Par PARRI / UNTERBERGER. Rivolta a studenti dagli 11 anni in poi, la collana “Scuola primaria di musica” offre un corso completo, comprendente tecnica strumentale, teoria e pratica. Il percorso didattico si avvale di un ricchissimo materiale facilmente fruibile: spartiti, schemi, intavolature, CD didattici. Ogni volume della serie è suddiviso in 2 tomi: le Unità didattiche trattano lo strumento vero e proprio, i Brani d’insieme contengono una raccolta di materiale utile per la musica d’insieme, tratto distintivo della collana. / Etudes et exercices / Date parution : 1905-07-09/ Etude / Guitare

Un'innovativa iniziativa editoriale volta a riorganizzare la straordinaria opera didattica di Otakar Sevcík, ad oggi disseminata in varie Opere e Volumi che seguono una logica tematica, mescolando al loro interno differenti livelli di difficoltà tecnica. L'intento di questa nuova edizione è quello di riorganizzare l'immensa opera di Sevcík, indiscusso pilastro della tecnica violinistica, secondo la logica della gradualità didattica, al fine di aiutare sia l'insegnante che l'allievo a trovare all'interno di un unico testo di riferimento tutte le parti afferenti allo stesso livello tecnico. Non si dovrà perciò più, come in passato, selezionare da più opere e più volumi in base alle abilità raggiunte dallo studente. Questa nuova edizione comprende nel complesso 5 volumi, che si riferiscono allo studio del violino dal 1o al 5o Corso. / Violon

Un'innovativa iniziativa editoriale volta a riorganizzare la straordinaria opera didattica di Otakar Sevcík, ad oggi disseminata in varie Opere e Volumi che seguono una logica tematica, mescolando al loro interno differenti livelli di difficoltà tecnica. L'intento di questa nuova edizione è quello di riorganizzare l'immensa opera di Sevcík, indiscusso pilastro della tecnica violinistica, secondo la logica della gradualità didattica, al fine di aiutare sia l'insegnante che l'allievo a trovare all'interno di un unico testo di riferimento tutte le parti afferenti allo stesso livello tecnico. Non si dovrà perciò più, come in passato, selezionare da più opere e più volumi in base alle abilità raggiunte dallo studente. Questa nuova edizione comprende nel complesso 5 volumi, che si riferiscono allo studio del violino dal 1o al 5o Corso. / Violon

un'innovativa iniziativa editoriale volta a riorganizzare la straordinaria opera didattica di Otakar Sevcík, ad oggi disseminata in varie Opere e Volumi che seguono una logica tematica, mescolando al loro interno differenti livelli di difficoltà tecnica. L'intento di questa nuova edizione è quello di riorganizzare l'immensa opera di Sevcík, indiscusso pilastro della tecnica violinistica, secondo la logica della gradualità didattica, al fine di aiutare sia l'insegnante che l'allievo a trovare all'interno di un unico testo di riferimento tutte le parti afferenti allo stesso livello tecnico. Non si dovrà perciò più, come in passato, selezionare da più opere e più volumi in base alle abilità raggiunte dallo studente. Questa nuova edizione comprende nel complesso 5 volumi, che si riferiscono allo studio del violino dal 1o al 5o Corso. / Violon

Unità didattiche. Rivolta a studenti dagli 11 anni in poi, la collana “Scuola primaria di musica” offre un corso completo, comprendente tecnica strumentale, teoria e pratica. Il percorso didattico si avvale di un ricchissimo materiale facilmente fruibile: spartiti, schemi, intavolature, CD didattici. Ogni volume della serie è suddiviso in 2 tomi: le Unità didattiche trattano lo strumento vero e proprio, i Brani d’insieme contengono una raccolta di materiale utile per la musica d’insieme, tratto distintivo della collana. / Niveau : Facile à Intermédiaire / Etudes et exercices / Date parution : 1905-07-08/ Etude / Guitare Acoustique

Par MANZI GIULIANO. Dal duetto al sestetto.35 brani dÙinsieme per i primi corsi di clarinetto. Brani semplici, pratici, su misura, ma ricchi di gusto, mai banali, mai ripetitivi. (...) Giuliano Manzi, ha messo la sua esperienza e il suo inesauribile entusiasmo al servizio della didattica strumentale raggiungendo un triplice scopo. Ha arricchitepertorio di composizioni originali per gruppi di clarinetti - Ha messo a disposizione degli alunni musiche che si possono mettere insieme in poco tempo e relativa facilità, raggiungendo un risultato gratificante - Attraverso notazioni brevi e chiare eici esercizi preparatori riguardanti i ritmi meno comuni, amplia le conoscenze degli alunni e li abitua a eseguire le pagine musicali con una certa consapevolezza. (dalla Premessa di Taliercio)/ Recueil / Clarinette

Par LONDEIX JEAN-MARIE. Ce nouveau cahier du Saxophone en Jouant traite d'un des chapitres les plus importants de l'art musical: l'interprétation. Il est à noter que Jean-Marie Londeix est le premier à s'être penché sur la question. Il l'a fait d'une façon magistrale et très complète, en illustrant de nombreux exemples judicieusement choisis. Ses textes, déjà très clairs, permettront aux jeunes instrumentistes d'analyser avec sûreté les pièces musicales qui leur seront soumises et d'éviter ainsi toutes fautes de styles. Daniel Deffayet - version anglaise: Playing the Saxophone - Editions Henry Lemoine - version allemande: Saxophone Spielend Leicht - Schulz (Fribourg) - version italienne: Il Sassofono nella nuovo didattica - Ed. Berben - version espagnole: Saxofon Ameno - Real Musical (Madrid) / Niveau : Elémentaire / méthode - études / Méthode / Saxophone

con CD. Clarinetto – Metodo progressivo in 20 lezioni si rivolge a chi è intenzionato a intraprendere lo studio dello strumento e fornisce un valido supporto fin dai primi passi grazie a una trattazione graduale degli argomenti, suddivisi per livello didifficoltà e organizzati in comode lezioni. Il percorso didattico si sviluppa attraverso scale e arpeggi, esercizi tecnici volti allo studio del legato e dello staccato, studi espressivi mirati alla padronanza del clarinetto mediante la ricerca di un suono fermo e pulito e dell’intonazione, esercizi di tecnica per aumentare la fluidità nell’articolazione delle dita. Il metodo è completato da una selezione di passi orchestrali e “soli”, disposti in difficoltà crescente e commisurata al livello raggiunto dallo studente: vengono inoltre proposti i principali brani del repertorio solistico, cameristico e d’insiemeper clarinetto. Il volume è corredato di un CD audio contenente le basi registrate e le esecuzioni al clarinetto dei brani contenuti. Il metodo è consigliato agli alunni delle scuole secondarie a indirizzo musicale, alle scuole di avviamento bandistico, agli studenti del liceo musicale e a ogni appassionato che desideri suonare il clarinetto. / Niveau : Facile / Méthode / Date parution : 1905-07-10/ Méthode / Clarinette

Par VINCIGUERRA REMO. collana Curci Young Corso preparatorio. Le più celebri melodie di tutti i tempi, in trascrizione facilissima - con le due mani sempre nella stessa posizione - diventano il mezzo più efficace di preparazione allo studio del pianoforte. I grandi maestri insegnano ai piccoievi! Questa è la prima di una serie di raccolte per giovani pianisti che combinano l'aspetto didattico con quello ludico, assicurando la soddisfazione di insegnanti e allievi./ Méthode / Piano

Par LONDEIX JEAN-MARIE. L'objet de ce volume est l'étude de l'expression, et plus particulièrement le Vibrate. Chaque leçon est organisée, comme les cahiers précédents, en 1 page correspondant au travail d'une semaine avec en première partie des exercices et en dernière, un morceau de style varié (du XVIo au XVIIIo siècle). - version anglaise: Playing the Saxophone - Editions Henry Lemoine - version allemande: Saxophone Spielend Leicht - Schulz (Fribourg) - version italienne: Il Sassofono nella nuovo didattica - Ed. Berben - version espagnole: Saxofon Ameno - Real Musical (Madrid) / Niveau : Assez Facile / méthode - études / Méthode / Saxophone

Flûte à bec alto (Violon, Flûte traversière, Viole de gambe)
Publication Date: 1994
Series: Teoria e Didattica della Musica (Theoretical and Educational Texts)
Pages: pp. 36 + parts pp. 2

Fantasia folcloristica. Adattamento per quattro fisarmoniche di Ezio Ghibaudo.. Par POZZOLI ETTORE. Ettore Pozzoli, uno dei compositori che maggiormente ha influito sulla didattica musicale in Italia, rielaborò per fisarmonica i temi più celebri del folclore italiano, in un viaggio musicale dal nord al sud del paese che diede nuova vita a melodiequali Funiculì funiculà, Santa Lucia, Quel mazzolin di fiori. In questa edizione, la sapiente scrittura del grande didatta viene ripresa in un inedito arrangiamento per quartetto di fisarmoniche proposto in chiave concertistica: un itinerario alla riscoperta di un patrimonio musicale di origine popolare che haaffascinato intellettuali, amatori e musicisti di tutti i luoghi e di tutte le epoche. / Niveau : Facile à Intermédiaire / Musique contemporaine / Date parution : 1905-07-09/ Répertoire / 4 Accordéons

Gae Manfredini mette a vostra disposizione la sua lunga esperienza, maturata in tanti anni di attività nella didattica musicale, per consentirvi di affrontare e, finalmente, di superare i problemi del fraseggio e dell'improvvisazione rock. Lo scopo deo consiste nell'indicare un approccio, semplice e il più pratico possibile, per capire i meccanismi, per comprendere, partendo dalle varie scale disponibili, quale tipo di sviluppo musicale è possibile affrontare nelle varie situazioni armoniche, ce di arrivare alla realizzazione di un fraseggio melodico che abbia un proprio significato musicale preciso. Si parte da un'analisi di tali scale per verificare immediatamente, per ognuna di esse, il contesto più efficace, la sonorità tipica che esse tono di ottenere e così via, dimostrandone in concreto la realizzazione su basi che utilizzano sequenze armoniche pensate per evidenziare il significato musicale dei vari sistemi di scale. / Guitare

I livello. Questo primo volume è rivolto a coloro che desiderano approcciarsi allo studio del pianoforte: bambini, adulti, alunni del primo anno dei corsi a indirizzo musicale della scuola secondaria di primo grado e studenti iscritti al primo anno dei corsipre-accademici di conservatori e civiche scuole. Il metodo, organizzato in 12 unità, unisce la teoria musicale alla pratica dello strumento. Si esploreranno fin da subito gli aspetti tecnici ed espressivi del pianoforte attraverso schede tecniche, esercizi preparatori, studi di autori che hannocontribuito alla storia della didattica pianistica e pagine a due e quattro mani di importanti compositori. / Niveau : Facile / Etudes et exercices / Date parution : 1905-07-08/ Etude / Piano

Traduction Doc Rossi
Compositeur : Damiani Andrea
Instrumentation : Luth
Publication Date: 1999
Series: Teoria e Didattica della Musica (Theoretical and Educational Texts)
Pages: pp. 208
CONTENTS
*  Preface
*  Introduction
*  CHAPTER 1. TUNING AND TABLATURE
Tuning - Tablature (French tablature - Italian tablature - Rhythm symbols - Fingering and other symbols) - Stringing and doubling - Tuning practice (Practical advice on tuning - Tuning problems) - Strings
*  CHAPTER 2. BASIC TECHNIQUES
Posture and position of the lute - Right-hand position - Right-hand functions - Sound production (Positioning p - Forearm movement - Attack - Positioning i) - Alternating p and i - Finger articulation for polyphonic passages (Positioning p - Positioning i) - Preparatory exercises - Differences from guitar technique - Body control
*  CHAPTER 3. THE RIGHT HAND
Forearm and accentuation - Fingering
*  CHAPTER 4. THE LEFT HAND
General principals - Preparatory exercises - Avoiding stiffness - Differences from guitar technique - Hand coordination
*  CHAPTER 5. SCALES
Right-hand scale technique (Forearm movement - Finger articulation - Integrating the two techniques)
*  CHAPTER 6. EXERCISES FOR TWO LUTES
Exercises on a ground bass - Contrapuntal exercises - Articulation - Dances and ground basses
*  CHAPTER 7. SHIFTING LEFT-HAND POSITIONS
Fundamental principals - Position changes using the same finger - Position changes by substitution - Position changes by jump
*  CHAPTER 8. EXERCISES FOR TWO LUTES WITH POSITION CHANGES
*  CHAPTER 9. RIGHT-HAND TECHNIQUE IN POLYPHONIC MUSIC
p-i articulation - Positioning m - Rest stroke with p - Left-hand positions and movement - m-i articulation - Combining p, i and m - Easy pieces in two voices - Two-voice scales
*  CHAPTER 10. COUNTERPOINT
Voice progression and intervals - The species - Florid counterpoint - Imitation - Syncopation - Suspension
*  CHAPTER 11. CONTRAPUNTAL PIECES IN TWO VOICES
*  CHAPTER 12. THREE VOICES
The right hand - Combining chords and single notes - Repeated chords and monophonic passages - Arpeggios - Chords and counterpoint
*  CHAPTER 13. CONTRAPUNTAL PIECES IN THREE VOICES
Technical aspects: three-voice scales, the barre - Contrapuntal pieces in three voices
*  CHAPTER 14. CHORDS OF FOUR OR MORE NOTES
The ring finger (a) - Five- and six-note chords - Chords played with p
*  CHAPTER 15. IDIOMATIC LUTE COMPOSITIONS
Chords and divisions - Characteristics of lute composition
*  CHAPTER 16. TRANSFORMATION OF LUTE TECHNIQUE DURING THE 16th CENTURY
Evolution of right-hand position - Exercises for m-i alternation
*  CHAPTER 17. TECHNIQUE
Scales (Full-length scales in all keys - Scales with divisions) - Speed - Left-hand legato and ornamentation - The barre (Preparatory exercises - Barre exercises) - Scales in two and more voices (Two-voice scales - Three-voice scales) - Polyphonic patterns - Right-hand exercises
*  CHAPTER 18. RENAISSANCE PERFORMANCE PRACTICE
Interpretation (Rhetoric - Sound quality - Rhythmic inequality) - Ornamentation (16th-century sources - The first half of the 16th century - The second half of the 16th century - The first half of the 17th century - The Elizabethans)
*  CHAPTER 19. TEMPERAMENT
Meantone temperament - Equal temperament