Retrouvez les plus grands titres de Bossa Nova en transcriptions piano, voix et diagrammes d'accords guitare. Titres : Água De Beber (Water To Drink) - Águas De Março (Waters Of March) - Bahia (Na Baixa Do Sapateiro) - Berimbau - Bim-Bom - Black Orpheus - Call Me - Captain Bacardi - Chega De Saudade (No More Blues) - A Day In The Life Of A Fool (Manha De Carnaval) - Desafinado (Off Key) - Dindi - Estate - Favela - A Felicidade - Gentle Rain (from the Motion Picture THE GENTLE RAIN) - The Gift! (Recado Bossa Nova) - The Girl From Ipanema (Garôta De Ipanema) (from THE COLOR OF MONEY) - Ho-Ba-La-La - How Insensitive (Insensatez) - If You Never Come To Me (Inutil Paisagem) - Jazz 'N' Samba (Só Danço Samba) (from the film COPACABANA PALACE) - Little Boat (O Barquinho) - The Look Of Love (from CASINO ROYALE) - Look To The Sky - A Man And A Woman (Un Homme Et Une Femme) (from A MAN AND A WOMAN) - Mas Que Nada - Meditation (Meditacao) - Menina Flor - Misty Roses - O Grande Amor - O Pato (The Duck) - Once I Loved (Amor Em Paz) (Love In Peace) - One Note Samba (Samba De Uma Nota So) - Only Trust Your Heart - Petite Fleur - Quiet Nights Of Quiet Stars (Corcovado) - Samba De Orfeu - The Shadow Of Your Smile (Love Theme from THE SANDPIPER) - So Nice (Summer Samba) - Song Of The Jet (Samba do Avião) (from the film COPACABANA PALACE) - Telephone Song - Triste - Vivo Sonhando (Dreamer) - Watch What Happens (from THE UMBRELLAS OF CHERBOURG) - Wave - Zingaro (Retrato Em Branco E Preto) / Piano/Vocal/Guitare (PVG)

Jazz n Comics: le recueil idéal pour compléter une méthode de piano! Pensé pour la première année de piano, Jazz n Comics vous propose douze pièces originales, classiques et jazz, chacune accompagnée d'une planche de bande dessinée originale, qui décline le titre à sa façon. Les pièces sont très faciles, la première peut même être jouée dès la première leçon ! L'environnement ludique créé par la bande dessinée invite le (la) pianiste en herbe à se détendre, et libère son imagination ! La qualité des compositions, parfaitement adaptées au niveau débutant, permet d'obtenir des résultats en un temps record. Enfin des pièces pour débutants faciles, agréables à jouer, et à écouter ! Toutes les pièces sont disponibles à l'écoute gratuitement sur la chaîne YouTube Jazz n Comics et sur la plateforme SoundCloud Jazz n Comics. / Piano

Par . Here is an economical collection of 15 complete arrangements in a variety of styles. Perfect for quickly building a library of great sounding charts. Playable with 3 saxes, 2 trumpets, 1 trombone, piano, drums. Includes: Ain't No Mountain High Enough; Baby, It's Cold Outside; Blue 'n' Moody; Blue Train; Come Fly with Me; Final Countdown; Green Onions; Hawaii Five-O Theme; Livin' on a Prayer; Puttin' on the Ritz; Sesame Street Theme; Sway (Quien Sera); 25 or 6 to 4; What'd I Say; and You've Got a Friend in Me. Full-band demo recordings are included. Audio is accessed online using the unique code inside the book and can be streamed or downloaded. The audio files include PLAYBACK , a multi-functional audio player that allows you to slow down audio without changing pitch, set loop points, change keys, and pan left or right. / Date parution : 2022-04-05/ Recueil / Jazz Ensemble

'El Corazón' - 'Le Coeur', c'est de lui qu'il s'agit dans nombre de tangos. Le coeur symbolise le monde des sentiments qui inondent cette musique. Ce ne sont ni la structure, ni le calcul qui en déterminent le déroulement mais l'émotion spontanée, l'express / Violon Et Piano / 72 pages / niveau : Intermédiaire à Avancé / Partition

Extraite de la Suite de jazz n°2

Transcrite pour orgue par Jean-Paul Imbert / Partition /

Album Jazz N°2 ? 12 Succès De Toujours
Partitions Pour Piano, Chant Et Accords. /

Par CHOPIN FREDERIC. La Mazurka est une danse à trois temps dont l'accent est placé, le plus souvent, sur le second temps ou, plus rarement, sur le troisième. Son apparition en Pologne, où elle se répandit rapidement, semble remonter au XVIo siècle. Frédéric Chopin en composa 57, dont 46 furent publiées de son vivant. La fréquence et la régularité avec lesquelles l'auteur, tout au long de sa vie, écrivit ces mazurkas révèlent son intérêt passionné pour cette forme de composition: on peut penser qu'il trouvait là un cadre idéal pour traduire toute la subtilité de son âme slave. Même si, selon l'aveu de Chopin, ses Mazurkas n'étaient pas faites pour être dansées, elles n'en expriment pas moins les rythmes et accents propres à la terre natale demeurée si chère à son coeur. Les deux premières Mazurkas (en si bémol Majeur et en sol Majeur, sans numéro d'oeuvre) datent de l'année 1825: Chopin avait alors 15 ans. Et ce n'est peut-être pas un hasard si la dernière oeuvre écrite peu de temps avant sa mort en 1849 est aussi une Mazurka. Entre ces deux dates, la géniale création du compositeur s'est enrichie régulièrement, presque chaque année, d'un cycle nouveau de 3 ou 4 Mazurkas. Le terme générique de 'Mazurkas' englobe en réalité trois danses d'origine et de nature différentes: - Le Mazur (pluriel: Mazurki), originaire de Mazovie, province natale de Chopin, danse modérée mais accentuée. - le Kujawiak (pluriel: Kujawki), originaire de la province de Kujawie, danse plutôt lente et faiblement accentuée. - l'Oberek (pluriel: Oberki), danse très vive, fortement et régulièrement accentuée. Ainsi s'expliquent les différences fondamentales de tempo et de caractère entre les Mazurkas. Bien que Chopin n'ait jamais utilisé, dans cette forme de composition, le folklore polonais comme matériau thématique (contrairement à l'usage que fera plus tard Béla Bartok des chants populaires hongrois), il est impossible de ne pas sentir, à l'écoute de ces pièces, la présence bien vivante de ce folklore, en quelque sorte stylisé et sublimé. C'est là que réside principalement la difficulté d'interprétation et de pénétration dans l'univers de ces Mazurkas par ailleurs plutôt abordables techniquement: un toucher particulièrement sensible ainsi qu'une infime irrégularité contrôlée du discours musical s'avèrent indispensables pour faire vivre la phrase, chassant ainsi toute rigidité incompatible avec la poésie de Chopin. / Niveau : Intermédiaire / classique / Répertoire / Piano

Outils pédagogique pour tous les jazzmen. Séléction de 10 classiques arrangés pour les instruments en Bb, Eb et C. Les parties piano et basse sont détachables. Sur le CD vous trouverez deux versions de chaque thème : une avec tous les instruments et une autre sans la partie solo. / Tout Instrument / Partition + Cd

Heft 2, F. Sopr.Blfl.Mit Unterlegtem Gesstext. Par SCHAFER RUDOLF. Die durch Jahrzehnte bewährte Sammlung von Volks-, Kinder- und Weihnachtsliedern soll dem Anfänger im Blockflötenspiel neben seiner Schule erste Musizierfreuden vermitteln. Wenn auch nach Auswahl und Satz alles sehr leicht ist, soll man die dazu nötige ... / Niveau : Débutant à Facile / Répertoire / Flûte à Bec

Par POCHON DANIEL POX. Le Jazz n?a pas oublié d?où il venait... notamment du Blues. Que ce soit en accompagnement ou en solo, le Jazz s?appuie en effet fréquemment sur le Blues en le ?jazzifiant?. à la base de très nombreux standards (Billie?s Bounce, Footprints, Blues for Alice...), le Blues/Jazz est ainsi un passage obligé, que ce soit en tant que jazzman, ou en tant que bluesman désireux d?élargir son panel harmonique et mélodique de jeu. Outre le plaisir évident que vous aurez à jouer les 25 accompagnements et 25 solos (correspondants) proposés ici, ce sera aussi l?occasion pour vous de découvrir et de travailler tous les aspects qui contribuent à ?faire le style?. Pour cela, et même si cette méthode s?appuie avant tout sur la pratique, un chapitre préliminaire vous renseignera sur les caractéristiques du Blues/Jazz, tout en illustrant ses propos avec les 25 accompagnements et 25 solos de la méthode, eux-mêmes inspirés des plus grands standards du style, et des plus grands guitaristes qui les ont portés au fil des décennies. Sur les enregistrements joints à la méthode, vous trouverez aussi bien des fichiers audios que vidéos. Les vidéos (mp4) présentent en images toutes les parties de guitare, telles qu?elles doivent être jouées, et ce sur leur playback, afin de vous aider dans leur mise en place rythmique. Les enregistrements audios (mp3), pour leur part, proposent les playbacks correspondant à chaque partie de guitare. Vous pourrez donc y jouer à votre tour la partie manquante, ou en profiter pour développer librement vos propres idées dans le style. Chaque enregistrement (audio ou vidéo) est proposé au tempo indiqué sur la partition, mais aussi à un tempo plus lent, permettant un travail plus progressif. Soit plus de 10 heures de musique enregistrée à votre disposition ! / Date parution : 2024-01-12/ Recueil / Guitare

Le titre date de 1968, du mois de mai pour être précis. J'avais noté, à l'époque, une figure rythmique qui me semblait intéressante et puis elle était restée oubliée dans mes carnets, jusqu'au moment où, en octobre 1985 j'ai eu à écrire le répertoire du futur Orchestre National de Jazz. Cette cellule rythmique est donc devenue un des éléments récurrents de cette composition.Aux fins d'analyse, je renvoie le lecteur à l'excellent mémoire de maîtrise soutenu en Sorbonne en 1996 et consacré à cette oeuvre. J'indiquerai seulement l'une des particularités de ce morceau, qui est également l'une de ses difficultés : il s'agit du tutti d'orchestre situé de H1 à H3, conçu comme une improvisation écrite et orchestrée. D'autre part, il n'est pas interdit de voir dans la partie finale, à partir de la lettre L, un hommage au Miles Davis des années 1980.Jazz Lacrymogène a été l'un des titres du répertoire de l'ONJ 86 le plus souvent utilisé, quasiment à chaque concert. Je souhaite que le plaisir que vous aurez à le jouer soit égal à celui qui fut le nôtre. (François Jeanneau) / Big Band

Rolande Falcinelli a écrit de nombreuses pièces pour orgue, notamment Triptyque op. 11, Poèmes-Etudes op. 26, Prophétie op. 42, Esquisses symphoniques op.45, Le Sermon sur la Montagne op. 46, Variations-Etudes sur une Berceuse op.48, Mathnavi op. 50, ainsi que Le Mystère de la Sainte-Messe op. 59 pour deux orgues) ainsi que des oeuvres pour instrument seul (violoncelle, flûte) ou en formation de chambre (alto et piano, violoncelle et piano, voix et piano, piano et orgue, orgue et un ou deux altos, quatuor à cordes, etc.) et pour orchestre (avec orgue, piano ou voix). Son écriture, d'une tenue technique exigeante est toujours pensée et intériorisée. Elle s'attacha notamment, suite à ses activités au sein du CEMO (Centre d'Etudes de Musique Orientale), à intégrer des éléments de musique iranienne dans certaines de ses compositions (Mathnavi op. 50 pour orgue, Miniatures persanes op. 52 pour orgue, Azân op. 61 pour flûte et orgue). / Violon Et Orgue

Rolande Falcinelli a écrit de nombreuses pièces pour orgue, notamment Triptyque op. 11, Poèmes-Etudes op. 26, Prophétie op. 42, Esquisses symphoniques op.45, Le Sermon sur la Montagne op. 46, Variations-Etudes sur une Berceuse op.48, Mathnavi op. 50, ainsi que Le Mystère de la Sainte-Messe op. 59 pour deux orgues) ainsi que des oeuvres pour instrument seul (violoncelle, flûte) ou en formation de chambre (alto et piano, violoncelle et piano, voix et piano, piano et orgue, orgue et un ou deux altos, quatuor à cordes, etc.) et pour orchestre (avec orgue, piano ou voix). Son écriture, d'une tenue technique exigeante est toujours pensée et intériorisée. Elle s'attacha notamment, suite à ses activités au sein du CEMO (Centre d'Etudes de Musique Orientale), à intégrer des éléments de musique iranienne dans certaines de ses compositions (Mathnavi op. 50 pour orgue, Miniatures persanes op. 52 pour orgue, Azân op. 61 pour flûte et orgue). / Violoncelle