Alors que plusieurs guitaristes peuvent doubler sur chaque partie, c'est une bonne idée de faire pivoter des joueurs sur différentes parties afin d'améliorer la vision des artistes aptitude sur les chaînes de triples et bass à la lecture. ' Merveilleux series…Desole(e)... / Niveau : Débutant / Classic - Quartets / Recueil / Guitare Flatpick et Fingerpick

La Bossa Nova apparaît à Rio de Janeiro au cours des années cinquante. Elle est née du mariage des rythmes de samba traditionnels avec les harmonies élaborées du jazz de cette époque. Si de nombreux musiciens ont contribué à sa gestation , les fondateurs en sont principalement le pianiste-compositeur Antonio Carlos Jobim et le chanteur-guitariste Joâo Gilberto. Popularisée en France grâce au film Orfeu Negro de Marcel Camus, la Bossa Nova fit rapidement le tour du monde, notamment à travers les enregistrements de A.C. Jobim avec Joâo Gilberto et le saxophoniste Stan Getz. Décrite par A.C. Jobim lui-même comme la version blanche et soft du Samba , elle est le pendant sophistiqué et très cool du samba, avant tout musique de danse et de carnaval. Mais les bossas sont des sambas... On pourra donc utiliser les mêmes rythmes, joués d'une manière plus répétitive, plus suave, sur des mélodies et des harmonies plus élaborées. Les guitaristes brésiliens ont créé dès les années 20 une manière spécifique d'accompagner les chansons. Comme pour d'autres styles sud-américains, la guitare (et donc la main droite) devra avant tout être considérée comme une percussion harmonisée (dixit Toquinho, un des grands guitaristes du genre). Le style s'est sans aucun doute élaboré à partir de l'osmose de la guitare avec les percussions. Dans le Samba, musique binaire à 2 temps, le surdo (sorte de gros tambour) joue les temps (un coup fermé et bref, puis un coup ouvert, long et grave). A la guitare, son rôle sera tenu par le pouce. Les doigts de la main droite reproduiront, quant à eux, principalement les rythmes du tamborim (petit tambour manuel, qui se frappe à l'aide d'une baguette) ou des agogos (composés de deux cloches en métal, reliées entre elles, et accordées à la quarte). Le pandeiro, ou tambour de basque en français, et le ganzé (shaker), créent le lien entre la régularité du surdo et la liberté rythmique du tamborim ou des agogos, en tissant un tapis de doubles croches accentuées. N.B.: Au Brésil, le mot Samba est masculin... En France, on parle plus volontiers de la Samba pour la danse, et du Samba pour la musique. Sur le CD, les morceaux sont joués d'abord en formation complète (thème, guitare d'accompagnement, basse, batterie), puis sans le thème, puis sans la guitare d'accompagnement. L'élève pourra ainsi travailler le morceau dans sa continuité, en rejouant sa partie plusieurs fois, jusqu'à n'être plus accompagné que de la basse et de la percussion.Compositeur/Auteur : HOARAU Jean-Christophe
Discipline/Instrument : guitare Support : Partition CD
Style/Genre : variété - jazz
Date de parution : oct.-05 Nombre de pages : 19