 | Behringer Td-3 Bk Analog Synthesizer Black Td3 Td 3 New Product
Synthétiseur analogique de ligne de basse avec VCO, VCF, séquenceur à 16 étapes, effet...(+) Synthétiseur analogique de ligne de basse avec VCO, VCF, séquenceur à 16 étapes, effets de distorsion et chaîne poly à 16 voix Behringer TD-3 BKProduit seulement de 1981 à 1984, le Roland TB-303 a été un énorme échec commercial en tant que remplacement de la guitare basse, mais il a rapidement trouvé sa place comme l'un des synthétiseurs les plus appréciés pour ce qui est devenu l'Electronic Dance Music (EDM). Hommage fidèle et ultra-abordable au synthétiseur emblématique qui a donné naissance à la house music, et doté d'un tout nouveau circuit de distorsion, le TD-3-BB vous permet de créer pratiquement n'importe quel son avec une finesse et une facilité incroyables. Avec son chemin de signal purement analogique, son séquenceur à 16 étapes et ses filtres VCO, VCF et VCA authentiques, le TD-3-BB est sûr de devenir l'un de vos synthétiseurs préférés.Chemin du signal analogique purUn grand soin a été apporté à la conception du TD-3-BB, y compris le respect des conceptions originales des VCO, VCF et VCA et des circuits purement analogiques avec des transistors appariés. C'est cette attention particulière portée aux détails qui confère au TD-3-BB sa capacité de façonnage sonore ultra-flexible, qui couvre tout, des sons de basse et de lead super gras aux effets époustouflants, jusqu'aux sons d'un autre monde issus de votre imagination.Du rock dès la sortie de la boîte !Votre TD-3-BB est livré prêt à l'emploi, grâce à son routage de signaux par défaut qui ne nécessite pas de soulever un seul câble patch pour créer instantanément des sons incroyables. La disposition très intuitive vous permet de puiser facilement dans les sons inspirés des morceaux de rock progressif, de wave, d'EDM et de synth-pop des années 1980 et 1990 qui ont marqué l'histoire du rock and roll - ou de concevoir des sons incroyablement gras et originaux qui feront de vous une légende à part entière !Versatile VCFLe c ur même du son du TD-3-BB est son filtre polyvalent de 24 dB/octave, qui vous permet d'expérimenter librement avec la fréquence de coupure du filtre passe-bas et les réglages de résonance pour trouver le son parfait.Oscillateur VintageL'authentique oscillateur contrôlé par tension (VCO) du TD-3-BB, doté d'un circuit de mise en forme d'ondes à transistors, est très facile à utiliser et vous offre le choix entre des formes d'ondes en dents de scie inversées ou à impulsions pour une création sonore optimale.Séquenceur et arpégiateur intégrésLe séquenceur intégré à 7 pistes vous permet de programmer jusqu'à 16 étapes de notes et de silences et de les sauvegarder sous forme de motif. Vous pouvez enregistrer, sauvegarder et rappeler jusqu'à 250 motifs, tous pouvant être stockés dans les 4 groupes. Vos séquences peuvent être jouées soit en mode clavier, où vous créez et enregistrez le motif, soit en mode pas à pas qui vous permet d'interagir tout en composant un motif. L'arpégiateur intégré propose de larges motifs que vous pouvez construire pour obtenir une gamme virtuellement infinie d'effets sonores. Le séquenceur et l'arpégiateur du TD-3-BB sont tous deux amusants, envoûtants et totalement addictifs...Passez à la distorsion !Nous avons gardé l'une des fonctions les plus excitantes pour la dernière étape du chemin du signal entièrement analogique : la distorsion ! Lorsque vous voulez ajouter encore plus de puissance à votre performance, il suffit d'actionner l'interrupteur de distorsion On/Off et de régler la quantité parfaite de Drive pour pousser l'enveloppeau maximum. Le public ne saura plus où donner de la tête ! 16 notes Poly Chain ReadyBien qu'il s'agisse d'un instrument monophonique (une note à la fois), la fonction Poly Chain 16 notes du TD-3-BB vous permet de combiner plusieurs synthétiseurs pour obtenir une polyphonie pouvant atteindre 16 voix, tout en offrant une fiabilité et une stabilité nettement supérieures à celles de ses prédécesseurs des années 1970 et 1980.Commandes et connectivitéNous ne pouvons pas nous en empêcher - comme vous, nous sommes aussi des passionnés de matériel. Pour ceux qui veulent des chiffres, le TD-3-BB dispose de 11 commandes et 28 commutateurs pour vous donner un accès direct et en temps réel à tous les paramètres importants, le tout dans un format très intuitif qui redonne de la joie à votre création musicale. Et vous pouvez étendre les capacités de création de sons du TD-3-BB au-delà de vos rêves les plus fous en utilisant le patchbay multi-I/O pour connecter des appareils externes !Laissez libre cours à votre imaginationLorsqu'il s'agit non seulement de repousser les limites, mais aussi de les créer, le TD-3-BB donne la parole à votre imagination - et il est très abordable. Lorsque les performances modernes exigent un son analogique classique, le TD-3-BB de Behringer s'impose !Rendez visite à votre revendeur pour découvrir le superbe TD-3-BB ou procurez-vous le vôtre en ligne dès aujourd'hui. La musique n'a jamais été aussi bonne !Une brève histoire de la synthèse analogiqueL'évolution du synthétiseur moderne a commencé en 1919, lorsqu'un physicien russe nommé Lev Termen (également connu sous le nom de Léon Theremin) a inventé l'un des premiers instruments de musique électroniques - le Theremin. Il s'agissait d'un simple oscillateur dont on jouait en déplaçant la main de l'interprète à proximité de l'antenne de l'instrument. Un exemple remarquable de l'utilisation du Theremin peut être entendu sur le hit emblématique des Beach BoysGood Vibrations.OndiolineÀ la fin des années 1930, le musicien français Georges Jenny a inventé ce qu'il a appelé l'Ondioline, un clavier électronique monophonique capable de générer une large gamme de sons. Le clavier permettait même au joueur de produire un vibrato naturel en appuyant sur une touche et en utilisant des mouvements latéraux des doigts. Vous pouvez entendre l'Ondioline sur le morceauRunawayde Del Shannon.Piano StorytoneConçu par le célèbre fabricant de pianos Story & Clark en association avec RCA, le piano Storytone a fait ses débuts à l'exposition universelle de New York en 1939. Salué comme le premier piano électrique du monde, le Storytone est prisé par les musiciens et les collectionneurs pour sa sonorité de piano réaliste - seuls quelque 500 exemplaires ont été construits.MellotronTrès apprécié dans les années 1960, le Mellotron de Harry Chamberlin était un clavier électromécanique qui générait des sons en lisant des boucles de bande préenregistrées. Bien que capricieux et sujet à des problèmes de hauteur et de mécanique, le Mellotron a été largement utilisé par de nombreux artistes britanniques. Les morceaux classiques des Moody BluesDays of Future Passed, des BeatlesStrawberry Fields Foreveret des Rolling StonesShe's a Rainbowen sont de parfaits exemples. Auteur de l'attribution : Par Buzz Andersen de San Francisco, Californie, États-Unis Mellotron | NAMM 2007Arp 2600Fabriqué par ARP Instruments, Inc, l'Arp 2600 était l'un des synthétiseurs les plus populaires des années 1970. Ils étaient idéaux pour les joueurs débutants dans le monde du synthé et permettaient de changer les patchs via des commutateurs ou des câbles audio 1/8. La liste des enregistrements et des artistes qui ont utilisé le vénérable Arp 2600 se lit comme un véritable Who's Who du rock, de la pop et du jazz, et comprend The Who, David Bowie, John Lennon, Depeche Mode, Edgar Winter, Frank Zappa et Herbie Hancock - pour n'en citer que quelques-uns. Un Arp 2600 a même été utilisé pour créer la voix du personnage R2-D2 de Star Wars. Auteur de l'attribut : L'auteur original de l'article est Kimi95 sur Italian Wikipedia - http://www.vintagesynth.com/arp/arp2600blue.jpg e http://www.vintagesynth.com/arp/arp.php, CC BY 3.0, https://commons.wikimedia.org/w/index.php curid=7708499MinimoogConçu pour remplacer les grands synthés modulaires utilisés à l'époque dans la musique pop, Bill Hemsath et Robert Moog ont développé le Minimoog en 1971. Cet instrument monophonique est devenu le premier véritable synthétiseur analogique portable tout-en-un. Grâce à ses 3 oscillateurs et son filtre de 24 dB/octave, le Minimoog produit un son de basse extrêmement riche et puissant et est encore très demandé aujourd'hui. Le claviériste de Yes, Rick Wakeman, a déclaré que cet instrument avaitabsolument changé le visage de la musique. Auteur de l'attribut : glacial23 - Early Minimoog Uploaded by clusternote, CC BY-SA 2.0Yamaha CS-80En 1976, Yamaha a sorti son synthétiseur polyphonique CS-80 à 8 voix, qui offrait des touches sensibles à la vélocité et un aftertouch pour chaque voix. Cet instrument analogique était doté d'un contrôleur à ruban, qui permettait à l'utilisateur d'effectuer des changements de hauteur polyphoniques et des glissandos doux. Le compositeur Vangelis a beaucoup utilisé le CS-80 dans les bandes originales de Blade Runner et Chariots of Fire. Le CS-80 a également fourni la ligne de basse entendue dans la chanson thème de la série Doctor Who de la BBC en 1980. Attribution de l'image : Pete Brown de Gambrills, MD, USA (DSC00539) [CC BY 2.0 (http://creativecommons.org/licenses/by/2.0)], via Wikimedia Commons.Sequential Circuits Prophet 5Sequential Circuits a présenté le Prophet 5, qui était le premier synthétiseur polyphonique analogique à 5 voix à offrir un stockage en mémoire de tous les réglages de patch pour un rappel instantané. Le Prophet 5 a révolutionné le monde des synthétiseurs et, malgré son prix assez élevé, est devenu l'un des synthétiseurs les plus populaires de tous les temps. Conçu par Dave Smith et Jowen, le Prophet 5 a été le clavier de prédilection d'une très longue liste d'artistes, dont Peter Gabriel, Philip Glass, Journey, The Cars, Thomas Dolby, Duran Duran, Gary Numan, Pink Floyd et d'innombrables autres. Attribution de l'image : l'expéditeur original est Felix2036 sur Dutch Wikipedia ; uvre dérivée : Clusternote (Sequential_Circuits_Prophet_5.jpg) [Public domain], via Wikimedia Commons Ce qui nous amène à 1977...La passion des claviersNotre fondateur, Uli Behringer, a une profonde passion pour les claviers. Né dans la petite ville de Baden, en Suisse, en 1961, Uli a grandi dans une famille de musiciens où sa mère lui a appris à jouer du piano dès l'âge de quatre ans. Son père était un scientifique qui a construit un orgue massif dans la maison familiale et a enseigné au jeune garçon toutes les notions d'électronique. Ainsi, à l'âge de 17 ans, Behringer a construit son premier synthétiseur - le UB-1. Plus tard, alors qu'il étudiait à l'université pour obtenir un diplôme d'ingénieur du son, Uli a mis à profit ses connaissances en électronique en construisant ses propres égaliseurs et processeurs de signaux pour combler le vide laissé par l'incapacité de l'université à fournir suffisamment de matériel de studio adéquat. La qualité de ses produits se répandit rapidement et il commença à fabriquer du matériel pour ses amis - l'héritage BEHRINGER était né. Le reste, comme on dit, appartient à l'histoire... CARACTÉRISTIQUES TECHNIQUES : Architecture du synthétiseur- Nombre de voix : Monophonique- Type : Analogique- Oscillateurs : 1- VCF 1 : passe-basConnectivité- Entrée : d'alimentation Connecteur d'entrée DC- Interrupteur d'alimentation : Bouton poussoir on/off- MIDI In/Thru : MIDI In et MIDI Thru, DIN 5 broches- USB (MIDI) : USB 2.0, type B- Sorties Sortie ligne : ¼ TRS, asymétrique, max. + 8 dBu- Impédance de sortie : 1,5 k - Casque : 3,5 mm TRS, max.50 mW/ 32 (1 KHz, 1% THD)- Impédance de sortie du casque : 15 USB- Type : Class compliant USB 2.0, type B- Systèmes d'exploitation pris en charge : Windows 7 ou supérieur Mac OS X 10.6.8 ou supérieurEntrées et sorties (TS 3,5 mm)- Entrées Entrée filtre : +12 dBu Entrée sync : Plus de : 2,5 V- Sorties Sortie CV : +1V à +5V (1 volt/oct)Sortie Gate : ÉTEINT : 0 V;ALLUMÉ : +12VAlimentation électrique- Adaptateur d'alimentation externe (utilisez uniquement l'adaptateur fourni) : 9 VDC 670 mA- Consommation électrique : 2 W maximum- Indicateur : PowerLEDEnvironnement- Plage de température de fonctionnement : 5°C - 40°C (41°F - 104°F)PhysiqueDimensions (H x L x P) : 56 x 3 0 5 x 165 mm (2,2 x 12 x 6 . 5)Poids : 0. 8 kg (1. 8 lbs)Poids à l'expédition : 1. 4 kg ( 3.1 lbs)  |
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 | Behringer Td-3 Am Analog Synthesizer Yellow Td3 Td 3 New Product
Synthétiseur analogique de ligne de basse avec VCO, VCF, séquenceur à 16 étapes, effet...(+) Synthétiseur analogique de ligne de basse avec VCO, VCF, séquenceur à 16 étapes, effets de distorsion et chaîne poly à 16 voix Behringer TD-3 AMProduit seulement de 1981 à 1984, le Roland TB-303 a été un énorme échec commercial en tant que remplacement de la guitare basse, mais il a rapidement trouvé sa place comme l'un des synthétiseurs les plus appréciés pour ce qui est devenu l'Electronic Dance Music (EDM). Hommage fidèle et ultra-abordable au synthétiseur emblématique qui a donné naissance à la house music, et doté d'un tout nouveau circuit de distorsion, le TD-3-BB vous permet de créer pratiquement n'importe quel son avec une finesse et une facilité incroyables. Avec son chemin de signal purement analogique, son séquenceur à 16 étapes et ses filtres VCO, VCF et VCA authentiques, le TD-3-BB est sûr de devenir l'un de vos synthétiseurs préférés.Chemin du signal analogique purUn grand soin a été apporté à la conception du TD-3-BB, y compris le respect des conceptions originales des VCO, VCF et VCA et des circuits purement analogiques avec des transistors appariés. C'est cette attention particulière portée aux détails qui confère au TD-3-BB sa capacité de façonnage sonore ultra-flexible, qui couvre tout, des sons de basse et de lead super gras aux effets époustouflants, jusqu'aux sons d'un autre monde issus de votre imagination.Du rock dès la sortie de la boîte !Votre TD-3-BB est livré prêt à l'emploi, grâce à son routage de signaux par défaut qui ne nécessite pas de soulever un seul câble patch pour créer instantanément des sons incroyables. La disposition très intuitive vous permet de puiser facilement dans les sons inspirés des morceaux de rock progressif, de wave, d'EDM et de synth-pop des années 1980 et 1990 qui ont marqué l'histoire du rock and roll - ou de concevoir des sons incroyablement gras et originaux qui feront de vous une légende à part entière !Versatile VCFLe c ur même du son du TD-3-BB est son filtre polyvalent de 24 dB/octave, qui vous permet d'expérimenter librement avec la fréquence de coupure du filtre passe-bas et les réglages de résonance pour trouver le son parfait.Oscillateur VintageL'authentique oscillateur contrôlé par tension (VCO) du TD-3-BB, doté d'un circuit de mise en forme d'ondes à transistors, est très facile à utiliser et vous offre le choix entre des formes d'ondes en dents de scie inversées ou à impulsions pour une création sonore optimale.Séquenceur et arpégiateur intégrésLe séquenceur intégré à 7 pistes vous permet de programmer jusqu'à 16 étapes de notes et de silences et de les sauvegarder sous forme de motif. Vous pouvez enregistrer, sauvegarder et rappeler jusqu'à 250 motifs, tous pouvant être stockés dans les 4 groupes. Vos séquences peuvent être jouées soit en mode clavier, où vous créez et enregistrez le motif, soit en mode pas à pas qui vous permet d'interagir tout en composant un motif. L'arpégiateur intégré propose de larges motifs que vous pouvez construire pour obtenir une gamme virtuellement infinie d'effets sonores. Le séquenceur et l'arpégiateur du TD-3-BB sont tous deux amusants, envoûtants et totalement addictifs...Passez à la distorsion !Nous avons gardé l'une des fonctions les plus excitantes pour la dernière étape du chemin du signal entièrement analogique : la distorsion ! Lorsque vous voulez ajouter encore plus de puissance à votre performance, il suffit d'actionner l'interrupteur de distorsion On/Off et de régler la quantité parfaite de Drive pour pousser l'enveloppeau maximum. Le public ne saura plus où donner de la tête ! 16 notes Poly Chain ReadyBien qu'il s'agisse d'un instrument monophonique (une note à la fois), la fonction Poly Chain 16 notes du TD-3-BB vous permet de combiner plusieurs synthétiseurs pour obtenir une polyphonie pouvant atteindre 16 voix, tout en offrant une fiabilité et une stabilité nettement supérieures à celles de ses prédécesseurs des années 1970 et 1980.Commandes et connectivitéNous ne pouvons pas nous en empêcher - comme vous, nous sommes aussi des passionnés de matériel. Pour ceux qui veulent des chiffres, le TD-3-BB dispose de 11 commandes et 28 commutateurs pour vous donner un accès direct et en temps réel à tous les paramètres importants, le tout dans un format très intuitif qui redonne de la joie à votre création musicale. Et vous pouvez étendre les capacités de création de sons du TD-3-BB au-delà de vos rêves les plus fous en utilisant le patchbay multi-I/O pour connecter des appareils externes !Laissez libre cours à votre imaginationLorsqu'il s'agit non seulement de repousser les limites, mais aussi de les créer, le TD-3-BB donne la parole à votre imagination - et il est très abordable. Lorsque les performances modernes exigent un son analogique classique, le TD-3-BB de Behringer s'impose !Rendez visite à votre revendeur pour découvrir le superbe TD-3-BB ou procurez-vous le vôtre en ligne dès aujourd'hui. La musique n'a jamais été aussi bonne !Une brève histoire de la synthèse analogiqueL'évolution du synthétiseur moderne a commencé en 1919, lorsqu'un physicien russe nommé Lev Termen (également connu sous le nom de Léon Theremin) a inventé l'un des premiers instruments de musique électroniques - le Theremin. Il s'agissait d'un simple oscillateur dont on jouait en déplaçant la main de l'interprète à proximité de l'antenne de l'instrument. Un exemple remarquable de l'utilisation du Theremin peut être entendu sur le hit emblématique des Beach BoysGood Vibrations.OndiolineÀ la fin des années 1930, le musicien français Georges Jenny a inventé ce qu'il a appelé l'Ondioline, un clavier électronique monophonique capable de générer une large gamme de sons. Le clavier permettait même au joueur de produire un vibrato naturel en appuyant sur une touche et en utilisant des mouvements latéraux des doigts. Vous pouvez entendre l'Ondioline sur le morceauRunawayde Del Shannon.Piano StorytoneConçu par le célèbre fabricant de pianos Story & Clark en association avec RCA, le piano Storytone a fait ses débuts à l'exposition universelle de New York en 1939. Salué comme le premier piano électrique du monde, le Storytone est prisé par les musiciens et les collectionneurs pour sa sonorité de piano réaliste - seuls quelque 500 exemplaires ont été construits.MellotronTrès apprécié dans les années 1960, le Mellotron de Harry Chamberlin était un clavier électromécanique qui générait des sons en lisant des boucles de bande préenregistrées. Bien que capricieux et sujet à des problèmes de hauteur et de mécanique, le Mellotron a été largement utilisé par de nombreux artistes britanniques. Les morceaux classiques des Moody BluesDays of Future Passed, des BeatlesStrawberry Fields Foreveret des Rolling StonesShe's a Rainbowen sont de parfaits exemples. Auteur de l'attribution : Par Buzz Andersen de San Francisco, Californie, États-Unis Mellotron | NAMM 2007Arp 2600Fabriqué par ARP Instruments, Inc, l'Arp 2600 était l'un des synthétiseurs les plus populaires des années 1970. Ils étaient idéaux pour les joueurs débutants dans le monde du synthé et permettaient de changer les patchs via des commutateurs ou des câbles audio 1/8. La liste des enregistrements et des artistes qui ont utilisé le vénérable Arp 2600 se lit comme un véritable Who's Who du rock, de la pop et du jazz, et comprend The Who, David Bowie, John Lennon, Depeche Mode, Edgar Winter, Frank Zappa et Herbie Hancock - pour n'en citer que quelques-uns. Un Arp 2600 a même été utilisé pour créer la voix du personnage R2-D2 de Star Wars. Auteur de l'attribut : L'auteur original de l'article est Kimi95 sur Italian Wikipedia - http://www.vintagesynth.com/arp/arp2600blue.jpg e http://www.vintagesynth.com/arp/arp.php, CC BY 3.0, https://commons.wikimedia.org/w/index.php curid=7708499MinimoogConçu pour remplacer les grands synthés modulaires utilisés à l'époque dans la musique pop, Bill Hemsath et Robert Moog ont développé le Minimoog en 1971. Cet instrument monophonique est devenu le premier véritable synthétiseur analogique portable tout-en-un. Grâce à ses 3 oscillateurs et son filtre de 24 dB/octave, le Minimoog produit un son de basse extrêmement riche et puissant et est encore très demandé aujourd'hui. Le claviériste de Yes, Rick Wakeman, a déclaré que cet instrument avaitabsolument changé le visage de la musique. Auteur de l'attribut : glacial23 - Early Minimoog Uploaded by clusternote, CC BY-SA 2.0Yamaha CS-80En 1976, Yamaha a sorti son synthétiseur polyphonique CS-80 à 8 voix, qui offrait des touches sensibles à la vélocité et un aftertouch pour chaque voix. Cet instrument analogique était doté d'un contrôleur à ruban, qui permettait à l'utilisateur d'effectuer des changements de hauteur polyphoniques et des glissandos doux. Le compositeur Vangelis a beaucoup utilisé le CS-80 dans les bandes originales de Blade Runner et Chariots of Fire. Le CS-80 a également fourni la ligne de basse entendue dans la chanson thème de la série Doctor Who de la BBC en 1980. Attribution de l'image : Pete Brown de Gambrills, MD, USA (DSC00539) [CC BY 2.0 (http://creativecommons.org/licenses/by/2.0)], via Wikimedia Commons.Sequential Circuits Prophet 5Sequential Circuits a présenté le Prophet 5, qui était le premier synthétiseur polyphonique analogique à 5 voix à offrir un stockage en mémoire de tous les réglages de patch pour un rappel instantané. Le Prophet 5 a révolutionné le monde des synthétiseurs et, malgré son prix assez élevé, est devenu l'un des synthétiseurs les plus populaires de tous les temps. Conçu par Dave Smith et Jowen, le Prophet 5 a été le clavier de prédilection d'une très longue liste d'artistes, dont Peter Gabriel, Philip Glass, Journey, The Cars, Thomas Dolby, Duran Duran, Gary Numan, Pink Floyd et d'innombrables autres. Attribution de l'image : l'expéditeur original est Felix2036 sur Dutch Wikipedia ; uvre dérivée : Clusternote (Sequential_Circuits_Prophet_5.jpg) [Public domain], via Wikimedia Commons Ce qui nous amène à 1977...La passion des claviersNotre fondateur, Uli Behringer, a une profonde passion pour les claviers. Né dans la petite ville de Baden, en Suisse, en 1961, Uli a grandi dans une famille de musiciens où sa mère lui a appris à jouer du piano dès l'âge de quatre ans. Son père était un scientifique qui a construit un orgue massif dans la maison familiale et a enseigné au jeune garçon toutes les notions d'électronique. Ainsi, à l'âge de 17 ans, Behringer a construit son premier synthétiseur - le UB-1. Plus tard, alors qu'il étudiait à l'université pour obtenir un diplôme d'ingénieur du son, Uli a mis à profit ses connaissances en électronique en construisant ses propres égaliseurs et processeurs de signaux pour combler le vide laissé par l'incapacité de l'université à fournir suffisamment de matériel de studio adéquat. La qualité de ses produits se répandit rapidement et il commença à fabriquer du matériel pour ses amis - l'héritage BEHRINGER était né. Le reste, comme on dit, appartient à l'histoire... CARACTÉRISTIQUES TECHNIQUES : Architecture du synthétiseur- Nombre de voix : Monophonique- Type : Analogique- Oscillateurs : 1- VCF 1 : passe-basConnectivité- Entrée : d'alimentation Connecteur d'entrée DC- Interrupteur d'alimentation : Bouton poussoir on/off- MIDI In/Thru : MIDI In et MIDI Thru, DIN 5 broches- USB (MIDI) : USB 2.0, type B- Sorties Sortie ligne : ¼ TRS, asymétrique, max. + 8 dBu- Impédance de sortie : 1,5 k - Casque : 3,5 mm TRS, max.50 mW/ 32 (1 KHz, 1% THD)- Impédance de sortie du casque : 15 USB- Type : Class compliant USB 2.0, type B- Systèmes d'exploitation pris en charge : Windows 7 ou supérieur Mac OS X 10.6.8 ou supérieurEntrées et sorties (TS 3,5 mm)- Entrées Entrée filtre : +12 dBu Entrée sync : Plus de : 2,5 V- Sorties Sortie CV : +1V à +5V (1 volt/oct)Sortie Gate : ÉTEINT : 0 V;ALLUMÉ : +12VAlimentation électrique- Adaptateur d'alimentation externe (utilisez uniquement l'adaptateur fourni) : 9 VDC 670 mA- Consommation électrique : 2 W maximum- Indicateur : PowerLEDEnvironnement- Plage de température de fonctionnement : 5°C - 40°C (41°F - 104°F)PhysiqueDimensions (H x L x P) : 56 x 3 0 5 x 165 mm (2,2 x 12 x 6 . 5)Poids : 0. 8 kg (1. 8 lbs)Poids à l'expédition : 1. 4 kg ( 3.1 lbs) |
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 | Behringer Ultragain Digital Ada8200 Audiophile 8 In/8 Out Adat Audio Interface With Midas Mic Preamp... (1 comments)
ULTRAGAIN DIGITAL ADA8200 Audiophile 8 entrées / 8 sorties ADAT Interface audio MIDAS prÃ...(+) ULTRAGAIN DIGITAL ADA8200 Audiophile 8 entrées / 8 sorties ADAT Interface audio MIDAS préamplis micro d'exception Ultra-haute qualité 8 canaux A / D et D / A interface pour pratiquement n'importe quel enregistrement numérique / environnement de mixage Alimentation fantôme sur toutes les entrées micro Référence de classe Cirrus Logic convertisseurs 24 bits pour un signal parfaitement intègre Synchronisation externe de la fréquence d'échantillonnage via wordclock ou entrée ADAT ADAT optique / sortie interface pour une compatibilité optimale Entrée ADAT acheminé à toutes les sorties ligne Polyvalence maximale (100 - 240 V ~), un son dénué de bruit, une excellente réponse transitoire Composants de haute qualité et fabrication exceptionnellement robuste pour des années de vie Conçu et développé par BEHRINGER Allemagne |
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 | Best Brass : e- Sax i Mute Alto Sax (3 comments)
Best Brass e-Sax i Alto - electronic mute system for alto saxophone; it s a exclusive soun...(+) Best Brass e-Sax i Alto - electronic mute system for alto saxophone; it s a exclusive soundproof "studio" where nobody can bother the player; e-Sax i reduces saxophone output at approximately -25dB while maintaining the full tonal characteristics of the instrument; it is still the best muting performance in the world since e-Sax was born in 2005 as the world's first silencer for saxophones; Best Brass "e" App (free to download) will add full of useful functions to e-Sax i and provides users unprecedented new experience; built-in microphone picks up the sound inside the e-Sax i, so most of the surrounding sound are cut; effects are fully controllable; find the best setting, and make the performance more fun and comfortable; built-in Metronome is not only for rhythm training but also useful for recording; it´s possible to instantaneously sync the recorded file to iCloud Drive; no complicated DAW or A I/F are required to enjoy overdubbing performance or solo ensemble; let s create your music with e-Sax i, and share it on social media; it is like you are getting your exclusive studio where nobody can bother and of course, not bother your neighbors, too; no batteries required  |
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 | 5-Colour Highlighter Pen: Stationery
A great practical gift for any music lover this flower-shaped 5-Colour Highlighter Pen b...(+) A great practical gift for any music lover this flower-shaped 5-Colour Highlighter Pen boasts a simple yet bold musical notes design.There will be no more fishing around in your bag for the colour you wanted. With five coloured highlighters cleverly stored away under the removable caps you'll always have the pen you need to hand! |
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 | Arturia Beatstep Beat Step Controller Sequencer Drum Machine Drummachine Tr808 Tr909 Roland Step Seq... (1 comments)
Le BeatStep d’Arturia est un super contrôleur de 16 pads et encodeurs qui peux aussi fon...(+) Le BeatStep d’Arturia est un super contrôleur de 16 pads et encodeurs qui peux aussi fonctionner en mode séquenceur.La connectivité ultracomplète du BeatStep permet le contrôle des synthétiseurs analogiques (utilisant le standard 1 V par octave CV / gate), compatible avec les applications iPad et instruments virtuels (Midi ou USB). En d'autres termes avec le BeatStep vous pouvez jouer de la batterie, créer des séquences mélodiques (sélection de la tonalité ultra-aisé) et contrôler toutes les machines compatibles Midi. Un design épuré et un prix imbattable qui en font un best-seller d’Arturia !Caractéristiques :- Contrôleur à Pads USB- 16 pads sensibles à la vélocité- 16 encodeurs- 16 pré-réglages MIDI de contrôleur- 16 pré-réglages de séquence- Horloge interne et externe- Compatible iPad (kit de connexion caméra nécessaire)- Sortie CV/gate- 2x ports mini USB- Sortie MIDI- Compatible Windows 7/8 et Mac OSX 10.7+  |
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 | Yamaha i-MX1 iPad MIDI Cable
Yamaha. General Merchandise. Published by Yamaha (HL.750422).
Item Number: HL.750422
...(+) Yamaha. General Merchandise. Published by Yamaha (HL.750422).
Item Number: HL.750422
5x7.5 inches.
I-MX1 is a MIDI interface cable which enables an iPad or iPhone to be connected to any MIDI instrument. Setup is fast and easy – simply connect the i-MX1 between your iPad/iPhone and a MIDI instrument (such as synthesizer, electronic drum kit, digital piano) before launching the Apps from your iPad/iPhone. You can play and control the App's sound using the real interface of the instrument. There are also dedicated applications for Yamaha synthesizers which will expand the functions of your instrument. The Faders & XY Pad MIDI Control application controls your synthesizer's sounds by sending MIDI control change messages from the iPad. Keyboard Arp & Drum Pad is an application that transmits notes to the synthesizer. All the applications from Yamaha will increase the joy of playing instruments by combining the unique interface of your iPad/iPhone.  |
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 | Moog Theremini Theremin Electronic Musical Instrument Classic Reissue News
Le Theremini est un Theremin revisité dans le but de proposer toute une gamme de nouvelle...(+) Le Theremini est un Theremin revisité dans le but de proposer toute une gamme de nouvelles sonorités ainsi qu'une facilité de jeu. Que vous soyez musicien confirmé ou néophyte cet instrument est fait pour tous.Pour la partie de génération des sons Moog s'est appuyé sur l'excellent synthétiseur virtuel Animoog. Il est donc basé sur des algorithmes de type wavetable. Un correcteur de justesse permet d'adapter la facilité de jeu en fonction de votre niveau. Un potentiomètre vous permet de passer du modezéro fausse notes, ou le système va corriger et replacer les fausses notes sur la gamme.Plus on s'éloigne de ce mode plus le jeu deviens libre et rejoins les sensations traditionnelles du Theremin. Cela permet donc de commencer avecles petites roueset de prendre ses aises progressivement.On dispose également d'un accordeur intégré qui indique les notes jouées en temps réel. Choisissez un sons parmi la banque de 32 formes d'ondes disponibles et réglez l'échelle, la note fondamentale et même un effet de délai.Le Theremini a un haut parleur intégré, il peut donc fonctionner sans être raccordé à un système d'amplification. Une prise casque vous permet de l'utiliser sans gêner votre entourage. En face arrière on retrouve une sortie audio au niveau ligne, une prise USB pour véhiculer du MIDI en I/O ainsi qu'une sortie CV avec une échelle réglable.  |
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 | Yamaha 01v96i I 01v 96 Digital Mixer Usb Fopc
CAPTUREZ L'INSTANT IDÉALBasée sur la configuration éprouvée de ses prédécesseurs, la...(+) CAPTUREZ L'INSTANT IDÉALBasée sur la configuration éprouvée de ses prédécesseurs, la nouvelle console 01V96i offre désormais une connectique USB 2.0, une nouvelle fonction d'enregistrement multipiste et une qualité sonore encore améliorée.PrésentationParfois, tout se passe bien, tout simplement. Quand c'est le cas, la nouvelle 01v96i est là pour capturer ce moment parfait, en 96 kHz, avec une qualité sonore exceptionnelle. Depuis son lancement initial en 1998, la 01V est une console de choix pour des applications très variées – enregistrement, environnements de postproduction, sonorisation, installation fixe... La 01V96i constitue l'étape suivante de l'évolution d'un modèle devenu standard. Basée sur la configuration éprouvée des versions précédentes, cette console numérique compacte répond mieux aux besoins d'un nombre croissant d'utilisateurs. Désormais, elle offre 16 canaux d'entrée/16 canaux d'entrée en streaming audio sur port USB 2.0, à une fréquence d'échantillonnage maximale impressionnante de 96 kHz ; elle est livrée avec la dernière version du logiciel Steinberg Cubase AI, la suite complète d'effets DSP Yamaha Virtual Circuitry Modeling (VCM), unanimement appréciés, et offre des préamplis micro améliorés, de qualité studio. La 01V96i nouvelle génération fera passer vos enregistrements et vos mixages un cran au-dessus.DétailsEnregistrement live multipiste en 96 kHz via une seule connexion.Afin de répondre à la demande de plus en plus fréquente d'enregistrement/lecture multipiste en spectacle vivant, la 01V96i offre désormais une connectique USB 2.0 – ce qui vous permet d'emporter votre studio sur la route. Grâce au streaming audio en 96 kHz sur 16 entrées et 16 sorties via une seule liaison, il n'a jamais été aussi facile d'enregistrer, d'éditer et de produire des enregistrements de haute qualité, de niveau professionnel. La connectique USB offre également une communication MIDI bidirectionnelle, ce qui vous permet d'allier le contrôle physique précis autorisé par votre console à toutes les possibilités de la version la plus récente de Cubase AI, livré d'origine avec la 01V96i.Tous les chefs-d'oeuvre ont commencé par une feuille blanche. Et vous Chez Yamaha, nous pensons que la signature de votre son doit venir de vous, pas de nous. C'est avec cette philosophie en tête que nous avons conçu la 01V96i qui – comme nos modèles supérieurs de consoles de mixage numériques – a été développée en vue d'une exceptionnelle transparence sonore, assurant dès l'origine une reproduction de signal la plus pure possible. En partant d'une base claire et inaltérée, tous les éléments expressifs, les recherches de couleurs et les mises en forme du son relèvent entièrement de vos choix.Voici donc votre toile blanche : à vous d'y ajouter vos couleurs ! Les effets VCM Yamaha, très appréciés des professionnels, modélisent avec fidélité les circuits analogiques des effets classiques les plus réputés, jusqu'à la moindre résistance et au moindre condensateur, apportant toute la richesse et la chaleur de l'analogique dans un environnement numérique. Par conséquent, que vous désiriez apporter un peu de vie sur des voix grâce à une réverbération SPX Yamaha, ou homogénéiser une ligne de basse avec un compresseur vintage des années 70, vous pouvez faire confiance à la souplesse des traitements numériques Yamaha pour vous apporter une étonnante authenticité 'vintage'.- Toutes les performances du 24 bits/96 kHz, avec des préamplis micro améliorés, de qualité studioContrairement à certaines consoles numériques avec lesquelles travailler en mode 96 kHz se traduit par une réduction drastique du nombre de signaux gérés, la 01V96i n'impose aucune limitation de la sorte, quelle que soit la fréquence d'échantillonnage utilisée ; elle assure d'origine une haute résolution sonore, grâce à son mode 96 kHz et son traitement interne effectué en 32 bits (accumulateur 58 bits). Plus encore, tous les convertisseurs A/N et N/A intégrés travaillent en 24 bits/96 kHz. Un point particulièrement important sur la 01V96i, dont les nouveaux préamplis micro améliorés, de qualité studio, offrent une résolution audio extrêmement élevée et une remarquable sensation d'« air ». Grâce à ces convertisseurs intégrés travaillant à haute résolution, 24 bits et 96kHz, vous êtes assuré que rien n'est perdu dans la représentation numérique du signal de sortie chaud et transparent de ces préamplis exceptionnels.- Effets internes et compresseurs, noise gates et délais de haute qualité, travaillant en 96 kHzQuel intérêt à disposer de données audio 24 bits/ 96 kHz s'il faut les convertir à une fréquence d'échantillonnage inférieure au niveau des effets Pourtant, c'est exactement ce qui se passe lorsque vous utilisez, quelque part dans votre chaîne de signal, des effets (matériels ou plug-ins) ne travaillant pas en 24 bits/ 96 kHz. C'est pour cette raisons que Yamaha fournit une famille complète d'effets stéréo compatibles 96 kHz . La 01V96i propose également des compresseurs souples, affectables indépendamment, ainsi que des noise gates et des duckers, assurant un contrôle précis de la dynamique, des égaliseurs de voies paramétriques 4 bandes offrant une souplesse encore accrue grâce au choix de type d'algorithme d'EQ, “Type I” ou “Type II”, sans oublier un retard réglable par voie. Tous les traitements de voie, sauf le retard, sont livrés avec un choix étendu de presets, classés dans des librairies utilisables telles quelles ou personnalisables afin de répondre à des besoins spécifiques. Toutes les fonctions disponibles sur les voies, sauf les noise gates, sont également disponibles sur les bus de sortie.La suite complète d'effets VCM et de réverbérations REV-X haute résolution Yamaha.[Channel Strip]- Retour aux classiques -Le Channel Strip intègre 5 modules utilisant la technologie VCM (Virtual Circuitry Modeling) afin de recréer le son et les caractéristiques de plusieurs compresseurs et égaliseurs classiques des années 70. Ces modules basés sur une technologie de modélisation exceptionnelle restituent avec fidélité la saturation unique des circuits analogiques, notamment par une modélisation précise du circuit à transistors FET de réduction de gain, du duo lampe/transformateur de sortie de l'amplificateur/buffer, des circuits du VCA (contrôle du gain) et du détecteur de seuil. Les modèles ainsi obtenus ont ensuite subi différentes améliorations, apportées par des ingénieurs de haut niveau. Ils permettent, dans une interface d'une grande simplicité, l'accès à des paramètres sélectionnés avec soin : il est plus facile que jamais de créer le son idéal.[Master Strip]- Toutes les subtilités de la bande magnétique -Le Master Strip utilise la technologie VCM afin de recréer à la fois les circuits analogiques et les caractéristiques de la bande magnétique qui constituaient la signature sonore des enregistreurs analogiques à bobines. Ils « lissaient » les crêtes de signal, homogénéisaient la réponse ; c'est pourquoi nombre de studios haut de gamme possèdent et utilisent encore des enregistreurs analogiques à bande tels que les Studer A80 mk I, A80 mk IV et A820, les Ampex ATR100 et autres modèles des années 70 et 80, afin de bénéficier de cette « compression magnétique » sur la bande lors de l'enregistrement de certains sons, ou en mastering. Différentes marques de bandes sont également disponibles – 'new BASF', 'old Ampex', etc. –, ce qui permet de les utiliser en fonction du son unique ainsi obtenu. Open Deck propose les modélisations de quatre types de machines : Swiss '70, Swiss '78, Swiss '85 et American '70. Rien ne vous empêche de combiner plusieurs machines, en enregistrement et en lecture, pour un éventail plus large de variations. Vous pouvez également choisir entre les types de bande have “old” et “new”, définir la vitesse de défilement, la prémagnétisation, et différentes courbes de préaccentuation, le tout se traduisant, là encore, par différents caractères, en jouant sur les caractéristiques de distorsion et de saturation. Rien de plus facile que de tirer parti de ces techniques de sound-shaping analogiques haut de gamme, grâce à la console numérique Yamaha 01V96i.[Vintage Stomp]- Des phasers impressionnants -Une incroyable authenticité. Vintage Stomp met à votre disposition trois modèles de phasers différents, modélisés d'après les pédales d'effets des années 70 les plus recherchées. La technologie VCM Yamaha dote ces recréations exceptionnelles de toute la chaleur et la personnalité des originaux 'vintage', en leur conférant toute la souplesse de contrôle et de traitement autorisées par un environnement numérique.[Reverb]- De la vie dans vos mixages -Ces réverbérations de haute résolution utilisent les algorithmes de dernière générationREV-X, étrennés sur le multieffets numérique Yamaha SPX2000. Basés sur des années de recherche et développement spécifiques, les programmes REV-X proposent les réverbérations les plus riches et les plus naturelles disponibles sur le marché. Ils sont déclinés en variantes REV-X Hall, REV-X Room et REV-X Plate, et offrent de nouveaux paramètres, tels que la Room Size ou les Decay Envelopes, assurant une définition sans précédent et un contrôle très fin des nuances. Les programmes REV-X Hall et REV-X Room possèdent un son très ouvert, là où la REV-X Plate confère davantage de brillance, ce qui est idéal pour des voix. Tous les programmes offrent une réverbération alliant densité et chaleur, sans dénaturer le timbre naturel de la source.Capacités de mixage, polyvalence et évolutivitéNe vous laissez pas tromper par ses dimensions réduites : la 01V96i possède des capacités de mixage incroyables pour une console de sa taille, ce qui la dote d'une extrême polyvalence. Elle convient à un grand nombre d'applications, du studio à la sonorisation.- 40 entrées/20 bus en 96 kHzAvec un maximum de 40 entrées et 20 bus gérés simultanément en 96 kHz, la 01V96i offre toute la puissance d'une grosse console en un modèle rackable. Grâce à ses 20 bus – le bus stéréo principal, 8 bus de mixage séparés, deux bus de Solo et 8 bus de départ auxiliaire – la 01V96i met à votre disposition un grand nombre d'options de routing de signal, permettant de s'adapter à pratiquement n'importe quelles exigences de mixage.- Une connectique très complèteLa 01V96i offre, d'origine, 16 voies d'entrée analogiques – dont 12 équipées de préamplis micro améliorés de qualité studio – et, côté numérique, un port optique ADAT 8 canaux, une entrée stéréo S/PDIF coaxiale et 16 entrées via USB. Les sorties analogiques rassemblent la sortie des généraux stéréo, les sorties Monitor stéréo, une sortie stéréo, 4 sorties OMNI, 12 points d'insertion de voie sur jack TRS plus une sortie casque, sans oublier une sortie stéréo coaxiale et un port optique ADAT 8 canaux. Si vous avez besoin de plus, Yamaha offre une gamme de cartes d'extension, au format mini-YGDAI, qui viennent se loger dans le slot d'extension de la 01V96i. Des formats audio analogiques traditionnels aux formats numériques standard, en passant par les protocoles de réseau audio d’autres fabricants, il est très facile, grâce aux cartes Mini-YGDAI, d'ajouter des entrées et/ou des sorties de n'importe quel format audio ou réseau à la 01V96i.- Mode Cascade Link, pour une évolutivité optimaleSi votre situation exige une configuration de haute capacité – notamment dans les applications de sonorisation de spectacle vivant –, le modeCascade Linkde la 01V96i vous permet de cascader deux consoles, soit 80 signaux de voie gérés en mixage. Une seule connexion suffit pour accéder à toute la puissance dont vous avez besoin.Les avantages du numériqueLes avantages de la technologie numérique sont innombrables en termes de fonctionnalités, de coût et d'encombrement. Toutefois, il serait dommage de renoncer aux aspects physiques d'une grande intuitivité des consoles analogiques. Lors de la conception de la 01V96i, notre devise a été : « Mixez avec vos oreilles, pas avec les yeux ». C'est en gardant en permanence cette philosophie à l'esprit que les ingénieurs ont tiré le meilleur de la technologie à leur disposition pour offrir des fonctions numériques qui font la différence, sans pour autant renoncer aux attributs analogiques du mixage, tels que tout le monde les apprécie.- Une affectation des signaux rapide et souplePatcher et assigner les signaux des voies a toujours été un des aspects les plus fastidieux du mixage avec une console analogique. Grâce au patch interne de la 01V96i, d'une grande souplesse et facile à utiliser, vous pouvez assigner toutes les entrées, sorties, effets ou points d'insertion (et même, désormais, les entrées/sorties streaming USB) à n'importe quelle voie ou sortie de la console. Par exemple, vous pouvez affecter n'importe quel processeur d'effet intégré à un bus auxiliaire, pour une utilisation de type départ/retour, ou l'insérer directement dans n'importe quelle voie d'entrée si nécessaire. Grâce au contrôle centralisé, plus besoin de se déplacer pour repatcher physiquement des câbles lorsque vous devez reconfigurer votre système. Les configurations de patch interne peuvent s'enregistrer dans la bibliothèque de patches de la 01V96i, ce qui vous permet de les rappeler instantanément par la suite.- Des faders motorisés de haute précision, qui servent aussi à autre chose qu'au mixageToutes les consoles de mixage numériques professionnelles Yamaha sont équipées de faders motorisés, pour une raison essentielle. En mixage, un ingénieur du son doit pouvoir vérifier, à tout moment, où il en est de ses niveaux ; sans faders motorisés, à chaque rappel de Scène précédemment enregistrée ou lors d'un contrôle de la console via un appareil externe, le mix qu'on entend peut être totalement différents de celui déterminé par la position physique des faders sur la console. Ce qui peut être source de confusion, provoquer des pertes de temps et nuire à l'efficacité de travail. Pourquoi risquer de rater votre mixage en faisant des compromis sur une fonction aussi cruciale Yamaha utilise des faders motorisés de 100 mm de course : ils résultent des recherches et analyses intensives effectuées lors de la mise au point de nos consoles numériques haut de gamme. Grâce au contrôle physique intuitif qu'ils permettent, ces faders de haute précision assurent que vos paramètres enregistrés précédemment se traduisent par un son exactement identique, mais aussi par une apparence identique à l'instant où vous avez enregistré la Scène. De plus, la fonction Sends on Fader permet de rappeler instantanément puis de modifier intuitivement plusieurs mixages de retours effectués via les départs auxiliaires de la console.- SectionSelected ChannelintuitiveLes contrôles rassemblés dans la section “Selected Channel” sont les commandesphysiquesde la voie d'entrée ou de sortie sélectionnée. Ses touches et potentiomètres d'aspect analogique vous permettent d'accéder directement aux paramètres essentiels et d'en modifier facilement les valeurs. Cette configuration, conçue par Yamaha, a été reprise par tous les autres fabricants et est devenue un standard dans le domaine des consoles numérique : tous les ingénieurs expérimentés y sont familiarisés.- Gestion des couches et mode FadersL'un des avantages les plus marquants du contrôle numérique est qu'il apporte une puissance et une souplesse extraordinaires à votre console, dans un encombrement réduit. La 01V96i possède ainsi 16 faders de voie, plus un pour les généraux stéréo. Les touches LAYER de la console permettent d'affecter instantanément ces faders de voie aux signaux des entrées 1-16, 17-32, MASTER (8 AUX et 8 BUSES) ou de passer en mode REMOTE. Cette couche REMOTE permet de contrôler la majorité des logiciels de station de travail audio. Vous pouvez également créer des couches de faders personnalisées, dans lesquelles vous affectez à votre guise les entrées et/ou sorties aux faders. Les touches Fader MODE affectent instantanément les faders de la 01V96i au contrôle des signaux des voies ou des départs auxiliaires. Mus par des mécaniques et des moteurs rapides et précis, ces faders répondent instantanément, en se plaçant à la position physique définie par la valeur demandée par le mode correspondant.- Couplage des voies horizontal et verticalOutre la possibilité de couplagehorizontalentre faders adjacents, la 01V96i permet aussi un couplagevertical, ce qui permet d'utiliser un même fader physique pour contrôler un signal stéréo. Vous pouvez donc contrôler plusieurs voies stéréo depuis une même couche, en même temps que leurs paramètres associés.Une polyvalence-née, affinée pour le spectacle vivantGrâce à son exceptionnelle polyvalence, la 01V a déjà été utilisée dans des applications très diverses. Intégralement personnalisable, la 01V96i peut être configurée pour répondre aux demandes spécifiques d'environnements très différents, et mieux répondre à vos besoins à la console. En spectacle vivant, en particulier, les fonctions personnalisées de la console ajoutent une touche familière, tout en accélérant considérablement votre travail.- Fonction de groupageVous pouvez grouper les faders et les Mutes de n'importe quelle voie d'entrée ou bus de sortie sélectionné(e), et enregistrer les paramètres dans plusieurs banques. La fonction de groupage est très pratique dans de nombreuses applications, y compris la sonorisation.- Touches User Defined pour un contrôle personnalisé de votre console8 touches User Defined vous permettent de personnaliser votre interaction avec la console. Ces touches peuvent être assignées au contrôle des fonctions de votre choix : rappel d'une Scène, copier/coller de paramètres de voies, appel d'une page d'écran, et bien d'autres possibilités, qui peuvent constituer autant d'avantages marquants dans le cadre d'applications de sonorisation. La fonction Instant Group Assignment vous permet d'utiliser ces touches pour configurer rapidement des Masters de groupes – idéal pour les applications de sonorisation de spectacle vivant où il faut pouvoir couper instantanément le son de groupes d'instruments ou de sources sonores.- Mémoires de Scènes – le rappel instantané d'un seul clicLa possibilité d'enregistrer et de rappeler tous les paramètres de la console en un instant constitue un avantage inestimable pour les applications de sonorisation. Vous pouvez également passer instantanément d'une Scène à une autre lors d'un concert, ou rappeler des paramètres de base pour le même spectacle d'une salle à une autre, partant de cette base pour optimiser les valeurs en fonction de l'environnement. Ce qui réduit considérablement le temps d'installation et accélère le travail. Toutes ces données de Scènes sont également gérables offline, hors console, sur un PC, grâce au logiciel 01V96i Editor. L'idée est d'effectuer la configuration de base sur l'ordinateur, puis de transférer les données correspondantes dans la console une fois sur le lieu de la prestation. La console numérique 01V96i permet aussi d'appliquer un fade (fondu) lors du rappel d'une Scène, pour un passage plus progressif, ou de spécifier tels paramètres ou telles voies “Recall Safe” (non concernés par le rappel) : autant de subtilités de contrôle alliant créativité et souplesse. La fonction Global Paste permet même de coller simultanément des paramètres sélectionnés dans une Scène vers plusieurs autres Scènes – les données d'EQ et d'AUX de la répétition générale, par exemple, peuvent ainsi être copiées vers toutes les autres Scènes utilisées pendant la prestation.- Une intégration poussée dans les logiciels de station de travail audioOutre ses possibilités impressionnantes lorsqu'elle est utilisée seule, la 01V96i s'intègre également de façon très poussée avec votre logiciel de station de travail. Outre le streaming audio bidirectionnel via USB 2.0, sur 16 entrées et 16 sorties, la 01V96i permet également de contrôler les paramètres de votre logiciel ; vous retrouvez ainsi les sensations familières en enregistrement, mixage et édition, au lieu de travailler au clavier et à la souris. Des presets de contrôle sont fournis pour Avid ProTools®, Steinberg Cubase® et Nuendo® ; un mode DAW générique permet de travailler avec les autres logiciels. Vous pouvez également créer des tables de contrôleurs MIDI afin d'assurer la compatibilité avec des systèmes compatibles MIDI01V96i EDITORDisponible pour les plates-formes Mac OS X et Windows, le logiciel 01V96i Editor est une application de gestion poussée, permettant de contrôler intégralement tous les paramètres de la console depuis votre ordinateur. Une fois connecté à la console et le mode Online activé, 01V96i permet de suivre tout ce qui se passe, avec une visualisation en temps réel des statuts des voies. Utilisé Offline, il permet de gérer et de modifier des données de Scènes, des listes de patch, et autres fonctions, ce qui permet de gagner du temps et de l'efficacité dans votre travail. Si vous utilisez une console louée ou déjà sur place, il suffit d'enregistrer les données de la vôtre, puis de les transférer à votre guise sur l'autre. 01V96i Editor constitue également un outil d'archivage de choix : retrouvez telle configuration, pour tel endroit, des années après !Cubase AI – le complément parfaitAvec Cubase, Steinberg a redéfini en profondeur le concept de logiciel de production musicale, et met à la disposition des utilisateurs le logiciel de station de travail audio le plus avancé et le plus complet disponible aujourd'hui sur le marché. La 01V96i est livrée avec la dernière version de Cubase AI, constituant ainsi une plate-forme souple et intuitive vous permettant d'atteindre tout votre potentiel créatif.Cubase Al est une version simplifiée du logiciel de production musicale Steinberg Cubase, reconnu mondialement ; il est basé sur les mêmes technologies et algorithmes et utilise la même interface. En l'utilisant avec la 01V96i, les utilisateurs d'ordinateurs sous Mac OS X et Windows accèdent à une solution système globale, offrant tous les outils nécessaires pour composer, enregistrer, éditer et mixer de la musique, avec une qualité studio, que l'on travaille dans un studio ou non. |
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 | Rupert Neve Designs Shelford 5051 Inductor Eq Compressor
The 5051 combines a classic three band EQ based on RupertÂ’s vintage designs with the powe...(+) The 5051 combines a classic three band EQ based on RupertÂ’s vintage designs with the power and flexibility of the Portico II compressor. Utilizing a fully-discrete, class-A signal path and high performance input and output transformers, the 5051 delivers the performance and musicality expected from a Rupert Neve Design.The EqualizerThe EQ design on the 5051 evokes sonic similarities with some of RupertÂ’s classic EQs. The 5051 uses a custom tapped inductor with selected capacitors to form the mid range equalizer band, and the shelf curves are based on RupertÂ’s vintage modules, including very similar frequency choices. Each EQ section also uses low feedback class-A discrete electronics to prevent low level artifacts and harshness from detracting from the tonal shaping. The EQ, however, is a modern design with advantages offered by techniques that were not possible 35 years ago along with improvements in electronic components currently available, and should not be considered a clone – it just has heritage.Both the High and Low Band can be switched from Shelf to Peak curves and offer 15 dB of boost or cut. The High can be switched from 8 kHz to 16 kHz and the Low Band selected at 35 Hz, 60 Hz, 100 Hz or 220 Hz. The inductor based Mid Band offers 6 center frequencies; 200 Hz, 350 Hz, 700 Hz, 1.5 kHz, 3 kHz and 6 kHz. The Mid Band also has a High Peak switch to narrow the bandwidth or increase the Q of the filter. The 5051 includes an 18 dB/octave High Pass Filter with two corner frequencies on a lit button that toggles through “OFF, 60 Hz then 120 Hz indicated by a blue or red LED respectively. Additionally, the EQ can be switched Pre or Post the compressor. Normally the EQ precedes the compressor but the order can be selected so that the EQ follows after the Compressor. The 5051 also has two XLR balanced inputs that can be switched from the front panel. This allows the user, for example, to have a mic preamplifier and line input from a DAW to be pre-patched and easily selectable.The CompressorThe 5051 Compressor also features a discrete class A signal path proven used in the Portico Series, withindividually controllable threshold, attack, release, makeup gain, ratio, side chain HPF, Feed-Forward / Feed-back selection and Peak/RMS detection modes. With the compressor inactive, the 5051 may be used as a transformer-coupled, high-performance line amplifier, and two 5051′s may be linked for stereo operation as well.How the Compressor WorksIn order to control gain, a V.C.A. or Voltage Controlled Amplifier (or Attenuator) is used. There are many types of V.C. including the use of tubes, discrete and integrated solid state circuits and naturally non-linear devices, each one having its characteristic behavior that reflects sonically on the final performance, and gives it a character or signature that can be musically attractive or not! The Portico 5051 compressor makes use of a very accurate, low noise, low distortion V.C.A. having, essentially, no signature of its own.A part of the audio signal is rectified and smoothed to produce a suitable control voltage for the V.C.A. which has to respond very quickly and have low distortion. If the response is too fast, low frequency signals will themselves, be gain controlled! If the response is too slow, the signal will overshoot and the first few cycles will not get compressed. The speed and accuracy of the response, known as the “attack”, and the time frame that gain remains under the initial control, known as “release” or “recovery” and plays a large part in the way a compressor sounds.Feed-Forward or Feed-Back The 5051 also has the ability to switch between feed-forward and feed-back modes. If the V.C.A. Control voltage is taken from the 5051 output, (i.e. after the V.C.A.) it cannot act immediately on the V.C.A. because it has already been modified by settings of the V.C.A. and circuits through which it has passed. This is known as a “Feed-Back” compressor. The two compression characteristics are quite different; there is more “Overshoot” and both the attack and recovery ramps are changed, providing the user with powerful choices. In most of Mr. Rupert Neve earliest designs, feed-back detection controlling the VCA with a rectified voltage from the unit output was intrinsic to the musical dynamic response. However, the very nature of a feedback compressor limits the attack time of the compression circuit. To offer faster, more technically accurate response times, feed-forward detection was implemented on Mr. Rupert NeveÂ’s more modern designs. With the FF / FB switch, both classic and modern VCA responses are available. Ratio and ThresholdAbove a given “THRESHOLD” signals are reduced by an adjustable amount ranging from 1:1, (which is linear, or no reduction at all), to more than 40:1 which is a very high ratio, equivalent to that of a Limiter. RATIO is sometimes referred to as “Slope” because when depicted on a graph, the slope of the graph representing Output versus Input, is what changes.Ratio and Threshold are closely inter-dependent. If a RATIO as high as 40:1 has been set, then if the THRESHOLD is set at 0 dBu, even when a massive signal of +40 dBu (unlikely!) is presented to the input, the output signal will only be +1 dBu. RATIOS as high as this would normally be set somewhere above 0 dBu – say at +14 dBu, in order to prevent the output signal level exceeding just over +14 dBu to protect, for example, a digital recorder. Similarly, if a RATIO of 5:1 has been set, an input signal which is 10dB above THRESHOLD will only rise by 2dB above that THRESHOLD at the output.THRESHOLD control covers the Range from below -30dB to +22dBu. When THRESHOLD set at a low level, with a fairly high RATIO the amount of gain reduction will be considerable and it may be necessary to use some GAIN after the compressor to restore the apparent signal level.Attack TimeThe ATTACK time is the time taken for the compression circuits to start compressing. A long ATTACK time allows short duration peaks to “escape” and go through uncompressed. This may cause overload on subsequent digital circuits. A very short attack time sounds un-natural and robs the signal of “life” by removing transients. Some transients are extremely fast and have little effect on the sound quality. Setting a long attack time often means that almost no gain reduction occurs because the transient is history (!) before compression has had time to operate. However, even the fastest circuits take time to operate which means that there is always some “Overshoot”. Small amounts of “Overshoot” are musically desirable – there are exceptions, of course.Setting the right values of RELEASE and ATTACK is what compression is all about! Once the principles are understood a Compressor-Limiter such as the 5051 provides a powerful tool that actually appears to enhance the dynamic range of a recording and so provide greater musical enjoyment.Release / RecoveryThe notes above explain how the 5051 handles signals of constant amplitude such as pure tones. Real program signals, however, are continually changing in level. The way in which a compressor deals with actual program material depends upon the magnitude and duration of peaks in the program level.If the RELEASE TIME is set to be very short, a short duration signal will be compressed but the gain will return to normal very quickly, giving a fluctuating and un-natural sound known as “Pumping” when the background, or other signals, are forced up and down. The gain will also tend to follow the wave form of low frequency signals. RELEASE TIME should be set long enough for the gain to remain reasonably constant between each bass note or between speech syllables.The Power SupplyThe 5051 is intended for 5088 consoles or 5285 vertical frames. There are two +/- 24V power supply options; The 5-way supply is designed to sit in the bottom of a rack, and the 25-way supply is a 2U enclosure. The external +/- 24V supply provides exceptionally clean power, and reduces heat build-up within modules associated with DC-DC up-conversion.  |
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 | Elise Ecklund Sunset Signature Soprano Ukulele
Travel Series - Model TUS-EE. By Elise Ecklund. Flight Ukuleles. Hal Leonard #TUS EE. Ther...(+) Travel Series - Model TUS-EE. By Elise Ecklund. Flight Ukuleles. Hal Leonard #TUS EE. There's something truly magical about a sunset. No matter where you are in the world, you can admire the beautiful colors streamed across the sky. The times I have watched a sunset over the mountains, I've felt adventurous, free, inspired, and a sense of peace. I wanted to capture this feeling on a ukulele. This soprano travel uke is for music lovers of every level, whether you are just starting out or have been playing for years. Pick it up and take it on every adventure with you. Elise Ecklund
Thanks to a wider arched ABS back, this baby has more volume in middle range than your average soprano, while also resonating better and sounding brighter. It is needless to mention the durability and resistance to humidity changes, the main enemies of the wooden ukuleles. Linden is a wood characterised by a bright sound and sleek texture. It also absorbs water colors in a very interesting way creating very cool patterns, which means that no uke is the same and your uke will be the one and only. On top of that, Flight is using a special wiping color technique to create even more patterns. The neck and fingerboard of the TUS-EE are made from ABS plastic. It is a perfect solution for entry class ukuleles, since it is not prone to any weather changes. You will never get a sharp fret or bent neck in any of Flight's Travel ukuleles. The neck surface imitates the wood pattern, to avoid a feeling of cheap plastic. Zero fret paired with unique bridge construction keeps the string action low and intonation on point. Since the plastic is never going to move, you will never have to deal with any additional work on the saddle. Headstock design is an integral part of our identity. The headstock veneer of TUS-EE is made of linden and matches the color of the top. All Flight ukuleles feature a carefully-designed headstock fitted with geared tuners that will always stay in tune. The final touch that the Travel Ukulele needed was a cool gig bag to accompany it on your travels. The blue denim color will compliment your style and also make the bag stand out from the standard black. |
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 | Rupert Neve Designs 543 Compressor Limiter Mono 500 Format
Grâce à ses nobles origines et à ses fonctions exceptionnelles, le 543 saura convaincre...(+) Grâce à ses nobles origines et à ses fonctions exceptionnelles, le 543 saura convaincre les ingénieurs du son les plus exigeants du monde entier.Dérivé des circuits à transformateur Custom de Rupert Neve, chaque module 543 regroupe les réglages individuels de seuil, d’attaque, de rétablissement, de compensation de gain en sortie, de taux, de filtre passe-haut de circuit de détection, la sélection de circuit de détection par anticipation ou par contre-réaction, et le mode de détection en valeur crête ou efficace. En désactivant le compresseur, le 543 peut être utilisé comme amplificateur ligne découplé par transformateur à hautes performances, et vous pouvez coupler deux 543 pour une utilisation en stéréo. Le boîtier répond aux caractéristiques des processeurs de la gamme 500, avec l’alimentation et les entrées/sorties fournies par le Rack.Fonctionnement du compresseurAfin de gérer le gain, un atténuateur à V.C.A. (Voltage Controlled Amplifier) est utilisé. Il y a différentes façons d’obtenir le contrôle en tension, soit en utilisant des lampes, des semi-conducteurs et des circuits intégrés, ainsi que des composants qui ne sont naturellement pas linéaires, avec chacun des caractéristiques et un fonctionnement qui ont une incidence sur le son final, et lui donnent un caractère et une signature qui peut être musicale ou non ! Le Portico 543 utilise un VCA très précis à très faible bruit, à très faible distorsion, sans signature propre.Une partie du signal audio est redressée et filtrée pour fournir une tension de contrôle adaptée à la gestion du V.C.A., qui doit répondre très rapidement et offrir une distorsion minimale. Si la réponse est trop rapide, les signaux basse fréquence deviennent eux-mêmes contrôlés par le gain ! Si la réponse est trop lente, le signal passe sans être traité et les premiers cycles ne sont pas traités. La vitesse et la précision de la réponse (connue sous le nom d’“attaque”), et la durée pendant laquelle ce gain reste sous le réglage initial (rétablissement) jouent un rôle important dans la sonorité globale du compresseur.Détection par anticipation ou par contre-réaction Le 543 vous permet également de sélectionner une détection par anticipation ou par contre-réaction. Si la tension de contrôle du V.C.A. est prélevée en sortie du 543 (c’est-à -dire après le V.C.A.), elle ne peut pas agir immédiatement sur le V.C.A. car elle a déjà été modifiée par les réglages du V.C.A. et les circuits par lesquels cette tension est passée. Ce type de compresseur est connu sous le nom de “Feed-Back” ou à contre-réaction. Les deux caractéristiques de compression sont assez différentes ; il y a plus de signal qui passe sans être traité et les pentes d’attaque et de rétablissement sont modifiées, offrant à l’utilisateur des options de traitement puissantes. Dans la plupart des premiers circuits de Rupert Neve, la détection à contre-réaction contrôlant le VCA avec une tension redressée en provenance de la sortie du processeur faisait partie de façon intrinsèque de la réponse dynamique musicale. Ceci dit, la nature même des compresseurs à contre-réaction limite le temps d’attaque du circuit de compression. Pour permettre des temps de réponse plus rapides et techniquement plus précis, la détection par anticipation a été intégrée aux créations plus modernes de M. Rupert Neve. Avec la touche FF/FB, vous pouvez sélectionner une réponse Vintage ou moderne du VCA. Détection en valeur efficace (RMS) ou en valeur crête (Peak) L’une des caractéristiques uniques du 543 vient de sa capacité à utiliser la valeur crête (Peak) ou efficace (RMS) du signal pour le circuit de détection, comme sur la voie de mixage Portico II. Cette touche permet au VCA (Voltage Control Amplifier) de répondre au niveau efficace (RMS) ou crête (Peak) du signal de commande. Les circuits à valeur efficace sont considérés comme imitant le mieux la façon dont l’oreille perçoit le niveau sonore, alors que les circuits à valeur crête ont tendance à répondre directement à la tension de la forme d’onde, ce qui peut être mis en question pour la prévention de l’écrêtage et l’optimisation des niveaux. Dans ce cas, le mode Peak fait appel à une combinaison des deux méthodes pour en exploiter les avantages et éviter les inconvénients de chaque méthode utilisée séparément.Taux (Ratio) et seuil (Threshold)Au-dessus d’un certain seuil (“THRESHOLD”), les signaux sont atténués d’une valeur réglable, comprise entre 1:1 (linéaire, sans aucune réduction), à plus de 40:1 (taux très élevé, équivalant à celui d’un limiteur). Le taux RATIO est parfois appelé “Pente” car sur une représentation graphique, la pente de la courbe représente le niveau en sortie, en fonction du niveau en entrée.Les paramètres Ratio et Threshold sont interdépendants. Avec un taux RATIO de 40:1, si vous réglez le seuil THRESHOLD sur 0 dBu, l’apparition en entrée d’un signal de +40 dBu (il y a peu de chances que cela arrive !) produit un signal de sortie de +1 dBu. Un taux de cet ordre est en général utilisé au-dessus de 0 dBu — disons à +14 dBu — afin d'éviter que le niveau du signal de sortie ne dépasse +14 dBu pour protéger, par exemple, un enregistreur numérique. De la même façon, avec un taux RATIO de 5:1, un signal d’entrée dont le niveau dépasse le seuil THRESHOLD de 10 dB ne monte que de 2 dB au-dessus de ce seuil THRESHOLD en sortie.Le paramètre THRESHOLD couvre une plage inférieure à -30 dB jusqu’à +22 dBu. Lorsque le seuil THRESHOLD est réglé sur une faible valeur, avec un taux RATIO élevé, la réduction de gain est considérable et vous risquez de compenser le GAIN en sortie du compresseur pour revenir à un niveau apparent identique par rapport au signal d’entrée.Temps d’attaque (Attack) Le temps d’attaque ATTACK est le temps mis par le compresseur pour entrer en action et traiter le signal. Une valeur d’attaque élevée permet aux crêtes de courte durée de ne pas être traitées. Ceci peut causer des surcharges en aval des circuits numériques. Une attaque très rapide ne sonne pas naturelle et enlève toute “vie” au signal en supprimant les transitoires. Certaines transitoires sont extrêmement rapides et sans effet sur la qualité sonore. Avec une valeur d’attaque longue, vous n’appliquez quasiment aucune réduction de gain car les transitoires passent sans traitement. Ceci dit, même les circuits les plus rapides mettent un certain temps à entrer en action, ce qui signifie qu’il y a toujours des transitoires qui passent sans traitement. Un peu de ces transitoires non traitées contribuent à un traitement musical – mais il y a bien évidemment des exceptions.Le réglage correct des paramètres RELEASE et ATTACK est à la base d’une utilisation optimale des compresseurs ! Une fois les principes en présence assimilés, un compresseur-limiteur comme le 543 met à votre disposition un outil qui améliore la plage dynamique de vos enregistrements pour un plaisir musical accru.Rétablissement (Release) Les remarques ci-dessus expliquent comment le 543 gère les signaux à amplitude constante tels que les formes d’onde pures. Les vrais signaux musicaux, par contre, varient en permanence. La façon dont un compresseur gère un signal musical dépend du niveau et de la durée des pointes de signal. Si le paramètre de temps de rétablissement (RELEASE TIME) est très court, un signal court est compressé, mais le gain revient à la normale très rapidement, avec comme résultat une fluctuation sonore non naturelle plus communément connue sous le nom d’effet de “respiration” lorsque l’arrière plan, ou tout autre signal monte et descend en niveau. Le gain tend également à suivre la forme d’onde des signaux basse fréquence. Le temps de rétablissement RELEASE TIME doit être suffisamment long pour que le gain reste constant de façon raisonnable entre chaque note basse fréquence ou entre les différentes syllabes d’un discours.CompressionPour les signaux dont le niveau est inférieur à celui défini par le réglage de seuilThreshold, le compresseur offre un fonctionnement linéaire et permet aux signaux d’être accentués sans réglage de gain. Lorsque les signaux dépassent le niveau de seuilThreshold, le gain est réduit de façon contrôlée dépendant du taux Ratio défini.GainLa plage de GAIN est réglable de -6 dB à +20 dB. Comme nous l’avons déjà vu, lors de la compression, il peut être nécessaire d’accroître le gain général pour revenir à un niveau apparent identique à celui de l’entrée.PeakLorsque cette fonction est activée, le 543 utilise une combinaison de détection en niveau crête (Peak) et efficace (RMS) pour déterminer la compression appliquée. Lorsque la touche est désactivée, la détection est mesurée en valeur efficace moyenne RMS.SC HPFApplique un filtre passe-haut à 250 Hz dans le trajet de détection du VCA. Ceci permet au compresseur d’ignorer le contenu basse fréquence du signal en cours de traitement.Taux (Ratio)Plage de 1:1 à LIMIT (40:1)Seuil (Threshold)Plage de -30 dBu to +20 dBUTemps d’attaque (Attack Time)Plage de 20 ms à 75 ms.Temps de rétablissement (Release) La plage du réglage RELEASE varie de 100 ms à 2,5 secondes.Utilisation en stéréoLorsque vous activez la fonction LINK de deux modules 543, et lorsque vous les réglez de façon identique, la réduction de GAIN des deux canaux est identique pour préserver l’équilibre et la position des signaux dans le champ stéréo. Ceci fonctionne parfaitement dans les racks 500, ou en câblant les bus de couplage stéréo de deux modules 543 (dans le cas de l’utilisation de racks non-compatibles).Fonction de DuckingLorsque la fonction LINK est activée sur deux modules 543 connectés, le signal passant par le premier module peut être utilisé pour contrôler l’amplitude d’un second module. Par exemple, le niveau de la musique du canal A peut être contrôlé par un discours du canal B — le niveau de la musique est automatiquement atténué lorsqu’une personne parle dans le canal B.Affichage des niveauxDeux afficheurs de niveau crête à Leds vous indiquent le NIVEAU DE SORTIE (OUTPUT) et la RÉDUCTION DE GAIN.L’afficheur du niveau de sortie couvre une plage de -10 à +22 dBu et au-delà (surcharge).La RÉDUCTION de GAIN est calibrée en dB, sur une plage allant de +1 à 22 dBu, la lecture s’effectuant de droite à gauche. |
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 | Tremolo - Vibrato Anasounds Ages
Un voyage sonore inéditLe trémolo harmonique fait partie des effets les plus rares et le...(+) Un voyage sonore inéditLe trémolo harmonique fait partie des effets les plus rares et les plus intéressants pour personnaliser votre son. Il apporte un mouvement plus vivant qu’un simple trémolo, il n’a pas le caractère daté du chorus, et envahit moins l’espace qu’un délai ou une reverb. Que vous cherchiez à donner un côté hypnotisant à vos arpèges ou à rajouter de l’épaisseur à vos lignes mélodiques, la Ages vous offre une nouvelle perspective sur la modulation.Historique mais incomprisLe trémolo harmonique existe sous de nombreuses dénominations : vibrato, harmonic vibrato, harmonic tremolo, vibe, univibe, et ainsi de suite. Dans tous les cas, le but avoué est le même : faire varier cycliquement la hauteur de vos notes (plutôt que leur volume comme le fait un tremolo normal) en déphasant les graves et les aigus. Cette séparation des deux plages de fréquence n’est pas sans rappeler le fonctionnement des cabines Leslie, et ce n’est pas un hasard : les premiers trémolos harmoniques, dont la Univibe ou le vibrato des amplis Magnatone, avaient pour but de reproduire l’effet de la Leslie. Mais ces références ont bien sûr imposé leur propre couleur sonore, et quelques fabricants en ont depuis proposé leur version.Pourtant, il ne s’agit pas d’un effet si courant que ça et il reste très rare de trouver une pédale qui combine un gros son analogique avec les fonctionnalités poussées que seule la technologie numérique permet. C’est la raison pour laquelle Anasounds a conçu la Ages, une pédale hybride riche en possibilités dont le son ne passe pourtant que par des composants analogiques. Tout a commencé par le son : nous avions une couleur bien précise en tête et avons donc conçu nos propres filtres pour arriver à une couleur inédite. Le réglage de niveau de sortie Out est typique des circuits analogiques qui permettent d’ajouter un léger halo de saturation si on le désire.Une fois cet objectif atteint, nous avons tenté de rendre l’interface la plus simple possible tout en gardant une grande flexibilité. Il n’y a pas de potard pour contrôler la vitesse de l’effet, tout se fait au tap tempo (avec trois subdivisions disponibles via le switch central).Mais la Ages se distingue encore plus par son détecteur d’attaque intégré qui peut fonctionner de deux façons différentes : il peut permettre de faire varier la vitesse et la profondeur selon la force de votre attaque. Les réglages secondaires permettent d’ajuster tous les paramètres de la façon la plus fine possible pour des résultats inédits : vous pouvez par exemple accélérer l’effet sur vos coups de médiator les plus violents pour souligner les parties les plus intenses (et la vitesse redescend automatiquement vers celle choisie au tap tempo), ou baisser la profondeur de l’effet quand vous jouez plus fort pour ne pas noyer vos rythmiques.Sous le capotEt puis il y a toutes les fonctions que l’on ne voit pas mais qui rendent la Ages encore plus riche et flexible. En restant appuyé sur le footswitch de tap tempo, vous créez une boucle qui fait partir le trémolo harmonique en auto-oscillation, un plaisir pour les aventuriers sonores.En restant appuyé sur le footswitch de mise en marche, vous accédez au mode Trimpot qui assigne de nouvelles fonctions aux contrôles : le switch central et le sélecteur de filtre permettent d’accéder à des LFO supplémentaires pour d’autres colorations, le réglage de tonalité détermine si le filtre augmente ou réduit l’effet et dans quelles proportions, tandis que Depth devient un seuil de déclenchement du filtre.Enfin, comme toujours chez Anasounds, vous pouvez ouvrir la pédale et bidouiller les trimpots internes qui permettent ici de déterminer la bande passante en coupant les graves et les aigus à des fréquences stratégiques, idéal pour maîtriser un effet qui bave trop sur un gros son saturé.Et bien sûr, si vous cherchez à étendre encore les possibilités de la Ages, la pédale d’expression Spinner deviendra votre plus précieuse alliée. Vous l’aurez compris, la Ages sera forcément capable de produire le trémolo harmonique que vous avez en tête, mais il sera sans doute aussi une source d’inspiration inattendue. |
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 | Pioneer Dj Djm-v10 6-channel Professional Dj Mixer Namm 2020
DÉVELOPPEZ VOTRE SONDéveloppez un son unique avec la DJM-V10. Née dÂ’un concept inédit...(+) DÉVELOPPEZ VOTRE SONDéveloppez un son unique avec la DJM-V10. Née dÂ’un concept inédit, la DJM-V10 est un nouveau type de table de mixage, construite pour permettre aux DJ les plus créatifs de créer des paysages sonores originaux. Cet appareil à 6 voies produit un son chaleureux, plein d’énergie et de présence, et propose un large éventail de fonctions uniques. Vous pouvez ainsi totalement contrôler votre mix, tout en profitant de la liberté de créer quelque chose que le public nÂ’a jamais entendu auparavant.Branchez des CDJ, platines vinyles et autres sources audio en Line sur les six voies de la DJM-V10 et sculptez votre son avec l’égaliseur 4 bandes spécialement conçu. Coupez totalement les fréquences hautes et basses, et jouez avec les deux gammes medium, qui utilisent une courbe exclusive, pour façonner votre mix. LÂ’appareil propose également un tout nouveau filtre, contrôlé par une molette dédiée sur chaque voie. Ajoutez de la texture et de la richesse à vos morceaux en sélectionnant les filtres passe-haut ou bas, puis en tournant la molette complètement de gauche à droite. Explorez des options créatives illimitées grâce à la section Send/Return améliorée de la DJM-V10. Vous pouvez diriger le signal audio vers lÂ’un des quatre effets embarqués, et vers jusquÂ’Ã deux appareils externes. Constituez une installation sur mesure en branchant des consoles dÂ’effets, pédales de guitares, etc. pour personnaliser encore plus vos sets. Renvoyez le son sur sa voie dÂ’origine ou mixez-le directement sur la sortie Master. Vous pouvez également choisir de lÂ’envoyer vers une voie distincte, et le moduler encore plus en utilisant le filtre. Et vous pouvez même utiliser une sélection dÂ’applis sur smartphone dans vos sets en branchant votre appareil via MULTI I/O.Chaque aspect de la DJM-V10 a été soigneusement conçu pour produire le meilleur son possible, et pour vous offrir tous les outils nécessaires pour forger votre son. Après avoir superposé des éléments et des effets avec les six voies, utilisez lÂ’isolateur Master 3 bandes de la sortie Master pour modifier complétement, ou juste affiner, les contours de lÂ’ensemble de votre mix. Et si vous voulez alterner des vieux morceaux ou des enregistrements bruts avec dÂ’autres plus modernes ou mieux masterisés, utilisez le compresseur – le premier de son genre sur une de nos tables de mixage – et mêlez ensemble des morceaux que vous nÂ’auriez jamais osé associer auparavant. Tournez simplement le bouton et le volume du morceau de la voie sélectionnée sera boosté, pour obtenir un mix plus naturel. Envie de pimenter un morceau Ajoutez de lÂ’harmonie et de la profondeur avec les Beat FX, dont le tout nouvel effet Shimmer.Si le retour ne vous convient pas derrière platines, utilisez le nouvel égaliseur sur la DJM-V10 pour ajuster le son sortant du DJ Booth. Et avec deux sorties Casque – chacune avec sa propre voie d’écoute et son contrôle de volume – vous pouvez confortablement reprendre les platines après un DJ qui est en train de conclure un set, ou jouer à deux toute la nuit, sans avoir à faire de compromis sur ce que vous écoutez au casque. Pour lÂ’utiliser avec rekordbox dj/dvs, raccordez la table de mixage à un ordinateur équipé de la dernière version du logiciel (clés de licence rekordbox dj/dvs requises, disponibles séparément). La DJM-V10 est également prête pour Serato DVS (clé de licence Serato DJ Club Kit requise, disponible séparément – lÂ’appareil sera prochainement compatible avec Serato DJ Pro) et TRAKTOR DVS (TRAKTOR PRO 3 requis, disponible séparément). CARACTÉRISTIQUES TECHNIQUES : caractéristiques principales : - Contrôle MIDI- Contrôles entièrement assignables MIDI- ProDJ Link- Booth EQ- P-LOCK Fader Caps- Auto Standby- DVS Control- Compatible rekordbox- Compatible Serato DJ Pro- Compatible TRAKTOR PRO 3- Contenu de la boîteSpecifications : Dimensions : L X H P : 437,6 mm X 107,9 mm X 467 mmPoids : 11,9 kgGamme de Fréquence : 20 - 40 000 HzSampling Rate : 96 kHzA/D Converter : 32 bitD/A Converter : 32 bitS/N Ratio Line :105 dBS/N Ratio Phono : 88 dBS/N Ratio Mic : 79 dBDistorsion : < 0,005 % (LINE)Canaux :- EQ :4 band- Gamme EQ/ : [Hi/Low] -∞ ~ +6 dB / [Hi Mid/Low Mid] -26 dB ~ +6 dB dB- COMPContrôles de perofrmance- Canaux : 6- Filter : HPF et LPF- SEND : Short Delay, Long Delay, Dub Echo, Reverb- 2 Externals (1/4-inch TS jack)- MULTI I/O : 1/4-inch jack et USB (Type A)- Beat FX : Delay, Echo ,Ping Pong, Spiral, Helix, Reverb, Shimmer, Flanger, Phaser, Filter, Trans, Roll, Pitch, Vinyl Brake- FX Frequency- X-PAD- rekordbox Quantize- Master IsolatorMic- Branchement : MIC- Combo XLR / Jack : TRS Jack 6,35 mm- Talkover : Sélecteur 3 Positions- Talkover AttenuatorTerminaux- Entrées : 6 DIGITAL (Coaxial), 6 LINE (RCA), 4 PHONO (RCA)- Send/Return : SEND (1/4-inch TS jack), 3 RETURN (1/4-inch TS jack)- LAN : 1 - USB : 2 ports USB B, 1 port USB A- Sorties : 2 MASTER (XLR, RCA), 1 BOOTH (TRS Jack 6,35 mm), 4 HEADPHONE MONITOR (Jack 6,35 mm, mini-jack), 1 REC OUT (RCA), 1 DIGITAL (AES/EBU)1 MIDI (DIN)équipements inclus : - Cordon d'alimentation- Garantie (pour certaines régions)- Guide de démarrage rapide- Mode d'emploi  |
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