Boîte à rythmes analogique avec 8 sons de batterie, séquenceur 64 pas et effets de distorsion Behringer RD-6-BKLe RHYTHM DESIGNER RD-6-BK fournit tous les outils dont vous avez besoin pour devenir un maître du beat-maker, notamment : 8 sons de batterie et un séquenceur 16 pas - pour une boîte à rythmes rapide et facile à utiliser qui fera trembler la maison ! Que vous soyez novice en matière de programmation de batterie ou un professionnel chevronné cherchant à améliorer sa configuration, le RD-6-BK a tout ce qu'il vous faut pour passer dans la cour des grands.Un chef-d' uvre rajeuniLe RD-6-BK a été conçu avec le plus grand soin pour offrir de nouvelles possibilités de création de rythmes en faisant revivre le design intemporel de l'une des boîtes à rythmes les plus classiques d'antan. En adoptant une approche fraîche et moderne d'une boîte à rythmes classique, le RD-6-BK vous permet d'exploiter le son phénoménal de la vénérable TR-606 tout en bénéficiant de nouvelles fonctionnalités. Vous pouvez manipuler des grosses caisses percutantes, des charlestons étincelants et même le son de claquement authentique et réputé du BR-110 pour élever votre performance rythmique à un niveau supérieur. C'est un monstre de la création de rythmes analogiques !Contrôle totalConçu pour améliorer votre façon de jouer, le RD-6-BK est doté d'un séquenceur de batterie à 16 pas qui permet de basculer en temps réel entre 32 motifs distincts. Commencez à créer des structures de morceaux à la volée et modifiez-les à votre guise. Mélangez n'importe lequel des 8 sons de batterie en réglant leurs boutons de niveau dédiés. Le RD-6-BK est également livré avec une distorsion basée sur la vénérable DS-1. Ajoutez du piquant et un peu de tranchant à votre son en activant l'interrupteur de distorsion et en réglant la quantité et la tonalité de la distorsion. Chaque motif que vous créez peut également être enchaîné dans un morceau entier jusqu'à 256 mesures, ce qui représente huit minutes et demie de battements, parfait pour ces jams épicés où vous ne pouvez pas vous arrêter.Contrôle USBPour faire entrer le RD-6-BK dans l'ère moderne, la connectivité USB a été ajoutée pour la synchronisation et le déclenchement MIDI. Le RD-6-BK peut ainsi être contrôlé par votre station de travail audionumérique, ce qui permet d'échanger des morceaux et des motifs ou de déclencher des sons individuels.Les chiffresLe RD-6-BK dispose de 11 boutons et 26 touches, tous disposés dans un format très intuitif qui redonne du plaisir à la création de rythmes. Les connexions d'entrée et de sortie comprennent : Hi-Hat ouvert ou fermé, Clap, Cymbale, Low et Hi Tom, Snare et Bass Drum Voice Outs ; Start/Stop pour la connexion d'une pédale ; MIDI In, Out et Thru sur USB pour la connexion du RD-6-BK à un DAW et des ports MIDI 5 broches.Une brève histoire des boîtes à rythmesDepuis ses humbles débuts en tant que support rythmique pour les organistes, jusqu'à l'embrasement des pistes de danse avec ses rythmes implacables et hypnotiques, la boîte à rythmes est l'une des inventions musicales les moins appréciées. Sans compromis dans sa précision métronomique, la boîte à rythmes fournit une section rythmique sans faille qui ne se lasse jamais de jouer la même boucle de quatre mesures. Cependant, lorsqu'elles sont placées dans la bonne main et dans le bon contexte musical, elles peuvent être affinées pour créer un art rythmique époustouflant. Première boîte à rythmes - Le RhythmiconLe révolutionnaire Rhythmicon a été créé par l'inventeur russe Leon Theremin en 1931. La machine est le fruit d'une collaboration avec le compositeur américain Henry Cowell et peut produire jusqu'à 16 rythmes différents avec un son bleepy saisissant. Rhythmate de ChamberlinLe Rhythmate était une boîte à rythmes pionnière, qui utilisait des boucles de bande pour créer des rythmes destinés à accompagner un joueur d'orgue. La machine avait 14 boucles de bande avec une commande coulissante qui permettait la lecture de différentes pistes sur chaque morceau de bande qui pouvaient être combinées pour créer de nombreuses variations.Roland CompuRhythm CR-78La CR-78 est une machine à rythmes analogique classique - et fut la première à utiliser un microprocesseur. Les 34 motifs intégrés pouvaient être modifiés par simple pression sur un bouton, offrant ainsi à l'utilisateur un contrôle créatif beaucoup plus important. En ce qui concerne les sons de batterie, le CR-78 offre 14 sons de batterie très électroniques, mais analogiques. Parmi ces sons figurent le kick, la caisse claire, le Rim, la cloche à vache, les hi-hats, les cymbales, les congas, les bongos, le tambourin et les guiros. Avec 11 effets de variation et la possibilité de régler le tempo, les accents et les entrées/sorties en fondu, le CR-78 est toujours capable de produire des rythmes exquis à utiliser dans le hip-hop ambiant et de nombreuses autres formes de musique. L'une des utilisations les plus connues de la CR-78 se retrouve dans le tube de Phil Collin de 1981,In the Air Tonight. Roland TR-808 Rhythm ComposerDans les univers de la Techno, de la House, du Hip-Hop et du R&B, le Roland TR-808 est une machine indispensable. Sa signature sonore, la grosse caisse qui a créé le groove des tubes de Marvin Gaye, Afrika Bambaata et 808 State, est actuellement l'un des sons les plus utilisés dans la musique moderne. Malgré son statut actuel d'icône, lorsqu'elle est sortie en 1980, la 808 n'était en aucun cas un best-seller. Beaucoup de gens n'aimaient pas son son simpliste et préféraient des machines plus coûteuses comme le LinnDrum à échantillonnage numérique. Cependant, les producteurs de la scène underground de la musique acidulée se sont tournés vers la TR-808 et toute la gamme de produits Roland, y compris la TB-303, la SH-101 et la TR-909, ce qui a donné à ces boîtes leur statut d'icône et leur prix moderne. Roland TR-909 Rhythm ComposerThe TR-909 featured the sampled and analog drum sounds that have become synonymous with house and techno music. This programmable, step-sequenced drum machine was launched in 1983, and while it was not an instant commercial success, it soon gained an underground following. With DIN Sync 24, MIDI In and Out and individual outputs for each sound, the TR-909 could be integrated into any studio and offers numerous controls for controlling each sound. The TR-909 has been used by The Prodigy, The Chemical Brothers, Moby, Fatboy Slim, Orbital and Jean Michel Jarre. It would be hard to find a techno or house producer who hasn t used a TR-909 kick in a track at some point.LinnDrumThe inspirational LinnDrum was created by Linn Electronics in 1982, using superior sounding samples that gave birth to a new generation of users who are synonymous with the sound of the 80 s. The LinnDrum was used on countless classics tracks throughout the 80s, including hits by Prince, Tears for Fears and Madonna.Oberheim DMXLaunched in 1981, the Oberheim DMX also used sampled sounds of real drums, individual tuning controls for each voice and a swing function to add a little grove. The controls gave the DMX the ability to emulate a real drummer via timing variations, rolls and flams to create a more human feel . The DMX has 11 samples, which can be used to create 24 individual drum sounds and allows up to 8 voices simultaneously. It has 8 separate outputs for individual channel processing and holds up to 100 sequences and 50 songs. The DMX s hard-hitting and convincing drum sound made it attractive to artists and producers in the burgeoning Hip-Hop culture and it is featured on many of the scenes early innovative records. New Order used the DMX to great effect on their 1983 single, Blue Monday with its repeating bass drum pattern. E-mu SP-1200Released in 1987, the E-mu SP-1200 was quickly accepted into the Hip-Hop world due to its limited bandwidth sampling rate, classic 4-pole filter and 12-bit sampling resolution. This all contributed to the unit s gravelly sounds, which have been featured on many hit recordings. The SP-1200 s ability to build the main structure of a song within a single piece of gear (a first in the industry) cut Hip-Hop artists loose from the studio to perform live alongside the machine. Famous users include the Beastie Boys, The Prodigy and Daft Punk.AKAI MPC60The celebrated Akai MPC was designed by Roger Linn and produced by Akai from 1988 onwards. The MPC allowed artists to use new clever ways to manipulate small samples to create a completely new track. These snippets were often lifted from other records and thus started a new style of Sound-Collage . The original MPC60 only allowed sample lengths of up to 13 seconds. Sampling memory was expensive at the time, which steered people to records at higher5 speeds in order to gain more time. The side effect was playback at a lower resolution, which contributed to the grittiness of the sound. Famous users include Kanye West, Dr. Dre and Mark Ronson. Points forts- Une boîte à rythmes étonnante avec des circuits analogiques authentiques pour des performances sonores classiques.- Reproduction authentique des circuits d'origine avec transistors appariés- 8 sons de batterie originaux avec paramètres de mixage et possibilité d'accentuation globale- Son de claquement authentique et très apprécié de la boîte à rythmes DR-110- 6 sorties analogiques indépendantes pour le traitement externe ou l'enregistrement de vos rythmes sous forme de multi-pistes audio- Séquenceur de batterie à 16 pas facile à utiliser, avec commutation en temps réel entre 32 motifs distincts.- Les motifs peuvent être enchaînés pour former des morceaux complets comportant jusqu'à 250 mesures.- Circuit de distorsion inspiré de la RAT* pour ajouter du piquant à vos sons.- 16 boutons de pas de style authentique avec indicateurs LED pour faciliter la création de motifs.- 11 commandes et 26 commutateurs pour vous donner un accès direct et en temps réel à tous les paramètres importants- Implémentation MIDI et USB pour la synchronisation et la connexion à des appareils externes.- Les options de synchronisation incluent USB, MIDI, Clock et Internal pour une polyvalence maximale CARACTÉRISTIQUES TECHNIQUES : Voix- Nombre de sons : 8- Type : Analogique- Nombre de voix simultanées : 8Contrôles de la voix - Accent : Niveau- Grosse caisse : Niveau- Caisse claire : Niveau- Tom basse, tom haute : Niveau- Cymbale, clap : Niveau- Open hat, closed hat : NiveauConnectivité- Entrée d'alimentation : Connecteur d'entrée CC- Interrupteur d'alimentation : Bouton poussoir marche/arrêt- USB (MIDI) : USB 2.0, type B- MIDI In, Out / Thru : 2 x DIN à 5 broches- Démarrage / arrêt : 1 x 1/4TS- Sortie de mixage 1 x 1/4TS, asymétrique, impédance 1 k - Sortie voix 6 x 1/8TS, asymétrique, impédance 100 Entrée / sortie sync - 2 x 1/8TRS (pointe pour l'horloge et anneau pour le message de départ) plus de : 2.5 V- Sorties de déclenchement : LT et HT 2 x +15 V, 1PPS/24PPQ/48PPQ longueur d'impulsion 50%, 2PPQ longueur d'impulsion étroite.- Téléphones : 1 x 1/8TRS, stéréo, impédance 15 USB- USB : Classe conforme USB 2.0, type B- Systèmes d'exploitation pris en charge : Windows 7 ou supérieur Mac OS X 10.6.8 ou supérieurModèle / Stockage- Capacité : 2 x 16 motifs- Étapes : 16 pas- Alimentation électrique : Adaptateur électrique externe 9 V DC, 670 mA- Consommation électrique : 2 W max- Indicateur : LED d'alimentation- Température de fonctionnement : 5°C - 40°C (41°F - 104°F)Physique- Dimensions (H x L x P) : 56 x 305 x 165 mm (2,2 x 12 x 6,5)- Poids : 0,9 kg (2,0 lbs)- Poids à l'expédition : 1,6 kg (3,5 lbs)

Boîte à rythmes analogique avec 8 sons de batterie, séquenceur 64 pas et effets de distorsion Behringer RD-6-SRLe RHYTHM DESIGNER RD-6-SR fournit tous les outils dont vous avez besoin pour devenir un maître du beat-maker, notamment : 8 sons de batterie et un séquenceur 16 pas - pour une boîte à rythmes rapide et facile à utiliser qui fera trembler la maison ! Que vous soyez novice en matière de programmation de batterie ou un professionnel chevronné cherchant à améliorer sa configuration, le RD-6-SR a tout ce qu'il vous faut pour passer dans la cour des grands.Un chef-d' uvre rajeuniLe RD-6-SR a été conçu avec le plus grand soin pour offrir de nouvelles possibilités de création de rythmes en faisant revivre le design intemporel de l'une des boîtes à rythmes les plus classiques d'antan. En adoptant une approche fraîche et moderne d'une boîte à rythmes classique, le RD-6-SR vous permet d'exploiter le son phénoménal de la vénérable TR-606 tout en bénéficiant de nouvelles fonctionnalités. Vous pouvez manipuler des grosses caisses percutantes, des charlestons étincelants et même le son de claquement authentique et réputé du BR-110 pour élever votre performance rythmique à un niveau supérieur. C'est un monstre de la création de rythmes analogiques !Contrôle totalConçu pour améliorer votre façon de jouer, le RD-6-SR est doté d'un séquenceur de batterie à 16 pas qui permet de basculer en temps réel entre 32 motifs distincts. Commencez à créer des structures de morceaux à la volée et modifiez-les à votre guise. Mélangez n'importe lequel des 8 sons de batterie en réglant leurs boutons de niveau dédiés. Le RD-6-SR est également livré avec une distorsion basée sur la vénérable DS-1. Ajoutez du piquant et un peu de tranchant à votre son en activant l'interrupteur de distorsion et en réglant la quantité et la tonalité de la distorsion. Chaque motif que vous créez peut également être enchaîné dans un morceau entier jusqu'à 256 mesures, ce qui représente huit minutes et demie de battements, parfait pour ces jams épicés où vous ne pouvez pas vous arrêter.Contrôle USBPour faire entrer le RD-6-SR dans l'ère moderne, la connectivité USB a été ajoutée pour la synchronisation et le déclenchement MIDI. Le RD-6-SR peut ainsi être contrôlé par votre station de travail audionumérique, ce qui permet d'échanger des morceaux et des motifs ou de déclencher des sons individuels.Les chiffresLe RD-6-SR dispose de 11 boutons et 26 touches, tous disposés dans un format très intuitif qui redonne du plaisir à la création de rythmes. Les connexions d'entrée et de sortie comprennent : Hi-Hat ouvert ou fermé, Clap, Cymbale, Low et Hi Tom, Snare et Bass Drum Voice Outs ; Start/Stop pour la connexion d'une pédale ; MIDI In, Out et Thru sur USB pour la connexion du RD-6-SR à un DAW et des ports MIDI 5 broches.Une brève histoire des boîtes à rythmesDepuis ses humbles débuts en tant que support rythmique pour les organistes, jusqu'à l'embrasement des pistes de danse avec ses rythmes implacables et hypnotiques, la boîte à rythmes est l'une des inventions musicales les moins appréciées. Sans compromis dans sa précision métronomique, la boîte à rythmes fournit une section rythmique sans faille qui ne se lasse jamais de jouer la même boucle de quatre mesures. Cependant, lorsqu'elles sont placées dans la bonne main et dans le bon contexte musical, elles peuvent être affinées pour créer un art rythmique époustouflant. Première boîte à rythmes - Le RhythmiconLe révolutionnaire Rhythmicon a été créé par l'inventeur russe Leon Theremin en 1931. La machine est le fruit d'une collaboration avec le compositeur américain Henry Cowell et peut produire jusqu'à 16 rythmes différents avec un son bleepy saisissant. Rhythmate de ChamberlinLe Rhythmate était une boîte à rythmes pionnière, qui utilisait des boucles de bande pour créer des rythmes destinés à accompagner un joueur d'orgue. La machine avait 14 boucles de bande avec une commande coulissante qui permettait la lecture de différentes pistes sur chaque morceau de bande qui pouvaient être combinées pour créer de nombreuses variations.Roland CompuRhythm CR-78La CR-78 est une machine à rythmes analogique classique - et fut la première à utiliser un microprocesseur. Les 34 motifs intégrés pouvaient être modifiés par simple pression sur un bouton, offrant ainsi à l'utilisateur un contrôle créatif beaucoup plus important. En ce qui concerne les sons de batterie, le CR-78 offre 14 sons de batterie très électroniques, mais analogiques. Parmi ces sons figurent le kick, la caisse claire, le Rim, la cloche à vache, les hi-hats, les cymbales, les congas, les bongos, le tambourin et les guiros. Avec 11 effets de variation et la possibilité de régler le tempo, les accents et les entrées/sorties en fondu, le CR-78 est toujours capable de produire des rythmes exquis à utiliser dans le hip-hop ambiant et de nombreuses autres formes de musique. L'une des utilisations les plus connues de la CR-78 se retrouve dans le tube de Phil Collin de 1981,In the Air Tonight. Roland TR-808 Rhythm ComposerDans les univers de la Techno, de la House, du Hip-Hop et du R&B, le Roland TR-808 est une machine indispensable. Sa signature sonore, la grosse caisse qui a créé le groove des tubes de Marvin Gaye, Afrika Bambaata et 808 State, est actuellement l'un des sons les plus utilisés dans la musique moderne. Malgré son statut actuel d'icône, lorsqu'elle est sortie en 1980, la 808 n'était en aucun cas un best-seller. Beaucoup de gens n'aimaient pas son son simpliste et préféraient des machines plus coûteuses comme le LinnDrum à échantillonnage numérique. Cependant, les producteurs de la scène underground de la musique acidulée se sont tournés vers la TR-808 et toute la gamme de produits Roland, y compris la TB-303, la SH-101 et la TR-909, ce qui a donné à ces boîtes leur statut d'icône et leur prix moderne. Roland TR-909 Rhythm ComposerThe TR-909 featured the sampled and analog drum sounds that have become synonymous with house and techno music. This programmable, step-sequenced drum machine was launched in 1983, and while it was not an instant commercial success, it soon gained an underground following. With DIN Sync 24, MIDI In and Out and individual outputs for each sound, the TR-909 could be integrated into any studio and offers numerous controls for controlling each sound. The TR-909 has been used by The Prodigy, The Chemical Brothers, Moby, Fatboy Slim, Orbital and Jean Michel Jarre. It would be hard to find a techno or house producer who hasn t used a TR-909 kick in a track at some point.LinnDrumThe inspirational LinnDrum was created by Linn Electronics in 1982, using superior sounding samples that gave birth to a new generation of users who are synonymous with the sound of the 80 s. The LinnDrum was used on countless classics tracks throughout the 80s, including hits by Prince, Tears for Fears and Madonna.Oberheim DMXLaunched in 1981, the Oberheim DMX also used sampled sounds of real drums, individual tuning controls for each voice and a swing function to add a little grove. The controls gave the DMX the ability to emulate a real drummer via timing variations, rolls and flams to create a more human feel . The DMX has 11 samples, which can be used to create 24 individual drum sounds and allows up to 8 voices simultaneously. It has 8 separate outputs for individual channel processing and holds up to 100 sequences and 50 songs. The DMX s hard-hitting and convincing drum sound made it attractive to artists and producers in the burgeoning Hip-Hop culture and it is featured on many of the scenes early innovative records. New Order used the DMX to great effect on their 1983 single, Blue Monday with its repeating bass drum pattern. E-mu SP-1200Released in 1987, the E-mu SP-1200 was quickly accepted into the Hip-Hop world due to its limited bandwidth sampling rate, classic 4-pole filter and 12-bit sampling resolution. This all contributed to the unit s gravelly sounds, which have been featured on many hit recordings. The SP-1200 s ability to build the main structure of a song within a single piece of gear (a first in the industry) cut Hip-Hop artists loose from the studio to perform live alongside the machine. Famous users include the Beastie Boys, The Prodigy and Daft Punk.AKAI MPC60The celebrated Akai MPC was designed by Roger Linn and produced by Akai from 1988 onwards. The MPC allowed artists to use new clever ways to manipulate small samples to create a completely new track. These snippets were often lifted from other records and thus started a new style of Sound-Collage . The original MPC60 only allowed sample lengths of up to 13 seconds. Sampling memory was expensive at the time, which steered people to records at higher5 speeds in order to gain more time. The side effect was playback at a lower resolution, which contributed to the grittiness of the sound. Famous users include Kanye West, Dr. Dre and Mark Ronson. Points forts- Une boîte à rythmes étonnante avec des circuits analogiques authentiques pour des performances sonores classiques.- Reproduction authentique des circuits d'origine avec transistors appariés- 8 sons de batterie originaux avec paramètres de mixage et possibilité d'accentuation globale- Son de claquement authentique et très apprécié de la boîte à rythmes DR-110- 6 sorties analogiques indépendantes pour le traitement externe ou l'enregistrement de vos rythmes sous forme de multi-pistes audio- Séquenceur de batterie à 16 pas facile à utiliser, avec commutation en temps réel entre 32 motifs distincts.- Les motifs peuvent être enchaînés pour former des morceaux complets comportant jusqu'à 250 mesures.- Circuit de distorsion inspiré de la RAT* pour ajouter du piquant à vos sons.- 16 boutons de pas de style authentique avec indicateurs LED pour faciliter la création de motifs.- 11 commandes et 26 commutateurs pour vous donner un accès direct et en temps réel à tous les paramètres importants- Implémentation MIDI et USB pour la synchronisation et la connexion à des appareils externes.- Les options de synchronisation incluent USB, MIDI, Clock et Internal pour une polyvalence maximale CARACTÉRISTIQUES TECHNIQUES : Voix- Nombre de sons : 8- Type : Analogique- Nombre de voix simultanées : 8Contrôles de la voix - Accent : Niveau- Grosse caisse : Niveau- Caisse claire : Niveau- Tom basse, tom haute : Niveau- Cymbale, clap : Niveau- Open hat, closed hat : NiveauConnectivité- Entrée d'alimentation : Connecteur d'entrée CC- Interrupteur d'alimentation : Bouton poussoir marche/arrêt- USB (MIDI) : USB 2.0, type B- MIDI In, Out / Thru : 2 x DIN à 5 broches- Démarrage / arrêt : 1 x 1/4TS- Sortie de mixage 1 x 1/4TS, asymétrique, impédance 1 k - Sortie voix 6 x 1/8TS, asymétrique, impédance 100 Entrée / sortie sync - 2 x 1/8TRS (pointe pour l'horloge et anneau pour le message de départ) plus de : 2.5 V- Sorties de déclenchement : LT et HT 2 x +15 V, 1PPS/24PPQ/48PPQ longueur d'impulsion 50%, 2PPQ longueur d'impulsion étroite.- Téléphones : 1 x 1/8TRS, stéréo, impédance 15 USB- USB : Classe conforme USB 2.0, type B- Systèmes d'exploitation pris en charge : Windows 7 ou supérieur Mac OS X 10.6.8 ou supérieurModèle / Stockage- Capacité : 2 x 16 motifs- Étapes : 16 pas- Alimentation électrique : Adaptateur électrique externe 9 V DC, 670 mA- Consommation électrique : 2 W max- Indicateur : LED d'alimentation- Température de fonctionnement : 5°C - 40°C (41°F - 104°F)Physique- Dimensions (H x L x P) : 56 x 305 x 165 mm (2,2 x 12 x 6,5)- Poids : 0,9 kg (2,0 lbs)- Poids à l'expédition : 1,6 kg (3,5 lbs)

opsix SE, ALTERED FM SYNTHESIZERL union parfait entre la puissance et les performancesL'opsix SE est un synthé numérique unique en son genre. Avec sa conception entièrement métallique, ses 61 touches et son aftertouch, il ouvre un nouveau monde de possibilités sonores. S'appuyant sur le vaste moteur sonore de l'opsix original, l'opsix SE l'améliore en augmentant la polyphonie et le nombre de voix, ce qui donne un synthétiseur créé pour des performances supérieures et un contrôle précis.Le Mixeur d opérateurs de l'Opsix a simplifié l approche de la synthèse FM, la rendant non seulement compréhensible mais aussi contrôlable. Avec l'ajout de capacités de synthèse et de programmation supplémentaires, il offre un flux de travail plus efficace et un son encore plus riche.L'opsix SE va encore plus loin. Il est équipé du clavier haut de gamme Korg à 61 touches, doté de l aftertouch, offrant une expérience tactile exceptionnelle attendue des stations de travail phares de Korg. Doté d'un corps métallique élégant et robuste, il est conçu pour résister aux tournées de concerts et répond à la précision nécessaires pour les sessions de studio. Les boutons métalliques sont optimisés pour des réglages sans effort. Sous son apparence, l'opsix SE possède une capacité incroyable de 80 voix stéréo de polyphonie.The opsix SE arrives preloaded with hundreds of sounds enhanced for aftertouch control. Moreover, it is fully compatible with the sounds and samples from both the original opsix and the opsix Native software, including numerous high-quality libraries.Conçu pour jouerConception métallique premiumÉtui rigide exclusif inclusFabrication japonaise haut de gammeÉdition limitée PlatinumS'illumine avec la table de mixage OperatorContrôle directSix synthèses en uneL'architecture FM augmentée produit des sons balayant un large spectre.Traitement puissant des effetsSéquenceur à automation 16 pasMatrice de modulation monstreUtilisez la randomisationIdéal pour générer des sons nouveaux uniquesLogiciel bibliothécaire gratuitDe nombreux packs de sons prêts à l'emploi sont désormais disponibles sur KORG Shop (https://korg.shop/sound-libraries/opsix.html)Passage spécial à l'opsix natif (logiciel)Conçu pour jouer.L'opsix SE est né du désir de jouer de cet incroyable synthé à deux mains. Équipé d'un clavier haut de gamme de 61 notes à toucher naturel, l'opsix SE offre la même réponse temps réel  exceptionnelle que les stations de travail haut de gamme de KORG. L'Aftertouch permet un contrôle inégalé de tous les sons exceptionnels de l'opsix au bout des doigts. Bien sûr, nous avons modernisé les performances d'usine pour les adapter à l'aftertouch et nous en avons également introduit de nouvelles. En fait, la plupart des programmes opsix SE ont été révisés pour utiliser pleinement l'aftertouch, le clavier étendu et la polyphonie.Conception métallique premiumL'opsix SE présente une amélioration notable de l'esthétique. Une coque élancée, spécialement conçu pour cet instrument, présentant un panneau de commande en aluminium peint en brun, pour rendre hommage aux machines vintage. Associé aux LEDs lumineuses, il apporte une énergie intense à toute performance scénique. Les panneaux latéraux, peints dans un métal noir élégant, amplifient l'esthétique générale pour une finition luxueuse.Etui exclusif inclusL'opsix SE est livré dans un étui rigide dédié, comprenant un espace pour les câbles et une pédale de sustain. Votre instrument peut voyager protégé, que vous le transportiez à une répétition en ville ou que vous le placiez pour une tournée.Edition limitée PlatinumPour célébrer la sortie du tant attendu opsix SE, un magnifique modèle Platinum (*) sera disponible en nombre très limité.* Les différences ne sont que cosmétiques, les spécifications sont exactement les mêmes que celles du modèle standard. L'opsix SE Platinum comprend un jeu d'autocollants exclusif.https://www.korg.com/products/synthesizers/opsix_se_platinum/ Laissez votre imagination s illuminer avec le mixeur d opérateursAu c ur de chaque son se trouve l'Operator Mixer de l'opsix SE - un simple ensemble de six curseurs et boutons qui invitent à l'exploration. Chaque partie s'allume en rouge pour indiquer les porteuses ou en bleu pour les modulateurs. Leur manipulation ouvre de nouvelles possibilités de façonnage du son pour donner une nouvelle vie à vos idées musicales. Ce flux de travail simple et pratique fait partie de ce qui rend l'opsix SE si unique, tout comme les sons qu'il offre.Contrôle direct sous les mainsQue vous soyez en train de peaufiner un preset ou de créer un patch à partir de zéro, les six boutons de réglage de données situés à droite vous permettent d'accéder rapidement aux paramètres dont vous avez besoin et se synchronisent parfaitement avec le grand écran OLED, ce qui vous donne une orientation claire et précise de votre flux de travail. Couplé à la table de mixage, il rend la création de nouveaux sons très facile et, surtout, amusante !Choisissez parmi une gamme complète de filtres analogiques, du filtre passe-bas/passe-haut Korg MS-20 au filtre passe-bas KORG Polysix, à la fois puissant et doux, qui donne à votre son une touche vintage. Il existe également des filtres passe-bas, passe-haut, passe-bande et réjection de bande à deux ou quatre pôles avec résonance.L'analyseur de spectre et l'oscilloscope intégrés vous permettent de visualiser à l'écran la musique que vous créez.Six Synthèses en uneLe c ur d'opsix n'est rien de moins qu'exponentiel. Comme les formes d'onde peuvent être arrangées et modulées de façon presque infinie, opsix peut facilement effectuer un travail sonore similaire à de nombreux types de synthèse :SoustractiveL'opsix utilise jusqu'à six enveloppes et des filtres multi-modélisés pour obtenir de nombreuses sonorités de synthèse analogique classique et d'avant-garde.Semi-modulaireRéacheminement des signaux pour modifier le son. Un tour dans la section Algorithme permet de remodeler radicalement le son en modifiant le routage du signal entre les opérateurs, sans qu'aucun câble de raccordement ne soit nécessaire.Analog (Modeling)Les commandes de style analogique et les nombreuses formes d'onde empilables vous permettent de passer du numérique à l'analogique en un rien de temps. Profitez de basses profondes, de pistes précises, de sons de pads épais, de sons de cuivres flous, et bien plus encore.WaveshapingAjout d'une distorsion intentionnelle aux formes d'onde pour obtenir des harmoniques agressives ou inharmoniques. Vous obtiendrez ainsi des sonorités grinçantes, mordantes et pleines de caractère.AdditifL'empilement des formes d'onde et le mélange de leurs harmoniques est la clé d'une gamme étendue de sons harmonieux, dissonants et axés sur la tension. Avec six opérateurs disponibles, l'expérience FM complète est possible, y compris la possibilité de remonter dans le temps pour obtenir des sons classiques que vous avez entendu tout au long de l'histoire de l'enregistrement.FM classiqueEnfin, l'architecture extrêmement flexible et puissante d'opsix commence par une véritable FM à six opérateurs. Par conséquent, il délivre facilement des sons caractéristiques que vous avez sûrement entendus sur des milliers de hits des années 80 à aujourd'hui, et avec beaucoup plus de polyphonie que les autres synthés FM autonomes disponibles aujourd'hui.Avec toutes ces façons de réaliser et d'explorer les sons, l'opsix SE est un synthéfutur-moderne-classiqueunique en son genre !Réalité augmentéeopsix SE est basé sur la FM, mais les similitudes avec la synthèse classique s'arrêtent là. L'architecture FM augmentée offre des sons à travers un vaste spectre, bien plus large que ce qu'une seule synthèse a pu couvrir auparavant, grâce à de nouveaux composants sonores ; de nouvelles formes d'ondes, filtres, shaping, effets, LFO, enveloppes, modulations, et plus encore, qui se traduisent tous par un large assortiment de sons.Puissance du traitement des effetsopsix SE propose trois blocs de 30 types d'effets haute définition que vous pouvez utiliser ensemble pour améliorer davantage vos sons. Il y a de tout, depuis un grand mélange d'effets standards utilisables comme le chorus, le phaser, le délai et le compresseur jusqu'à des réverbérations chatoyantes de classe mondiale qui élèveront votre son à un niveau supérieur.Séquenceur 16 pas automatisableopsix SE est doté d'un incroyable séquenceur pas à pas qui rivalise avec les groove boxes en termes de flexibilité et de puissance. Appuyez sur le bouton PLAY de n'importe quel son et découvrez la complexité des séquences ! Chaque programme est accompagné d'une séquence unique, ou créez la vôtre.Vous pouvez enregistrer jusqu'à six notes par pas et éditer la vélocité de chaque note, le temps de porte et la synchronisation de la lecture. Créez de longues phrases ou modifiez subtilement le timing pour émuler des strums ou des roulements de tambour, ce qui n'est pas possible avec un séquenceur 16 pas classique. Le séquenceur de mouvement de l'opsix SE vous permet également d'enregistrer les changements de six paramètres au maximum, afin de créer des changements de son en douceur au sein d'une phrase ou de construire des rythmes qui changent radicalement à chaque pas.Matrice de modulation monstrueuseLes possibilités de modulation de l'opsix SE sont véritablement époustouflantes. Avec six modes opérateur et 40 algorithmes préréglés, ainsi que la possibilité de créer vos propres algorithmes, l'opsix SE vous offre des options sonores dynamiques.Cette synthèse est renforcée par les processeurs qui se trouvent à la fin de la chaîne du signal. La section MOD fonctionne séparément des opérateurs, avec trois EG et trois LFO, et 12 patchs virtuels pour une grande variété de possibilités de routage. Utilisez ces fonctions pour une vaste gamme de modulation afin de créer des paysages sonores en mouvement ou d'ajouter un déplacement rythmique à vos sons.Lancer les désUtilisez la fonction Randomize si vous êtes d'humeur à faire des découvertes sonores inattendues. Appuyez sur le bouton marqué d un dé pour brouiller complètement les paramètres du synthé, générant ainsi un nouveau son unique. Vous pouvez utiliser la fonction Randomize pour tous les paramètres ou seulement pour les opérateurs, l'algorithme ou les séquences.Vous trouverez peut-être l'or avec votre lancé de dé, mais si ce n'est pas le cas, réessayez ou utilisez le résultat comme point de départ pour votre prochain nouveau son.Logiciel bibliothécaire gratuitL'opsix Sound Librarian vous permet de visualiser et d'organiser les données d'un opsix SE connecté à un ordinateur via USB, et de transférer des données sonores entre l'opsix SE et l'ordinateur.KORG ShopKORG Shop offre une large gamme de packs de sons pour l'opsix qui sont prêts à être utilisés dans votre production musicale. Nos concepteurs de sons, artistes et spécialistes des synthétiseurs FM du monde entier ont soigneusement conçu ces sons pour que vous puissiez les utiliser dans votre production musicale.Logiciels musicaux gratuitsL'opsix SE est livré avec une grande variété de logiciels musicaux Izotope, dontOzone Elementsqui vous permet non seulement de créer des chansons mais aussi de les maîtriser grâce à l'IA,Skoovequi vous aidera à améliorer votre jeu au clavier, ainsi que des synthétiseurs logiciels de KORG et d'autres marques.En d'autres termes, dès que vous mettrez la main sur ce synthétiseur, vous disposerez d'une multitude d'outils qui vous aideront à faire passer votre musique au niveau supérieur.Offre spéciale à opsix native (software)Nous avons préparé une offre pour les heureux possesseurs du matériel de la série opsix pour passer à opsix native (logiciel) à un prix spécial. Ils peuvent obtenir un code de coupon via le logiciel opsix librarian, ce qui leur permet de l'acheter au prix spécial de 49,99 $ dans la boutique KORG. Les utilisateurs pourront utiliser le matériel de la série opsix sur scène et opsix native dans un DAW, ce qui le rendra utilisable dans divers environnements.* Nécessite opsix Sound Librarian v1.0.1 ou une version ultérieure. Propriétaires d'opsix et d'opsix SE : Téléchargez et installez la dernière version de l'opsix Editor/Librarian.Ouvrez le menu fichier de l'Editeur/Librarian et sélectionnezGet Plug-in Coupon....Une boîte de dialogue apparaît et un code de réduction est affiché. Suivez les instructions à l'écran et échangez le coupon au magasin KORG.opsix nativeopsix SE est un synthé numérique unique en son genre, avec des sons à l'avenant. Explorez instantanément des centaines de sons frais et avant-gardistes pour inspirer votre prochain projet musical ! Allez encore plus loin avec le pouvoir de personnalisation à portée de main.Le mixeur d opérateurs, qui modifie radicalement les caractéristiques du son, et le moteur sonore flexible qui va bien au-delà du domaine des instruments FM, comme le symbolise le motAltered, sont conservés, tout comme la capacité unique du logiciel à fournir une vue d'ensemble de tous les paramètres. L'interface utilisateur élargit encore le potentiel de ce synthétiseur.opsix native est une version plug-in d'opsix / opsix SE avec le même moteur sonore qu'opsix / opsix SE pour une utilisation en production sur un DAW. SpécificationsClavier 61 touches (clavier naturel avec sensibilité à la vélocité et au relâchement, aftertouch)Système de génération de son FM modifiéPolyphonie maximale 80 voix (Le nombre maximum de voix varie en fonction du réglage.)Structure: 6 opérateurs, 1 filtre, 3 EG, 3 LFO, 3 effets, séquenceur à pas, arpégiateurAlgorithme 40 préréglages + algorithme utilisateur (unique pour chaque programme)Opérateur 6 modes (FM, Ring Mod., Filter, Filter FM, Wave Folder, Effect)Forme d'onde de l'oscillateur :23 formes d'onde (Sinus, Sinus 12bit, Sinus 8bit, Triangle, Saw, Saw HD, Square, Square HD, Additive Saw3, Additive Sqr3, Additive Tri3, Additive 12345, Additive 1+2, Additive 1+3, Additive 1+4, Additive 1+5, Additive 1+6, Additive 1+7, Additive 1+8, Noise S/H, Noise White, Noise Pink, Noise Blue)Filtres: 11 types (LPF 12, LPF 24, LPF MS-20, LPF POLY6, HPF 12, HPF 24, HPF MS-20, BPF 6, BPF 12, BRF 6, BRF 12)EG: ADSRLFO: 23 formes d'ondes (Triangle, Saw Down, Saw Up, Square, Sine, Sample&Hold, Guitar, Exp.Triangle, Exp.Saw Down, Exp.Saw Up, Step4 Triangle, Step6 Triangle, Step4 Saw Down, Step6 Saw Down, StepRnd:Time, Triangle+, Saw Down +, Saw Up +, Square +)V.Patch: 12 routagesEffet: 30 types (Chorus, Unison Ensemble, Phaser, Phaser (BPM) , Auto Pan, Auto Pan (BPM), Flanger, Flanger (BPM) , Rotary Speaker, Auto Wah, Exciter, Enhancer, LFO Filter, 3-Band EQ, Distortion, Guitar Amp, Decimator, Grain Shifter, Master Limiter, Compressor, Delay, Delay (BPM) , Autopan Dly, Autopan Dly (BPM), Tape Echo, Tape Echo (BPM) , Early Reflection, Reverb, Shimmer Reverb, Spring Reverb) x 3Séquenceur à pas (jusqu'à 16 pas, jusqu'à 6 notes par pas)Séquenceur de mouvement (jusqu'à 6 voies)Arpégiateur: 7 motifs (MANUEL, HAUT, BAS, ALT1, ALT2, RANDOM, défaut TRIGGER)Nombre de programmes: 500 (350 programmes préréglés et 150 programmes utilisateur réglés en usine)FAVORIS: 64 (16 Slots x 4 Banks)Contrôleurs: Molette de MODULATION, molette de PITCH, boutons RATIO OP 1-6, curseurs LEVEL OP 1-6, boutons DATA ENTRY A-FEntrées/SortiesCasque (jack stéréo 6,3 mm)Sorties L/MONO et R (prises téléphoniques TRS de 6,3 mm)DAMPER (prise téléphonique de 6,3 mm)Connecteurs MIDI IN et OUTPort USB  Alimentation électrique CA (DC12V)Consommation électrique 5 WDimensions (L x P x H) 1 014 x 344 x 108Poids 8,6 kgÉléments inclus: Adaptateur secteur, étui rigideAccessoires (vendus séparément): Pédale d'étouffement DS-1H, commutateur de pédale PS-1, commutateur de pédale PS-3*Tous les noms de produits, de sociétés et de normes sont des marques commerciales ou des marques déposées de leurs détenteurs respectifs.*L'apparence et les spécifications des produits peuvent être modifiées sans préavis.

Un design rétro mis à jour avec des fonctionnalités futuristes et conçu comme une workstation autonome, compacte et facile à utiliser. Conçu pour les créatifs qui brisent les patterns au quotidien. Fabriqué pour aider les artistes à forger leurs voies uniques de construction sonore. Bienvenue au premier tracker matériel dans le monde de la musique.Polyend Tracker intègre les caractéristiques essentielles d'un tracker classique. La timeline verticale, le séquenceur puissant et le clavier mécanique combinés à une interface d'entrée de données nouvellement conçue vous permettent de créer et d'interpréter votre musique d'une manière nouvelle et intuitive. Après un rapide coup d' il et quelques minutes avec l'interface de Polyend Tracker, vous vous rendrez rapidement compte de l étendue des outils que vous avez sous les doigts.Polyend Tracker est lisse, léger et portable. La consommation d'énergie est également faible, vous pouvez donc l'utiliser avec n'importe quelle source d'alimentation USB. Son design robuste et compact en fait un excellent compagnon pour la création musicale où et quand vous en avez envie. Peu importe si vous êtes dans votre studio, sur la route ou en live. Caractéristiques: - Séquenceur pas à pas et arrangeur musical- Sampler (Forward, 1 Shot, Backward, Ping-Pong)- Synthétiseur granulaire- Synthétiseur à table d'ondes (compatible avec Ableton Wave et Serum)- Ecran avec 8Screen Keys- Jusqu'à 48 instruments par projet- Séquenceur pas à pas avec 256 patterns à 128 pas par projet- Filtres passe-bas, passe-bande et passe-haut- Enveloppe ADSR, envoi de rév erbération, volume, panoramique, réglage par instrument- Micro Tuning & MicroTiming- 48 pads en silicone avec une réponse précise- Echantillonnage jusqu'à 2 minutes 16 bits / 44 kHz- Editeur d'échantillons hors ligne avec multi-effets complet- Effets étendus tels que Chorus, Flanger, Delay, Compressor, Bit Crusher, Limiter, Amplifier- Slicer avec détection automatique de grille- Slot pour carte micro SD- Sortie stéréo sur mini Jack 3,5 mm- Entrée ligne mono sur mini Jack 3,5 mm- Entrée microphone mono sur mini Jack 3,5 mm- Entrée/sortie MIDI sur mini Jack 3,5 mm- Port USB-C- Alimentation via USB- Inclus : Bloc d'alimentation USB, câble USB-C, adaptateur audio et carte micro SD 16 GB- Dimensions : 357 x 245 x 16 mm- Poids : 2 kg

Synthétiseur analogique de ligne de basse avec VCO, VCF, séquenceur à 16 étapes, effets de distorsion et chaîne poly à 16 voix Behringer TD-3 AMProduit seulement de 1981 à 1984, le Roland TB-303 a été un énorme échec commercial en tant que remplacement de la guitare basse, mais il a rapidement trouvé sa place comme l'un des synthétiseurs les plus appréciés pour ce qui est devenu l'Electronic Dance Music (EDM). Hommage fidèle et ultra-abordable au synthétiseur emblématique qui a donné naissance à la house music, et doté d'un tout nouveau circuit de distorsion, le TD-3-BB vous permet de créer pratiquement n'importe quel son avec une finesse et une facilité incroyables. Avec son chemin de signal purement analogique, son séquenceur à 16 étapes et ses filtres VCO, VCF et VCA authentiques, le TD-3-BB est sûr de devenir l'un de vos synthétiseurs préférés.Chemin du signal analogique purUn grand soin a été apporté à la conception du TD-3-BB, y compris le respect des conceptions originales des VCO, VCF et VCA et des circuits purement analogiques avec des transistors appariés. C'est cette attention particulière portée aux détails qui confère au TD-3-BB sa capacité de façonnage sonore ultra-flexible, qui couvre tout, des sons de basse et de lead super gras aux effets époustouflants, jusqu'aux sons d'un autre monde issus de votre imagination.Du rock dès la sortie de la boîte !Votre TD-3-BB est livré prêt à l'emploi, grâce à son routage de signaux par défaut qui ne nécessite pas de soulever un seul câble patch pour créer instantanément des sons incroyables. La disposition très intuitive vous permet de puiser facilement dans les sons inspirés des morceaux de rock progressif, de wave, d'EDM et de synth-pop des années 1980 et 1990 qui ont marqué l'histoire du rock and roll - ou de concevoir des sons incroyablement gras et originaux qui feront de vous une légende à part entière !Versatile VCFLe c ur même du son du TD-3-BB est son filtre polyvalent de 24 dB/octave, qui vous permet d'expérimenter librement avec la fréquence de coupure du filtre passe-bas et les réglages de résonance pour trouver le son parfait.Oscillateur VintageL'authentique oscillateur contrôlé par tension (VCO) du TD-3-BB, doté d'un circuit de mise en forme d'ondes à transistors, est très facile à utiliser et vous offre le choix entre des formes d'ondes en dents de scie inversées ou à impulsions pour une création sonore optimale.Séquenceur et arpégiateur intégrésLe séquenceur intégré à 7 pistes vous permet de programmer jusqu'à 16 étapes de notes et de silences et de les sauvegarder sous forme de motif. Vous pouvez enregistrer, sauvegarder et rappeler jusqu'à 250 motifs, tous pouvant être stockés dans les 4 groupes. Vos séquences peuvent être jouées soit en mode clavier, où vous créez et enregistrez le motif, soit en mode pas à pas qui vous permet d'interagir tout en composant un motif. L'arpégiateur intégré propose de larges motifs que vous pouvez construire pour obtenir une gamme virtuellement infinie d'effets sonores. Le séquenceur et l'arpégiateur du TD-3-BB sont tous deux amusants, envoûtants et totalement addictifs...Passez à la distorsion !Nous avons gardé l'une des fonctions les plus excitantes pour la dernière étape du chemin du signal entièrement analogique : la distorsion ! Lorsque vous voulez ajouter encore plus de puissance à votre performance, il suffit d'actionner l'interrupteur de distorsion On/Off et de régler la quantité parfaite de Drive pour pousser l'enveloppeau maximum. Le public ne saura plus où donner de la tête ! 16 notes Poly Chain ReadyBien qu'il s'agisse d'un instrument monophonique (une note à la fois), la fonction Poly Chain 16 notes du TD-3-BB vous permet de combiner plusieurs synthétiseurs pour obtenir une polyphonie pouvant atteindre 16 voix, tout en offrant une fiabilité et une stabilité nettement supérieures à celles de ses prédécesseurs des années 1970 et 1980.Commandes et connectivitéNous ne pouvons pas nous en empêcher - comme vous, nous sommes aussi des passionnés de matériel. Pour ceux qui veulent des chiffres, le TD-3-BB dispose de 11 commandes et 28 commutateurs pour vous donner un accès direct et en temps réel à tous les paramètres importants, le tout dans un format très intuitif qui redonne de la joie à votre création musicale. Et vous pouvez étendre les capacités de création de sons du TD-3-BB au-delà de vos rêves les plus fous en utilisant le patchbay multi-I/O pour connecter des appareils externes !Laissez libre cours à votre imaginationLorsqu'il s'agit non seulement de repousser les limites, mais aussi de les créer, le TD-3-BB donne la parole à votre imagination - et il est très abordable. Lorsque les performances modernes exigent un son analogique classique, le TD-3-BB de Behringer s'impose !Rendez visite à votre revendeur pour découvrir le superbe TD-3-BB ou procurez-vous le vôtre en ligne dès aujourd'hui. La musique n'a jamais été aussi bonne !Une brève histoire de la synthèse analogiqueL'évolution du synthétiseur moderne a commencé en 1919, lorsqu'un physicien russe nommé Lev Termen (également connu sous le nom de Léon Theremin) a inventé l'un des premiers instruments de musique électroniques - le Theremin. Il s'agissait d'un simple oscillateur dont on jouait en déplaçant la main de l'interprète à proximité de l'antenne de l'instrument. Un exemple remarquable de l'utilisation du Theremin peut être entendu sur le hit emblématique des Beach BoysGood Vibrations.OndiolineÀ la fin des années 1930, le musicien français Georges Jenny a inventé ce qu'il a appelé l'Ondioline, un clavier électronique monophonique capable de générer une large gamme de sons. Le clavier permettait même au joueur de produire un vibrato naturel en appuyant sur une touche et en utilisant des mouvements latéraux des doigts. Vous pouvez entendre l'Ondioline sur le morceauRunawayde Del Shannon.Piano StorytoneConçu par le célèbre fabricant de pianos Story & Clark en association avec RCA, le piano Storytone a fait ses débuts à l'exposition universelle de New York en 1939. Salué comme le premier piano électrique du monde, le Storytone est prisé par les musiciens et les collectionneurs pour sa sonorité de piano réaliste - seuls quelque 500 exemplaires ont été construits.MellotronTrès apprécié dans les années 1960, le Mellotron de Harry Chamberlin était un clavier électromécanique qui générait des sons en lisant des boucles de bande préenregistrées. Bien que capricieux et sujet à des problèmes de hauteur et de mécanique, le Mellotron a été largement utilisé par de nombreux artistes britanniques. Les morceaux classiques des Moody BluesDays of Future Passed, des BeatlesStrawberry Fields Foreveret des Rolling StonesShe's a Rainbowen sont de parfaits exemples. Auteur de l'attribution : Par Buzz Andersen de San Francisco, Californie, États-Unis Mellotron | NAMM 2007Arp 2600Fabriqué par ARP Instruments, Inc, l'Arp 2600 était l'un des synthétiseurs les plus populaires des années 1970. Ils étaient idéaux pour les joueurs débutants dans le monde du synthé et permettaient de changer les patchs via des commutateurs ou des câbles audio 1/8. La liste des enregistrements et des artistes qui ont utilisé le vénérable Arp 2600 se lit comme un véritable Who's Who du rock, de la pop et du jazz, et comprend The Who, David Bowie, John Lennon, Depeche Mode, Edgar Winter, Frank Zappa et Herbie Hancock - pour n'en citer que quelques-uns. Un Arp 2600 a même été utilisé pour créer la voix du personnage R2-D2 de Star Wars. Auteur de l'attribut : L'auteur original de l'article est Kimi95 sur Italian Wikipedia - http://www.vintagesynth.com/arp/arp2600blue.jpg e http://www.vintagesynth.com/arp/arp.php, CC BY 3.0, https://commons.wikimedia.org/w/index.php curid=7708499MinimoogConçu pour remplacer les grands synthés modulaires utilisés à l'époque dans la musique pop, Bill Hemsath et Robert Moog ont développé le Minimoog en 1971. Cet instrument monophonique est devenu le premier véritable synthétiseur analogique portable tout-en-un. Grâce à ses 3 oscillateurs et son filtre de 24 dB/octave, le Minimoog produit un son de basse extrêmement riche et puissant et est encore très demandé aujourd'hui. Le claviériste de Yes, Rick Wakeman, a déclaré que cet instrument avaitabsolument changé le visage de la musique. Auteur de l'attribut : glacial23 - Early Minimoog Uploaded by clusternote, CC BY-SA 2.0Yamaha CS-80En 1976, Yamaha a sorti son synthétiseur polyphonique CS-80 à 8 voix, qui offrait des touches sensibles à la vélocité et un aftertouch pour chaque voix. Cet instrument analogique était doté d'un contrôleur à ruban, qui permettait à l'utilisateur d'effectuer des changements de hauteur polyphoniques et des glissandos doux. Le compositeur Vangelis a beaucoup utilisé le CS-80 dans les bandes originales de Blade Runner et Chariots of Fire. Le CS-80 a également fourni la ligne de basse entendue dans la chanson thème de la série Doctor Who de la BBC en 1980. Attribution de l'image : Pete Brown de Gambrills, MD, USA (DSC00539) [CC BY 2.0 (http://creativecommons.org/licenses/by/2.0)], via Wikimedia Commons.Sequential Circuits Prophet 5Sequential Circuits a présenté le Prophet 5, qui était le premier synthétiseur polyphonique analogique à 5 voix à offrir un stockage en mémoire de tous les réglages de patch pour un rappel instantané. Le Prophet 5 a révolutionné le monde des synthétiseurs et, malgré son prix assez élevé, est devenu l'un des synthétiseurs les plus populaires de tous les temps. Conçu par Dave Smith et Jowen, le Prophet 5 a été le clavier de prédilection d'une très longue liste d'artistes, dont Peter Gabriel, Philip Glass, Journey, The Cars, Thomas Dolby, Duran Duran, Gary Numan, Pink Floyd et d'innombrables autres. Attribution de l'image : l'expéditeur original est Felix2036 sur Dutch Wikipedia ; uvre dérivée : Clusternote (Sequential_Circuits_Prophet_5.jpg) [Public domain], via Wikimedia Commons Ce qui nous amène à 1977...La passion des claviersNotre fondateur, Uli Behringer, a une profonde passion pour les claviers. Né dans la petite ville de Baden, en Suisse, en 1961, Uli a grandi dans une famille de musiciens où sa mère lui a appris à jouer du piano dès l'âge de quatre ans. Son père était un scientifique qui a construit un orgue massif dans la maison familiale et a enseigné au jeune garçon toutes les notions d'électronique. Ainsi, à l'âge de 17 ans, Behringer a construit son premier synthétiseur - le UB-1. Plus tard, alors qu'il étudiait à l'université pour obtenir un diplôme d'ingénieur du son, Uli a mis à profit ses connaissances en électronique en construisant ses propres égaliseurs et processeurs de signaux pour combler le vide laissé par l'incapacité de l'université à fournir suffisamment de matériel de studio adéquat. La qualité de ses produits se répandit rapidement et il commença à fabriquer du matériel pour ses amis - l'héritage BEHRINGER était né. Le reste, comme on dit, appartient à l'histoire... CARACTÉRISTIQUES TECHNIQUES : Architecture du synthétiseur- Nombre de voix : Monophonique- Type : Analogique- Oscillateurs : 1- VCF 1 : passe-basConnectivité- Entrée : d'alimentation Connecteur d'entrée DC- Interrupteur d'alimentation : Bouton poussoir on/off- MIDI In/Thru : MIDI In et MIDI Thru, DIN 5 broches- USB (MIDI) : USB 2.0, type B- Sorties Sortie ligne : ¼ TRS, asymétrique, max. + 8 dBu- Impédance de sortie : 1,5 k - Casque : 3,5 mm TRS, max.50 mW/ 32 (1 KHz, 1% THD)- Impédance de sortie du casque : 15 USB- Type : Class compliant USB 2.0, type B- Systèmes d'exploitation pris en charge : Windows 7 ou supérieur Mac OS X 10.6.8 ou supérieurEntrées et sorties (TS 3,5 mm)- Entrées Entrée filtre : +12 dBu Entrée sync : Plus de : 2,5 V- Sorties Sortie CV : +1V à +5V (1 volt/oct)Sortie Gate : ÉTEINT : 0 V;ALLUMÉ : +12VAlimentation électrique- Adaptateur d'alimentation externe (utilisez uniquement l'adaptateur fourni) : 9 VDC 670 mA- Consommation électrique : 2 W maximum- Indicateur : PowerLEDEnvironnement- Plage de température de fonctionnement : 5°C - 40°C (41°F - 104°F)PhysiqueDimensions (H x L x P) : 56 x 3 0 5 x 165 mm (2,2 x 12 x 6 . 5)Poids : 0. 8 kg (1. 8 lbs)Poids à l'expédition : 1. 4 kg ( 3.1 lbs)