Une boîte à rythmes analogique/numérique classique avec 11 sons de batterie, un séquenceur de 64 pas, un générateur d'ondes et un filtre bimode Behringer Rythm Designer RD-9Le RHYTHM DESIGNER RD-9 fournit tous les outils dont vous avez besoin pour devenir un maître du beat-maker, y compris : 11 voix de batterie ; un séquenceur 64 étapes ; un concepteur d'ondes et un filtre bi-mode - pour une boîte à rythmes à part entière qui va faire trembler la maison ! Que vous soyez novice en matière de programmation de batterie ou un professionnel chevronné cherchant à améliorer son installation, le RD-9 a tout ce qu'il faut pour passer dans la cour des grands. Le chef-d' uvre rajeuniLa RD-9 a été conçue avec le plus grand soin pour offrir de nouvelles possibilités de création de rythmes en faisant revivre le design intemporel de l'une des boîtes à rythmes les plus classiques d'antan. En adoptant une approche fraîche et moderne d'une boîte à rythmes classique, le RD-9 vous permet d'exploiter le son phénoménal de la vénérable TR-909 tout en bénéficiant de nouvelles fonctionnalités. Des basses colossales aux charlestons grésillants, vous pouvez les manipuler pour élever votre performance rythmique à un niveau supérieur. C'est un monstre de la création de rythmes analogiques ! Contrôle completConçu pour améliorer vos performances, le RD-9 propose de toutes nouvelles fonctions pour une utilisation en direct dans chacun des modes du séquenceur, notamment la répétition de pas, la répétition de notes, le déclenchement en temps réel et le step-overdubbing en direct. Il est ainsi facile d'activer l'enregistrement en mode motif, ce qui vous permet de construire des structures de morceaux à la volée et de repasser en mode lecture par simple pression d'un bouton. Chacun des 11 sons de batterie originaux est doté de ses propres commandes d'accord, de niveau, d'attaque et de déclin, ce qui vous permet de régler chaque son comme vous le souhaitez ou de les ajuster dans le feu de l'action pour créer des sons de batterie dont l'intensité et la tonalité varient au fil du morceau. Ajoutez un peu plus d'excitation avec la fonction de remplissage automatique et introduisez davantage de variations. Vous pouvez même sélectionner un autre morceau en mémoire sans interrompre la lecture, ce qui vous permet d'exécuter des sets entiers du début à la fin, simplement avec votre RD-9.Séquenceur puissant et riche en fonctionnalitésLe RD-9 est doté de l'un des séquenceurs pas à pas les plus puissants jamais créés. Le séquenceur 64 pas peut stocker jusqu'à 64 motifs et 16 morceaux avec un swing continuellement variable, ce qui vous permet d'imiter un vrai batteur et de donner aux rythmes que vous créez une sensation plus humaine. Concepteur d'ondes et filtre bi-modeLe Wave Designer intégré dispose de commandes individuelles d'attaque et de sustain qui peuvent être appliquées aux voix individuelles pour donner une autre dimension à vos rythmes de batterie. De plus, le bouton de filtre bi-mode très flexible du RD-9 permet de basculer entre LPF et HPF, ce qui vous permet d'expérimenter avec la fréquence de coupure et les commandes de résonance pour créer des rythmes hors du commun, tandis que ces balayages fluides peuvent être enregistrés directement dans le séquenceur et affinés à l'aide de l'éditeur de pas.Chaînage de paramètresL'encodeur robuste du RD-9 vous permet de définir des préférences de chaînage distinctes pour chacun de vos paramètres, leur permettant de fonctionner globalement ou de basculer lorsqu'un morceau ou un motif change. Les paramètres comprennent le tempo, le swing, la flamme, la probabilité, les mutes/solos de pistes indépendantes, les affectations de bus FX, les modes de filtre et les balayages pour un contrôle en temps réel amélioré. Les motifs peuvent être modifiés à la volée pour un contrôle créatif supplémentaire lorsque vous utilisez le RD-9 comme c ur de votre installation live.Contrôle USBPour faire entrer le RD-9 dans l'ère moderne, la connectivité USB a été ajoutée pour la synchronisation et le déclenchement MIDI. Cela permet au RD-9 d'être contrôlé par votre DAW si vous le souhaitez, permettant ainsi de déclencher des sons individuels. Les chiffresLe RD-9 dispose de 33 boutons et 58 touches, tous disposés dans un format très intuitif qui redonne du plaisir à la création de rythmes. Les connexions d'entrée et de sortie comprennent : Phones ; audio mono ; MIDI In, Out et Thru via USB et ports MIDI 5 broches ; et 11 sorties analogiques indépendantes pour le traitement externe ou l'enregistrement de vos rythmes en tant qu'audio multipiste. Avec ses 3 sorties de déclenchement, le RD-8 vous permet de contrôler des synthés externes et des séquenceurs matériels pour créer des morceaux sans avoir de station de travail audio numérique (DAW) en vue. Le RD-9 peut également envoyer et recevoir des informations d'horloge avec un timing très précis pour se synchroniser avec le monde extérieur.Une brève histoire des boîtes à rythmesDepuis ses humbles débuts en tant que support rythmique pour les organistes, jusqu'à l'embrasement des pistes de danse avec ses rythmes implacables et hypnotiques, la boîte à rythmes est l'une des inventions musicales les moins appréciées. Sans compromis dans sa précision métronomique, la boîte à rythmes fournit une section rythmique sans faille qui ne se lasse jamais de jouer la même boucle de quatre mesures. Cependant, lorsqu'elles sont placées dans la bonne main et dans le bon contexte musical, elles peuvent être affinées pour créer un art rythmique époustouflant. Première boîte à rythmes - Le RhythmiconLe révolutionnaire Rhythmicon a été créé par l'inventeur russe Leon Theremin en 1931. La machine est le fruit d'une collaboration avec le compositeur américain Henry Cowell et peut produire jusqu'à 16 rythmes différents avec un son bleepy saisissant. Rhythmate de ChamberlinLe Rhythmate était une boîte à rythmes pionnière, qui utilisait des boucles de bande pour créer des rythmes destinés à accompagner un joueur d'orgue. La machine avait 14 boucles de bande avec une commande coulissante qui permettait la lecture de différentes pistes sur chaque morceau de bande qui pouvaient être combinées pour créer de nombreuses variations.Roland CompuRhythm CR-78La CR-78 est une machine à rythmes analogique classique - et fut la première à utiliser un microprocesseur. Les 34 motifs intégrés pouvaient être modifiés par simple pression sur un bouton, offrant ainsi à l'utilisateur un contrôle créatif beaucoup plus important. En ce qui concerne les sons de batterie, le CR-78 offre 14 sons de batterie très électroniques, mais analogiques. Parmi ces sons figurent le kick, la caisse claire, le Rim, la cloche à vache, les hi-hats, les cymbales, les congas, les bongos, le tambourin et les guiros. Avec 11 effets de variation et la possibilité de régler le tempo, les accents et les entrées/sorties en fondu, le CR-78 est toujours capable de produire des rythmes exquis à utiliser dans le hip-hop ambiant et de nombreuses autres formes de musique. L'une des utilisations les plus connues de la CR-78 se retrouve dans le tube de Phil Collin de 1981,In the Air Tonight. Roland TR-808 Rhythm ComposerDans les univers de la Techno, de la House, du Hip-Hop et du R&B, le Roland TR-808 est une machine indispensable. Sa signature sonore, la grosse caisse qui a créé le groove des tubes de Marvin Gaye, Afrika Bambaata et 808 State, est actuellement l'un des sons les plus utilisés dans la musique moderne. Malgré son statut actuel d'icône, lorsqu'elle est sortie en 1980, la 808 n'était en aucun cas un best-seller. Beaucoup de gens n'aimaient pas son son simpliste et préféraient des machines plus coûteuses comme le LinnDrum à échantillonnage numérique. Cependant, les producteurs de la scène underground de la musique acidulée se sont tournés vers la TR-808 et toute la gamme de produits Roland, y compris la TB-303, la SH-101 et la TR-909, ce qui a donné à ces boîtes leur statut d'icône et leur prix moderne. Roland TR-909 Rhythm ComposerThe TR-909 featured the sampled and analog drum sounds that have become synonymous with house and techno music. This programmable, step-sequenced drum machine was launched in 1983, and while it was not an instant commercial success, it soon gained an underground following. With DIN Sync 24, MIDI In and Out and individual outputs for each sound, the TR-909 could be integrated into any studio and offers numerous controls for controlling each sound. The TR-909 has been used by The Prodigy, The Chemical Brothers, Moby, Fatboy Slim, Orbital and Jean Michel Jarre. It would be hard to find a techno or house producer who hasn t used a TR-909 kick in a track at some point.LinnDrumThe inspirational LinnDrum was created by Linn Electronics in 1982, using superior sounding samples that gave birth to a new generation of users who are synonymous with the sound of the 80 s. The LinnDrum was used on countless classics tracks throughout the 80s, including hits by Prince, Tears for Fears and Madonna.Oberheim DMXLaunched in 1981, the Oberheim DMX also used sampled sounds of real drums, individual tuning controls for each voice and a swing function to add a little grove. The controls gave the DMX the ability to emulate a real drummer via timing variations, rolls and flams to create a more human feel . The DMX has 11 samples, which can be used to create 24 individual drum sounds and allows up to 8 voices simultaneously. It has 8 separate outputs for individual channel processing and holds up to 100 sequences and 50 songs. The DMX s hard-hitting and convincing drum sound made it attractive to artists and producers in the burgeoning Hip-Hop culture and it is featured on many of the scenes early innovative records. New Order used the DMX to great effect on their 1983 single, Blue Monday with its repeating bass drum pattern. E-mu SP-1200Released in 1987, the E-mu SP-1200 was quickly accepted into the Hip-Hop world due to its limited bandwidth sampling rate, classic 4-pole filter and 12-bit sampling resolution. This all contributed to the unit s gravelly sounds, which have been featured on many hit recordings. The SP-1200 s ability to build the main structure of a song within a single piece of gear (a first in the industry) cut Hip-Hop artists loose from the studio to perform live alongside the machine. Famous users include the Beastie Boys, The Prodigy and Daft Punk.AKAI MPC60The celebrated Akai MPC was designed by Roger Linn and produced by Akai from 1988 onwards. The MPC allowed artists to use new clever ways to manipulate small samples to create a completely new track. These snippets were often lifted from other records and thus started a new style of Sound-Collage . The original MPC60 only allowed sample lengths of up to 13 seconds. Sampling memory was expensive at the time, which steered people to records at higher5 speeds in order to gain more time. The side effect was playback at a lower resolution, which contributed to the grittiness of the sound. Famous users include Kanye West, Dr. Dre and Mark Ronson. Points forts- Une boîte à rythmes étonnante avec un moteur de sons analogiques/numériques authentique pour créer des performances sonores classiques.- 11 sons de batterie originaux avec paramètres supplémentaires et possibilité d'accentuation globale- Séquenceur de batterie puissant de 64 pas prenant en charge le poly-mètre, la répétition des pas, la répétition des notes, le déclenchement en temps réel, la mise en sourdine des pistes et le solo des pistes.- 10 sorties analogiques indépendantes pour le traitement externe ou l'enregistrement de vos rythmes en tant qu'audio multipiste.- Le bus FX intégré comprend un générateur d'ondes et un filtre analogique bimode avec affectation par voix.- Enregistrement, édition et lecture en direct de la coupure du filtre analogique via l'automatisation.- Stockage de 16 morceaux et de 256 motifs, qui peuvent tous être importés/exportés pendant la lecture pour un nombre illimité de morceaux et de motifs.- Le mode Pattern permet d'organiser les motifs en morceaux complets et de définir le nombre de répétitions par partie de morceau.- Le mode Song permet d'enchaîner des morceaux pour des concerts et des compositions étendues.- La fonction unique de défilement automatique permet d'improviser dans tous les modes.- Entrée/sortie/traversée MIDI complète et implémentation USB pour la synchronisation et la connexion à des appareils externes.- Les options de synchronisation comprennent l'USB, le MIDI, l'horloge et l'interne pour une polyvalence maximale.- Encodeur pour l'édition de paramètres tels que Tempo, Swing, Probabilité, Flam et Random.- Affichage LED haute visibilité pour une édition facile des paramètres du programme- Puissantes sorties casque et principale sur connecteurs 1/4 CARACTÉRISTIQUES TECHNIQUES : Voix- Nombre de sons 11- Analogique : grosse caisse, caisse claire, tom basse, tom moyenne, tom haute, Rim shot, Clap- Numérique (échantillonnage) Chapeau fermé, Chapeau ouvert, Crash, Ride- Nombre de voix simultanées 10- Contrôles du son - Niveau d'accentuation- Grosse caisse : Accord, niveau, attaque, décroissance, hauteur, profondeur de la note- Caisse claire : Accord, niveau, tonalité, claquant- Tom basse, moyenne, haute Niveau, accord, décroissance- Rim shot / clap : Niveau- Opened/closed Hi-Hat Accord : niveau, déclin de l'accord, déclin de l'oh- Cymbale Crash : niveau, ride niveau, crash tune, ride tune- Boutons de sélection 11 Boutons de sélection de la voixConnectivité- Sorties : - Phones 1 x 1/4TRS, stéréo, impédance 8 - Mono 1 x 1/4TRS, servo-équilibré - Sortie voix 10 x 1/4TS, asymétrique- Entrée, sortie et traversée MIDI 3 x DIN 5 broches- Sorties de déclenchement 3 x +5 V, impulsion de 2 ms- Entrée/sortie de synchronisation 2 x 1/8TRS (pointe pour l'horloge et anneau pour le message de départ)- Classe USB conforme USB 2.0, type B- Systèmes d'exploitation pris en charge Windows 7 ou supérieur Mac OS X 10.6.8 ou supérieur- Commandes de volume Master, téléphones- Retour (entrée) 1 x 1/4TRS, symétrique

Boîte à rythmes analogique avec 8 sons de batterie, séquenceur 64 pas et effets de distorsion Behringer RD-6-BKLe RHYTHM DESIGNER RD-6-BK fournit tous les outils dont vous avez besoin pour devenir un maître du beat-maker, notamment : 8 sons de batterie et un séquenceur 16 pas - pour une boîte à rythmes rapide et facile à utiliser qui fera trembler la maison ! Que vous soyez novice en matière de programmation de batterie ou un professionnel chevronné cherchant à améliorer sa configuration, le RD-6-BK a tout ce qu'il vous faut pour passer dans la cour des grands.Un chef-d' uvre rajeuniLe RD-6-BK a été conçu avec le plus grand soin pour offrir de nouvelles possibilités de création de rythmes en faisant revivre le design intemporel de l'une des boîtes à rythmes les plus classiques d'antan. En adoptant une approche fraîche et moderne d'une boîte à rythmes classique, le RD-6-BK vous permet d'exploiter le son phénoménal de la vénérable TR-606 tout en bénéficiant de nouvelles fonctionnalités. Vous pouvez manipuler des grosses caisses percutantes, des charlestons étincelants et même le son de claquement authentique et réputé du BR-110 pour élever votre performance rythmique à un niveau supérieur. C'est un monstre de la création de rythmes analogiques !Contrôle totalConçu pour améliorer votre façon de jouer, le RD-6-BK est doté d'un séquenceur de batterie à 16 pas qui permet de basculer en temps réel entre 32 motifs distincts. Commencez à créer des structures de morceaux à la volée et modifiez-les à votre guise. Mélangez n'importe lequel des 8 sons de batterie en réglant leurs boutons de niveau dédiés. Le RD-6-BK est également livré avec une distorsion basée sur la vénérable DS-1. Ajoutez du piquant et un peu de tranchant à votre son en activant l'interrupteur de distorsion et en réglant la quantité et la tonalité de la distorsion. Chaque motif que vous créez peut également être enchaîné dans un morceau entier jusqu'à 256 mesures, ce qui représente huit minutes et demie de battements, parfait pour ces jams épicés où vous ne pouvez pas vous arrêter.Contrôle USBPour faire entrer le RD-6-BK dans l'ère moderne, la connectivité USB a été ajoutée pour la synchronisation et le déclenchement MIDI. Le RD-6-BK peut ainsi être contrôlé par votre station de travail audionumérique, ce qui permet d'échanger des morceaux et des motifs ou de déclencher des sons individuels.Les chiffresLe RD-6-BK dispose de 11 boutons et 26 touches, tous disposés dans un format très intuitif qui redonne du plaisir à la création de rythmes. Les connexions d'entrée et de sortie comprennent : Hi-Hat ouvert ou fermé, Clap, Cymbale, Low et Hi Tom, Snare et Bass Drum Voice Outs ; Start/Stop pour la connexion d'une pédale ; MIDI In, Out et Thru sur USB pour la connexion du RD-6-BK à un DAW et des ports MIDI 5 broches.Une brève histoire des boîtes à rythmesDepuis ses humbles débuts en tant que support rythmique pour les organistes, jusqu'à l'embrasement des pistes de danse avec ses rythmes implacables et hypnotiques, la boîte à rythmes est l'une des inventions musicales les moins appréciées. Sans compromis dans sa précision métronomique, la boîte à rythmes fournit une section rythmique sans faille qui ne se lasse jamais de jouer la même boucle de quatre mesures. Cependant, lorsqu'elles sont placées dans la bonne main et dans le bon contexte musical, elles peuvent être affinées pour créer un art rythmique époustouflant. Première boîte à rythmes - Le RhythmiconLe révolutionnaire Rhythmicon a été créé par l'inventeur russe Leon Theremin en 1931. La machine est le fruit d'une collaboration avec le compositeur américain Henry Cowell et peut produire jusqu'à 16 rythmes différents avec un son bleepy saisissant. Rhythmate de ChamberlinLe Rhythmate était une boîte à rythmes pionnière, qui utilisait des boucles de bande pour créer des rythmes destinés à accompagner un joueur d'orgue. La machine avait 14 boucles de bande avec une commande coulissante qui permettait la lecture de différentes pistes sur chaque morceau de bande qui pouvaient être combinées pour créer de nombreuses variations.Roland CompuRhythm CR-78La CR-78 est une machine à rythmes analogique classique - et fut la première à utiliser un microprocesseur. Les 34 motifs intégrés pouvaient être modifiés par simple pression sur un bouton, offrant ainsi à l'utilisateur un contrôle créatif beaucoup plus important. En ce qui concerne les sons de batterie, le CR-78 offre 14 sons de batterie très électroniques, mais analogiques. Parmi ces sons figurent le kick, la caisse claire, le Rim, la cloche à vache, les hi-hats, les cymbales, les congas, les bongos, le tambourin et les guiros. Avec 11 effets de variation et la possibilité de régler le tempo, les accents et les entrées/sorties en fondu, le CR-78 est toujours capable de produire des rythmes exquis à utiliser dans le hip-hop ambiant et de nombreuses autres formes de musique. L'une des utilisations les plus connues de la CR-78 se retrouve dans le tube de Phil Collin de 1981,In the Air Tonight. Roland TR-808 Rhythm ComposerDans les univers de la Techno, de la House, du Hip-Hop et du R&B, le Roland TR-808 est une machine indispensable. Sa signature sonore, la grosse caisse qui a créé le groove des tubes de Marvin Gaye, Afrika Bambaata et 808 State, est actuellement l'un des sons les plus utilisés dans la musique moderne. Malgré son statut actuel d'icône, lorsqu'elle est sortie en 1980, la 808 n'était en aucun cas un best-seller. Beaucoup de gens n'aimaient pas son son simpliste et préféraient des machines plus coûteuses comme le LinnDrum à échantillonnage numérique. Cependant, les producteurs de la scène underground de la musique acidulée se sont tournés vers la TR-808 et toute la gamme de produits Roland, y compris la TB-303, la SH-101 et la TR-909, ce qui a donné à ces boîtes leur statut d'icône et leur prix moderne. Roland TR-909 Rhythm ComposerThe TR-909 featured the sampled and analog drum sounds that have become synonymous with house and techno music. This programmable, step-sequenced drum machine was launched in 1983, and while it was not an instant commercial success, it soon gained an underground following. With DIN Sync 24, MIDI In and Out and individual outputs for each sound, the TR-909 could be integrated into any studio and offers numerous controls for controlling each sound. The TR-909 has been used by The Prodigy, The Chemical Brothers, Moby, Fatboy Slim, Orbital and Jean Michel Jarre. It would be hard to find a techno or house producer who hasn t used a TR-909 kick in a track at some point.LinnDrumThe inspirational LinnDrum was created by Linn Electronics in 1982, using superior sounding samples that gave birth to a new generation of users who are synonymous with the sound of the 80 s. The LinnDrum was used on countless classics tracks throughout the 80s, including hits by Prince, Tears for Fears and Madonna.Oberheim DMXLaunched in 1981, the Oberheim DMX also used sampled sounds of real drums, individual tuning controls for each voice and a swing function to add a little grove. The controls gave the DMX the ability to emulate a real drummer via timing variations, rolls and flams to create a more human feel . The DMX has 11 samples, which can be used to create 24 individual drum sounds and allows up to 8 voices simultaneously. It has 8 separate outputs for individual channel processing and holds up to 100 sequences and 50 songs. The DMX s hard-hitting and convincing drum sound made it attractive to artists and producers in the burgeoning Hip-Hop culture and it is featured on many of the scenes early innovative records. New Order used the DMX to great effect on their 1983 single, Blue Monday with its repeating bass drum pattern. E-mu SP-1200Released in 1987, the E-mu SP-1200 was quickly accepted into the Hip-Hop world due to its limited bandwidth sampling rate, classic 4-pole filter and 12-bit sampling resolution. This all contributed to the unit s gravelly sounds, which have been featured on many hit recordings. The SP-1200 s ability to build the main structure of a song within a single piece of gear (a first in the industry) cut Hip-Hop artists loose from the studio to perform live alongside the machine. Famous users include the Beastie Boys, The Prodigy and Daft Punk.AKAI MPC60The celebrated Akai MPC was designed by Roger Linn and produced by Akai from 1988 onwards. The MPC allowed artists to use new clever ways to manipulate small samples to create a completely new track. These snippets were often lifted from other records and thus started a new style of Sound-Collage . The original MPC60 only allowed sample lengths of up to 13 seconds. Sampling memory was expensive at the time, which steered people to records at higher5 speeds in order to gain more time. The side effect was playback at a lower resolution, which contributed to the grittiness of the sound. Famous users include Kanye West, Dr. Dre and Mark Ronson. Points forts- Une boîte à rythmes étonnante avec des circuits analogiques authentiques pour des performances sonores classiques.- Reproduction authentique des circuits d'origine avec transistors appariés- 8 sons de batterie originaux avec paramètres de mixage et possibilité d'accentuation globale- Son de claquement authentique et très apprécié de la boîte à rythmes DR-110- 6 sorties analogiques indépendantes pour le traitement externe ou l'enregistrement de vos rythmes sous forme de multi-pistes audio- Séquenceur de batterie à 16 pas facile à utiliser, avec commutation en temps réel entre 32 motifs distincts.- Les motifs peuvent être enchaînés pour former des morceaux complets comportant jusqu'à 250 mesures.- Circuit de distorsion inspiré de la RAT* pour ajouter du piquant à vos sons.- 16 boutons de pas de style authentique avec indicateurs LED pour faciliter la création de motifs.- 11 commandes et 26 commutateurs pour vous donner un accès direct et en temps réel à tous les paramètres importants- Implémentation MIDI et USB pour la synchronisation et la connexion à des appareils externes.- Les options de synchronisation incluent USB, MIDI, Clock et Internal pour une polyvalence maximale CARACTÉRISTIQUES TECHNIQUES : Voix- Nombre de sons : 8- Type : Analogique- Nombre de voix simultanées : 8Contrôles de la voix - Accent : Niveau- Grosse caisse : Niveau- Caisse claire : Niveau- Tom basse, tom haute : Niveau- Cymbale, clap : Niveau- Open hat, closed hat : NiveauConnectivité- Entrée d'alimentation : Connecteur d'entrée CC- Interrupteur d'alimentation : Bouton poussoir marche/arrêt- USB (MIDI) : USB 2.0, type B- MIDI In, Out / Thru : 2 x DIN à 5 broches- Démarrage / arrêt : 1 x 1/4TS- Sortie de mixage 1 x 1/4TS, asymétrique, impédance 1 k - Sortie voix 6 x 1/8TS, asymétrique, impédance 100 Entrée / sortie sync - 2 x 1/8TRS (pointe pour l'horloge et anneau pour le message de départ) plus de : 2.5 V- Sorties de déclenchement : LT et HT 2 x +15 V, 1PPS/24PPQ/48PPQ longueur d'impulsion 50%, 2PPQ longueur d'impulsion étroite.- Téléphones : 1 x 1/8TRS, stéréo, impédance 15 USB- USB : Classe conforme USB 2.0, type B- Systèmes d'exploitation pris en charge : Windows 7 ou supérieur Mac OS X 10.6.8 ou supérieurModèle / Stockage- Capacité : 2 x 16 motifs- Étapes : 16 pas- Alimentation électrique : Adaptateur électrique externe 9 V DC, 670 mA- Consommation électrique : 2 W max- Indicateur : LED d'alimentation- Température de fonctionnement : 5°C - 40°C (41°F - 104°F)Physique- Dimensions (H x L x P) : 56 x 305 x 165 mm (2,2 x 12 x 6,5)- Poids : 0,9 kg (2,0 lbs)- Poids à l'expédition : 1,6 kg (3,5 lbs)

Boîte à rythmes analogique avec 8 sons de batterie, séquenceur 64 pas et effets de distorsion Behringer RD-6-RDLe RHYTHM DESIGNER RD-6-RD fournit tous les outils dont vous avez besoin pour devenir un maître du beat-maker, notamment : 8 sons de batterie et un séquenceur 16 pas - pour une boîte à rythmes rapide et facile à utiliser qui fera trembler la maison ! Que vous soyez novice en matière de programmation de batterie ou un professionnel chevronné cherchant à améliorer sa configuration, le RD-6-RD a tout ce qu'il vous faut pour passer dans la cour des grands.Un chef-d' uvre rajeuniLe RD-6-RD a été conçu avec le plus grand soin pour offrir de nouvelles possibilités de création de rythmes en faisant revivre le design intemporel de l'une des boîtes à rythmes les plus classiques d'antan. En adoptant une approche fraîche et moderne d'une boîte à rythmes classique, le RD-6-RD vous permet d'exploiter le son phénoménal de la vénérable TR-606 tout en bénéficiant de nouvelles fonctionnalités. Vous pouvez manipuler des grosses caisses percutantes, des charlestons étincelants et même le son de claquement authentique et réputé du BR-110 pour élever votre performance rythmique à un niveau supérieur. C'est un monstre de la création de rythmes analogiques !Contrôle totalConçu pour améliorer votre façon de jouer, le RD-6-RD est doté d'un séquenceur de batterie à 16 pas qui permet de basculer en temps réel entre 32 motifs distincts. Commencez à créer des structures de morceaux à la volée et modifiez-les à votre guise. Mélangez n'importe lequel des 8 sons de batterie en réglant leurs boutons de niveau dédiés. Le RD-6-RD est également livré avec une distorsion basée sur la vénérable DS-1. Ajoutez du piquant et un peu de tranchant à votre son en activant l'interrupteur de distorsion et en réglant la quantité et la tonalité de la distorsion. Chaque motif que vous créez peut également être enchaîné dans un morceau entier jusqu'à 256 mesures, ce qui représente huit minutes et demie de battements, parfait pour ces jams épicés où vous ne pouvez pas vous arrêter.Contrôle USBPour faire entrer le RD-6-RD dans l'ère moderne, la connectivité USB a été ajoutée pour la synchronisation et le déclenchement MIDI. Le RD-6-RD peut ainsi être contrôlé par votre station de travail audionumérique, ce qui permet d'échanger des morceaux et des motifs ou de déclencher des sons individuels.Les chiffresLe RD-6-RD dispose de 11 boutons et 26 touches, tous disposés dans un format très intuitif qui redonne du plaisir à la création de rythmes. Les connexions d'entrée et de sortie comprennent : Hi-Hat ouvert ou fermé, Clap, Cymbale, Low et Hi Tom, Snare et Bass Drum Voice Outs ; Start/Stop pour la connexion d'une pédale ; MIDI In, Out et Thru sur USB pour la connexion du RD-6-RD à un DAW et des ports MIDI 5 broches.Une brève histoire des boîtes à rythmesDepuis ses humbles débuts en tant que support rythmique pour les organistes, jusqu'à l'embrasement des pistes de danse avec ses rythmes implacables et hypnotiques, la boîte à rythmes est l'une des inventions musicales les moins appréciées. Sans compromis dans sa précision métronomique, la boîte à rythmes fournit une section rythmique sans faille qui ne se lasse jamais de jouer la même boucle de quatre mesures. Cependant, lorsqu'elles sont placées dans la bonne main et dans le bon contexte musical, elles peuvent être affinées pour créer un art rythmique époustouflant. Première boîte à rythmes - Le RhythmiconLe révolutionnaire Rhythmicon a été créé par l'inventeur russe Leon Theremin en 1931. La machine est le fruit d'une collaboration avec le compositeur américain Henry Cowell et peut produire jusqu'à 16 rythmes différents avec un son bleepy saisissant. Rhythmate de ChamberlinLe Rhythmate était une boîte à rythmes pionnière, qui utilisait des boucles de bande pour créer des rythmes destinés à accompagner un joueur d'orgue. La machine avait 14 boucles de bande avec une commande coulissante qui permettait la lecture de différentes pistes sur chaque morceau de bande qui pouvaient être combinées pour créer de nombreuses variations.Roland CompuRhythm CR-78La CR-78 est une machine à rythmes analogique classique - et fut la première à utiliser un microprocesseur. Les 34 motifs intégrés pouvaient être modifiés par simple pression sur un bouton, offrant ainsi à l'utilisateur un contrôle créatif beaucoup plus important. En ce qui concerne les sons de batterie, le CR-78 offre 14 sons de batterie très électroniques, mais analogiques. Parmi ces sons figurent le kick, la caisse claire, le Rim, la cloche à vache, les hi-hats, les cymbales, les congas, les bongos, le tambourin et les guiros. Avec 11 effets de variation et la possibilité de régler le tempo, les accents et les entrées/sorties en fondu, le CR-78 est toujours capable de produire des rythmes exquis à utiliser dans le hip-hop ambiant et de nombreuses autres formes de musique. L'une des utilisations les plus connues de la CR-78 se retrouve dans le tube de Phil Collin de 1981,In the Air Tonight. Roland TR-808 Rhythm ComposerDans les univers de la Techno, de la House, du Hip-Hop et du R&B, le Roland TR-808 est une machine indispensable. Sa signature sonore, la grosse caisse qui a créé le groove des tubes de Marvin Gaye, Afrika Bambaata et 808 State, est actuellement l'un des sons les plus utilisés dans la musique moderne. Malgré son statut actuel d'icône, lorsqu'elle est sortie en 1980, la 808 n'était en aucun cas un best-seller. Beaucoup de gens n'aimaient pas son son simpliste et préféraient des machines plus coûteuses comme le LinnDrum à échantillonnage numérique. Cependant, les producteurs de la scène underground de la musique acidulée se sont tournés vers la TR-808 et toute la gamme de produits Roland, y compris la TB-303, la SH-101 et la TR-909, ce qui a donné à ces boîtes leur statut d'icône et leur prix moderne. Roland TR-909 Rhythm ComposerThe TR-909 featured the sampled and analog drum sounds that have become synonymous with house and techno music. This programmable, step-sequenced drum machine was launched in 1983, and while it was not an instant commercial success, it soon gained an underground following. With DIN Sync 24, MIDI In and Out and individual outputs for each sound, the TR-909 could be integrated into any studio and offers numerous controls for controlling each sound. The TR-909 has been used by The Prodigy, The Chemical Brothers, Moby, Fatboy Slim, Orbital and Jean Michel Jarre. It would be hard to find a techno or house producer who hasn t used a TR-909 kick in a track at some point.LinnDrumThe inspirational LinnDrum was created by Linn Electronics in 1982, using superior sounding samples that gave birth to a new generation of users who are synonymous with the sound of the 80 s. The LinnDrum was used on countless classics tracks throughout the 80s, including hits by Prince, Tears for Fears and Madonna.Oberheim DMXLaunched in 1981, the Oberheim DMX also used sampled sounds of real drums, individual tuning controls for each voice and a swing function to add a little grove. The controls gave the DMX the ability to emulate a real drummer via timing variations, rolls and flams to create a more human feel . The DMX has 11 samples, which can be used to create 24 individual drum sounds and allows up to 8 voices simultaneously. It has 8 separate outputs for individual channel processing and holds up to 100 sequences and 50 songs. The DMX s hard-hitting and convincing drum sound made it attractive to artists and producers in the burgeoning Hip-Hop culture and it is featured on many of the scenes early innovative records. New Order used the DMX to great effect on their 1983 single, Blue Monday with its repeating bass drum pattern. E-mu SP-1200Released in 1987, the E-mu SP-1200 was quickly accepted into the Hip-Hop world due to its limited bandwidth sampling rate, classic 4-pole filter and 12-bit sampling resolution. This all contributed to the unit s gravelly sounds, which have been featured on many hit recordings. The SP-1200 s ability to build the main structure of a song within a single piece of gear (a first in the industry) cut Hip-Hop artists loose from the studio to perform live alongside the machine. Famous users include the Beastie Boys, The Prodigy and Daft Punk.AKAI MPC60The celebrated Akai MPC was designed by Roger Linn and produced by Akai from 1988 onwards. The MPC allowed artists to use new clever ways to manipulate small samples to create a completely new track. These snippets were often lifted from other records and thus started a new style of Sound-Collage . The original MPC60 only allowed sample lengths of up to 13 seconds. Sampling memory was expensive at the time, which steered people to records at higher5 speeds in order to gain more time. The side effect was playback at a lower resolution, which contributed to the grittiness of the sound. Famous users include Kanye West, Dr. Dre and Mark Ronson. Points forts- Une boîte à rythmes étonnante avec des circuits analogiques authentiques pour des performances sonores classiques.- Reproduction authentique des circuits d'origine avec transistors appariés- 8 sons de batterie originaux avec paramètres de mixage et possibilité d'accentuation globale- Son de claquement authentique et très apprécié de la boîte à rythmes DR-110- 6 sorties analogiques indépendantes pour le traitement externe ou l'enregistrement de vos rythmes sous forme de multi-pistes audio- Séquenceur de batterie à 16 pas facile à utiliser, avec commutation en temps réel entre 32 motifs distincts.- Les motifs peuvent être enchaînés pour former des morceaux complets comportant jusqu'à 250 mesures.- Circuit de distorsion inspiré de la RAT* pour ajouter du piquant à vos sons.- 16 boutons de pas de style authentique avec indicateurs LED pour faciliter la création de motifs.- 11 commandes et 26 commutateurs pour vous donner un accès direct et en temps réel à tous les paramètres importants- Implémentation MIDI et USB pour la synchronisation et la connexion à des appareils externes.- Les options de synchronisation incluent USB, MIDI, Clock et Internal pour une polyvalence maximale CARACTÉRISTIQUES TECHNIQUES : Voix- Nombre de sons : 8- Type : Analogique- Nombre de voix simultanées : 8Contrôles de la voix - Accent : Niveau- Grosse caisse : Niveau- Caisse claire : Niveau- Tom basse, tom haute : Niveau- Cymbale, clap : Niveau- Open hat, closed hat : NiveauConnectivité- Entrée d'alimentation : Connecteur d'entrée CC- Interrupteur d'alimentation : Bouton poussoir marche/arrêt- USB (MIDI) : USB 2.0, type B- MIDI In, Out / Thru : 2 x DIN à 5 broches- Démarrage / arrêt : 1 x 1/4TS- Sortie de mixage 1 x 1/4TS, asymétrique, impédance 1 k - Sortie voix 6 x 1/8TS, asymétrique, impédance 100 Entrée / sortie sync - 2 x 1/8TRS (pointe pour l'horloge et anneau pour le message de départ) plus de : 2.5 V- Sorties de déclenchement : LT et HT 2 x +15 V, 1PPS/24PPQ/48PPQ longueur d'impulsion 50%, 2PPQ longueur d'impulsion étroite.- Téléphones : 1 x 1/8TRS, stéréo, impédance 15 USB- USB : Classe conforme USB 2.0, type B- Systèmes d'exploitation pris en charge : Windows 7 ou supérieur Mac OS X 10.6.8 ou supérieurModèle / Stockage- Capacité : 2 x 16 motifs- Étapes : 16 pas- Alimentation électrique : Adaptateur électrique externe 9 V DC, 670 mA- Consommation électrique : 2 W max- Indicateur : LED d'alimentation- Température de fonctionnement : 5°C - 40°C (41°F - 104°F)Physique- Dimensions (H x L x P) : 56 x 305 x 165 mm (2,2 x 12 x 6,5)- Poids : 0,9 kg (2,0 lbs)- Poids à l'expédition : 1,6 kg (3,5 lbs)

Boîte à rythmes analogique avec 8 sons de batterie, séquenceur 64 pas et effets de distorsion Behringer RD-6-SRLe RHYTHM DESIGNER RD-6-SR fournit tous les outils dont vous avez besoin pour devenir un maître du beat-maker, notamment : 8 sons de batterie et un séquenceur 16 pas - pour une boîte à rythmes rapide et facile à utiliser qui fera trembler la maison ! Que vous soyez novice en matière de programmation de batterie ou un professionnel chevronné cherchant à améliorer sa configuration, le RD-6-SR a tout ce qu'il vous faut pour passer dans la cour des grands.Un chef-d' uvre rajeuniLe RD-6-SR a été conçu avec le plus grand soin pour offrir de nouvelles possibilités de création de rythmes en faisant revivre le design intemporel de l'une des boîtes à rythmes les plus classiques d'antan. En adoptant une approche fraîche et moderne d'une boîte à rythmes classique, le RD-6-SR vous permet d'exploiter le son phénoménal de la vénérable TR-606 tout en bénéficiant de nouvelles fonctionnalités. Vous pouvez manipuler des grosses caisses percutantes, des charlestons étincelants et même le son de claquement authentique et réputé du BR-110 pour élever votre performance rythmique à un niveau supérieur. C'est un monstre de la création de rythmes analogiques !Contrôle totalConçu pour améliorer votre façon de jouer, le RD-6-SR est doté d'un séquenceur de batterie à 16 pas qui permet de basculer en temps réel entre 32 motifs distincts. Commencez à créer des structures de morceaux à la volée et modifiez-les à votre guise. Mélangez n'importe lequel des 8 sons de batterie en réglant leurs boutons de niveau dédiés. Le RD-6-SR est également livré avec une distorsion basée sur la vénérable DS-1. Ajoutez du piquant et un peu de tranchant à votre son en activant l'interrupteur de distorsion et en réglant la quantité et la tonalité de la distorsion. Chaque motif que vous créez peut également être enchaîné dans un morceau entier jusqu'à 256 mesures, ce qui représente huit minutes et demie de battements, parfait pour ces jams épicés où vous ne pouvez pas vous arrêter.Contrôle USBPour faire entrer le RD-6-SR dans l'ère moderne, la connectivité USB a été ajoutée pour la synchronisation et le déclenchement MIDI. Le RD-6-SR peut ainsi être contrôlé par votre station de travail audionumérique, ce qui permet d'échanger des morceaux et des motifs ou de déclencher des sons individuels.Les chiffresLe RD-6-SR dispose de 11 boutons et 26 touches, tous disposés dans un format très intuitif qui redonne du plaisir à la création de rythmes. Les connexions d'entrée et de sortie comprennent : Hi-Hat ouvert ou fermé, Clap, Cymbale, Low et Hi Tom, Snare et Bass Drum Voice Outs ; Start/Stop pour la connexion d'une pédale ; MIDI In, Out et Thru sur USB pour la connexion du RD-6-SR à un DAW et des ports MIDI 5 broches.Une brève histoire des boîtes à rythmesDepuis ses humbles débuts en tant que support rythmique pour les organistes, jusqu'à l'embrasement des pistes de danse avec ses rythmes implacables et hypnotiques, la boîte à rythmes est l'une des inventions musicales les moins appréciées. Sans compromis dans sa précision métronomique, la boîte à rythmes fournit une section rythmique sans faille qui ne se lasse jamais de jouer la même boucle de quatre mesures. Cependant, lorsqu'elles sont placées dans la bonne main et dans le bon contexte musical, elles peuvent être affinées pour créer un art rythmique époustouflant. Première boîte à rythmes - Le RhythmiconLe révolutionnaire Rhythmicon a été créé par l'inventeur russe Leon Theremin en 1931. La machine est le fruit d'une collaboration avec le compositeur américain Henry Cowell et peut produire jusqu'à 16 rythmes différents avec un son bleepy saisissant. Rhythmate de ChamberlinLe Rhythmate était une boîte à rythmes pionnière, qui utilisait des boucles de bande pour créer des rythmes destinés à accompagner un joueur d'orgue. La machine avait 14 boucles de bande avec une commande coulissante qui permettait la lecture de différentes pistes sur chaque morceau de bande qui pouvaient être combinées pour créer de nombreuses variations.Roland CompuRhythm CR-78La CR-78 est une machine à rythmes analogique classique - et fut la première à utiliser un microprocesseur. Les 34 motifs intégrés pouvaient être modifiés par simple pression sur un bouton, offrant ainsi à l'utilisateur un contrôle créatif beaucoup plus important. En ce qui concerne les sons de batterie, le CR-78 offre 14 sons de batterie très électroniques, mais analogiques. Parmi ces sons figurent le kick, la caisse claire, le Rim, la cloche à vache, les hi-hats, les cymbales, les congas, les bongos, le tambourin et les guiros. Avec 11 effets de variation et la possibilité de régler le tempo, les accents et les entrées/sorties en fondu, le CR-78 est toujours capable de produire des rythmes exquis à utiliser dans le hip-hop ambiant et de nombreuses autres formes de musique. L'une des utilisations les plus connues de la CR-78 se retrouve dans le tube de Phil Collin de 1981,In the Air Tonight. Roland TR-808 Rhythm ComposerDans les univers de la Techno, de la House, du Hip-Hop et du R&B, le Roland TR-808 est une machine indispensable. Sa signature sonore, la grosse caisse qui a créé le groove des tubes de Marvin Gaye, Afrika Bambaata et 808 State, est actuellement l'un des sons les plus utilisés dans la musique moderne. Malgré son statut actuel d'icône, lorsqu'elle est sortie en 1980, la 808 n'était en aucun cas un best-seller. Beaucoup de gens n'aimaient pas son son simpliste et préféraient des machines plus coûteuses comme le LinnDrum à échantillonnage numérique. Cependant, les producteurs de la scène underground de la musique acidulée se sont tournés vers la TR-808 et toute la gamme de produits Roland, y compris la TB-303, la SH-101 et la TR-909, ce qui a donné à ces boîtes leur statut d'icône et leur prix moderne. Roland TR-909 Rhythm ComposerThe TR-909 featured the sampled and analog drum sounds that have become synonymous with house and techno music. This programmable, step-sequenced drum machine was launched in 1983, and while it was not an instant commercial success, it soon gained an underground following. With DIN Sync 24, MIDI In and Out and individual outputs for each sound, the TR-909 could be integrated into any studio and offers numerous controls for controlling each sound. The TR-909 has been used by The Prodigy, The Chemical Brothers, Moby, Fatboy Slim, Orbital and Jean Michel Jarre. It would be hard to find a techno or house producer who hasn t used a TR-909 kick in a track at some point.LinnDrumThe inspirational LinnDrum was created by Linn Electronics in 1982, using superior sounding samples that gave birth to a new generation of users who are synonymous with the sound of the 80 s. The LinnDrum was used on countless classics tracks throughout the 80s, including hits by Prince, Tears for Fears and Madonna.Oberheim DMXLaunched in 1981, the Oberheim DMX also used sampled sounds of real drums, individual tuning controls for each voice and a swing function to add a little grove. The controls gave the DMX the ability to emulate a real drummer via timing variations, rolls and flams to create a more human feel . The DMX has 11 samples, which can be used to create 24 individual drum sounds and allows up to 8 voices simultaneously. It has 8 separate outputs for individual channel processing and holds up to 100 sequences and 50 songs. The DMX s hard-hitting and convincing drum sound made it attractive to artists and producers in the burgeoning Hip-Hop culture and it is featured on many of the scenes early innovative records. New Order used the DMX to great effect on their 1983 single, Blue Monday with its repeating bass drum pattern. E-mu SP-1200Released in 1987, the E-mu SP-1200 was quickly accepted into the Hip-Hop world due to its limited bandwidth sampling rate, classic 4-pole filter and 12-bit sampling resolution. This all contributed to the unit s gravelly sounds, which have been featured on many hit recordings. The SP-1200 s ability to build the main structure of a song within a single piece of gear (a first in the industry) cut Hip-Hop artists loose from the studio to perform live alongside the machine. Famous users include the Beastie Boys, The Prodigy and Daft Punk.AKAI MPC60The celebrated Akai MPC was designed by Roger Linn and produced by Akai from 1988 onwards. The MPC allowed artists to use new clever ways to manipulate small samples to create a completely new track. These snippets were often lifted from other records and thus started a new style of Sound-Collage . The original MPC60 only allowed sample lengths of up to 13 seconds. Sampling memory was expensive at the time, which steered people to records at higher5 speeds in order to gain more time. The side effect was playback at a lower resolution, which contributed to the grittiness of the sound. Famous users include Kanye West, Dr. Dre and Mark Ronson. Points forts- Une boîte à rythmes étonnante avec des circuits analogiques authentiques pour des performances sonores classiques.- Reproduction authentique des circuits d'origine avec transistors appariés- 8 sons de batterie originaux avec paramètres de mixage et possibilité d'accentuation globale- Son de claquement authentique et très apprécié de la boîte à rythmes DR-110- 6 sorties analogiques indépendantes pour le traitement externe ou l'enregistrement de vos rythmes sous forme de multi-pistes audio- Séquenceur de batterie à 16 pas facile à utiliser, avec commutation en temps réel entre 32 motifs distincts.- Les motifs peuvent être enchaînés pour former des morceaux complets comportant jusqu'à 250 mesures.- Circuit de distorsion inspiré de la RAT* pour ajouter du piquant à vos sons.- 16 boutons de pas de style authentique avec indicateurs LED pour faciliter la création de motifs.- 11 commandes et 26 commutateurs pour vous donner un accès direct et en temps réel à tous les paramètres importants- Implémentation MIDI et USB pour la synchronisation et la connexion à des appareils externes.- Les options de synchronisation incluent USB, MIDI, Clock et Internal pour une polyvalence maximale CARACTÉRISTIQUES TECHNIQUES : Voix- Nombre de sons : 8- Type : Analogique- Nombre de voix simultanées : 8Contrôles de la voix - Accent : Niveau- Grosse caisse : Niveau- Caisse claire : Niveau- Tom basse, tom haute : Niveau- Cymbale, clap : Niveau- Open hat, closed hat : NiveauConnectivité- Entrée d'alimentation : Connecteur d'entrée CC- Interrupteur d'alimentation : Bouton poussoir marche/arrêt- USB (MIDI) : USB 2.0, type B- MIDI In, Out / Thru : 2 x DIN à 5 broches- Démarrage / arrêt : 1 x 1/4TS- Sortie de mixage 1 x 1/4TS, asymétrique, impédance 1 k - Sortie voix 6 x 1/8TS, asymétrique, impédance 100 Entrée / sortie sync - 2 x 1/8TRS (pointe pour l'horloge et anneau pour le message de départ) plus de : 2.5 V- Sorties de déclenchement : LT et HT 2 x +15 V, 1PPS/24PPQ/48PPQ longueur d'impulsion 50%, 2PPQ longueur d'impulsion étroite.- Téléphones : 1 x 1/8TRS, stéréo, impédance 15 USB- USB : Classe conforme USB 2.0, type B- Systèmes d'exploitation pris en charge : Windows 7 ou supérieur Mac OS X 10.6.8 ou supérieurModèle / Stockage- Capacité : 2 x 16 motifs- Étapes : 16 pas- Alimentation électrique : Adaptateur électrique externe 9 V DC, 670 mA- Consommation électrique : 2 W max- Indicateur : LED d'alimentation- Température de fonctionnement : 5°C - 40°C (41°F - 104°F)Physique- Dimensions (H x L x P) : 56 x 305 x 165 mm (2,2 x 12 x 6,5)- Poids : 0,9 kg (2,0 lbs)- Poids à l'expédition : 1,6 kg (3,5 lbs)

KORG Pa5X: De nouveaux sons inspirants, un nouveau confort de travail, un arrangeur entièrement nouveau.Le Pa5X est le nouveau fleuron de la gamme d'arrangeurs professionnels KORG, redéfinissant le clavier arrangeur. Entièrement repensé avec un moteur sonore de pointe et une interface utilisateur simplifiée et colorée, le Pa5X produit une expérience sonore unique d'une richesse étonnante qui vous inspire à créer et à jouer ! Pa5X propose des milliers de sons inspirants et des centaines de styles inédits, tous accessibles instantanément grâce à un mode de travail convivial. Une toute nouvelle façade avant comprenant une matrice de pads assignables et une section de mixage, des boutons LED multicolores et un énorme écran tactile inclinable vous permettant de contrôler votre expérience musicale à tout moment. Le Pa5X excelle à la fois en tant qu'instrument de performance live et en tant qu'outil créatif puissant en studio, vous donnant la possibilité de trouver votre son idéal, où que votre musique vous mène.Interface utilisateur moderne et simplifiéeAu centre du Pa5X se trouve un grand écran tactile inclinable de 8 pouces qui affiche une interface utilisateur graphique (GUI) entièrement repensée. Cela rend tous les sons et toutes les fonctions du Pa5X facilement accessibles aux musiciens de studio et de maison ainsi qu'aux artistes de scène. Les couleurs de l'écran sont soigneusement assorties à celles utilisées pour les boutons programmables à DEL du panneau de commande. Cette interface en couleur vous permet de naviguer facilement dans le Pa5X, ajoutant ainsi de la couleur à votre musique !Puissant moteur sonore EDS-XP pour des sons riches et inspirants Les arrangeurs professionnels KORG ont établi la norme de l'industrie en matière d'expression musicale puissante, avec des moteurs sonores qui stimulent les musiciens à créer et à jouer. Le Pa5X introduit le moteur sonore EDS-XP (Enhanced Definition Synthesis - Expanded), qui s'appuie sur la technologie utilisée dans le Pa4X avec un matériel avancé et un nouveau système d'exploitation puissant, portant les sons du Pa5X à un nouveau palier. Les 24 oscillateurs stéréo et les 160 voix de polyphonie produisent des milliers de sons de haute qualité, couvrant un large éventail d'instruments et de genres musicaux. Le moteur sonore EDS-XP introduit également de nouvelles fonctionnalités de pointe telles que la performance des batteries et des percussions, la transition douce des sons, la fonctionnalité Sound-Controller 3 et bien plus encore. Cela permet d'atteindre un niveau de réalisme et d'expression sonore sans précédent, disponible uniquement sur le Pa5X.Contrôleurs en temps réelLe Pa5X dispose d'une section de contrôle entièrement programmable avec 9 boutons et 9 curseurs. Vous pouvez lui attribuer n'importe quelle fonction, du volume du mixeur aux réglages des tirettes harmonique, de la coupure du microphone à l'inversion des basses, en passant par les commandes de défilement des paroles, etc. La fonction assignée est affichée par une bande d'affichage auxiliaire afin que vous sachiez toujours ce que vous avez sous la main, même si vous êtes sur une page différente de l'affichage principal.De nombreux contrôleurs assignables sont disponibles pour un jeu expressif en temps réel et le DNC (Defined Nuance Control) de Korg, qui fournit une grande partie des détails du son des instruments de musique. Les faders, les commutateurs, les matrices réelles et virtuelles de contrôles en temps réel, le joystick et le contrôleur à ruban peuvent être assignés pour moduler n'importe quel paramètre du son. Cela permet un contrôle précis des nuances les plus subtiles et de l'articulation des instruments que vous jouez sur le Pa5x.Système avancé de reconnaissance d'accords et bibliothèque complète de séquences d'accordsLe système de reconnaissance d'accords du Pa5X est le plus sophistiqué qui soit, avec un mode Expert qui est conçu autour des styles de jeu des meilleurs pianistes de jazz modernes. Ce système de reconnaissance d'accords peut être aussi simple ou avancé que souhaité, vous permettant même de déclencher des accords avec un seul doigt ! Avec l'harmonisation automatique, un séquenceur d'accords et un moteur de reconnaissance d'accords sophistiqué, le Pa5X vous donne les outils nécessaires pour créer des arrangements musicaux riches, quel que soit le genre de musique.Transitions fluides entre les sons, les styles et les morceauxLe Pa5X ajoute la technologie Smooth Sound Transition (SST), qui permet des transitions fluides entre les sons, les styles et les morceaux sans aucune interruption. Lorsque vous sélectionnez un élément différent, le son, les effets et les séquences continuent de jouer, s'estompant naturellement jusqu'à ce que vous soyez prêt à commencer la séquence ou la note suivante, ce qui permet une performance ininterrompue et réaliste. Double lecteur à fondu-enchaîné à la pointe de la technologie Le Pa5x peut jouer deux styles, fichiers MIDI ou fichiers MP3 simultanément et dans n'importe quelle combinaison, grâce aux deux lecteurs intégrés*. Ces deux lecteurs peuvent être mélangés avec un crossfader pratique, ou peuvent être utilisés pour jouer un morceau pendant qu'un autre attend de démarrer. Pendant ce temps, le moteur sonore du Pa5X fournit la puissance, le traitement des effets et la polyphonie nécessaires pour que ces transitions se fassent en douceur.*Le double séquenceur/lecteur XDS Crossfade exclusif à Korg.Les paroles, les accords, la partition et les marqueurs peuvent être clairement affichés sur le grand écran interne du Pa5X, ou même sur un écran externe lorsqu'il est connecté via le port HDMI intégré. Une grande variété de formats de paroles est prise en charge, et vous pouvez même générer automatiquement une partition à partir d'un morceau MIDI. Les marqueurs permettent de naviguer rapidement dans un morceau à l'aide des boutons Style-Elément, ce qui vous permet de revenir facilement à un passage que vous souhaitez répéter lorsque vous étudiez, répétez ou jouez en direct.Création de styles et de morceauxVous pouvez créer vos propres styles et enregistrer vos propres morceaux MIDI et MP3. Les fonctions d'édition incluses permettent de modifier en détail chaque événement enregistré. Une table de transposition sophistiquée adapte les séquences à tout accord que vous pouvez jouer. Vous pouvez enregistrer un morceau MIDI à l'aide d'un séquenceur complet. Encore plus simple, enregistrez ce que vous chantez et jouez (y compris les Songs MP3) dans un fichier MP3, et écoutez-le où vous voulez.Le SongBook : Une bibliothèque musicale toujours avec vousLes chansons et les styles peuvent être enregistrés dans le SongBook embarqué, dont les entrées de type base de données sont faciles à synchroniser avec des lecteurs de partitions externes sur une tablette. Vous pouvez donc utiliser un livre de musique numérique pour contrôler votre Pa5X.Les morceaux de la base de données musicale peuvent être sauvegardés dans des Set Lists, chacune étant dédiée à un spectacle, à un chanteur ou à un style de musique, pour une manipulation aisée de toutes les ressources musicales en même temps pendant les spectacles. Lorsque vous choisissez un morceau dans le SongBook, vous obtenez également immédiatement les sons nécessaires, le style, une chanson, les effets et même une séquence d'accords.Une bibliothèque de sons complèteLes sons intégrés vont des instruments acoustiques ultra-réalistes aux claviers électriques vintage, en passant par les classiques du synthé, auxquels s'ajoutent des sons plus fantaisistes et des effets spéciaux pour la production de jeux, de médias, de vidéos et de films. Nous avons également inclus des instruments de différentes époques et cultures mondiales, tout en laissant une grande place à vos propres extensions.La sélection de pianos acoustiques et électriques, qui comprend des sons de notre célèbre piano vintage de scène SV-2, est particulièrement adaptée à la version 88 touches à mécanisme à marteaux. Nous avons également inclus des sons spécialement sélectionnés de nos synthétiseurs phares : Kronos et Nautilus.La nouvelle section Drawbar Organ présente fièrement une surface de contrôle réaliste qui peut s'appuyer sur les curseurs et boutons physiques du panneau principal du Pa5X. De nouveaux effets dérivés du légendaire orgue KORG CX-3 Combo sont également inclus.Les nouveaux Drum Kits ont été enregistrés à l'aide d'une nouvelle technologie, basée sur des round robins pour augmenter le réalisme. Tous les coups de batterie sont identiques, ce qui permet d'obtenir des performances de batterie authentiques.En plus de l'énorme quantité de sons inclus, l'échantillonneur intégré vous aidera à créer de nouveaux sons, kits de batterie et boucles audio. Enregistrez vos propres sons ou importez-les à partir de formats de fichiers standard tels que AIFF, WAV et SF2. L'éditeur d'échantillons détaillé intégré vous permet d'affiner vos échantillons et même de transformer une boucle audio en un kit de percussion.Mixage et effets de haute qualitéSection de mixage intuitive avec traitement étendu des effetsLes sons du Pa5X sont traités par une chaîne élaborée d'effets de qualité studio professionnelle, avec jusqu'à 10 Insert FX, 3 Master FX et 1 Finalizer pour chacun des deux Players. Les claviers peuvent utiliser jusqu'à 3 Insert et 3 Master FX. Les effets de masterisation finale sont appliqués en dernière étape sur les sorties audio de Pa5X, ce qui permet d'obtenir un son poli qui est mélangé et produit. C'est le résultat de la coopération à long terme de KORG avec Waves Audio®, la référence mondiale en matière d'effets de mastering de studio.Bien plus que de simples entrées audioEntrées dédiées pour microphone et guitare avec traitement des effetsUn microphone et une guitare peuvent être connectés simultanément aux entrées audio séparées du Pa5X. La vaste expérience de KORG en matière de technologie d'harmonisation vocale et de traitement des effets de guitare est mise à profit, chacune de ces entrées étant dotée d'effets intégrés dédiés.Nous sommes fiers d'avoir fait équipe avec Shift Audio, une société qui a 30 ans d'expérience dans la technologie de traitement vocal. Les fondateurs de Shift Audio sont issus d'une entreprise leader du secteur spécialisée dans les produits de traitement vocal et ont su tirer parti de leur expérience.La dernière génération d'algorithmes de traitement vocal a été optimisée pour fonctionner sur la dernière technologie utilisée dans le Pa5X.Il en résulte des harmonies à quatre voix incroyablement réalistes qui vous donnent la sensation d'un véritable groupe de chanteurs entouré de votre propre musique. Vous apprécierez également la nouvelle fonction Auto Pitch du Pa5X qui offre des performances et un son que l'on retrouve dans de nombreuses musiques modernes. L'entrée séparée pour guitare est totalement indépendante et dispose même de son propre réglage de gain. Les effets de guitare comprennent des simulateurs de pédales et d'amplificateurs vintage pour améliorer le son et les performances de votre guitare. De nombreux presets de guitare prédéfinis comprenant jusqu'à 4 effets d'insertion sont fournis, et il est également facile de créer et de sauvegarder des presets d'effets utilisateur. Ces nouveaux effets de guitare puissants facilitent la performance en direct de votre guitariste, car tous les effets et réglages d'effets sont gérés par le Pa5X. Un preset vocal et un preset guitare peuvent être assignés à chaque entrée du SongBook, ce qui permet une performance musicale facile et rapide.MIDI, USB, HDMI, entrée et sortie audio, connecteurs de pédaleLe Pa5X offre une pléthore de connexions audio, de contrôle et de stockage. Vous pouvez utiliser MIDI et USB pour les contrôleurs ou les périphériques de stockage, HDMI pour un écran externe, les connecteurs audio XLR, jack et minijack pour d'autres claviers, des microphones à condensateur et dynamiques, des guitares et des guitares basses, des smartphones et des tablettes, ou pour connecter votre instrument à des enceintes amplifiées ou à des systèmes de sonorisation via les sorties symétriques. Quatre sorties de ligne distinctes sont disponibles pour gérer les sons séparément.Trois entrées pour pédales permettent de connecter votre pédale sustain préférée (avec prise en charge de la demi-pédale), une pédale de commande, des pédales de volume et d'expression. Vous pouvez utiliser celles que vous possédez déjà, ou choisir parmi notre gamme d'accessoires optionnels.Formats de fichiers standardL'utilisation de formats de fichiers standard, tels que MIDI ou MP3 pour les morceaux, WAV, AIFF et SF2 pour les échantillons, ouvre un monde de possibilités lors de l'échange de fichiers. Les ports MIDI et USB permettent au Pa5X de se connecter à n'importe quel périphérique de stockage externe, ordinateur personnel, smartphone, tablette ou contrôleur externe. Le connecteur HDMI est compatible avec de nombreux moniteurs modernes et circuits vidéo de club, ce qui permet au Pa5X de servir de centre à votre configuration de studio ou de scène ! Accessoires optionnels de haute qualitéLe pied ST-SV1-BK, moderne et élégant, en option, permet au Pa5X de rester solide pendant qu'il se produit sur scène et, grâce à un design élégant.Le Pa5X est compatible avec le système d'amplification KORG PaAS, un système de haut-parleurs spécialement conçu pour se connecter facilement et directement au Pa5X sans câbles. Cela vous permet d'écouter avec la meilleure qualité audio, même aux niveaux de volume les plus bas pour répéter la nuit. Il suffit de le mettre en place et de jouer !ConclusionPa5X est l'arrangeur professionnel le plus expressif, le plus puissant et le plus facile à utiliser jamais produit, avec encore beaucoup plus à explorer sur cette nouvelle plateforme d'avant-garde. La combinaison unique du nouveau catalogue de sons, du système d'exploitation, de la navigation simplifiée et de l'ensemble des fonctionnalités du Pa5X est prête à faire passer vos performances à un tout nouveau niveau. Découvrez la nouvelle génération de clavier arrangeur avec le KORG Pa5X et laissez-vous inspirer !Caractéristiques principales- Qualité premium et conception élégante- Interface utilisateur moderne et simplifiée- Moteur sonore d'une richesse étonnante : EDS-XP- Contrôleurs en temps réel- Reconnaissance avancée des accords, et une bibliothèque pleine de séquences d'accords- Transition fluide entre les sons, les styles et les morceaux.- Deux lecteurs avec fondu enchaîné capables de tout combiner : Styles vers fichiers Midi, ou fichiers Midi vers fichiers MP3, ou Styles vers Styles (unique au Pa5X).- Chaque lecteur affiche les paroles et la partition- Créez vos propres styles et chansons- SongBook, une bibliothèque musicale toujours avec vous- Une bibliothèque sonore complète- Console de mixage intégrée avec effets d'insertion, de master, de finale et de mastering- Entrées micro et guitare dédiées avec effets dédiés pour chacune d'elles- Connecteurs MIDI, USB, HDMI, entrée et sortie audio, pédale.- Formats de fichiers standard- Accessoires optionnels de haute qualitéPa5X 76 : 76 touches (E1 - G7) touches semi-lourdes avec Aftertouch1233.1 x 374.3 x 126.8 mm 17.4 kg Pour découvrir les spécifications du Korg Pa5X en détails, vous pouvez télécharger le fichier PDF ci dessous:

Synthétiseur analogique de ligne de basse avec VCO, VCF, séquenceur à 16 étapes, effets de distorsion et chaîne poly à 16 voix Behringer TD-3 BKProduit seulement de 1981 à 1984, le Roland TB-303 a été un énorme échec commercial en tant que remplacement de la guitare basse, mais il a rapidement trouvé sa place comme l'un des synthétiseurs les plus appréciés pour ce qui est devenu l'Electronic Dance Music (EDM). Hommage fidèle et ultra-abordable au synthétiseur emblématique qui a donné naissance à la house music, et doté d'un tout nouveau circuit de distorsion, le TD-3-BB vous permet de créer pratiquement n'importe quel son avec une finesse et une facilité incroyables. Avec son chemin de signal purement analogique, son séquenceur à 16 étapes et ses filtres VCO, VCF et VCA authentiques, le TD-3-BB est sûr de devenir l'un de vos synthétiseurs préférés.Chemin du signal analogique purUn grand soin a été apporté à la conception du TD-3-BB, y compris le respect des conceptions originales des VCO, VCF et VCA et des circuits purement analogiques avec des transistors appariés. C'est cette attention particulière portée aux détails qui confère au TD-3-BB sa capacité de façonnage sonore ultra-flexible, qui couvre tout, des sons de basse et de lead super gras aux effets époustouflants, jusqu'aux sons d'un autre monde issus de votre imagination.Du rock dès la sortie de la boîte !Votre TD-3-BB est livré prêt à l'emploi, grâce à son routage de signaux par défaut qui ne nécessite pas de soulever un seul câble patch pour créer instantanément des sons incroyables. La disposition très intuitive vous permet de puiser facilement dans les sons inspirés des morceaux de rock progressif, de wave, d'EDM et de synth-pop des années 1980 et 1990 qui ont marqué l'histoire du rock and roll - ou de concevoir des sons incroyablement gras et originaux qui feront de vous une légende à part entière !Versatile VCFLe c ur même du son du TD-3-BB est son filtre polyvalent de 24 dB/octave, qui vous permet d'expérimenter librement avec la fréquence de coupure du filtre passe-bas et les réglages de résonance pour trouver le son parfait.Oscillateur VintageL'authentique oscillateur contrôlé par tension (VCO) du TD-3-BB, doté d'un circuit de mise en forme d'ondes à transistors, est très facile à utiliser et vous offre le choix entre des formes d'ondes en dents de scie inversées ou à impulsions pour une création sonore optimale.Séquenceur et arpégiateur intégrésLe séquenceur intégré à 7 pistes vous permet de programmer jusqu'à 16 étapes de notes et de silences et de les sauvegarder sous forme de motif. Vous pouvez enregistrer, sauvegarder et rappeler jusqu'à 250 motifs, tous pouvant être stockés dans les 4 groupes. Vos séquences peuvent être jouées soit en mode clavier, où vous créez et enregistrez le motif, soit en mode pas à pas qui vous permet d'interagir tout en composant un motif. L'arpégiateur intégré propose de larges motifs que vous pouvez construire pour obtenir une gamme virtuellement infinie d'effets sonores. Le séquenceur et l'arpégiateur du TD-3-BB sont tous deux amusants, envoûtants et totalement addictifs...Passez à la distorsion !Nous avons gardé l'une des fonctions les plus excitantes pour la dernière étape du chemin du signal entièrement analogique : la distorsion ! Lorsque vous voulez ajouter encore plus de puissance à votre performance, il suffit d'actionner l'interrupteur de distorsion On/Off et de régler la quantité parfaite de Drive pour pousser l'enveloppeau maximum. Le public ne saura plus où donner de la tête ! 16 notes Poly Chain ReadyBien qu'il s'agisse d'un instrument monophonique (une note à la fois), la fonction Poly Chain 16 notes du TD-3-BB vous permet de combiner plusieurs synthétiseurs pour obtenir une polyphonie pouvant atteindre 16 voix, tout en offrant une fiabilité et une stabilité nettement supérieures à celles de ses prédécesseurs des années 1970 et 1980.Commandes et connectivitéNous ne pouvons pas nous en empêcher - comme vous, nous sommes aussi des passionnés de matériel. Pour ceux qui veulent des chiffres, le TD-3-BB dispose de 11 commandes et 28 commutateurs pour vous donner un accès direct et en temps réel à tous les paramètres importants, le tout dans un format très intuitif qui redonne de la joie à votre création musicale. Et vous pouvez étendre les capacités de création de sons du TD-3-BB au-delà de vos rêves les plus fous en utilisant le patchbay multi-I/O pour connecter des appareils externes !Laissez libre cours à votre imaginationLorsqu'il s'agit non seulement de repousser les limites, mais aussi de les créer, le TD-3-BB donne la parole à votre imagination - et il est très abordable. Lorsque les performances modernes exigent un son analogique classique, le TD-3-BB de Behringer s'impose !Rendez visite à votre revendeur pour découvrir le superbe TD-3-BB ou procurez-vous le vôtre en ligne dès aujourd'hui. La musique n'a jamais été aussi bonne !Une brève histoire de la synthèse analogiqueL'évolution du synthétiseur moderne a commencé en 1919, lorsqu'un physicien russe nommé Lev Termen (également connu sous le nom de Léon Theremin) a inventé l'un des premiers instruments de musique électroniques - le Theremin. Il s'agissait d'un simple oscillateur dont on jouait en déplaçant la main de l'interprète à proximité de l'antenne de l'instrument. Un exemple remarquable de l'utilisation du Theremin peut être entendu sur le hit emblématique des Beach BoysGood Vibrations.OndiolineÀ la fin des années 1930, le musicien français Georges Jenny a inventé ce qu'il a appelé l'Ondioline, un clavier électronique monophonique capable de générer une large gamme de sons. Le clavier permettait même au joueur de produire un vibrato naturel en appuyant sur une touche et en utilisant des mouvements latéraux des doigts. Vous pouvez entendre l'Ondioline sur le morceauRunawayde Del Shannon.Piano StorytoneConçu par le célèbre fabricant de pianos Story & Clark en association avec RCA, le piano Storytone a fait ses débuts à l'exposition universelle de New York en 1939. Salué comme le premier piano électrique du monde, le Storytone est prisé par les musiciens et les collectionneurs pour sa sonorité de piano réaliste - seuls quelque 500 exemplaires ont été construits.MellotronTrès apprécié dans les années 1960, le Mellotron de Harry Chamberlin était un clavier électromécanique qui générait des sons en lisant des boucles de bande préenregistrées. Bien que capricieux et sujet à des problèmes de hauteur et de mécanique, le Mellotron a été largement utilisé par de nombreux artistes britanniques. Les morceaux classiques des Moody BluesDays of Future Passed, des BeatlesStrawberry Fields Foreveret des Rolling StonesShe's a Rainbowen sont de parfaits exemples. Auteur de l'attribution : Par Buzz Andersen de San Francisco, Californie, États-Unis Mellotron | NAMM 2007Arp 2600Fabriqué par ARP Instruments, Inc, l'Arp 2600 était l'un des synthétiseurs les plus populaires des années 1970. Ils étaient idéaux pour les joueurs débutants dans le monde du synthé et permettaient de changer les patchs via des commutateurs ou des câbles audio 1/8. La liste des enregistrements et des artistes qui ont utilisé le vénérable Arp 2600 se lit comme un véritable Who's Who du rock, de la pop et du jazz, et comprend The Who, David Bowie, John Lennon, Depeche Mode, Edgar Winter, Frank Zappa et Herbie Hancock - pour n'en citer que quelques-uns. Un Arp 2600 a même été utilisé pour créer la voix du personnage R2-D2 de Star Wars. Auteur de l'attribut : L'auteur original de l'article est Kimi95 sur Italian Wikipedia - http://www.vintagesynth.com/arp/arp2600blue.jpg e http://www.vintagesynth.com/arp/arp.php, CC BY 3.0, https://commons.wikimedia.org/w/index.php curid=7708499MinimoogConçu pour remplacer les grands synthés modulaires utilisés à l'époque dans la musique pop, Bill Hemsath et Robert Moog ont développé le Minimoog en 1971. Cet instrument monophonique est devenu le premier véritable synthétiseur analogique portable tout-en-un. Grâce à ses 3 oscillateurs et son filtre de 24 dB/octave, le Minimoog produit un son de basse extrêmement riche et puissant et est encore très demandé aujourd'hui. Le claviériste de Yes, Rick Wakeman, a déclaré que cet instrument avaitabsolument changé le visage de la musique. Auteur de l'attribut : glacial23 - Early Minimoog Uploaded by clusternote, CC BY-SA 2.0Yamaha CS-80En 1976, Yamaha a sorti son synthétiseur polyphonique CS-80 à 8 voix, qui offrait des touches sensibles à la vélocité et un aftertouch pour chaque voix. Cet instrument analogique était doté d'un contrôleur à ruban, qui permettait à l'utilisateur d'effectuer des changements de hauteur polyphoniques et des glissandos doux. Le compositeur Vangelis a beaucoup utilisé le CS-80 dans les bandes originales de Blade Runner et Chariots of Fire. Le CS-80 a également fourni la ligne de basse entendue dans la chanson thème de la série Doctor Who de la BBC en 1980. Attribution de l'image : Pete Brown de Gambrills, MD, USA (DSC00539) [CC BY 2.0 (http://creativecommons.org/licenses/by/2.0)], via Wikimedia Commons.Sequential Circuits Prophet 5Sequential Circuits a présenté le Prophet 5, qui était le premier synthétiseur polyphonique analogique à 5 voix à offrir un stockage en mémoire de tous les réglages de patch pour un rappel instantané. Le Prophet 5 a révolutionné le monde des synthétiseurs et, malgré son prix assez élevé, est devenu l'un des synthétiseurs les plus populaires de tous les temps. Conçu par Dave Smith et Jowen, le Prophet 5 a été le clavier de prédilection d'une très longue liste d'artistes, dont Peter Gabriel, Philip Glass, Journey, The Cars, Thomas Dolby, Duran Duran, Gary Numan, Pink Floyd et d'innombrables autres. Attribution de l'image : l'expéditeur original est Felix2036 sur Dutch Wikipedia ; uvre dérivée : Clusternote (Sequential_Circuits_Prophet_5.jpg) [Public domain], via Wikimedia Commons Ce qui nous amène à 1977...La passion des claviersNotre fondateur, Uli Behringer, a une profonde passion pour les claviers. Né dans la petite ville de Baden, en Suisse, en 1961, Uli a grandi dans une famille de musiciens où sa mère lui a appris à jouer du piano dès l'âge de quatre ans. Son père était un scientifique qui a construit un orgue massif dans la maison familiale et a enseigné au jeune garçon toutes les notions d'électronique. Ainsi, à l'âge de 17 ans, Behringer a construit son premier synthétiseur - le UB-1. Plus tard, alors qu'il étudiait à l'université pour obtenir un diplôme d'ingénieur du son, Uli a mis à profit ses connaissances en électronique en construisant ses propres égaliseurs et processeurs de signaux pour combler le vide laissé par l'incapacité de l'université à fournir suffisamment de matériel de studio adéquat. La qualité de ses produits se répandit rapidement et il commença à fabriquer du matériel pour ses amis - l'héritage BEHRINGER était né. Le reste, comme on dit, appartient à l'histoire... CARACTÉRISTIQUES TECHNIQUES : Architecture du synthétiseur- Nombre de voix : Monophonique- Type : Analogique- Oscillateurs : 1- VCF 1 : passe-basConnectivité- Entrée : d'alimentation Connecteur d'entrée DC- Interrupteur d'alimentation : Bouton poussoir on/off- MIDI In/Thru : MIDI In et MIDI Thru, DIN 5 broches- USB (MIDI) : USB 2.0, type B- Sorties Sortie ligne : ¼ TRS, asymétrique, max. + 8 dBu- Impédance de sortie : 1,5 k - Casque : 3,5 mm TRS, max.50 mW/ 32 (1 KHz, 1% THD)- Impédance de sortie du casque : 15 USB- Type : Class compliant USB 2.0, type B- Systèmes d'exploitation pris en charge : Windows 7 ou supérieur Mac OS X 10.6.8 ou supérieurEntrées et sorties (TS 3,5 mm)- Entrées Entrée filtre : +12 dBu Entrée sync : Plus de : 2,5 V- Sorties Sortie CV : +1V à +5V (1 volt/oct)Sortie Gate : ÉTEINT : 0 V;ALLUMÉ : +12VAlimentation électrique- Adaptateur d'alimentation externe (utilisez uniquement l'adaptateur fourni) : 9 VDC 670 mA- Consommation électrique : 2 W maximum- Indicateur : PowerLEDEnvironnement- Plage de température de fonctionnement : 5°C - 40°C (41°F - 104°F)PhysiqueDimensions (H x L x P) : 56 x 3 0 5 x 165 mm (2,2 x 12 x 6 . 5)Poids : 0. 8 kg (1. 8 lbs)Poids à l'expédition : 1. 4 kg ( 3.1 lbs)

INTEGRA-7 Module SuperNATURALConcentré de puissance en rack pour un travail rapide et fluidecaractéristiquesAvec le développement des générateurs sons SuperNATURAL et de la technologieBehavior Modeling, Roland brouille les lignes de démarcation entre instruments acoustiques et électroniques. Reposant sur ces technologies de pointe, le nouvel INTEGRA-7 offre aux musiciens une véritable mine d’or sonore incluant les derniers sons SuperNATURAL dans un module multitimbral à 16 parties, d’accès simple et rapide. Cet incroyable boîtier propose les meilleurs sons des plus grands claviers et modules V-Drums Roland ainsi que la légendaire collection de sonorités vintage SRX. De plus, il exploite une nouvelle technologie appeléeMotional Surround, un processeur à 17 parties qui permet de déterminer de façon graphique la position de chaque partie dans un champ sonore de 360°. La puissance inédite de l’INTEGRA-7 permet de créer des arrangements orchestraux extrêmement réalistes et précis ainsi que des sons d’une profondeur inégalée.- Module de synthé haut de gamme avec plus de 6000 sons- Sons SuperNATURAL avec technologie ‘Behavior Modeling’ générant des sons acoustiques avec une expressivité et des articulations extraordinaires- Puissant générateur de sons de synthé SuperNATURAL reproduisant des sons analogiques épais à souhait et des filtres vintage- Sons de batterie SuperNATURAL issus des modules Roland V-Drums- Bibliothèque incontournable de sons d’extension SRX offrant l’intégralité des 12 cartes SRX- Egaliseur et processeur multi-effet dédiés pour chacune des 16 parties plus six sets COMP+EQ pour batterie et paramètres ‘Ambience’ pour kits de batterie SuperNATURAL- Technologie ‘Motional Surround’ innovante à 17 parties pour sortie stéréo, casque et surround (5.1 canaux)- Applications ‘INTEGRA-7 Editor’ pour iPad et ‘Motional Surround VSTi Editor’ pour logiciel SONARProduction musicale avec sons SuperNATURALL’INTEGRA-7 se distingue par ses sons SuperNATURAL et la technologieBehavior Modeling. Les sons SuperNATURAL ne se contentent pas de restituer les sons d’instruments acoustiques : ils simulent également le comportement de ces instruments. Avec la technologie SuperNATURAL, les sons prennent vie sous vos doigts.Que vous utilisiez des sons acoustiques ou électroniques, l’INTEGRA-7 offre des possibilités d’expression sans pareilles. De plus, vous pouvez programmer vos propres sons en détail ou laisser l’INTEGRA-7 le faire pour vous. Avec autant de sons exceptionnels et la réponse naturelle de l’INTEGRA-7 à votre jeu sur le clavier/contrôleur, vous avez tous les instruments du monde sous la main.Sons acoustiques SuperNATURALVous trouverez ici quelques exemples de sons SuperNATURAL Acoustic de l’INTEGRA-7 et une description de leur comportement :- Piano à queue- Piano électrique- Guitare- Cordes- Cuivres- Instruments du monde- SuperNATURAL Synthesizer- Batteries et effets spéciaux SuperNATURAL- Sons de légende incontournablesRoland a une longue histoire ponctuée de synthétiseurs mythiques encore et toujours convoités. L’INTEGRA-7 propose unbest ofdes sons de synthés Roland. Tous les sons du XV-5080 s’y trouvent auxquels s’ajoutent les sons des 12 cartes d’extension SRX dont la série SRX-05 Supreme Dance avec les sons électro des fameuses boîtes à rythmes vintage TR-808 et -909, la série SRX-06 Complete Orchestra proposant une immense collection d’instruments orchestraux et d’effets spéciaux ou la série SRX-09 World Collection qui constitue une véritable encyclopédie des instruments du monde avec des échantillons rarissimes. L’INTEGRA-7 est doté de quatre fentes d’extensions virtuelles (ou mémoires) permettant de charger jusqu’à quatre bibliothèques SRX simultanément. Avec tous ces grands classiques et les derniers sons SuperNATURAL, l’INTEGRA-7 rassemble le passé, le présent et l’avenir au sein d’un instrument extrêmement pratique et convivial !Remarques : Comme l’INTEGRA-7 utilise un processeur multi-effet de dernière génération, les sons des bibliothèques d’extension SRX ne seront pas identiques à ceux produits par d’anciens modules ou synthétiseurs. L’INTEGRA-7 ne peut pas charger de données du XV-5080.Motional SurroundL’INTEGRA-7 ouvre une nouvelle ère de conception sonore multidimensionnelle. La technologieMotional Surround— issue de la technologie Roland brevetée RSS (Roland Sound Space) — permet de déterminer non seulement la position sur un axe gauche/droite d’une partie mais également sur un axe avant/arrière : rien ne vous empêche de les placer derrière vous ! Vous pouvez, par exemple, placer un instrument solo à proximité et les instruments d’accompagnement ou de percussion plus loin afin de générer un champ sonore d’une largeur et d’une profondeur naturelles. L’effetMotional Surroundest particulièrement saisissant avec les simulations d’orchestre.Ce nouvel effet peut aussi être appliqué à des signaux audio externes : branchez un lecteur audio ou un instrument aux entrées de l’INTEGRA-7 et donnez-lui une nouvelle dimension avecMotional Surround. Réglez les paramètres en temps réel via MIDI, avec l’application dédiée pour iPad ou le plug-in d’édition VSTi pour stations de travail audio numériques (DAW) comme SONAR. Vous pouvez même enregistrer les mouvementsMotional Surroundavec SONAR pour qu’ils soient reproduits automatiquement.Motional Surroundest compatible avec un signal de sortie sur deux canaux, ce qui vous permet de profiter de l’effet avec deux enceintes ou un casque ! L’impact sera cependant plus impressionnant encore si vous utilisez une sortie sur 5.1 canaux (5 enceintes et un caisson de graves).Matériel d’excellente qualitéElégant et robuste, l’INTEGRA-7 est d’une conception soignée. Intégré dans un boîtier métallique robuste, il a été conçu pour résister à des dizaines d’années d’utilisation, que ce soit en studio ou sur la route. Les composants internes de l’INTEGRA-7 sont d’excellente qualité, à l’image des convertisseurs D/A à faible niveau de bruit. Il contient également des processeurs d’effets dédiés : aucun risque de surcharger le processeur central ! De plus, chacune des 16 parties a son propre processeur multi-effet et son égaliseur.La façade de l’INTEGRA-7 comprend des boutons dédiés permettant d’accéder rapidement aux sons et aux effets plus une grande molette entourée de curseurs et de boutons. L’écran est clair et lisible et vous pouvez en régler le contraste et la luminosité.La connectique en face arrière est impressionnante avec des sorties stéréo XLR, 8 sorties individuelles (jack 1/4”), une sortie numérique (coaxiale), des prises MIDI In/Out/Thru et une prise USB compatible avec des flux audio allant jusqu’à 24 bits/96kHz. Pour plus de facilité et de flexibilité, il y a des entrées en face arrière et en face avant.Atouts et ajouts appréciablesAussi puissant qu’innovant, l’INTEGRA-7 reste très simple à manier avec son moteur de rechercheTone Finderqui agence les quelques 5.000 sons par catégories logiques et permet un accès rapide. Il suffit d’appuyer sur le bouton [Tone Finder] et de choisir une catégorie. Quand un son vous tente, appuyez sur la commande Volume pour l’écouter. Cette fonctionPreviewjoue une phrase adaptée au son qui illustre la simulation des articulations propres à l’instrument.Parmi d’autres fonctions intéressantes, citons la série de sons GM2 d’une qualité exceptionnelle (utilisant les quatre mémoiresVirtual Slot) pour la reproduction de fichiers SMF avec des séquenceurs externes, six sons SuperNATURAL supplémentaires (utilisant chacun une mémoireVirtual Slot), une prise pour clé USB en façade (permettant de sauvegarder vos réglages) et une application iPad Editor. Celle-ci permet de piloter à distance les paramètres de synthé, le mélangeur de parties et l’effetMotional Surroundde l’INTEGRA-7 ainsi que la sélection de sons et de Studio Sets à partir d’un iPad.Les nouveaux claviers de contrôle MIDI Roland A-88 et A-49 sont des partenaires de choix pour l’INTEGRA-7. Le bouton [SuperNATURAL] de l’A-88 / A-49 assigne automatiquement les paramètres les plus appropriés de l’INTEGRA-7 au levier de modulation, aux commandes et au contrôleur D-BEAM pour piloter le son SuperNATURAL choisi.Applications : - Pour une production musicale professionnelle : L’INTEGRA-7 compte plus de 6000 sons, couvrant un univers complet de genres musicaux. Pour avoir l’équivalent sur ordinateur, il faudrait intégrer plusieurs synthés logiciels en croisant les doigts pour éviter une surcharge de la RAM et du processeur central. L’INTEGRA dispose de pratiquement tous les sons nécessaires pour n’importe quel type de production musicale ou de musique de film, allant des essentiels comme les pianos, les cuivres, les batteries et les cordes à des instruments issus des quatre coins du monde. A cela s’ajoutent d’innombrables sons ou effets spéciaux donnant plus d’impact aux morceaux ou aux bandes-son. L’effetMotional Surroundajoute une dimension supplémentaire à votre son et produit des simulations d’orchestre, par exemple, d’une profondeur et d’un réalisme étourdissants !- Pour la télévision et la radio : Si vous avez besoin rapidement de plages musicales de qualité pour vos émissions, vous pouvez envoyer des fichiers standard MIDI à l’INTEGRA-7 et profiter de la superbe série de sons GM2 internes.Motional Surroundvous permet de créer des effets sonores et des jingles époustouflants de profondeur et de spatialité. Si vous avez un stock de jingles et de clips d’effets préenregistrés, envoyez-les aux entrées audio de l’INTEGRA-7 et traitez ces enregistrements avecMotional Surround.- Pour les écoles de musique : Pour l’enseignement de la composition musicale, l’INTEGRA-7 est un outil pratique pour utiliser ou faire découvrir des sons et des instruments du monde. Si vous utilisez un clavier de contrôle MIDI A-49 ou A-88, une simple pression sur le bouton [SuperNATURAL] suffit pour profiter pleinement de tous les atouts des sons incroyablement expressifs de l’INTEGRA-7. De plus, les professeurs et les élèves peuvent emporter leurs réglages personnels sur clé USB.- Pour les musées, les galeries d’art et les planétariums : Avec le processeurMotional Surroundde l’INTEGRA-7, vous pouvez créer de la musique pour des expositions spéciales et faire vivre au public de nouvelles expériences. Positionnez et faites tourner les éléments de vos effets spéciaux et de vos compositions dans une image sonore de 360°. Vous pouvez aussi utiliser un ordinateur ou un iPad pour positionner les éléments de façon graphique.Motional Surroundpeut être utilisé en mode stéréo sur 2 canaux, en mode casque ou en mode surround sur 5.1 canaux*.* Pour la reproduction sur 5.1 canaux, il vous faut 5 enceintes actives (gauche, droite, centre, arrière gauche, arrière droite) et 1 caisson de graves. Dolby Digital et DTS ne sont pas reconnus.

Une surprenante richesse d’expression.Les sons du Kross2 sont produits par le moteur sonore EDS-i (Enhanced Definition Synthesis-integrated), hérité des synthétiseurs professionnels Korg. Cet instrument met entre vos mains une incroyable palette de sons expressifs adaptés à la scène et à la production musicale. Ici, vous disposez d’un total de 1417 sonorités réalistes pour lesquelles vous pouvez choisir parmi 134 types d’effets, autant dire l’exhaustivité en la matière avec même des simulations d’amplis et un vocodeur. La section Realtime Controls.Ces commandes transforment le son ou l’effet en temps réel durant le jeu et autorisent des modifications simples. Vous pouvez en outre changer les réglages d’entrée de la source audio externe et les paramètres de vocodeur, voire régler le tempo de l’arpégiateur et du séquenceur. Par ailleurs, les fonctions Quick Layer et Quick Split superposent deux sons ou les assignent aux parties gauche et droite du clavier. Une fonction d’échantillonnage.Les 16 pads de l’instrument permettent d’échantillonner facilement une source externe via l’entrée Micro ou Ligne, ou de rééchantillonner votre propre jeu sur le Kross2. Les données échantillonnées sont automatiquement mémorisées sur une carte SD (en option). Vous avez également la possibilité de charger des fichiers Waves et ensuite de les modifier ou de créer des boucles. De la même façon, le Séquenceur Midi et enregistreur audio multipiste.Le Kross2 dispose d’un séquenceur Midi 16 pistes tandis que l’enregistreur audio enregistre sur carte SD votre jeu au clavier aussi bien qu’un signal d’entrée audio externe. Vous pouvez en outre superposer des enregistrements (overdub) de votre jeu et le son d’une source externe (lecture de fichiers Waves, par exemple). Un poids plume qui s’emporte partout.Bien qu’il arbore un clavier de taille réglementaire, le Kross2 est un synthétiseur très léger et donc mobile. Comme il peut être alimenté aussi bien par piles AA ou un adaptateur secteur, vous pouvez jouer où bon vous semble. Il se branche également à un ordinateur via USB pour échanger données Midi ou audio. Les logiciels Kross Editor ou Plug-In Editor autorisent les paramétrages directement sur l’écran d’ordinateur ou permettent d’utiliser le Kross2 comme synthétiseur plu-in au sein de votre station de travail audio numérique (DAW).Disponible en 61 et 88 notes, ce clavier au look très réussi est l’outil idéal du musicien en quête d’une workstation polyvalente.Cette nouvelle génération de Workstations intègre non seulement la majorité des sonorités qui ont fait le succès du M3 mais dispose également d'un incroyable son de piano échantillonné sur 3 couches avec la résonance de la pédale.Pour la première fois, à ce tarif, vous disposez d'une vraie workstation dotée d'un séquenceur Midi 16 pistes et d'un enregistreur audio multiple tiré de la technologie du SR1. Le Kross intègre également une piste de batterie contenant plus de 700 motifs ainsi qu'un double arpégiateur offrant plus de 900 arpèges différents. Mais ce n'est pas tout ! Le Kross intègre par ailleurs un séquenceur pas à pas pour la création rapide de rythmes (step sequencer) ! De quoi séduire les fans de synthés vintage.Besoin de jouer en extérieur Aucun problème, le Kross peut également fonctionner avec des piles !De plus, la version 88 notes toucher lourd bénéficie d'une nouvelle conception offrant une légèreté jamais atteinte. Votre dos lui dira merci.Caractéristiques techniquesClaviers 61 touches sensibles à la vélocité avec plage réglable entre C1 et C8 (normalement C2 à C7) ou de 88 touches NH (Natural Weight Hammer Action) avec une plage réglable entre A1 et C9 (normalement A0 à C8), pas d’aftertouchMoteur sonoreMoteur de synthèse EDS-iPolyphonie 60/120 voix/oscillateurs en fonction des paramètres d’oscillateurs (multisamples stéréo, crossfading de la vélocité)Mémoire PCM de 128 MB, 496 multisamples (dont sept stéréo) et 1 014 samples de batterie (dont 49 stéréo)Mémoire pour expansions PCM de 128 MBOscillateurs2 oscillateurs avec support de multi-samples stéréo, 4 zones de vélocité par oscillateur avec commutation, crossfade et layersFiltres2 filtres multimodes par voix (passe-bas, passe-haut, passe-bande et réjection de bande), quatre types de routing (single, série, parallèle, 24 dB)Enveloppes2 générateurs d’enveloppe (filtre et ampli) par voix, deux LFO, de générateurs de suivi de clavier (filtre et ampli), deux mixers AMS, générateur de pitch, LFO commun et deux générateurs de suivi de clavier communsMultitimbralitéCombis de jusqu’à 16 timbres commutablesKitsKits rythmiques basé sur des samples stéréo et mono, avec forme de crossfade réglables (linear, power et layer)Nombres de sonorités896 Combis utilisateur (384 pré-chargés)1 280 Programmes utilisateur (768 pré-chargés)58 kits rythmiques utilisateur (42 pré-chargés)265 Programmes pré-programmés (256 GM2 et 9 GM2 de batterie)8 banques de 16 favoris (128 au total)EffetsSection d’effets avec 5 effets d’insert à choisir parmi 75, deux effets d’envois et deux effets master à choisir parmi 101 pour l’effet 1 et 120 pour l’effet 2 ; 134 types d’effets au total ; modulation dynamique, sidechain stéréo pour le limiteur, les gates, les vocodeurs...ArpégiateurPolyphonique pour les programme et deux pour les combi et le séquenceur, avec différentes directions (up, down, alt1 et 2 et random) ; 1 280 motifs sur 12 tonalités et jusqu’à 64 pasSéquenceur64 pas avec 12 tonalités et 1 accentPiste rythmique avec 772 patterns, mode Trigger, Sync, et paramètres de zoneSéquenceur MIDI de 16 pistes avec jusqu’à 128 Songs et jusqu’à 210 000 évènements MIDI8 banques de 16 pads d’échantillonnage avec sauvegarde automatique sur carte SD, possibilité de jouer jusqu’à 4 pads simultanément ; enregistrement au format PCM 16 bits / 48 kHz d’environ 14 secondes de son en stéréo pour chaque pad ; affichage de la forme d’onde, édition des points de départ, bouclage, normalisation..EnregistreurAudio PCM 16 bits / 48 kHz de trois heures max (en fonction de la capacité de la carte SD) ; jusqu’à 200 SongsContrôlesmolettes de pitch bend et de modulation, deux switches, bouton Select et deux Potards pour le contrôle en temps réelÉcran LCD 240 x 64 pixels à contraste réglableBouton Layer/SplitEntrée pour pédale de sourdine/footswitchConnectiquesSorties audio gauche/mono et droite sur jacks 6,35 mmSortie casque sur mini-jack 3,5 mmEntrée ligne sur mini-jack 3,5 mmEntrée micro sur jack 6,35 mmEntrée et sortie MIDIPort USB de type B, interface audio et MIDISlot pour carte SDAlimentation sur secteur 9V DC ou 6 piles AADimensions/Poids935 x 269 x 88 mm / 3,8 kg

SYNTHETISEUR POLYPHONIQUE PROGRAMMABLE JUNO-XLa légendaire expérience JUNO réimaginée par la puissance du système de synthèse ZEN-Core RolandLe JUNO-X propulse la légendaire gamme de synthétiseurs Roland dans une nouvelle dimension, mêlant esprit vintage authentique et puissance créative moderne. Composez et jouez en direct à l'aide du générateur JUNO-X de nouvelle génération, des modélisations des historiques JUNO-60 et JUNO-106, des sons du XV-5080 et des pianos RD, et des Extensions de modélisation. Et rassemblez-les par l'intermédiaire d'une interface physique familière, qui vous donnera la sensation d'être un vieil ami. Alimenté par les immenses capacités de notre Système de synthèse ZEN-Core, le JUNO-X vous suit où que votre musique se développe : le passé, le présent ou le futur.Déscription La légendaire expérience JUNO réimaginée par la puissance du Système de synthèse ZEN-Core Roland Une toute nouvelle modélisation JUNO-X avec oscillateur Super Saw, sensibilité à la vélocité, effet Chorus III, et bien d'autres Des modélisations authentiques des synthétiseurs JUNO-60 et JUNO-106 des années 1980 Des sons polyvalents issus du XV-5080, des pianos RD, et du classique Vocoder Roland Un port utilisateur pour charger des extensions de modélisation telles que les JUPITER-8, JD-800, Vocal Designer et d'autres, issus de Roland Cloud Des programmations rapides et intuitives basées sur des Scenes Des sons créés instantanément grâce aux boutons et curseurs de façade inspirés des synthés JUNO historiques Des boutons et curseurs à haute résolution pour des réglages de précision Un arpégiateur traditionnel et un I-Arpeggio évolué, dotés d'algorithmes intelligents Un clavier expressif à 61 touches avec Aftertouch Des haut-parleurs stéréo intégrés et la compatibilité Bluetooth® audio Une interface USB audio/MIDI, et un port USB Memory pour sauvegarder des données sur clé USB Un logiciel JUNO-X Editor gratuit pour macOS et Windows Chargez des Extensions de modélisation, des packs de sons et autres contenus par Wi-Fi via Roland Cloud Connect 10 Packs de sons gratuits téléchargeables sur Roland Cloud en acquérant le synthétiseur Un nouveau chapitre dans la légende JUNOFaisant partie depuis plus de 40 ans des plus fameux synthétiseurs analogiques jamais créés, les fameux JUNOs Roland continuent à produire un impact massif sur la musique. Les sons chaleureux et organiques du JUNO-60 et du JUNO-106 ont défini un nombre incalculable de tubes des années 1980, et ont joué un rôle immense dans l'émergence de la Techno, la House, la Synthwave et autres styles électroniques. Immédiatement reconnaissables et intemporels, les timbres JUNO classiques continuent à inspirer les meilleurs créateurs de musique du monde entier. Le JUNO-X associe le meilleur du passé aux plus récentes technologies Roland, réimaginant l'expérience JUNO vintage en lui apportant des possibilités de sons étendues et des outils de création fluide, typiques de la musique actuelle. Il dispose de toute la puissance du générateur ZEN-Core, ainsi que d'authentiques recréations des synthés JUNO et autres instruments légendaires Roland. Trois JUNOs en un.Le JUNO-X vous procure les sons authentiques du JUNO-60 et du JUNO-106 dans toute leur gloire, ainsi qu'un nouveau générateur JUNO-X qui ajoute à l'esprit JUNO davantage de puissance et d'expressivité sonore. JUNO-XLa toute nouvelle modélisation JUNO-X se pose en évolution naturelle de l'historique timbre JUNO. Créez des sons encore plus gras grâce à une version améliorée de la fameuse forme d'onde Super Saw, et allez plus loin en termes de sensibilité à la vélocité, de contrôle d'enveloppe de Pitch, etc. Vous trouverez également un nouveau mode Chorus III pour compléter les deux modes de Chorus cultes des JUNOs d'origine.JUNO-60Sorti en 1982, le JUNO-60 fut un instrument marquant, qui a largement influencé les synthés qui lui ont succédé. Assez similaire à son prédécesseur, le JUNO-6, il proposait la synthèse polyphonique à un prix abordable, avec un solide oscillateur contrôlé numériquement (DCO). La richesse du timbre du JUNO-60, son interface intuitive et son accordage très stable, ainsi que son riche effet Chorus et la possibilité de sauvegarder des sons en mémoire interne, en ont fait un classique instantané. JUNO-106Le JUNO-106 est sorti en 1984, surfant sur le succès de son prédécesseur, avec davantage de mémoire et une révolutionnaire nouvelle interface MIDI Il proposait également des timbres légèrement plus doux et plus clairs, et l'arpégiateur du JUNO-60 y était remplacé par une très appréciable fonction Portamento polyphonique. Plébiscité par des fans de plus en plus nombreux, et d'un prix plus abordable, le JUNO-106 est à ce jour le synthé le plus vendu de tous les temps. Au-delà du JUNO.Très polyvalent, le JUNO-X intègre également des modélisations de plusieurs classiques Roland, et la possibilité d'aller encore plus loin à l'aide des extensions de modélisation et autres contenus issus de Roland Cloud. XV-5080, pianos RD et VocoderExplorez plus de 900 presets à base de PCM issus du fameux module XV-5080, des instruments acoustiques et synthés vintage aux sons de batterie et ethniques. Jouez sur des pianos acoustiques expressifs issus de la fameuse gamme de pianos de scène RD Roland. Ou branchez un micro et utilisez la modélisation de Vocoder avec n'importe quel son du JUNO-X pour créer des ensembles expressifs, des nappes futuristes ou des voix de robot funky. Extensions de modélisation et autres.Grâce à sa compatibilité avec les extensions de modélisation de Roland Cloud, vous pouvez transformer le JUNO-X à l'aide des sons et caractéristiques d'instruments additionnels Roland, anciens ou récents. Chargez des versions authentiques du JUPITER-8, du JD-800 et d'autres classiques, ou devenez encore plus créatif à l'aide du tout nouveau Vocal Designer. Roland Cloud est également le lieu de rassemblement d'une gamme en constante expansion d'Extensions de forme d'onde, packs de sons et autres contenus qui renouvelleront sans cesse votre inspiration.Grâce à votre achat du JUNO-X, téléchargez gratuitement 10 packs de sons sur Roland Cloud.Contenus supplémentaires sans fil grâce à Roland Cloud ConnectLe JUNO-X intègre la fonction Roland Cloud Connect, une puissante option composée de l'adaptateur sans fil WC-1 et de l'abonnement à Roland Cloud. Parcourez, écoutez et chargez les extensions de modélisation de votre choix directement depuis le clavier grâce à votre connexion Wi-Fi. Avec Roland Cloud Connect, un univers d'inspiration inédit se trouve constamment sous vos doigts.Ressentez la musique.Un élément clé de l'attractivité des JUNOs était leur interface hyper intuitive, qui permettait de créer en un clin d il des sons inspirants et des textures évolutives. Avec son panneau de façade familier rempli de contrôleurs sensibles, le JUNO-X vous invite à vous immerger totalement dans la musique et à créer sans limites. Des programmations manuelles.La programmation sur JUNO-X est direct et intuitive. Chaque élément se trouve exactement où vous avez besoin qu'il soit. Les curseurs à haute résolution procurent des sensations analogiques pour des contrôles numériques précis, avec des boutons dédiés pour rappeler instantanément les sons et fonctions voulus. SI vous souhaitez entrer davantage dans les détails, l'écran LCD informatif permet une navigation claire parmi les divers paramètres évolués.Superposez.Avec leur unique DCO, les synthés JUNO vintage disposaient de possibilités sonores limitées. Dans le JUNO-X, vous pouvez superposer plusieurs JUNOs pour créer tous les types de sons analogiques, des Leads et basses massifs aux nappes les plus luxuriantes. Mais vous pouvez également empiler les extensions de modélisation et les sons internes pour élaborer des synthés de rêve totalement inédits. Superposer quatre timbres vous procurera suffisamment de polyphonie pour vous embarquer dans tout type d'aventure créative.Un fonctionnement par Scènes.Avec ses 256 espaces créatifs personnalisables, les Scènes, vous pouvez rappeler instantanément des réglages de JUNO-X complets d'un simple toucher. Ils vous permettent de mémoriser les paramètres sonores de quatre parties instrumentales et de leur partie de batterie associée, ainsi que les réglages du I-Arpeggio, des effets, et autres. Un tourbillon supplémentaire.Une des caractéristiques les plus appréciées des JUNOs était leur effet de Chorus stéréo très spécial, qui apportait immédiatement de la profondeur et de la richesse. Le JUNO-X vous propose les deux modes d'origine, ainsi qu'un troisième mode procurant encore plus de gras et de tournoiement. Et vous pourrez même les combiner pour créer sept effets Chorus différents, à utiliser avec n'importe quel son du JUNO-X. Multi-effets modernes.En plus des Chorus JUNO, le JUNO-X propose une large variété d'effets vous permettant de colorer vos sons. En plus des Drive, Delay et Reverb, EQ et MFX indépendants sont disponibles pour vos différentes parties. Un EQ Master et des effets de compression sont également présents, ainsi que des effets vocaux dédiés, associés à l'entrée micro.Des arpèges en action.Lorsque vous recherchez des arpèges classiques, voire davantage, le JUNO-X répond à vos besoins. Un arpégiateur traditionnel vous procurera des sensations vintage. Quant au futuriste I-Arpeggio, il utilise des algorithmes intelligents pour donner à votre musique des mouvements naturels d'évolution des notes. Il est également possible d'exporter les performances I-Arpeggio en MIDI pour les traiter dans n'importe quel logiciel de production musicale. JUNO-X EditorGrâce au très complet logiciel JUNO-X Editor, vous pouvez devenir encore plus créatif depuis le large écran de votre Mac ou votre PC. Modifiez les sons, les effets et Scènes au niveau microscopique, organisez vos réglages de concert, etc. Jouez en toute confiance.Du studio à la scène, et toutes les étapes intermédiaires, le JUNO-X possède tout ce dont vous avez besoin pour rester inspiré. Un rêve de claviériste.Grâce à son association du design JUNO vintage et d'une conception en métaux légers mais robustes, compatibles avec la vie en tournée, JUNO-X est conçu pour durer. Il est également fantastique à jouer grâce à son clavier expressif à 61 touches avec Aftertouch, complété par notre fameux levier de Pitch Bend et modulation.Restez connecté.Le panneau arrière du JUNO-X est doté de toute la connectique nécessaire en toute situation. Des sorties audio symétriques et asymétriques sont disponibles, ainsi qu'une entrée audio stéréo et l'entrée et sortie MIDI. Une autre entrée est dédiée à un micro, pour pouvoir chanter ou utiliser le Vocoder intégré. L'audio/MIDI par USB vous permet de vous connecter à votre logiciel de production favori, et vous pouvez même sauvegarder vos réglages de JUNO-X sur une clé USB par l'intermédiaire du port USB Memory. Une machine sonore.Inspiré du peu connu JUNO-106S, le JUNO-X est équipé d'un système de haut-parleurs stéréo de haute qualité permettant d'écouter facilement les sons produits. Et grâce au Bluetooth® intégré, vous pourrez écouter et jouer sur de la musique issue d'un smartphone ou d'une tablette. Spécifications-Clavier61 touches (avec aftertouch)-Générateur de sonsZEN-CoreDivers générateurs de sons MODEL- Parties5 parties (dont une rythmique)- TonalitésTonalités prédéfinies : 4 000 ou plusSonorités utilisateur : 256Kit de batterie : 90 ou plus- Scènes256- EffetsMulti-Effets : 4 systèmes, 93 typesEQ partiel : 5 systèmesOverdriveRéverbération : 8 typesChorus : 5 typesDélai : 5 typesEQ micro / CompresseurEQ maître / Compresseur- ArpégiateurI-ARPEGGIO (arpégiateur multi-parties avec détection de jeu)- Parties d'arpège5 parties- ContrôleursLevier de Pitch Bend/ModulationCurseur assignable x 2Interrupteur assignable x 3- BluetoothVer 4.2Profil pris en charge : A2DP (Audio), GATT (MIDI sur Bluetooth Low Energy)Codec : SBC (Prise en charge de la protection du contenu de la méthode SCMS-T)- AffichageLCD graphique 128 x 64 points- Puissance de sortie de l'amplificateur du haut-parleur4 W x 2- Haut-parleursGamme complète (3,5 x 8 cm) x 2Tweeter 2 cm x 2- ConnecteursPrises HEADPHONES : stéréo de type téléphone miniature (avant), stéréo de type téléphone 1/4 pouce (arrière)Prises de sortie principale (G/MONO, D) : Type de téléphone 1/4.Prises de sortie principale (G, D) : Type XLRPrise d'ENTRÉE MIC : type téléphone 1/4 pouce/type XLRPrise AUX INPUT : Type de téléphone stéréo miniaturePrise HOLD PEDALPrise CONTROL PEDALConnecteurs MIDI (IN, OUT)Port USB COMPUTER (AUDIO/MIDI)Port USB MEMORY- Mémoire externeClé USB (vendue séparément)- Consommation électrique20 W- Dimensions1 072 (L) x 333 (P) x 118 (H) mm42-1/4 (L) x 13-1/8 (P) x 4-11/16 (H) pouces- Poids11.6 kg / 25 lbs 10 oz- AccessoiresGuide de démarrageCordon d'alimentation

Moteur de sons ZEN-Core- 61 touches semi-lestées sensibles à la vélocité avec aftertouch- 4 parties de synthétiseur et 1 partie de batterie- Modèle de synthèse Juno-X avec oscillateur Super Saw, sensibilité à la vélocité, effet Chorus III et autres fonctionnalités- Emulation des synthétiseurs Juno-60 et Juno-106- Sons supplémentaires du XV-5080, des pianos de la série RD et plus encore- Levier Pitch/Mod et deux faders assignables- I-Arpeggiator intelligent par partie- Effets: EQ, overdrive et multi-effets par partie (90 types d'effets différents)- Effets Master: Compresseur, EQ, réverbération, delay et chorus- Plus de 4000 sons prédéfinis et plus de 90 kits de batterie- Ecran graphique (128 x 64 pixels)- Haut-parleurs intégrés (2 x 4 Watt)- Bluetooth 4.2- Interface audio USB/MIDI- Sorties stéréo sur XLR et Jack 6,3 mm- Sortie casque sur Jack stéréo 6,3 mm- Entrée microphone sur fiche combinée XLR/Jack stéréo- Entrée Aux sur mini Jack stéréo 3,5 mm- Entrées pour pédale et footswitch sur Jack 6,3 mm- Entrée/sortie MIDI- Port USB-B pour connexion à un ordinateur- Port USB-A pour support de stockage- Dimensions (L x P x H): 1072 x 333 x 118 mm- Poids: 11,6 kg