Par PERGOLESI GIOVANNI BATTISTA. Durée: 60', Langue: Latin, German,/ Répertoire / Choeur de Femmes (SA) avec Solistes (SA), Orchestr

Par PERGOLESI GIOVANNI BATTISTA. Durée: 60', Langue: Latin, German, Format: Parisien portrait/ Répertoire / Choeur de Femmes (SA) avec Solistes (SA), Orchestr

Par PERGOLESI GIOVANNI BATTISTA. Durée: 60', Langue: Latin, German,/ Répertoire / Choeur de Femmes (SA) avec Solistes (SA), Orchestr

Par PERGOLESI GIOVANNI BATTISTA. New Urtext Edition/ Répertoire / Soprano, Alto, Cordes et Basse Continue

Aus: Stabat Mater. Par ROSSINI GIOACHINO. Tonalité : g-Moll - / Hymnes et chorals / Répertoire / Choeur SATB

Suite logique du tome 1, ce deuxième tome met en parallèle, d?une époque à l?autre, des oeuvres vocales religieuses d?origine catholique composées sur des textes latins strictement identiques, ainsi que des oratorios relevant de la tradition luthérienne, où les textes divergent.

Ainsi, pour la forme Messe, sont comparés des extraits des différents Kyrie, Gloria, Credo, Sanctus et Agnus Dei d?une Messe grégorienne, de la ?Messe en Si de Bach?, de la ?Missa Brevis? en Sib de Mozart, de la ?Missa Solemnis? de Beethoven, et la Messe ?Cum Jubilo? de Duruflé.
Le même travail a été fait avec la forme Requiem (Mozart, Verdi, Fauré et Ligeti) et la forme Stabat Mater (Pergolèse, Dvorak, Poulenc, Penderecki).

En ce qui concerne les oratorios protestants, le Tome 2 propose l?écoute comparée de brefs extraits de la ?Passion selon St Jean? de Bach, du ?Messie? de Haendel, de la ?Création? de Haydn, d??Élias? de Mendelssohn et du ?Roi David? d?Honegger. Le texte s?appuie sur 3 C.D. d?illustrations sonores.


Particularité de l'ouvrage:
Alors qu?il ne viendrait à l?idée de personne de disserter sur la peinture sans donner à voir un seul tableau, il est en revanche encore fréquent de discourir longuement sur la musique sans en faire entendre une seule note ; ce qui oblige à employer des termes techniques qui découragent d?emblée l?auditeur néophyte.

L?auteur considère qu?un court extrait musical vaut mieux qu?un long discours, et que grâce à l?écoute guidée, il est possible pour un large public d?accéder à des styles aussi difficiles que ceux du Moyen Âge ou du Système Dodécaphonique, d?ailleurs le plus souvent pudiquement occultés ou, pis, expliqués de manière tout à fait hermétique. De même pour la musique vocale religieuse, qui bien que recelant les plus grands joyaux musicaux, rebute parfois le mélomane qui sommeille en chacun de nous.

Le principe de cet ouvrage est de contourner absolument, et ce grâce à l?illustration sonore, le jargon des spécialistes.

Il se veut enfin un puissant initiateur, et incite ses lecteurs à la fréquentation des diverses salles de concert, et surtout à l?achat de disques classiques, de biographies de compositeurs, d?encyclopédies musicales, et même de C.D. musicaux. / Classique / Livre 3 Cds /

Nach Dem 'Stabat Mater' Von Giovanni Battista Pergolesi. Par PERGOLESI GIOVANNI BATTISTA. Bach, Johann Sebastian / Horn, Paul (Arr.) - Scandrett, Robert (Trad.) - BWV 1083 / Musique religieuse / Répertoire / Solistes SA, 2 Violons, Alto et Basse Continue

D'après le Stabat Mater de GB Pergolese. Partie séparée corde Compositeur : Bach Johann Sebastian Instrumentation : Bc

'La prière: Laudamus Te' est tirée de Jenkins dynamique 'Gloria', un morceau du festival de grande envergure commandée par le Choeur Really Big pour la performance au Hall de Londres au Royal Albert. Cast en cinq mouvements, 'Gloria' ensembles 'Gloria in excelsis Deo' le texte latin traditionnel et incorpore un réglage du Psaume 150 en hébreu ou en latin des textes alternatifs. Entre les mouvements, les lectures de l'hindouisme, le bouddhisme, le taoïsme et l'islam sont donnés en anglais ou en toute autre langue de son choix. 'Gloria' suit 'Te Deum', 'Stabat Mater' et 'Requiem', par le compositeur de 'Adiemus' et 'The Armed Man: A Mass for Peace'. La partition complète vocale de Gloria est disponible en tant que soutien-gorge de 12083e / Choeur Mixte (SATB) Et Piano / 8 pages / Partition

Par ROSSINI GIOACHINO. Die 'Messa di Rimini', 1809 für die Kathedrale in Rimini geschrieben, zählt neben der 'Petite Messe solennelle', dem 'Stabat Mater' und der 'Messa di Gloria' zu Rossinis umfangreichen Beiträgen zur Musica sacra. Sie besteht aus großangelegten Chorsätzen und Arien für jeden der vier Solisten; Ensembles begegnen dagegen nur zweimal, im 'Domine Deus' [Duett] und im 'Et in terra pax' [Quartett]. Eine melodienreiche und klangschöne, eher kammermusikalische Komposition, noch ohne die für Rossini später so typischen ausladenden Koloraturen und 'Crescendowalzen'. / Messe / Répertoire / Solistes SATB, Choeur SATB, 2 Hautbois, 2 Cors, 2

Par PERGOLESI GIOVANNI BATTISTA. In 1732 Giovanni Battista Pergolesi composed a setting of the Vespers in honor of St. Emidius, Naples’s patron saint and protector against earthquakes. All that has survived are the introit Domine ad adjuvandum and three psalm settings: Dixit Dominus, Laudate and Confitebor. Malcolm Bruno’s reconstruction consists of Pergolesi’s Hymnus, Magnificat, several short instrumental interpolations, and the contrafactum of a secular cantata for the Salve Regina, thereby presenting a full cross-section of Pergolesi’s artistic evolution. The reconstructed Vespers ranges from the early Confitebor, with its allusions to Vivaldi, to the late Salve Regina with its reminiscences of thefamous Stabat Mater; from contrapuntal choral writing to operatic arias; and from the magnificently scored Dixit to the almost intimate Laudate. The present edition follows the original sources as closely as possible and contains an appendix with detailed notes on performance practice. Performance material available for hire Effective reconstruction of a full-length work Cross-section of Pergolesi’s sacred music Clear and easy-to-play piano reduction/ Répertoire / Solistes, Choeur Mixte (SATB) et Orchestre

Par SZYMANOWSKI KAROL. (VII) The Polish idiom appeared in Szymanowskis music in 1920, foreshadowing the beginning of a new period of creativity, later called nationalistic. Before this idiom was realised and such compositions typical of the Polish style as the ballet Harnasie, the Mazurkas, Stabat Mater, Fourth Symphony and Second Violin Concerto had been written, the change in musical thinking and the first experiments in the new language took place in songs. Symptoms of the new style manifested themselves fully in Slopiewnie, Op. 46 bis, composed in the summer of 1921 and published by Universal Edition. In these bizarre songs to bizarre words by Tuwim Szymanowski attempted to crystallize and generalize artistically some primaeval Polish, racial as he described them elements in music. The inspiring factor was undoubtedly the text by Julian Tuwim, abounding in new-coined words and imbued with its own music. It indicated the direction that artistic creativity was to take, and made the full corellation of the verbal and musical layers possible in, as Mieczyslaw Tomaszewski has stated, all the planse of co-operation phonic, structural, expressional and semantic. Based on A. Neuer Commentary to Complete Edition Volume C11 (VIII) Szymanowski did not yield to the temptation of easy over-stilization. Streching out to the deepest ethnic layers of his native musical culture, he made an attempt to mould and suitably fashion a Polish style of musical utterance. This tendency is apparent in the Three Lullabies, Op. 48, to words by Jaroslaw Iwaszkiewicz, composed in 1922 and published by Universal Edition in 1926. In the Lullabies we can find the confirmation of the fact that utterly new atmosphere which, according to the composer, Slopiewnie had introduced into his music, was not a once-for-all phenomemon. The elements of the new musical language, analised in connection with the earlier cycle, may here be regarded as assimilated. These are modalities in vocal melodies (Lullaby I) and cadences (Lullabies I and III), a bourdon effect with a tritone (Lullaby II). However these sometimes sligh and apparently unimportant details recur constatnly, an so acquire the nature of a definite compositional technique establishing a style based in an increasing degree on nationalistic elements. Based on Adam Neuer Commentary to Complete Edition Volume C11 (IX) The Childrens Rhymes, Op. 49, a cycle of twenty short songs by Kazimiera Illakowicz, composed in 1922-23, were a completely new creative experience for Szymanowski. He composed the Rhymes with his 11-year-old niece in mind. She was the daughter of Stanislawa Korwin-Szymanowska, who performed these songs for the first time in Warsaw on 25 February 1924. / Date parution : 2021-12-09/ Recueil / Chant et Piano