Par JOEL BILLY. Ce best-seller caractéristiques de série simplifiée des mélodies et des accords pour les joueurs de clavier de débutant. Avec une variété fantastique des styles et des artistes au choix, leur est vraiment quelque chose à chaque goûts ! / Niveau : Facile / Recueil / Clavier Electronique et Ligne Mélodique

Par SOREL ALEXANDRE. Lorsque Chopin improvisait, Georges Sand disait qu'il cherchait La note bleue. Le bleu est la couleur de l'âme... Cette méthode s'adresse à l'enfant débutant qui ne sait encore rien de la musique ni du piano. Son propos est de lui apprendre à jouer tout de suite des petits morceaux qui seront agréables à entendre, pour lui et ses parents. Tout en assimilant les premières connaissances de solfège et de grammaire musicale, il devra les interpréter avec une vraie musicalité et simultanément se familiariser avec les bons principes de technique manuelle, car tout doit être développé ensemble. La grande clé de l'art du piano est de comprendre que la musique doit commencer à vivre dans l'oreille et l'imagination de l'enfant avant que celui-ci ne pose ses doigts sur les touches. C'est pourquoi le petit Mozart a tout de suite joué du piano. Dès les premières leçons, l'enfant doit donc apprendre à chanter ce qu'il va jouer, car la raison d'être des signes qu'il voit devant lui est de transcrire des sons vivants, destinés à l'oreille. Cette méthode vise donc à ne jamais séparer la lecture des notes - du chant - de la quête du beau son et du phrasé. La dimension affective est par ailleurs essentielle pour assimiler la musique. C'est pourquoi ces morceaux sont ici proposés avec des paroles, comme des comptines. L'expérience prouve en effet que les images aident beaucoup les petits à chanter et à mémoriser. Les paroles aident en outre l'enfant à phraser naturellement, sans même qu'il ait à penser à cette notion de 'phrasé' qui est bien trop abstraite pour lui au début. Les histoires et les images stimulent ses émotions or, sans émotion, l'on ne retient rien ! Cette méthode contient aussi, outre les éléments de solfège habituels, des conseils 'techniques' expliquant comment il faut toucher le piano et quels gestes il faut faire pour obtenir un beau son, un beau phrasé. Car, si l'on ressent la musique mais que le geste est inadéquat, rien n'est possible ! Un Cd permettra d'écouter les morceaux, joués à deux ou à quatre mains. L'enfant pourra également jouer tout seul, tout en se faisant accompagner par le Cd. Ajoutons enfin l'essentiel : tout le coeur de cette méthode s'appuie sur les conseils que Chopin donnait à ses élèves pour apprendre à jouer du piano. Ils figurent dans 'Esquisses de Méthode', cet ouvrage élaboré par Chopin lui-même mais qu'il n'a pu achever, et dans le livre incontournable du grand musicologue Jean-Jacques Eigeldinger, le spécialiste mondial de Chopin : Chopin vu par ses élèves (1). A la mesure du débutant, nous tenterons d'appliquer ici pas à pas ces principes du Maître. Chaque chapitre sera ainsi ponctué de phrases de Chopin telles que : 'Il vous faut chanter si vous voulez jouer du piano' ou : 'Le poignet est la respiration dans la voix', 'Soyez souple jusqu'au bout des pieds'. Emanant de l'un des plus grands musiciens qui ait écrit pour le piano, lui-même génial pianiste et admirable pédagogue, sa pensée mérite d'être gravée dans le coeur de chaque petit(e) pianiste qui se lance dans cette grande aventure du piano... Alexandre Sorel/ Méthode / Piano

Par GARLEJ BRUNO. La Méthode Violonrama est une nouvelle méthode de violon particulièrement progressive, adaptée au travail professeur-élève, respectant le rythme d'assimilation des apprentis. Conçue par Bruno Garlej, celle méthode est un outil pratique et structuré, qui s'articule autour d'un plan cohérent qui permettra à l'élève de se repérer au mieux. - Exercices de tous les jours (main droite et main gauche spécifiques) - Petites études, caprices - Incitations à l'improvisation... ...le parcours est pensé pour maintenir la motivation de l'élève et son envie de progresser, au fil d'un apprentissage fidèle aux bases. Des étapes intermédiaires, ainsi que des duos professeur/élève jalonnent la méthode afin que justesse et oreille soient développées autant que possible... avec le célèbre Boléro de Ravel comme but à atteindre ! La méthode Violonrama propose une signature esthétique forte, tant par la recherche de musicalité dans le contenu pédagogique, que par l'univers inspirant des nombreuses toiles de maîtres dédiées au violon, au fil d'une mise en page claire et aérée. Méthode de 104 pages, illustrations couleur, reliure spirale, papier sans reflet - conçue et fabriquée en France./ Méthode / Violon

Par JOUBERT CLAUDE-HENRY. Douze Etudes à écrire soi-même en 1ère et 3e positions Ces études ont plusieurs objectifs : mettre en pratique tous les éléments musicaux et techniques abordés dans les deux premiers volumes de cette méthode. Tous les doigtés ne sont pas indiqués : apprendre à trouver de bons doigtés, en première et troisième positions, est un apprentissage indispensable dès le début des études instrumentales (il n'est pas interdit de se faire aider par son professeur...). - permettre de se lancer dans la composition. La musique XXIe siècle ne sera pas celle des siècles précédents. Il semble important que tous les musiciens, amateurs, professionnels, étudiants, et déjà les élèves, puissent tenter d'écrire leur propre musique. - donner les bases d'une méthode d'analyse. Si l'on veut bien comprendre comment nos illustres aînés ont écrit leurs oeuvres, il convient de questionner leur propre musique. Beaucoup d'aspects de la composition musicale sont abordés dans ces études : formes, carrures, phrases, cadences, mélodie, harmonie, tonalité, modalité... COMPOSER n'est pas une activité réservée aux adultes savants. Le mot 'composer' vient du latin cum-ponere, 'poser avec'. On compose un menu ou un bouquet. Le compositeur de musique ne 'crée' pas, il dispose, à sa façon, les éléments d'un matériau sonore existant. Chaque étude est l'occasion d'un travail de 'com-position', tous les éléments musicaux sont fournis - il suffit de les assembler, chacun à sa manière. Ce sont des exercices très simples, des recettes qui peuvent être modifiées selon les goûts de chacun, comme les recettes de cuisine. Comment faire ' - se munir d'un cahier de musique, d'un crayon, et, surtout, d'une gomme, - jouer tout ce que l'on écrit, et ECOUTER ! - et s'amuser autant que l'auteur de ces études... Claude-Henry Joubert / méthode - études / Méthode / Alto

Par LABROUSSE-BAERT SARAH. Cette méthode pour débutants complète la Méthode d'archet pour l'Altiste Débutant d'après Auer et le Recueil de 88 Mélodies Populaires pour l'Altiste Débutant, déjà publiés chez FLEX Editions, avec des exercices simples et efficaces, testés et validés auprès de nombreux jeunes altistes. - Formation : Solo - Instrumentation : Alto Solo - Niveau de Difficulté : 1/6 - Débutant - Durée : -- - Style Musical : Pédagogique - Catégorie : Composition Originale, Méthode - Compositeur : Sarah LABROUSSE-BAERT - / Niveau : Débutant / Pédagogique / Méthode / Alto

Par SOUCHOIS EDDIE. Cette méthode s'adresse à tous les trombonistes du 1er cycle, dès 1 an de trombone. Elle regroupe de nombreux exercices de ' souplesse ' qui peuvent être pratiqués durant les cinq premières années d'apprentissage. Chaque exercice est accompagné d'une bande son téléchargeable depuis www.flexeditions.com, dans la rubrique Méthodes >> Trombone >> 'Tout en Souplesse'.Ainsi le travail de souplesse propre au trombone devient plus ludique pour les élèves et offre une approche beaucoup plus musicale de cette notion technique. - Formation : Solo - Instrumentation : Trombone Solo - Niveau de Difficulté : 1/6 - Débutant - Durée : -- - Style Musical : Pédagogique - Catégorie : Composition Originale, Méthode - Compositeur : Eddie SOUCHOIS - / Niveau : Débutant / Pédagogique / Méthode / Trombone Solo

Par GIVONE DANIEL. Découvrez les secrets de la guitare manouche avec 5 thèmes, 20 solos et plus de 100 plans pour tout savoir sur Django et les maîtres du style. Au sommaire: - Histoire de la guitare manouche - Django et les héritiers - Le mythe Selmer: des guitares de légende - Les accords - La pompe (4 formules pour l'accompagnement) - Le médiator et la technique main droite (alterné, sweeping?) - Improvisation: le phrasé à partir des 5 formes et la ralation gamme-accord - Improvisation sur les accords majeurs, mineurs, 7ème - Utilisation des gammes diminuées, chromatiques et des gammes par tons - Applications en toutes tonalités: 20 solos - Chords melody: jouez les mélodies en accords - 5 standards (thèmes et solos) pour jouer dans tous les styles (swing, valse, ragtime, bossa gitane?) Une pédagogie efficace avec des ralentis et des photos, tous les conseils, toutes les positions d'accords, des play-backs pour jouer live et improviser à volonté Un CD inclus! / Niveau : Intermédiaire - Avancé / Méthode en français / Méthode / Guitare

Arrangeur: Gustave Saenger. Par AUER LEOPOLD. Cette méthode historique (1926) correspond à un principe de base parfaitement juste et toujours d'actualité : au début, la technique de l'archet et celle de la main gauche sont entièrement séparées l'une de l'autre. L'élève continue les exercices d'asur corde à vide jusqu'à ce qu'il ait obtenu une certaine aisance d'archet et jusqu'à ce qu'on puisse noter en lui l'éveil et le développement de sa sensibilité à la sonorité. Ce travail systématique est excellent et il est certain que les élèves ayavaillé avec cette méthode posséderont, à la fin de la première année, des qualités de sonorité infiniment meilleures que ceux qui ont travaillé avec d'autres méthodes existantes. / Niveau : Débutant / Méthode / Violon

Méthode D'Alto Pour La 5E Position Et La 1/2 Position. Par LABROUSSE-BAERT SARAH. Cette méthode très complète permet d'apprendre avec plaisir et efficacité tout ce qui concerne la 5e position, la demi-position et les démanchés entre la 1e et la 5e position - Formation : Solo - Instrumentation : Alto Solo - Niveau de Difficulté : 2/6 - Facile - Durée : -- - Style Musical : Pédagogique - Catégorie : Composition Originale, Méthode - Compositeur : Sarah LABROUSSE-BAERT - / Niveau : Facile / Pédagogique / Méthode / Alto

Méthode D'Alto Pour La 4E Position. Par LABROUSSE-BAERT SARAH. Cette méthode très complète permet d'apprendre avec plaisir et efficacité tout ce qui concerne la 4e position et les démanchés entre la 1e et la 4e position - Formation : Solo - Instrumentation : Alto Solo - Niveau de Difficulté : 2/6 - Facile - Durée : -- - Style Musical : Pédagogique - Catégorie : Composition Originale, Méthode - Compositeur : Sarah LABROUSSE-BAERT - / Niveau : Facile / Pédagogique / Méthode / Alto

Par LASSALLE DANIEL. Après l'énorme succès de TrombOlympic voici, un an après, sa petite soeur : TrombOlympic Junior. Accessible dès 2 ans de trombone, cette méthode 'self service' propose de nombreux exercices de chauffe, de souplesse, et tout ce qui est nécessaire pour organiser son travail technique. - Formation : Solo - Instrumentation : Trombone Solo - Niveau de Difficulté : 2/6 - Facile - Durée : -- - Style Musical : Pédagogique - Catégorie : Composition Originale, Méthode - Compositeur : Daniel LASSALLE - / Niveau : Facile / Pédagogique / Méthode / Trombone Solo

Voici une partition musicale pour Mélodie/Vocal/Piano (MVP) et plus spécialement pour Mélodie, Chant Et Piano que vous pouvez acquérir pour moins de 10C. Classée dans la catégorie Classique, cette partition dont le titre est AIRS D'OYSANS a été composée par le célèbre compositeur Auclert Pierre. C'est l'éditeur Billaudot sous la référence PN5997 qui a les droits pour éditer cette partition. / Mélodie, Chant Et Piano / Partition

Voici une partition musicale pour Mélodie/Vocal/Piano (MVP) et plus spécialement pour Mélodie, Chant Et Piano que vous pouvez acquérir pour moins de 10C. Classée dans la catégorie Classique, cette partition dont le titre est 5 CHANSONS ENFANTINES DE SCHUMANN a été composée par le célèbre compositeur Chantavoine Jean. C'est l'éditeur Billaudot sous la référence CC2738 qui a les droits pour éditer cette partition. / Mélodie, Chant Et Piano / Partition