J'ai du bon tabac - (Collection Comptine) Arrangement Piano - 1+ feuillet pour paroles - niveau : Très facile / Piano

Par RENTZSCH FRIEDHELM. Langue : o Spr/ Répertoire / Flûte Traversière, Violoncelle et Percussions (3 J

Compositeur(s): Y. LECORRE, C.HANVIC, C. FARRUGIA, B. TONDEUR and J. LOLLIA / Piano Et Chant

The Library Of Baroque Music is an enormously expansive collection of the greatest works produced during that prolific period that flourished between the Renaissance and Classical eras. All arranged for solo Piano, this volume features works drawn from all the major Baroque composers, including some of the greatest pieces of music ever composed. The progression and development of music during the Baroque period can be heard in these pieces, providing you not only with a window into musical history, but also many exciting additions to your repertoire. The retrospective 'Baroque' label was applied to a diverse range of European compositions-often combining a spirit of experimentation with elaborate new musical structures. Dominated primarily by the Harpsichord and Organ, this period also saw the rise and development of larger-scale forms such as the concerto and oratorio. This superb volume is comprised of Keyboard and ensemble works from all the major Baroque composers, arranged for Piano. Featuring Arne, Boyce, Buxtehude, Corelli, Couperin, Gibbons, Lully, Pachelbel, Purcell, Rameau and Vivaldi, the composers here include some of the most respected and revered figures in musical history. The Library Of Baroque Music spans compositions of many of these masters, ranging from Frescobaldi in the early 1600s to Pergolesi a century later, and the famous three - J.S. Bach, Handel and Domenico Scarlatti.Baroque music, so called for its ornateness, was characterised by a bold exploration of counterpoint and new harmonic possibilities. This was variously expressed through the work of perhaps fifty or so major European composers. By the time Baroque began to segue into a new Classical period around 1750 it had already irrevocably changed and expanded the possibilities of music. The works that precipitated this change are available to play in this single volume, perfect for pianists looking to expand their repertoire with both challenging and exciting music.In this thoroughly enjoyable Library Of Baroque Music, the triumphant progression of this period is illustrated in the best possible way - through the compositions themselves, forming the definitive Baroque collection for solo pianists. / Piano

Par SUZUKI SHINICHI. Teach violin with the popular Suzuki Violin School. Revised edition features: New engravings in a 9' x 12' format New editing of pieces, including bowings and fingerings 16 additional pages Additional exercises, some from Dr. Suzuki, plus additional insight and suggestions for teachers Glossary of terms in English, French, German and Spanish Musical notation guide Fingerboard position Titles: Study Points * Tonalization * Vibrato Exercises * Gavotte (P. Martini) * Minuet (J. S. Bach) * Gavotte in G Minor (J. S. Bach) * Humoresque (A. Dvoràk) * Gavotte (J. Becker) *Gavotte in D Major (J. S. Bach) * Bourree (J. S. Bach). This title is available through SmartMusic. / Niveau : Intermédiaire / Méthode en français / Méthode / Violon

Par DADI MARCEL. Arrangements par Marcel Dadi 1er Prélude en Do Majeur pour clavecin (J.S.Bach) - Augustura (Vals Venezolano) (Antonio Lauro) - Bourrée (J.S.Bach) - Bourrée (J.S.Bach) - Bourrée (Robert De Visee) - Carora (Antonio Lauro) - Chôro de Saudade (Augustin Barrios) - Danza Paraguaya (Au Barrios) - El Marabino (Vals Venezolano) (Antonio Lauro) - El testamento de Amelia (Miguel Llobet) - Estudio Brillante (Francisco Tarrega) - Etude No 17 en Mi (Fernando Sor) - Etude No 22 (Napoleón Coste) - Etude No 5 en Si Mineur (Fernando Sor) - Jterdite (Romance enrichie arr.Dadi) (Narciso Yepes) - Jeux interdite (Romance) (Narciso Yepes) - Jeux interdits (Romance Picking arr.Dadi) (Narciso Yepes) - Jeux interdits (Romance Swing arr.Dadi) (Narciso Yepes) - Prélude en Ré Majeur (J.S.Bach) - P en Ré mineur (J.S.Bach) - Recuerdos de la Alhambra (Francisco Tarrega) - Sarabande et Variations (Georg Friedrich Händel) - Scherzino Medicano (Manuel Ponce) - Sons de carrilhôes (chôro) (Joâo Pernanbuco) - Vals Venezolano #1 (Antonio Lauro) - Val/ Tablatures / Guitare Tablatures

12 characteristic pieces for alto sax. Par HOVI ERIC J. (Arr.). Play Klezmer! contient une sélection de thèmes provenant de la musique traditionnelle juive d?Europe de l?Est. Le répertoire klezmer est une musique au caractère festif comprenant également de très belles ballades aux mélodies empreintes de nostalgie. Les enregistrements de démonstration et des accompagnements sont disponibles en ligne au format MP3. Les parties d?accompagnement de piano sont vendues séparément. / Date parution : 2023-07-31/ Recueil / Saxophone Alto

Par TER-HOVHANISIAN ARTHUR. Réunies et annotées par Arthur Ter-Hovhanisian Ce livre contient des études et des exercices qui ont été composés par d'éminents interprètes et pédagogues tels que Iampolski, Mostras, Pitkuss, Rabinovitch, Sapojnikov... Le but de ce travail est de réunir en une suite logique et en un seul livre une partie de ces exercices et de ces études, que j' ai révisés et annotés, et présentés en cinq parties : 1 - Développement de la technique du coup d'archet 2 - Démanchés ou Changement de positions 3 - Etudes pour une intonation complexe (justesse) 4 - Trémolos, trilles, harmoniques 5 - Exécution de mélodies avec accompagnement, polyrythmie Traduit du russe par Christine Szersnovicz English translation: Jacqueline Rose Arthur Ter-Hovhanisian est né en 1964 à Erevan en Arménie, où il a fait ses études auprès de E. Dayan, lui-même élève de David Oïstrakh. Membre de l'Orchestre National Symphonique sous la direction de Ruben Aharonian, il enseigne au Conservatoire National d'Arménie, à Erevan, avant d'entrer, en 1994, dans l'Orchestre Symphonique de Russie à Moscou. En tant que membre de l'orchestre de chambre Serenade (Premier Prix au concours international 'Valentino Bucchi' en 1995), il a participé à plus de 400 concerts en Allemagne, Grèce, Pays-Bas, France, Suisse, Italie et Autriche. Actuellement membre de l'Orchestre National Symphonique du Liban et passionné de pédagogie, il est professeur de violon au CNSM de Beyrouth / Niveau : 3ème Cycle / méthode - études / Etude / Violon

Le 1725 Notebook de Anna Magdalena Bach est principalement célèbre pour les pièces telles que les deux Menuets en sol mineur majeur et G (nos 4 et 5 de la collection actuelle) et l'Aria di Giovannini. Ces trois, en effet, la majorité des pièces, n'étaient pas composés de j. s. Bach, mais par d'autres, souvent assez inconnus musiciens. Bien que commencée par son mari, Anna Magdalena Bach compilé le bloc-notes pour son propre usage domestique. Un atout certain pour la collection est la Suite de Clavecin par Christian Petzold, organiste à la Cour de Dresde, qui contient les deux Menuets mentionnés ci-dessus. / Piano / Partition

Ce deuxième volume de pièces flûte, trop, repose sur la flûte aujourd'hui enseignement pratique, contenant des dispositions dans le répertoire classique ainsi que des compositions propres par Günther Johannes Schmitz. Les pièces sont très différentes à l'égard de la style, en partie influencé par le jazz, l'impressionnisme, musiques du monde ou la musique de film. ' Das Mäusefest ' contient des éléments stylistiques de la musique juive, ' Zyklop ' combine les sonorités orientales et impressionnistes. ' Fanfare der Gaukler ', cependant, évoque les associations sonores médiévales mélangées avec des techniques modernes de jouer sur la flûte. ' Ragtime vacances ' et ' The observations ' ont été inspirés par le roi de Ragtime, Scott Joplin. Une version jazz de Rimski-Korsakov ' The Flight of the Bumble Bee ' est un rappel intéressant et contenue aux présentes comme Badinerie de Bach. Certaines des pièces ont déjà été effectuées au concours ' Jugend musiziert ' et sont avérées un succès. / Flûte Traversière Et Piano

Transcriptions et analyses par Armand Reynaud et Jérémy Brun

Je suis honoré d'écrire quelques mots à propos d'un des plus grands pianistes, Kenny Barron. Il a été une figure importante de la scène New Yorkaise durant quarante ans et il fait partie de l'élite des pianistes de jazz dans le monde.
J'ai tout d'abord rencontré Mr Barron en 1977 dans un haut lieu du duo piano/basse, au Bradley's, dans Greenwich Village. Je l'ai entendu à Cincinnati (dans la ville où j'habitais) en 1974 avec le Quartette de Yusef Lateef et fus très impressionné. Au Bradley's, il était chaleureux et a été très encourageant avec moi, pianiste de 21 ans récemment arrivé à Big Apple (New York). Le moment venu, il me laissa m'asseoir avec son bassiste, le grand Buster Williams - ce fut un réel plaisir.
Lorsque j'ai commencé à réaliser des CD pour le bénéfice de Classical Action : Performing Arts Against AIDS, dans le début des années 90, je lui ai demandé de participer au second enregistrement Fred Hersch and Friends : The Duo Album en jouant un duo avec moi. Cette organisation collecte des fonds vraiment nécessaires pour les services de personnes atteintes du Sida et la prévention. Kenny, sans attendre, donna de son temps et joua magnifiquement. Il apparaît aussi sur le disque suivant, The Richard Rodgers Centennial Solo Jazz Piano Album .
Nous avons également joué à deux pianos à New York au Town Hall et deux fois au Jazz Standard, pour mon plus grand plaisir. C'est un partenaire merveilleux et compréhensif, disposé à tout essayer. Bien qu'il soit difficile de l'identifier, et je ne veux le mettre dans aucune sorte de boîtes, je perçois son style comme étant en grande partie influencé par McCoy Tyner (les lignes longues et claires) et Tommy Flanagan (le phrasé et l'utilisation de l'espace). Il a réussi à obtenir le statut rare de maître du jazz par la vertu de sa longévité, sa profondeur et sa musicalité. Nous partageons tous les deux une passion pour la musique de Monk, Strayhorn et de l'American Popular Songbook et nous sommes tous les deux de grands partisans de l'idée de rendre ce que nous avons absorbé en enseignant aux jeunes pianistes et en devenant leurs mentors.
En plus, il a une personnalité chaleureuse et engageante - il est d'un grand soutien, a un grand sens de l'humour et une attitude posée. Je suis très heureux que ce livre puisse apporter un éclairage sur le parcours du pianiste Kenny Barron - je suis sûr que cela sera d'une grande valeur musicale et historique pour tous ceux qui suivent l'évolution du piano jazz. / Jazz / Partition /