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| Martha (Ouverture),
Arrangement Pour
Accordéon
Accordéon [Partition]
Enoch et Cie
Ouverture, Arrangement Pour Accordéon. Par FLOTOW FRIEDRICH VON. Arrangeur: DE ...(+)
Ouverture, Arrangement Pour Accordéon. Par FLOTOW FRIEDRICH VON. Arrangeur: DE BOZI Harold/ Répertoire / Accordéon
Délais: 2-5 jours - En Stock Fournisseur | | |
| Musicalisch
Divertissement
(Flûte A Bec, Ou
Flûte
Traversière Ou
Hautbois, Ou Violon, Et
Basse) 1699/1700.
Flûte à bec, Basse
continue
Anne Fuzeau Productions
Avec la partition répertoriée sous l'ISMN M049501149 voilà tous les amateurs ...(+)
Avec la partition répertoriée sous l'ISMN M049501149 voilà tous les amateurs de Fac-Similé qui vont être comblés. Commandez cette partition musicale Fischer Johann de style Classique composée par 50114 dès aujourd'hui et dans moins de 7 jours, elle sera entre vos mains. / Flûte A Bec Et Basse Continue / 32 pages / niveau : 1 / Fac-Similés - Format: 21 X 29.7
Délais: 2-5 jours - En Stock Fournisseur | | |
| Putain de Stade - Live
2010 (DVDPack Collector 3
DVD)
 En Français
Video - Pas de partitions
DVD concert
DVD 1
1-Prélude
2-Meteor Ouverture
3-Go, Rimbaud Go!
4-Marilyn ...(+)
DVD 1
1-Prélude
2-Meteor Ouverture
3-Go, Rimbaud Go!
4-Marilyn
5-Little Dolls
6-Play Boy
7-Punker
8-Drugstar
9-Miss paramount
10-Le Lac
11-J?Ai Demandé A La Lune
12-Atomic Sky
13-3ème Sexe
14-Tes Yeux Noirs
15-Un Ange A Ma Table
16-Alice
Délais: En Stock | | |
| Marche Militaire-La Finta
Giardiniera (Ouverture)
-Saxo Baryton
En Français
Ensemble d'École [Partition]
Billaudot
La référence GB3902 7 de l'éditeur Billaudot dont l'auteur célèbre est Schu...(+)
La référence GB3902 7 de l'éditeur Billaudot dont l'auteur célèbre est Schubert Franz, qui a pour titre MARCHE MILITAIRE-LA FINTA GIARDINIERA (OUVERTURE)-SAXO BARYTON, a été écrite et composée pour Orchestre et plus particulièrement pour Orchestre Junior. Cette partition musicale appartient à la catégorie Classique. / Orchestre Junior / Partition
Délais: 2-5 jours - En Stock Fournisseur | | |
| Carl Nielsen: Ouverture
'Helios' Op.17:
Orchestra: Score
Orchestre
Carl Nielsen Edition
Full score for Carl Nielsen's Ouverture 'Helios' Op.17 (1903). Corresponding to ...(+)
Full score for Carl Nielsen's Ouverture 'Helios' Op.17 (1903). Corresponding to The Carl Nielsen Edition Vol. 7.
Délais: En Stock | | |
| Fanfare Exuberante
(YAGISAWA SATOSHI)
Orchestre d'harmonie [Conducteur] - Intermédiaire
De Haske Publications
Par YAGISAWA SATOSHI. Fanfare Exuberante est une courte fanfare faisant la part ...(+)
Par YAGISAWA SATOSHI. Fanfare Exuberante est une courte fanfare faisant la part belle aux cuivres, instrument de prédilection du commanditaire. Elle convient parfaitement comme pièce d’ouverture de votre concert. / Niveau : 3 / Ouverture / Date parution : 1905-07-10/ Répertoire / Concert Band ou Harmonie
Délais: 2-5 jours - En Stock Fournisseur | | |
| Georg Friedrich Händel:
Eight Great Suites - Book
2: Piano: Instrumental
Album
Piano seul - Intermédiaire/avancé
ABRSM Publishing
Suites Nos. 5 6 7 and 8-The Eight Great Suites is perhaps Handel's best-known ...(+)
Suites Nos. 5 6 7 and 8-The Eight Great Suites is perhaps Handel's best-known and finest collection of keyboard works. Each of the four suites included here is written in full. This edition includes an informative introduction and a textual notes section. Selections from this volume are featured in the ABRSM Grade 7 Harpsichord and Grade 8 Piano syllabi.
Délais: En Stock | | |
| Pièces De Clavecin
- Premier Livre - 1759
Clavecin
Anne Fuzeau Productions
Pièces de clavecin. Premier livre. Edition : Paris, l'Auteur, 1759.Très belles...(+)
Pièces de clavecin. Premier livre. Edition : Paris, l'Auteur, 1759.Très belles pièces, d'un auteur que l'on qualifie souvent et à tort de mineur. Certaines pièces, comme la d'Héricourt, sont de petits chefs-d'oeuvre. / Clavecin / 36 pages / niveau : 1 / Fac-Similés - Format: 21 X 29.7
Délais: 2-5 jours - En Stock Fournisseur | | |
| L'ouverture à
la musique Vol.7
(CHEPELOV PIERRE / MENUT
BENOIT)
En Français
Formation musicale - Solfège [Partition]
Lemoine, Henry
Par CHEPELOV PIERRE / MENUT BENOIT. Ce cours complet de formation musicale abord...(+)
Par CHEPELOV PIERRE / MENUT BENOIT. Ce cours complet de formation musicale aborde un répertoire très large, du grégorien à la musique d'aujourd'hui, des musiques traditionnelles d'ici et d'ailleurs au jazz et à la chanson. La majeure partie du travail s'effectue sur du répertoire, augmenté d'exercices spécifiques, et d'activités variées (jeux, relevés, improvisation et écriture) stimulant l'esprit de créativité. Chaque chapitre se divise en deux parties : rythmique et mélodique - un soin tout particulier est apporté, d'abord à l'imprégnation corporelle, puis à la compréhension du langage rythmique (mémorisé, lu et écrit) - de même, la partie mélodique est axée sur la perception des hauteurs et des intervalles dont découle la technique de lecture (simultanément en clés de Sol et Fa), ainsi que le sens tonal et harmonique. Les notions théoriques sont abordées tout au long de l'ouvrage.
Avec le volume 7, les paramètres rythmiques et mélodiques sont encore approfondis. Un accent est mis sur l'apprentissage de la modalité. Le travail harmonique nous amène aux différents accords de 7e./ Solfège/Formation Musicale / Formation Musicale
Délais: 2-5 jours - En Stock Fournisseur | | |
| CHEPELOV P. / MENUT B. -
OUVERTURE A LA MUSIQUE
VOL.7 + CD
En Français
Formation musicale - Solfège [Partition + CD]
Hal Leonard
Ce cours complet de formation musicale aborde un répertoire très large, du grÃ...(+)
Ce cours complet de formation musicale aborde un répertoire très large, du grégorien à la musique d'aujourd'hui, des musiques traditionnelles d'ici et d'ailleurs au jazz et à la chanson. La majeure partie du travail s'effectue sur du répertoire, augmenté d'exercices spécifiques, et d'activités variées (jeux, relevés, improvisation et écriture) stimulant l'esprit de créativité. Chaque chapitre se divise en deux parties : rythmique et mélodique ; un soin tout particulier est apporté, d'abord à l'imprégnation corporelle, puis à la compréhension du langage rythmique (mémorisé, lu et écrit) ; de même, la partie mélodique est axée sur la perception des hauteurs et des intervalles dont découle la technique de lecture (simultanément en clés de Sol et Fa), ainsi que le sens tonal et harmonique. Les notions théoriques sont abordées tout au long de l'ouvrage.
Avec le volume 7, les paramètres rythmiques et mélodiques sont encore approfondis. Un accent est mis sur l'apprentissage de la modalité. Le travail harmonique nous amène aux différents accords de 7e. / Méthodes et pédagogie / Formation musicale / Formation musicale - solfège / HAL LEONARD
Délais: En Stock | | |
| Format Handel Zadok The
Priest Choeur/Piano
(7-Part)
Chorale SATB [Partition]
Novello & Co Ltd.
Zadok The Priest est un hymne de couronnement pour le roi George II et a par la ...(+)
Zadok The Priest est un hymne de couronnement pour le roi George II et a par la suite été entendu à chaque couronnement de la Couronne britannique, au cours du souverain onction. L'entrée choral de l'ouverture du Zadok The Priest est un des moments plus frappants dans le répertoire choral et typique de grand de Handel, secouant les oeuvres. Marque d'accompagnement SSAATBB et Piano ou orgue et délicieusement édité pour cette édition par Donald Burrows. Note : lorsque c'est possible, la division complète des voix tout au long de l'ouvrage doit être observée pour fournir transtitions continuelles, lisses. / Chant Et Piano / 16 pages / Partition Séparée
Délais: 2-5 jours - En Stock Fournisseur | | |
| Georg Friedrich Händel:
Ouverture To The
Occasional Oratoria:
Organ:
Orgue
Uitgeverij Willemsen
Full organ. D major.Grade: 7
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| Nutcracker Suite op. 71a
(TCHAIKOVSKI PIOTR
ILITCH)
1 Piano, 4 mains
Schott
Par TCHAIKOVSKI PIOTR ILITCH. The Nutcracker Suite is a piano arrangement of the...(+)
Par TCHAIKOVSKI PIOTR ILITCH. The Nutcracker Suite is a piano arrangement of the concert version of the ballet of that name. Tchaikovsky used only part of the music for the ballet in the suite. The Overture, and the March which is the most important of the characteristic dances in the Suite, come from the first act of the ballet. The remaining dances originate from the second act. They are: The Dance of the Sugar Plum Fairy, in which the leading part is, in the original composition, played typically by the celeste almost all the way through; the fiery Russian 'Trepak' which reminds us of Tchaikovsky's national origins; the Arab Dance tinged with a gentle melancholy; the Chinese Dance with its tripping ostinato rhythm; the graceful Dance of the Reed Flutes; and finally the longest piece in the Suite: the Waltz of the Flowers in which Tchaikovsky, writing in the penultimate year of his life, showed his musical affinity with Johann Strauss.
The Nutcracker Suite was perfomed for the first time, with great success, on 7 March 1892 at the Ninth Symphony Concert of the Russian Musical Society in St Petersburg./ Répertoire / Piano 4 Mains
Délais: 2-5 jours - En Stock Fournisseur | | |
| Suzuki Organ School 6
(SUZUKI SHINICHI)
Orgue [Partition + CD]
Alfred Publishing
Par SUZUKI SHINICHI. The first classical Organ method for children, the Suzuki O...(+)
Par SUZUKI SHINICHI. The first classical Organ method for children, the Suzuki Organ School is based on Dr. Shinichi Suzuki's Mother Tongue Method. The Suzuki Method® of Talent Education is based on Suzuki's view that every child is born with ability, and that people are the product of their environment. According to Suzuki, a world-renowned violinist and teacher, the greatest joy an adult can know comes from developing a child's potential so he/she can express all that is harmonious and best in human beings. Each series of books for a particular instrument in the Suzuki Method is considered a Suzuki music school, such as the Suzuki Organ School . The student listens to therecordings and work with their Suzuki Organ teacher to develop their potential as a musician and as a person. This Suzuki Book and CD is essential for Suzuki Organ lessons. In certain pieces, the authors have placed small phonetic signs above the notes to indicate differentiated non legato playing. In order to develop pedal technique, pedal melodies are included between every manual piece. The included performance CD for Volume 7 is a great tool for Suzuki Organ lessons, encouraging practice while featuring recordings by Lars Hagström and Jeremy Chesman. / Méthode / Méthode / Orgue
Délais: 2-5 jours - En Stock Fournisseur | | |
| Classic Symphonies For
Timpani
Timbales
Hal Leonard
Cette poursuite des ouvertures classiques pour timbales comprend les parties de ...(+)
Cette poursuite des ouvertures classiques pour timbales comprend les parties de timbales complète à 19 symphonies de Beethoven, Haydn et Mozart. / Percussions
Délais: 2-5 jours - En Stock Fournisseur | | |
| HENRIK WIESE - THE
PICCOLO AUDITION
Flûte traversière
UNIVERSAL EDITION
Henrik Wiese once again draws on his wealth of experience as a flutist and pedag...(+)
Henrik Wiese once again draws on his wealth of experience as a flutist and pedagogue: with his book “The Piccolo & Alto Flute Audition“, he has compiled a total of 207 audition excerpts in a carefully edited and clearly arranged compendium. In alphabetical order, it contains standard passages from orchestral works of various genres throughout music history, both common and less frequently requested. This up-to-date collection is a reliable companion and indispensable for optimal preparation for international auditions of all kinds at the opera, with symphony or chamber orchestras.
Easy-to-read, uniform and modern layout make the edition convenient to use. The critical report and chronological list of audition excerpts for quicker stylistic classification make the editor a comprehensive coach for flutists. Numerous other tips and remarks gained by Wiese from his practical experience and exchange with colleagues and students complete the book. International demand is fulfilled by the texts being in three languages (German, French, English), thus making “The Piccolo & Alto Flute Audition“ the equivalent of the already established edition “The Flute Audition“.
Bartók Béla: III. Pe loc aus Rumünische Volkstänze
Bartók Béla: III. Elegia aus Concerto for Orchestra
Bartók Béla: V. Finale aus Concerto for Orchestra
Beethoven Ludwig van: 4. Satz aus Symphonie Nr. 5
Beethoven Ludwig van: 4. Satz aus Symphonie Nr. 9
Berg Alban: 1. Akt, 4. Szene aus Wozzeck
Berg Alban: 2. Akt, 2. Szene aus Wozzeck
Berlioz Hector: 3. Teil, Szene XII. Meuet des Follets aus La damnation de Faust
Berlioz Hector: V. Songe d'une nuit du Sabbat aus Symphonie fantastique
Bizet Georges: 1. Akt, Nr. 2 Marche et choeur des gamins aus Carmen
Bizet Georges: 3. Akt, Nr. 18 Introduction aus Carmen
Borodin Alexander: Allegro vivo und Presto aus Polowetzer Tänze
Brahms Johannes: Variation V aus Variationen über ein Thema von Haydn
Brahms Johannes: Variation VIII aus Variationen über ein Thema von Haydn
Brahms Johannes: 4. Satz aus Klavierkonzert Nr. 2
Brahms Johannes: 3. Satz aus Symphonie Nr. 4
Britten Benjamin: II. Sunday Morning aus Four Sea Interludes
Britten Benjamin: IV. Storm aus Four Sea Interludes
Britten Benjamin: Variation A aus The Young Person's Guide to the Orchestra
Britten Benjamin: Fugue aus The Young Person's Guide to the Orchestra
Delibes Léo: 2. Akt, Nr. 11 Musique des automates aus Coppélia
Donizetti Gaetano: Sinfonia aus Don Pasquale
Donizetti Gaetano: Nr. 7 Scena e Quartetto aus Don Pasquale
Dukas Paul: Scherzo, Poco animando und Vif aus L'Apprenti sorcier
Dvorák AntonÃn: 3. Satz aus Symphonie Nr. 6
Dvorák AntonÃn: 1. Satz aus Symphonie Nr. 9
Händel Georg Friedrich: 1. Akt, Nr. 11 Aria Augelletti, che cantate (Almirena) aus Rinaldo
Hindemith Paul: II. Marsch und Pastorale aus Nobilissima Visione
Holst Gustav: III. Merkur aus Die Planeten
Holst Gustav: Dance of the spirits of water aus der Ballettmusik The Perfect Fool
Ippolitov-Ivanov Michail: Nr. 4 Procession of the Sardar aus Suite Nr. 1 Caucasian Sketches
Janácek Leoš: 3. Satz The Queen's Monastery, Brno aus Sinfonietta
Kodály Zoltán: Marosszéker Tänze
Kodály Zoltán: Tänze aus Galánta
Ljadow Anatoli: VII. Dancing Song aus Acht russische Volkslieder
Mahler Gustav: III. Von der Jugend aus Das Lied von der Erde
Mahler Gustav: IV. Urlicht aus Symphonie Nr. 2 Auferstehung
Mahler Gustav: V. Der große Appell aus Symphonie Nr. 2 Auferstehung
Mozart Wolfgang Amadeus: 2. Akt, Nr. 13 Aria Alles fühlt der Liebe Freuden (Monostatos) aus Die Zauberflöte
Ponchielli Amilcare: 3. Akt Danza delle Ore, Finale aus La Gioconda
Prokofieff Sergei: I. The Birth of Kijé aus der Suite Leutnant Kishe
Prokofieff Sergei: IV. Troika aus der Suite Leutnant Kishe
Puccini Giacomo: Suor Angelica
Puccini Giacomo: 3. Akt, 1. Szene aus Turandot
Ravel Maurice: II. Malagueña aus Rapsodie espagnole
Ravel Maurice: IV.Feria aus Rapsodie espagnole
Ravel Maurice: II. Petit Poucet aus My mère l'Oye
Ravel Maurice: III. Laideromette, Imperatrice des Pagodes aus My mère l'Oye
Ravel Maurice: Lever du jour aus der Suite Daphnis et Chloé
Ravel Maurice: Pantomime aus der Suite Daphnis et Chloé
Ravel Maurice: Danse générale aus der Suite Daphnis et Chloé
Ravel Maurice: Boléro
Ravel Maurice: 1. Satz aus Klavierkonzert G-Dur
Ravel Maurice: 3. Satz aus Klavierkonzert G-Dur
Rimski-Korsakow Nikolaj: 3. Satz The Young Prince and The Young Princess aus Sheherazade
Rimski-Korsakow Nikolaj: 4. Satz Festiva at Baghdad aus Sheherazade
Rossini Gioachino: Sinfonia aus der Ouverture zu La scala di seta
Rossini Gioachino: Sinfonia aus der Ouverture zu L'Italiana in Algeri
Rossini Gioachino: 1. Akt, Nr. 2 Cavatina Largo al Factotum (Figaro) aus Il barbiere di Siviglia
Rossini Gioachino: 1. Akt, Nr. 8 Finale 1, Stretta aus Il barbiere di Siviglia
Rossini Gioachino: Sinfonia aus der Ouverture zu La gazza ladra
Rossini Gioachino: Sinfonia aus der Ouverture zu Semiramide
Rossini Gioachino: Sinfonia aus der Ouverture zu Wilhelm Tell
Schönberg Arnold: Nr. 18 Der Mondfleck aus Pierrot lunaire
Schostakowitsch Dmitri: 1. Satz aus Symphonie Nr. 5
Schostakowitsch Dmitri: 2. Satz aus Symphonie Nr. 5
Schostakowitsch Dmitri: 1. Satz aus Symphonie Nr. 6
Schostakowitsch Dmitri: 2. Satz aus Symphonie Nr. 6
Schostakowitsch Dmitri: 1. Satz aus Symphonie Nr. 7
Schostakowitsch Dmitri: 2. Satz aus Symphonie Nr. 8
Schostakowitsch Dmitri: 4. Satz aus Symphonie Nr. 8
Schostakowitsch Dmitri: 1. Satz aus Symphonie Nr. 9
Schostakowitsch Dmitri: 2. Satz aus Symphonie Nr. 9
Schostakowitsch Dmitri: 3. Satz aus Symphonie Nr. 9
Schostakowitsch Dmitri: 5. Satz aus Symphonie Nr. 9
Schostakowitsch Dmitri: 1. Satz aus Symphonie Nr. 10
Schostakowitsch Dmitri: 2. Satz aus Symphonie Nr. 10
Schostakowitsch Dmitri: 3. Satz aus Symphonie Nr. 10
Schostakowitsch Dmitri: 1. Satz aus Symphonie Nr. 15
Sibelius Jean: III. Alla marcia aus der Suite Karelia
Smetana Bedrich: Vivacissimo aus Die verkaufte Braut
Sousa Filipe de: March aus The Stars and Stripes Forever
Strauß Johann (Sohn): Ouverutre aus Die Fledermaus
Strawinsky Igor: Variation de l'oiseau de feu aus der Suite L'Oiseau de Feu
Strawinsky Igor: Ronde des princesses (Khorovode) aus der Suite L'Oiseau de Feu
Tschaikowsky Peter Iljitsch: 3. Satz aus Symphonie Nr. 4
Tschaikowsky Peter Iljitsch: 4. Satz aus Symphonie Nr. 4
Tschaikowsky Peter Iljitsch: 2. Akt, Nr. 12 Divertissement, c) Le thé (Danse chinoise) aus Der Nussknacker
Tschaikowsky Peter Iljitsch: 3. Satz aus Symphonie Nr. 6
Verdi Giuseppe: 2. Akt Ballabile aus der Oper Aida
Verdi Giuseppe: 1. Akt Coro Fuoco di goia aus der Oper Otello
Verdi Giuseppe: 3. Akt Ballettmusik aus der Oper Otello
Verdi Giuseppe: 1. Akt, 2. Teil aus der Oper Falstaff
Verdi Giuseppe: 1. Akt, Nr. 2 Introduzione aus der Oper La traviata
Verdi Giuseppe: 1. Teil, 1. Szene, Nr. 4 Coro di Zingari e Canzone aus der Oper Il trovatore
Verdi Giuseppe: 3. Akt, Nr. 13 Scena, Terzetto e Tempesta aus der Oper Rigoletto
Wagner Richard: 3. Szene aus der Oper Das Rheingold
Wagner Richard: 3. Akt, 2. Szene Feuerzauber aus der Oper Die Walküre
Holst Gustav: V. Saturn, the Bringer of Old Age aus Die Planeten
Holst Gustav: VII. Neptun, the Mystic aus Die Planeten
Ravel Maurice: 1. Teil Danse religieuse aus Daphnis et Chloé
Ravel Maurice: 1. Teil Danse générale aus Daphnis et Chloé
Ravel Maurice: 2. Teil Danse guerrière aus Daphnis et Chloé
Ravel Maurice: 3. Teil Lever du jour aus Daphnis et Chloé
Ravel Maurice: 3. Teil Pantomime aus Daphnis et Chloé
Ravel Maurice: 3. Teil Danse générale aus Daphnis et Chloé
Strawinsky Igor: 1. Teil L'Adoration de la terre aus Le sacre du printemps
Strawinsky Igor: 1. Teil Danses des adolescentes aus Le sacre du printemps
Strawinsky Igor: 1. Teil Rondes printanières aus Le sacre du printemps
Strawinsky Igor: 2. Teil Le sacrifice, Introduction aus Le sacre du printemps
Strawinsky Igor: 2. Teil Le sacrifice, Cercle mystérieux des adolescentes aus Le sacre du printemps
Strawinsky Igor: 2. Teil Le sacrifice, Action rituelle des ancêtres aus Le sacre du printemps / Partitions classique / Bois / Flûte traversière / UNIVERSAL EDITION
Délais: En Stock | | |
| ROMAN HENRI - 12 ETUDES
ORCHESTRALES POUR BASSON
En Français
Basson
Lemoine, Henry
Ce cahier a pour but de replacer les traits d'orchestre dans leur contexte music...(+)
Ce cahier a pour but de replacer les traits d'orchestre dans leur contexte musical. Il permet de préparer les passages difficiles que nous pouvons rencontrer à l'orchestre ou lors de concours et ainsi d'avoir une meilleure connaissance de ce qui les environne. Connaître et s'approprier ce contexte permet d'intégrer et de travailler ces passages de manière plus approfondie et ainsi de les maîtriser avec plus d'aisance.
Par ailleurs, on peut aussi voir ces partitions comme des pièces à part entière et les proposer dans un programme de concert ou comme un travail d'étude du répertoire avec de grands élèves.
Ce cahier est essentiellement axé sur des passages que l'on pourra qualifier de virtuoses dans le répertoire orchestral du basson, et permet ainsi d'associer un travail technique à un travail musical.
Contenu
1. BACH J.S. : Ouverture en Ut BWV1066 - 2. HAYDN J. : Symphonie nº 88 (premier mouvement) - 3. HAYDN J. : Symphonie nº90 (quatrième mouvement) - 4. MOZART W.A. : Les noces de Figaro K.492 (ouverture) - MOZART W.A. : Symphonie nº 41 K.551 (quatrième mouvement) - 6. MOZART W.A. : Cosi fan tutte K.588 (ouverture) - 7. MOZART W.A. : La flûte enchantée K.620 (ouverture) - 8. BEETHOVEN L. van : Symphonie nº3 op. 55 (Scherzo) - 9. BEETHOVEN L. van : Symphonie nº4 op. 60 (quatrième mouvement) - 10. ROSSINI G. : Barbier de Séville (ouverture)
/ Méthodes et pédagogie / Bois / Basson / LEMOINE
Délais: Sur commande | | |
| Rameau J.p. - Livre
D'orgue, Troisieme Cahier
En Français
Orgue
Chant du Monde
Livre d'orgue, troisième cahierJean-Philippe RameauREF : OR4597Pièces extraite...(+)
Livre d'orgue, troisième cahierJean-Philippe RameauREF : OR4597Pièces extraites des opéras de Rameau et adaptées pour orgue ou pour clavecin par Yves RechsteinerAir en rondeau sur les flûtes (Les Fêtes d'Hébé, IIIème Entrée, scène 6)Air en rondeau, duo (Les Fêtes d'Hébé, IIIème Entrée, scène 6)Gavotte en rondeau, Duo (Les Fêtes d'Hébé, IIIème Entrée, scène 6)Prélude (Dardanus, Acte IV, scène 1)Air gay (Les Paladins, Ouverture)Ouverture (Dardanus)Sarabande en trio (Zoroastre, Acte I)Air grave pour les Incas (Les Indes galantes, Ière Entrée)Tierce en taille en récit, trio et duo (Les Indes galantes, IIème Entrée)Air en rondeau pour les Amours sur les flûtes (Hippolyte and Aricie, Prologue)Air des Démons (Castor et Pollux)Air tendre sur les flûtes (Dardanus, Prologue)Gavotte des Indes (Les Indes galantes, IIIème Entrée)Gavotte tendre en rondeau, duo (Castor et Pollux, Prologue)Prélude (Dardanus, Acte III, scène 1)Tambourin en rondeau, duo (Les Fêtes d'Hébé, IIIème Entrée, scène 7)Menuets (Les Fêtes d'Hébé, IIIème Entrée, scène 7)Passepied en duo (Les Fêtes d'Hébé, IIIème Entrée, scène 7)Musette en trio (Les Fêtes d'Hébé, IIIème Entrée, scène 7)Préface, table d'ornements, registrations56 pages sous couverture
Délais: Sur commande | | |
| DOBERMAN YPPAN SILVIUS
LEOPOLD WEISS - LONDON
MANUSCRIPT VOL.4
Guitare
Doberman
Un manuscrit de Prague à Londres
Voici l?un des plus importants volumes de...(+)
Un manuscrit de Prague à Londres
Voici l?un des plus importants volumes de musique de tous les temps pour instrument soliste. Il s?agit du recueil de 317 pages de tablature manuscrite pour luth baroque qui se trouve à la British Library de Londres contenant 237 pièces de Silvius Leopold Weiss (1687-1750) groupées ainsi : 26 sonates solo complètes entre lesquelles se glissent 3 préludes, 2 fugues, 1 prélude et fugue, 2 fantaisies, 2 tombeaux, 1 caprice, 1 ouverture, 1 plainte, plusieurs menuets, gavottes et autres pièces ainsi que 5 autres ?uvres en ensemble, soit les 3 Concerts pour luth et flûte traversière, de 4 mouvements chacun mais dont les parties de flûte manquent, et les 2 « sonates mystère » ne portant également aucune partie supérieure ni indications, mais qui s?avèrent presque certainement aussi être des duos. Ce recueil ne porte aucun titre et c?est par habitude que nous l?appelons « Le Manuscrit de Londres », ce qui s?avère commode pour le distinguer des nombreux autres manuscrits contenant de la musique de Weiss, comme par exemple ceux de Dresde, Salzbourg, Vienne, Moscou, Paris, etc. En fait, malgré son importance, celui de Londres représente moins de la moitié de l??uvre intégral de Weiss.
Si le Manuscrit de Londres suit un ordre complet pour la pagination et un ordre partiel (quoique substantiel) pour la numérotation des pièces, il ne semble pas le faire à prime abord quant à la chronologie, aux tonalités ou au style, mais à bien observer on voit que même ces aspects ont été relativement contrôlés. Il s?agit d?une compilation qui s?est agrandie au fil des ans et qui est finalement devenue un précieux objet de collection pour son propriétaire définitif, le comte Adlersfeld de Prague.
Cette importante masse de musique, composée entre 1706 et 1730, ne fut jamais publiée en son temps : n?oublions pas que Weiss devançait Paganini quant à cette pratique consistant en la possession exclusive et nécessaire de ses oeuvres par un virtuose et quelques rares amis. Dans ce cas-ci, l?ami privilégié était Adlersfeld. Silvius Léopold dut avoir en lui une entière confiance pour permettre une telle exception, sachant aussi que Adlersfeld était plus un collectionneur qu?un luthiste et que par définition, celui-ci voudrait toujours garder jalousement son trésor. D?un collectionneur à l?autre le recueil dut passer de main en main après la mort du comte, et finit par être acquis au prix de deux livres Sterling par le British Museum en 1877. D.A. Smith y a identifié avec précision six différentes écritures, dont celle du maître. Cela nous permet de voir que celui-ci a effectué plusieurs retouches, notamment dans les pièces rédigées par les cinq autres copistes. Nous savons en outre que la pagination complète du manuscrit et la numérotation pièce à pièce qu?on y voit sont contemporaines de la rédaction des oeuvres. Tout ceci appuie donc la thèse d?un ouvrage minutieusement révisé par son auteur et vu comme un tout, mais non destiné à la publication, ce qui explique l?écart entre la minutie musicale et la négligence quant aux titres, l?absence de chronologie complète (quelques-unes des oeuvres seulement étant datées) et de séparations précises entre les ?uvres. Cette nette dichotomie nous aide donc, contrairement à ce que l?on croit à première vue, à considérer sérieusement le Manuscrit de Londres comme étant musicalement généralement le plus fiable lorsqu?il s?agit de comparer les sources de son contenu.
Les armoiries peintes sur la reliure du Manuscrit de Londres ont longtemps constitué une énigme. Grâce à la recherche de Claire Madl, nous savons maintenant qu?elles étaient celles de Johann Christian Anthoni von Adlersfeld, un marchand pragois haut en couleurs, passionné de musique et collectionneur, dont parle d?ailleurs Stölzel dans une publication de Mattheson de 1740, Grundlagen einer Ehrenpforte. Celle-ci contient également des références sur L?Académie de musique de Prague et son chef spirituel, le Baron d?Hartig, frère de celui auquel Weiss a dédié un Tombeau après sa mort prématurée due à une chute de cheval, à l?âge de 33 ans.
En examinant à la British Library le volume original, qui a été étonnamment bien conservé, nous découvrons des détails que les photocopies les plus sophistiquées ne peuvent rendre. Par exemple, nous constatons que la couleur de l?encre est partout d?un noir foncé très uniforme -ceci étant dû sans doute au passage du temps- sauf pour quelques notes corrigées, en plus pâle. On peut voir aussi que, des corrections ayant été typiquement faites en grattant avec un couteau, il arriva parfois que de petits trous se fassent dans le papier. Par contre, sauf pour les 25 dernières pages, chaque folio est d?un papier très épais, ceci prouvant qu?on a cherché la meilleure qualité possible pour faire cette compilation. Tim Crawford, qui a pris en charge, après la publication du Manuscrit de Londres par Douglas Alton Smith, la continuation de l?édition intégrale des oeuvres de Weiss, a longuement examiné les sources weissiennes et nous donne dans sa recherche de nombreuses explications pour comprendre la genèse du Manuscrit de Londres. Ainsi, il semble de plus en plus plausible que le volume ait été compilé à Prague en trois phases distancées dans le temps, auxquelles Weiss a participé, soit en 1717, 1719 et 1723. Il aurait la troisième fois non seulement apporté des corrections mineures aux oeuvres, mais refourni des pages perdues par le propriétaire du manuscrit, ce qui explique pourquoi certains changements d?écriture correspondent très systématiquement à des changements de feuilles.
Précisons enfin que de la numérotation SC (Smith-Crawford), nous sommes désormais passés à la numérotation WSW ((Weiss Sämtliche Werke) telle qu?établie par Peter Steur.
Les premiers volumes du manuscrit de Londres contiennent les Sonates (Suites) solo, puis viennent les pièces isolées, pour finir avec les duos avec flûte.
«Le manuscrit de Londres de Weiss est probablement le plus important volume de musique pour instrument soliste. Ses 237 pièces représentent toutefois moins de la moitié du corpus de Weiss. Nous sommes tout de même devant un recueil majeur dont Michel Cardin s?est fait le spécialiste. On lui doit l?enregistrement complet de ce manuscrit au luth (12 CDs). C?est en toute logique qu?il nous propose, en cinq volumes, l?adaptation pour guitare de ces vingt-six sonates et des quelques pièces qui composent l?ouvrage. Ayant commencé par jouer ces pièces à la guitare avant de les aborder au luth, Michel Cardin sait parfaitement comment les adapter, ayant à l?esprit la sonorité et l?esprit attendus. Les transcriptions se veulent les plus proches de l?écriture originale à quelques adaptations «naturelles». Ajoutons que ces cinq volumes sont introduits par un texte extrêmement riche tant sur le manuscrit que sur l?approche qu?en a fait Michel Cardin. Un ouvrage indispensable pour les guitaristes qui souhaitent aborder au mieux ce monument.»
Laurent Duroselle - Magazine Guitare Classique
Menuet 1 (WSW 1.8)
Menuet 2 (WSW 1.9)
Gavotte (WSW 1.10)
Gavotte et Double (WSW 2.8/WSW 2.9)
Prélude (WSW 4.1)
Ouverture (WSW 4.2)
Courante (WSW 4.3)
Bourrée (WSW 4.4)
Allegro (WSW 1*)
Courante Royale (WSW 2*)
Prélude (WSW 10.1)
[Menuet '] (WSW 4*)
Fuga (WSW 6*)
Fuga (WSW 7*)
L'Amant malheureux (WSW 8*)
Fantasie (WSW 9*)
[Menuet] (WSW 10*)
Plainte (WSW 15.1)
Tombeau du Baron d'Hartig (WSW 11*)
[Bourrée '] (WSW 12*)
Menuet (WSW 13*)
Gavotte (WSW 14*)
Menuet (WSW 15*)
Praelude [and Fugue] (WSW 17*)
[Menuet] (WSW 18*)
Trio (WSW 19*)
Bourrée (WSW 31.7*)
Tombeau de Logy (WSW 20*)
Prélude de Weiss (WSW 21*)
Fantaisie (WSW 24*)
Menuet (WSW 22*)
Gavotte (WSW 23*)
Capricio (WSW 25*)
Menuet 1 (WSW 26*)
Menuet 2 (WSW 27*)
Mademoiselle Tiroloise (WSW 28*)
Bourrée (WSW 13.4) / Partitions classique / Guitare - luth / Guitare / DOBERMAN YPPAN
Délais: Sur commande | | |
| Konzertouvertüren
Op. 1, 7, 14
Divers [Partition]
Barenreiter
457.40 EUR - vendu par LMI-partitions
Délais: 2-5 jours - En Stock Fournisseur | | |
| Divertissement Pour
Clarinette Et Piano
En Français
Clarinette et Piano
Delatour France
Ce Divertissement pour clarinette et piano est d'inspiration folklorique et s'ar...(+)
Ce Divertissement pour clarinette et piano est d'inspiration folklorique et s'articule en trois mouvements : Ouverture, Cantilène et Rondo, Le caractère festif et joyeux est dominant et les développements thématiques procèdent le plus souvent selon le principe de la variation, 1, Ouverture (5'20)2, Cantilène (7'20)3, Rondo (5'40) / Clarinette Et Piano
Délais: 2-5 jours - En Stock Fournisseur | | |
| Improvisation Et Modes
(BOUHEY ALAIN / SEFFER
YOCHK'O)
En Français
Flûte Traversière ou
Hautbois ou Clarinette ou Sax [Partition]
Lemoine, Henry
Par BOUHEY ALAIN / SEFFER YOCHK'O. Improvisation et Modes est une méthode prati...(+)
Par BOUHEY ALAIN / SEFFER YOCHK'O. Improvisation et Modes est une méthode pratique ouvrant l'interprétation classique des conservatoires sur l'improvisation, à travers les 7 modes grecs engendrés par le mode ionien (majeur), tels du moins que le jazz les appréhende, ainsi qu'à travers les dérivés et l'ouverture qu'il leur donne.
Improvisation et Modes commence à apporter la découverte de la modalité, la connaissance des accords, le sens du rythme, de la mélodie, de la transposition, de la modulation, la libération de l'imagination... dès la seconde année, voire dès le 7ème mois d'instrument (ou de solfège car cette méthode pourrait également être chantée). Les improvisations écrites sous forme d'études et les pistes d'improvisation qu'elle contient, sont des exemples de l'aboutissement auquel peuvent parvenir, après plusieurs années de familiarisation les élèves de 3ème cycle ou de D.P.S. / Niveau : Elémentaire / méthode - études / Méthode / Flûte Traversière ou Hautbois ou Clarinette ou Sax
Délais: 2-5 jours - En Stock Fournisseur | | |
| DOBERMAN YPPAN SILVIUS
LEOPOLD WEISS - LONDON
MANUSCRIPT VOL.1
Guitare
Doberman
Un manuscrit de Prague à Londres
Voici l?un des plus importants volumes de...(+)
Un manuscrit de Prague à Londres
Voici l?un des plus importants volumes de musique de tous les temps pour instrument soliste. Il s?agit du recueil de 317 pages de tablature manuscrite pour luth baroque qui se trouve à la British Library de Londres contenant 237 pièces de Silvius Leopold Weiss (1687-1750) groupées ainsi : 26 sonates solo complètes entre lesquelles se glissent 3 préludes, 2 fugues, 1 prélude et fugue, 2 fantaisies, 2 tombeaux, 1 caprice, 1 ouverture, 1 plainte, plusieurs menuets, gavottes et autres pièces ainsi que 5 autres ?uvres en ensemble, soit les 3 Concerts pour luth et flûte traversière, de 4 mouvements chacun mais dont les parties de flûte manquent, et les 2 « sonates mystère » ne portant également aucune partie supérieure ni indications, mais qui s?avèrent presque certainement aussi être des duos. Ce recueil ne porte aucun titre et c?est par habitude que nous l?appelons « Le Manuscrit de Londres », ce qui s?avère commode pour le distinguer des nombreux autres manuscrits contenant de la musique de Weiss, comme par exemple ceux de Dresde, Salzbourg, Vienne, Moscou, Paris, etc. En fait, malgré son importance, celui de Londres représente moins de la moitié de l??uvre intégral de Weiss.
Si le Manuscrit de Londres suit un ordre complet pour la pagination et un ordre partiel (quoique substantiel) pour la numérotation des pièces, il ne semble pas le faire à prime abord quant à la chronologie, aux tonalités ou au style, mais à bien observer on voit que même ces aspects ont été relativement contrôlés. Il s?agit d?une compilation qui s?est agrandie au fil des ans et qui est finalement devenue un précieux objet de collection pour son propriétaire définitif, le comte Adlersfeld de Prague.
Cette importante masse de musique, composée entre 1706 et 1730, ne fut jamais publiée en son temps : n?oublions pas que Weiss devançait Paganini quant à cette pratique consistant en la possession exclusive et nécessaire de ses oeuvres par un virtuose et quelques rares amis. Dans ce cas-ci, l?ami privilégié était Adlersfeld. Silvius Léopold dut avoir en lui une entière confiance pour permettre une telle exception, sachant aussi que Adlersfeld était plus un collectionneur qu?un luthiste et que par définition, celui-ci voudrait toujours garder jalousement son trésor. D?un collectionneur à l?autre le recueil dut passer de main en main après la mort du comte, et finit par être acquis au prix de deux livres Sterling par le British Museum en 1877. D.A. Smith y a identifié avec précision six différentes écritures, dont celle du maître. Cela nous permet de voir que celui-ci a effectué plusieurs retouches, notamment dans les pièces rédigées par les cinq autres copistes. Nous savons en outre que la pagination complète du manuscrit et la numérotation pièce à pièce qu?on y voit sont contemporaines de la rédaction des oeuvres. Tout ceci appuie donc la thèse d?un ouvrage minutieusement révisé par son auteur et vu comme un tout, mais non destiné à la publication, ce qui explique l?écart entre la minutie musicale et la négligence quant aux titres, l?absence de chronologie complète (quelques-unes des oeuvres seulement étant datées) et de séparations précises entre les ?uvres. Cette nette dichotomie nous aide donc, contrairement à ce que l?on croit à première vue, à considérer sérieusement le Manuscrit de Londres comme étant musicalement généralement le plus fiable lorsqu?il s?agit de comparer les sources de son contenu.
Les armoiries peintes sur la reliure du Manuscrit de Londres ont longtemps constitué une énigme. Grâce à la recherche de Claire Madl, nous savons maintenant qu?elles étaient celles de Johann Christian Anthoni von Adlersfeld, un marchand pragois haut en couleurs, passionné de musique et collectionneur, dont parle d?ailleurs Stölzel dans une publication de Mattheson de 1740, Grundlagen einer Ehrenpforte. Celle-ci contient également des références sur L?Académie de musique de Prague et son chef spirituel, le Baron d?Hartig, frère de celui auquel Weiss a dédié un Tombeau après sa mort prématurée due à une chute de cheval, à l?âge de 33 ans.
En examinant à la British Library le volume original, qui a été étonnamment bien conservé, nous découvrons des détails que les photocopies les plus sophistiquées ne peuvent rendre. Par exemple, nous constatons que la couleur de l?encre est partout d?un noir foncé très uniforme -ceci étant dû sans doute au passage du temps- sauf pour quelques notes corrigées, en plus pâle. On peut voir aussi que, des corrections ayant été typiquement faites en grattant avec un couteau, il arriva parfois que de petits trous se fassent dans le papier. Par contre, sauf pour les 25 dernières pages, chaque folio est d?un papier très épais, ceci prouvant qu?on a cherché la meilleure qualité possible pour faire cette compilation. Tim Crawford, qui a pris en charge, après la publication du Manuscrit de Londres par Douglas Alton Smith, la continuation de l?édition intégrale des oeuvres de Weiss, a longuement examiné les sources weissiennes et nous donne dans sa recherche de nombreuses explications pour comprendre la genèse du Manuscrit de Londres. Ainsi, il semble de plus en plus plausible que le volume ait été compilé à Prague en trois phases distancées dans le temps, auxquelles Weiss a participé, soit en 1717, 1719 et 1723. Il aurait la troisième fois non seulement apporté des corrections mineures aux oeuvres, mais refourni des pages perdues par le propriétaire du manuscrit, ce qui explique pourquoi certains changements d?écriture correspondent très systématiquement à des changements de feuilles.
Précisons enfin que de la numérotation SC (Smith-Crawford), nous sommes désormais passés à la numérotation WSW ((Weiss Sämtliche Werke) telle qu?établie par Peter Steur.
Les premiers volumes du manuscrit de Londres contiennent les Sonates (Suites) solo, puis viennent les pièces isolées, pour finir avec les duos avec flûte.
«Le manuscrit de Londres de Weiss est probablement le plus important volume de musique pour instrument soliste. Ses 237 pièces représentent toutefois moins de la moitié du corpus de Weiss. Nous sommes tout de même devant un recueil majeur dont Michel Cardin s?est fait le spécialiste. On lui doit l?enregistrement complet de ce manuscrit au luth (12 CDs). C?est en toute logique qu?il nous propose, en cinq volumes, l?adaptation pour guitare de ces vingt-six sonates et des quelques pièces qui composent l?ouvrage. Ayant commencé par jouer ces pièces à la guitare avant de les aborder au luth, Michel Cardin sait parfaitement comment les adapter, ayant à l?esprit la sonorité et l?esprit attendus. Les transcriptions se veulent les plus proches de l?écriture originale à quelques adaptations «naturelles». Ajoutons que ces cinq volumes sont introduits par un texte extrêmement riche tant sur le manuscrit que sur l?approche qu?en a fait Michel Cardin. Un ouvrage indispensable pour les guitaristes qui souhaitent aborder au mieux ce monument.»
Laurent Duroselle - Magazine Guitare Classique
Sonata 1 (WSW 1) en mi M
Sonata 2 (WSW 2) en ré M
Sonata 3 (WSW 3) en sol m
Sonata 4 (WSW 5) en sol M
Sonata 5 (WSW 7) en ré m
Sonata 6 (WSW 10) en mi M
Sonata 7 (WSW 11) en ré m
Sonata 8 (WSW 12) en la M
Sonata 9 (WSW 13) en ré m / Partitions classique / Guitare - luth / Guitare / DOBERMAN YPPAN
Délais: Sur commande | | |
| Bouhey A./ Seffer Y. -
Improvisation Et Modes -
Flute Ou Hautbois Ou
Clarinette Ou Saxophone
En Français - Intermédiaire
Lemoine, Henry
Improvisation et Modes est une méthode pratique ouvrant l'interprétatio...(+)
Improvisation et Modes est une méthode pratique ouvrant l'interprétation classique des conservatoires sur l'improvisation, à travers les 7 modes grecs engendrés par le mode ionien (majeur), tels du moins que le jazz les appréhende, ainsi qu'à travers les dérivés et l'ouverture qu'il leur donne. Improvisation et Modes commence à apporter la découverte de la modalité, la connaissance des accords, le sens du rythme, de la mélodie, de la transposition, de la modulation, la libération de l'imagination... dès la seconde année, voire dès le 7ème mois d'instrument (ou de solfège car cette méthode pourrait également être chantée). Les improvisations écrites sous forme d'études et les pistes d'improvisation qu'elle contient, sont des exemples de l'aboutissement auquel peuvent parvenir, après plusieurs années de familiarisation les élèves de 3ème cycle ou de D.P.S.Compositeur/Auteur : BOUHEY Alain / SEFFER Yochk'o
Discipline/Instrument : flûte ou hautbois ou clarinette ou saxophone Support : Partition
Style/Genre : méthode - études
Date de parution : juil.-92
Niveau de difficulté : 3
Nombre de pages : 82
Délais: En Stock | | |
| Le Tour Du Monde En 80
Jours (Piano-Chant)
En Français
Piano, Voix - Facile
Delatour France
 Le Tour du Monde en 80 jours est une adaptation du roman de Jules Verne en opÃ...(+)
 Le Tour du Monde en 80 jours est une adaptation du roman de Jules Verne en opéra pour trois voix égales ou trois voix mixtes avec accompagnement piano d'une durée d'une heure environ entièrement chantée,Il est constitué de 19 numéros de 1'30 à 7' comportant une ouverture, un intermède et 17 parties chantées (la première et la dernière étant identiques),Destiné à des Classes à Horaires Aménagés Musique de collège ou à des chorales d'Ecoles de Musique, son but pédagogique détermine une écriture compositionnelle spécifique :- un choeur à 1, 2, ou 3 voix intervenant dans chaque numéro à la façon d'un choeur antique (narrateur, commentateur, foule)- 13 parties solistes qui interviennent sur 1 ou 2 scène(s) afin qu'un nombre important d'enfants ait un moment de mise en valeur et de responsabilité individuelle,- 4 parties solistes plus importantes éventuellement destinés aux élèves chanteurs ou comédiens,- L'intermède peut facilement être joué par un élève de cycle II, piano solo,- Certains numéros, pour choeur uniquement, peuvent être exécutés seuls dans un autre contexte que celui de l'opéra,- Des variations dans la difficulté des pièces, dans les styles et les tempi : swing, tango, rock'n'roll, valse, chant de marin,,,, dans un langage parfois tonal, parfois modal, dans les modes de jeu des voix, L'unité d'ensemble est assurée par un même thème qui parcourt toute l'oeuvre, associé au personnage de Fix,- La possibilité de d'ajouter facilement à l'accompagnement piano des parties instrumentales simples, notamment en petites percussions,Le livret s'appuie sur le texte original de Jules Verne et reste volontairement dans un esprit et une langue XIXème puisque le ressort de l'action s'inscrit lui-même dans une époque déterminée, C'est une autre approche de la littérature française pour les enfants, / Choeur
Délais: 2-5 jours - En Stock Fournisseur | | |
| Invitation
Mystérieuse
SOP/STR QUARTET::Soprano, Quatuor
· Cordes [Partition] - Avancé
Schott
En plus de la magnifique deux parodies du quatuor à cordes 'répertoire pour la...(+)
En plus de la magnifique deux parodies du quatuor à cordes 'répertoire pour la musique militaire 'Minimax' (ED 6735) et 'Ouverture de' The Flying Dutchman 'tel qu'il se joue à la vue par un orchestre de la station à la mauvaise bien au 7 heures du matin (ED 8106), 'Invitation Uncanny' est un autre joyeux travail de Paul Hindemith. Auffor heimliche 'chanson' Strauss - de barreau '[Invitation Secret] était probablement derrière la corruption de le titre. Le texte, légèrement modifié par Hindemith, de la revue Des abeilles et la façon de les garder 'à partir 1924 Hindemith inspiré de faire cette création, fourni avec le invitation 'de se baigner jeune ... à l'(rucher à savoir à la source de le Danube), de ne pas se laisser emportés par le vieillissement de Strauss, mais par la musique contemporaine. / Soprano Et Quator À Cordes / niveau : Avancé / Partition
Délais: 2-5 jours - En Stock Fournisseur | | |
| PIAZZOLLA TANGOS - VIOLIN
PLAY ALONG VOL.46
Violon [Partition + Accès audio]
Boosey and Hawkes
The edition for violin solo contains 8 Piazzolla classics in a play-along editio...(+)
The edition for violin solo contains 8 Piazzolla classics in a play-along edition. Complete recordings as well as accompanying tracks are available for downloading or streaming via online access. 1. Ausencias (The Absent) 2. El Viaje (The Voyage) 3. Chanson de la naissance (Song of the Birth) 4. Libertango 5. Los Sueños (Dreams) 6. Milonga 7. Oblivion - Ouverture from Famille d'artistes 8. Sensuel (Sensual) 9. Sentimental 10. Sin Rumbo (Aimless) 11. Street Tango 12. Tango final 13. Vuelvo Al Sur (I'm Returning South) / Violon / Boosey and Hawkes
Délais: En Stock | | |
| Shichi-Go-San (SAKAI
ITARU)
Orchestre d'harmonie [Conducteur et Parties séparées] - Intermédiaire/avancé
De Haske Publications
The Celebration for Children of 7, 5 and 3 Years of Age. Par SAKAI ITARU. Le 15 ...(+)
The Celebration for Children of 7, 5 and 3 Years of Age. Par SAKAI ITARU. Le 15 novembre de chaque année, le Japon célèbre la Fête des enfants de Sept, Cinq et Trois ans, le Shichi-Go-San (littér. Sept-Cinq-Trois). À cette occasion, les fillettes de sept ans, les garçonnets de cinq et tous les enfants âgés de trois ans vont au sanctuaire pour prier les divinités de leur accorder longévité et réussite. Shichi-Go-San décrit la joyeuse visite au sanctuaire et les instants complices qui resserrent les liens entre une fillette de sept ans et ses deux frères de cinq et trois ans. La fanfare d’ouverture, jouée par les trompettes, décrit le garçonnet de cinq ans. Le deuxième thème mélodique, confié à la clarinette en Mi , dépeint l’espiègleet malicieux petit garçon de trois ans. Le passage central développe une mélodie charmante et douce à l’image de la fillette de sept ans. Pour illustrer la signification du nom donné à cette fête traditionnelle, le compositeur a choisi d’utiliser de nombreuses mesures irrégulières et notamment des mesures à sept, cinq et trois temps. / Niveau : 5 / Répertoire / Concert Band ou Harmonie
Délais: 2-5 jours - En Stock Fournisseur | | |
| Towards The Future
(HIROSE HAYATO)
Orchestre d'harmonie [Conducteur et Parties séparées] - Facile
De Haske Publications
Par HIROSE HAYATO. Towards the Future (Vers l’avenir) est une commande de l’...(+)
Par HIROSE HAYATO. Towards the Future (Vers l’avenir) est une commande de l’Orchestre d’Harmonie des Pompiers de la ville de Nagoya, au Japon, à l’occasion des festivités marquant le cinquantième anniversaire de la création de la formation. La première mondiale a eu lieu le 7 février 2009. Elle fut assurée par la formation dédicataire, placée sous la direction de Masuo Nakamura. Cette marche de concert a été composée pour stimuler le moral des pompiers, qui consacrent leur existence à sauver des vies. Les lignes mélodiques de l’oeuvre, solennelles et apaisantes, reflètent non seulement leur bravoure lorsqu’ils se trouvent confrontés au danger, mais également la bienveillance qu’ils manifestentenvers les personnes qu’ils protègent. Idéale en ouverture de concert, cette marche inspirera entrain et gaieté à ses interprètes et leur auditoire. / Niveau : 2.5 / Marche de concert / Répertoire / Concert Band ou Harmonie
Délais: 2-5 jours - En Stock Fournisseur | |
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