À propos de ce livre - Collection Finger Fitness 1:Conçue comme un soit un volume autonome, ou comme un complément au livre 1, Méthode de remise en forme de doigt 1 donne 50 exercices utiles et amusants, et des études pour aider à améliorer tous les aspects de la technique de jeu. .Conformément à la méthode classique pour piano, les morceaux sont un mélange d'exercices établis tirées du répertoire classique, ainsi que des pièces contemporaines nouvellement composées par l'auteur.Convient aux pianistes débutants, les exercices dans chaque livre vous aidera à développer la force des doigts et de l'indépendance, la régularité, la précision et la vitesse de lecture, ainsi que l'articulation et la musicalité générale. Les exercices sont présentés dans un format progressivement classés, fournir à l'étudiant les documents pertinents que leur capacité à jouer se développe.À propos de La Méthode de piano classique:Ceci est idéal pour les adultes et les jeunes qui cherchent à apprendre le piano à partir de zéro, ou pour ceux qui retournent au piano après une rupture substantielle de jouer.En l'apprenant, vous gagnerez un cadre traditionnel, technique classique, et sera présenté au intéressants, variés et bien connu des morceaux classiques dès le début.La méthode est conviviale et est soigneusement conçu pour progresser par petites étapes gérables, en commençant par les modèles simples et des exercices de doigté, de passer à quelques-unes des plus belles mélodies et des pièces des époques baroque, classique et romantique: comme l'Ode à la joie, Für Elise et le Beau Danube bleu.Les manuels d'enseignement vous guidera à travers une série d'exercices, des morceaux du répertoire pour apprendre la théorie, des chèques, des instructions claires et diagrammes de jouer et de la technique, des conseils sur la pratique, et des biographies de compositeurs. Ils ont également joindre un CD sur lequel vous pouvez écouter tous les morceaux joués sur un piano à queue par un pianiste de concert, ainsi que quelques pièces supplémentaires d'accompagnement que vous pouvez utiliser en tant que play-along pistes. L'apprentissage est fait intéressant, éclairé et amusant.1 ISBN méthode comprend des leçons sur la posture, les positions des mains, des douves, des clefs, des accords ....2 Réserver méthode comprend des cours sur les intervalles, en changeant la position des mains, des cadences, des inversions, des triplets, des syncopes, 6/8 temps ... / Piano

Ce troisième volume de La Méthode de piano classique est destiné aux étudiants qui ont terminé Method Book 2, ou pour ceux qui ont déjà une base solide dans le piano et sont de retour à l'instrument. Clairement énoncée et progresser par petites étapes gérables le livre comporte répertoire intéressant, varié et bien connu de l'époque baroque, classique et romantique époques Comprend un enregistrement sur CD de toutes les pièces offrant des performances de modèle pour vous aider à apprendre. Peut être complété par un répertoire supplémentaire, Duo et livres de fitness doigts. / Piano

A book of 20 solo piano pieces to supplement Lesson Book 1 of this definitive beginner method by leading piano educator H-G Heumann. The choice of repertoire includes pieces from the classical period to the present day, charming arrangements of folk tunes, children's songs, and jazz and pop melodies. Perfect for first concerts! Visit www.piano-junior.com to find out more.What is Piano Junior?Piano Junior is a superb piano course for beginners. It's creative, it's interactive, it's colourful, it has its own website with additional online material - and most importantly, it really works! Its characters, PJ the friendly robot and his sidekick Mozart the dog, motivate and encourage children throughout each level. The course is available as core Lesson Books, along with supplementary Theory, Duet and Performance Books at each stage.Who is Piano Junior for?Suitable for children from around the age of 6, Piano Junior takes young students on their first steps and prepares them with a solid foundation for early grades.A method for the digital ageTeachers, parents and students can visit www.piano-junior.com for demonstration videos and recordings, along with a host of other free downloadable resources which really bring practice sessions at home to life! / Piano

Basé sur son best-seller Uke'n jouer ukulélé, Mike Jackson a conçu un programme pour les jeunes enfants d'apprendre à jouer l'ukulele - avec juste un peu d'aide à une personne âgée. Avec seulement 3 cordes simples à maîtriser, fun 25 chansons peuvent être joués en aucun temps du tout ! Le CD de jeu-a-long contribue à donner la confiance de l'enfant - alors qu'ils apprennent la chanson, feel the beat et affiner leur technique de jeu. Un musicien autodidacte qui joue de 16 différents instruments - y compris ukulélé, Mike Jackson est surtout connu en Australie pour sa version hit de bananes en pyjama. Mike a vendu plus de 250 000 albums, publié de nombreuses chansons et ressources de danse et a chanté abondamment à travers l'Australie et à l'étranger. Inspirational concerts et des ateliers de Mike attestent de sa conviction que d'apprendre à jouer de la musique est un objectif réalisable pour tout le monde et qu'il n'est jamais, jamais, trop tard - ou trop tôt - pour commencer ! Convient pour le réglage de la norme (G, C, E, A). / Ukulélé / 48 pages / Partition + Cd

One of the least known of the great Russian pianists of the late 19th and early 20th Centuries, Alexander Siloti (1863-1945) was one of the most influential and progressive. As a concert promoter, he introduced the music of dozens of composers to the Russian public in the famous Siloti Concerts of 1903-1917, including Albeniz, Debussy, de Falla, Delius, Elgar, Enesco, Mahler and Schoenberg. A student of Liszt (and one of the teachers of Rachmaninoff), Siloti is a central figure in the development of the great age of the piano virtuoso. As with many of his colleagues, transcribing and arranging existing music for the piano was a major part of Siloti's activity, and since he madeno recordings, his published transcriptions are one of the few existing keys we have to his musical taste and philosophy. In an extended biographical essay, Dr. Charles Barber explores this issue and writes cogently about the style and influence of this remarkable man. The Alexander Siloti Collection is dominated by Siloti's remarkable transcriptions and arrangements of the music of J.S. Bach, notable particularly for their pianistic character and faithfulness to the unique genetic code of Bach's design. Some of the Bach works included are: Prelude in B Minor, BWV855a, Gigue from Suite in Bb Major, Chaconne in D Minor, the Organ Preludes in E Minor and G Minor and the celebrated Toccata and Fugue in D Minor, BWV 565. Music by Gluck, Mozart and Chopin is also contained in this generous compilation of pianistic wizardry. This addition to The Master's Collection is likely to be one of the most talked about piano folios of the year. (288 pages, smythe sewn binding).Prelude in B MinorAdagioAirChaconne in D MinorGigueAndanteFantasia in C MinorOrgan Prelude in E MinorParaphraseOrgan Prelude in G MinorPreludePrelude from Cantata No. 29Prelude from Cantata No. 35SicilianoToccata and Fugue in D MinorMelodyVariationsVariations in F MajorEtude No. 25 in F MinorScherzo in B-flat MinorAu bord d'une sourceAu lac de WallenstadtConsolation No. 3 in D-flat MajorConcert Etude in D-flat MajorSposalizioIl PenserosoSursum CordaLe cygneHumoresqueTheme original et variationsA Song of IndiaFour Russian Folk SongsFour Russian Folk SongsFour Russian Folk SongsTwelve Themes from Famous WaltzesTwelve Themes from Famous WaltzesNo. 3. On the Beautiful Blue DanubeTwelve Themes from Famous WaltzesTwelve Themes from Famous WaltzesTwelve Themes from Famous WaltzesTwelve Themes from Famous WaltzesTwelve Themes from Famous WaltzesTwelve Themes from Famous WaltzesTwelve Themes from Famous WaltzesTwelve Themes from Famous WaltzesTwelve Themes from Famous WaltzesEtude in C-sharp MinorPoemeRomanzePrelude in G-sharp Minor / Piano / Carl Fischer

(Lennon and McCartney) (G) Edited by Nicholas Hare. Kaleidoscope will save you time! Do you spend hours arranging music for odd assortments of instruments? Kaleidoscope is specially arranged to suit almost any instrumental combination and these varied ensembles are easy and enjoyable too. So much scope for virtually any combination of instruments! The series is successful with recorders, guitars, percussion and keyboard as well as with orchestral groupings. Whether there are five or fifty players, every Kaleidoscope title will work! Just make sure that melody and keyboard parts are included - all other parts are optional. Kaleidoscope is superb value for money - each set contains a score plus around 50 parts, each one carefully written to suit the needs of each instrument. For example, easy string parts are in first position only whilst easy clarinet parts take care to avoid the break. There are more demanding parts too, for experienced players. To help you choose the right pieces for your players we have given the key of each Kaleidoscope in brackets. The complete performance option! These super-flexible arrangements of well-known titles are a must for every school. Why not choose a theme for your concert and perform a selection of Kaleidoscope show titles and film themes or have an evening of classical favourites. And don't forget we have Kaleidoscope bumper carol packs and seasonal gems for your Christmas Concert too! / Ensemble

Kaleidoscope will save you time! Do you spend hours arranging music for odd assortments of instruments? Kaleidoscope is specially arranged to suit almost any instrumental combination and these varied ensembles are easy and enjoyable too. So much scope for virtually any combination of instruments! The series is successful with recorders, guitars, percussion and keyboard as well as with orchestral groupings. Whether there are five or fifty players, every Kaleidoscope title will work! Just make sure that melody and keyboard parts are included - all other parts are optional. Kaleidoscope is superb value for money - each set contains a score plus around 50 parts, each one carefully written to suit the needs of each instrument. For example, easy string parts are in first position only whilst easy clarinet parts take care to avoid the break. There are more demanding parts too, for experienced players. To help you choose the right pieces for your players we have given the key of each Kaleidoscope in brackets. The complete performance option! These super-flexible arrangements of well-known titles are a must for every school. Why not choose a theme for your concert and perform a selection of Kaleidoscope show titles and film themes or have an evening of classical favourites? In F/G. Edited by Nicholas Hare. / Ensemble

Par WEDGWOOD PAM. Playing the recorder has never been so much fun! Recorderworld is the exciting and creative way to learn the recorder. It is a step-by-step teaching method including over 40 pieces in the first book, with well-known and fun original pieces in a style kids love. Concert pieces provide opportunities for performance straight away and there is plenty of opportunity for group work with duets, rounds and percussion boxes. Explore the world of improvisation and composition though imaginative starting points. 'Fact files' introduce new information about beats, musical markings and time signatures while 'Clapping Games' instil a strong sense of rhythm. 'Quick Quizzes' help revise and reinforce new concepts while lively cartoons and colourful stickers make it so much fun! Book 1 incorporates the notes E, G, A, B, C and D, alongside key skills of musicianship, wider musical knowledge and games galore./ Méthode / Flûte à Bec

'Pistacos' : petits diables.'Spices' : les épices.'Les épices des diablotins'...en épis et jubilations, Pistacotiques.Collection 'Percussion Plaisir' proposée par Christian Hamouy.Pianiste, compositeur d'origine portugaise et italo-espagnole, Jean-Marie Machado a passé son enfance au Maroc. Jeune adulte, il étudie la musique auprès de la concertiste classique Catherine Collard et s'initie en autodidacte à la musique pop et au jazz.En 1986, Jean-Marie Machado fait son irruption sur la scène du jazz avec un trio aux conceptions tout à fait originales (Trio Machado avec Louis et François Moutin), et un répertoire entièrement neuf, atteignant, selon Martial Solal, 'un degré de raffinement et de perfection rarement atteint dans ce domaine'. Il est reconnu comme 'l'un des jazzmen les plus inventifs de sa génération'.En 1991, il crée la première version de l'orchestre 'Vibracordes' et enregistre un disque avec le percussionniste Nana Vasconcelos et les cordes du Nouvel Orchestre Philharmonique de Radio-France.Dès lors, Jean-Marie Machado s'affirme comme un leader talentueux de formations originales au service d'une musique riche de croisements entre les mondes du classique, du jazz et des musiques traditionnelles.'Septuor Vibracordes' réunit entre 1993 et 1998 la fine fleur de la jeune scène du jazz français (Laurent Dehors, Sylvain Beuf, David Chevallier, François Thuillier, Ramon Lopez, Yves Rousseau, Franck Tortiller) et crée en 1996 le spectacle ' Septuor Vibracordes et les musiques de Bretagne ' (Chants de la Mémoire, Hopi, 1997). En mai 1998, le ' French Piano Trio ' réunit trois pianistes : Martial Solal, Jean-Marie Machado et François Raulin autour d'un répertoire entièrement original. Jean-Marie Machado témoigne de son intérêt pour la poésie et la voix en créant à l'automne 2001 un spectacle en grand orchestre intitulé ' La Main des Saisons ', oratorio profane inspiré des poèmes de Fernando Pessoa, avec la collaboration du metteur en scène Philippe Delaigue et du Choeur Les Solistes de Lyon Bernard Tétu (Leve, leve, muito leve, Hortus distrib. Codaex, 2003).Jean-Marie Machado ne délaisse pas pour autant les petites formations : il se produit en solo dans de nombreux festivals, joue et enregistre avec Jean-Marc Padovani en duo et en quartet (Takiya, Tokaya avec Paul Motian et Jean-François Jenny-Clark, Hopi), ainsi qu'en duo avec le batteur Ramon Lopez ou le percussionniste Keyvan Chemirani (Azul, Hopi, 1998).Parallèlement, son activité de compositeur l'amène à multiplier les collaborations : avec les Percussions de Strasbourg, l'Ensemble de Trompettes de Paris, La Maîtrise du Choeur de Radio France (commande du Festival Présence en 2001), pour la danse (Elsa Wolliatson, Compagnie Taffanel, L'Estampe), le théâtre (avec Enzo Corman, La Cie Le Bruit des Hommes), la radio. En 2005, il crée une oeuvre pluri-artistique pour l'Ensemble, Orchestre régional de Basse-Normandie, (Direction Dominique Debard).Entre 1994 et 2001, Jean-Marie Machado participe à des résidences de création et de sensibilisation (à Quimper, Les Ulis, Chelles, Niort, Lannion, Valence, Foix) qui ont donné naissance, entre autres aventures collectives, au ' Chant des Pierres dans l'eau ' (pièce pour quinze pianistes, un choeur d'enfants et un choeur d'adultes, amateurs et professionnels), L'Autre Rive (Hortus, 2005, pièces pour choeur, violon, accordéon, tuba, deux percussions) et à deux grandes pièces pour soliste et ensemble d'harmonie fréquemment re-crées : présentées dans l'album Hymne (enregistré en 2002 par l'Ensemble Instrumental de l'Ariège, direction Eric Villevière).De ses résidences naissent également des formes artistiques pour la jeunesse comme en 1998 le ' musi-contage ' Double Croche et Sortilège avec le conteur Jean-Jacques Fdida (L'Oiseau de Vérité - conte musique - Editions Didier Jeunesse, 2003) puis en 2004 dans une formule musicale étoffée l'Opéra-Conte 'La Fille du Diable' (deux chanteurs, un conteur, piano, violoncelle, percussion).En 2001, Jean-Marie Machado effectue un retour remarqué vers un format plus ' classique ' du jazz avec la création à Banlieues Bleues du Quartet Lyrisme avec autour de Riccardo Del Fra et Jacques Mahieux des solistes tels Paolo Fresu, Andy Sheppard, Glenn Ferris, Sylvain Beuf, Claus Stötter. Cette formation est à l'affiche des plus grands festivals de jazz de l'été 2002 (Jazz à Vienne, Marciac, LaVillette, Orléans) et effectue un grand nombre de concerts sur les scènes nationales. En 2003, le quartet devient sextet pour interpréter une suite instrumentale de jazz d'aujourd'hui dédiée aux grands thèmes de la musique classique et traditionnelle andalouse (Andaloucia, Le chant du Monde - Harmonia Mundi , 2005)En 2003, Jean-Marie Machado crée un magnifique duo avec le saxophoniste américain David Liebman autour d'un répertoire dédié en partie au fado. Le fado est également au coeur de son nouveau répertoire en piano solo et trio intitulé 'Soeurs de sang' avec Jacques Mahieux et Jean-Philippe Viret. En 2004, une nouvelle collaboration voit le jour avec le chanteur Antonio Placer. En 2008 il crée son nouveau grand ensemble : ' Danzas '. / Vibraphone Et Piano

2 DVD soit 5 heures d'enregistrements pour étudiez les techniques des géants de la batterie. Vous trouverez dans 'Drum Legacy' un concert d'une heure du groupe de Steve Smith ' Jazz Legacy' au Modern Drummer Festival de 2006. La musique du groupe est inspiré des plus grands batteurs : Art Blakey pour 'A Night In Tunisia', Elvin Jones 'Three Card Molly', Philly Joe Jones 'Two Bass Hit', Buddy Rich 'Moments Notice', Joe Dukes 'Soulful Drums' et Tony Silliams 'Sister Cheryl'. Puis John Riley rejoins Steve Smith pour un master class. En bonus vous trouverez un live de Steve à New York et un enregistrement de master class en Australie. En anglais. / Batterie Et Percussions

46 Works by Bach, Mozart, Franck, Saint-Saëns and Others. Par SMITH ROLLIN. This anthology contains 46 works by Handel, Mozart, Bach and many others selected and editied specifically for those organists who prefer to play without pedals. The volume features a wealth of pieces including Chaconnes, Toccatas and Fugues, and is available at a very attractive price./ Recueil / Orgue ou Clavecin ou Harmonium