SPÉCIFICATIONS TECHNIQUES - Tonalité : Sib/Fa - Perce : .547 / 13,89 mm - Diamètre Pavillon : 8.46 / 215 mm - Coulisse : Coulisse ergonomique ultra légère - Caractéristiques : Barillet ICON , Circuit ouvert - Finition : Verni, pavillon rose UN BARILLET INNOVANT La marque Antoine Courtois a inventé le barillet ICON, d une légèreté extrême et aux dimensions révolutionnaires : diamètre plus important que les cylindres traditionnels et épaisseur réduite. Cette nouvelle technologie permet de créer dans le barillet des passages intérieurs parfaitement ronds, sans les ovaliser comme souvent dans les autres systèmes. Ces innovations confèrent une résonance optimale, une facilité et une homogénéité de jeu parfaite entre les notes ouvertes et les notes avec barillet. UN SON PUR ET PRÉCIS Ces nouveaux modèles possèdent un son élégant et riche avec une projection à la fois puissante et facile. D une grande personnalité, ces trombones sont également très polyvalents pour des performances de soliste, de musique de chambre et de formations symphoniques.

SPÉCIFICATIONS TECHNIQUES - Tonalité : Sib/Fa - Perce : .547 / 13,89 mm - Diamètre Pavillon : 8.46 / 215 mm - Coulisse : Coulisse ergonomique ultra légère - Caractéristiques : Barillet ICON , Circuit ouvert - Finition : Verni, pavillon argent massif UN BARILLET INNOVANT La marque Antoine Courtois a inventé le barillet ICON, d une légèreté extrême et aux dimensions révolutionnaires : diamètre plus important que les cylindres traditionnels et épaisseur réduite. Cette nouvelle technologie permet de créer dans le barillet des passages intérieurs parfaitement ronds, sans les ovaliser comme souvent dans les autres systèmes. Ces innovations confèrent une résonance optimale, une facilité et une homogénéité de jeu parfaite entre les notes ouvertes et les notes avec barillet. UN SON PUR ET PRÉCIS Ces nouveaux modèles possèdent un son élégant et riche avec une projection à la fois puissante et facile. D une grande personnalité, ces trombones sont également très polyvalents pour des performances de soliste, de musique de chambre et de formations symphoniques.

Enregistrez comme un pro. Une interface audio UAD Volt à emmener partout.La Volt 476P est l interface audio idéale pour les collaborateurs(trices) créatifs(ves) qui souhaitent enregistrer facilement des projets audio de plus grande ampleur tout en bénéficiant du son de studios légendaires. Branchez la Volt directement à votre Mac, PC, iPad ou iPhone, elle sera automatiquement reconnue et vous pourrez commencer à capturer immédiatement vos idées musicales, avec le son de qualité professionnelle d Universal Audio.Enregistrez-vous avec la meilleure qualité sonoreDernière innovation de l équipe qui vous a apporté la révolutionnaire interface Apollo, la Volt 476P vous fait bénéficier d une qualité sonore supérieure quand vos projets nécessitent davantage d entrées. Aucune autre interface USB de cette catégorie n est capable de vous offrir un son avec autant de caractère.Des prises vocales classiques grâce au mode Vintage Mic PreampLe son des préamplis micro vintage à lampes 610 d Universal Audio n a pas d équivalent sur le marché. Ce sont ces préamplis qui ont servi à enregistrer les albums des plus grands, de Ray Charles à Van Halen. La Volt 476P vous fait bénéficier de toute leur richesse grâce à son émulation de circuit à lampes intégrée, une exclusivité d UA.Branchez et enregistrez La Volt 476P vous fait bénéficier de quatre préamplis analogiques. Branchez simplement vos micros, guitares ou synthés en façade, puis vos enceintes ou votre casque pour monitorer l audio sans latence. Avec, la Volt, vous créerez comme les pros, sans perdre une minute.Logiciels InclusEnsemble d\'amplis Marshall Plexi Classic par Softube :Créez avec une version savamment modélisée de l\'ampli britannique emblématique qui a inventé le son du rock. De plus, façonnez davantage vos sons avec le Softube Time & Tone Bundle inclus, comprenant des plug-ins supplémentaires de réverbération, de retard, de compression et de saturation.Ableton Live 11 Lite : Doté de tous les effets, instruments et fonctionnalités dont vous avez besoin pour réaliser des productions musicales professionnelles, Live est un logiciel rapide, fluide et flexible pour la création et la performance musicales.Melolyne Essential de Celemony : Corrigez facilement la hauteur des enregistrements et des échantillons grâce à un traitement rapide et intelligent basé sur les notes, et réglez les pistes vocales et instrumentales pour des enregistrements et des mixages plus professionnels.Bundle de basses classiques Ampeg® SVT-VR par Plugin Alliance : Obtenez toute la sonorité massive et bouleversante de l\'ampli basse emblématique d\'Ampeg. De plus, utilisez le bx_tuner pour un réglage rapide et le puissant plug-in bx_masterdesk pour ajouter la touche finale à n\'importe quelle source.LX480 Essentials par Relab Development : Ajoutez une dimension et une ambiance luxuriantes avec le modèle expert de Relab de cette unité de réverbération numérique classique des années 80. Vous pouvez également ajouter des textures complexes de retard et de modulation pour l\'espace et le mouvement de vos pistes.Batteur Virtuel DEEP par UJAM : Des rythmes soul et funk classiques des années 60 et 70 aux styles pop et rock contemporains, DEEP arbore l\'algorithme dynamiqueround-robinde DEEP UJAM, vous donnant des pistes de batterie qui sonnent comme de la vraie chose.Bassiste Virtuel DANDY par UJAM : Obtenez des sons de basse plats classiques pour les pistes soul, pop, blues et rock avec les algorithmes DSP personnalisés d\'UJAM. DANDY suit automatiquement la tonalité et l\'accord que vous jouez, sélectionnant intelligemment les articulations de basse musicales pour faire briller vos morceaux.LABS par Spitfire Audio : Fournissant une inspiration sur place pour les productions musicales, les bandes sonores et les podcasts, LABS est une bibliothèque d\'instruments virtuels organisée qui comprend des cordes, des pianos, des percussions, des synthés, des guitares, etc.Découvrez toute la gamme Volt de chez Universal AudioUniversal Audio Volt 1Universal Audio Volt 2Universal Audio Volt 176Universal Audio Volt 276Universal Audio Volt 476Universal Audio Volt 2 Studio PackUniversal Audio Volt 276 Studio PackCaractéristiques :Universal Audio Volt 476PInterface audio USB 4x4Convertisseur AN/NA 24 bits / 192 kHzPréampli micro intégré avec mode préampli micro vintageCompresseur 76 intégré (basé sur l\'UA 1176)Alimentation fantôme +48 V commutableAmplificateur de casqueAlimenté par bus USB4x entrées combo micro/instrument/ligne XLR/jack 6,3 mm4x sorties ligne jack 6,3 mm2x sorties moniteur jack 6,3 mm2x sorties casque stéréo jack 6,3 mm1x entrée et sortie MIDIEntrée 5V DC pour alimentationConnecteur USB-CCompatibilité : macOS 10.14 Mojave ou supérieur, iPad et iPhone (iOS 14 ou supérieur), Windows 10 64 bits ou supérieurInclus : Câble USB-C vers USB-ADimensions : 300 x 215 x 142 mmPoids : 1,75 kg

Comme quoi un rack pour modules Eurorack peut être beau ! Mais le RackBrute 3U dispose surtout d'un châssis solide facile à transporter, amovible, et doté d'une alimentation sérieuse qui vous épargnera bien des déboires.Parce qu'un synthétiseur modulaire a aussi le droit d'être beau. Il suffit de poser ses yeux sur le RackBrute pour comprendre. Souvent les musiciens concevant leurs modulaires prêtent une attention toute particulière à la beauté des modules, mais oublient l élément principal : l armoire de rack qui portera ceux-ci ! Fort de ce constat, Arturia a voulu des racks à la fois solides pour les performances, dotés d une alimentation sans faille et... beaux. De plus, son châssis en aluminium rigide fixé à des flancs en bois offre une protection sécurisée à vos modules. Le rail de HP intégré lui-même dans une tige rigide vous garantit de pouvoir modifier votre configuration à volonté sans fatigue et sans risque de plier. Une alimentation sans faille. Voilà un élément qui doit réellement orienter votre choix : une alimentation irréprochable qui ne sous-alimente pas l un des connecteurs. C est pourquoi Arturia l a soignée afin que vous puissiez y brancher vos modules sans inquiétude puisqu elle délivre jusqu à 1600 mA en +12 V ou -12 V et 900 mA en 5 V. De plus, afin d éviter toute erreur, les connecteurs sont clairement sérigraphiés et disposent de détrompeurs. Compatible Link System. Un système modulaire nécessite un clavier pour le déclencher ou un séquenceur. C est pourquoi Arturia a inventé cet ingénieux système de fixation permettant de lier le RackBrute avec un autre RackBrute ou avec un MiniBrute 2 ou encore avec un MiniBrute 2S. Une fois fixé, le Link Système permet d incliner les instruments de façon à ce qu ils se retrouvent pliés face-à-face. Dans ce cas, le pied servant de support devient une poignée de transport. Ne décâblez plus ! Autre coup de génie d Arturia : pouvoir transporter le RackBrute sans avoir à débrancher vos dizaines de câbles avant de le plier. En effet les pattes latérales et la géométrie de la fixation en Y du RackBrute assurent une distance suffisante pour que les câbles restent connectés en toute sécurité lors du transport. Un vrai gain de temps en arrivant sur le lieu de votre performance : ouvrez le RackBrute, allumez et... jouez !La solution pour vos modules Eurorack ! Enfin un rack bénéficiant d'une alimentation sans faille et d'une finition robuste, évitant tous les tracas et les risques lors du transport de vos modulaires préférés. Autre avantage indéniable : le RackBrute peut aussi bien se poser et se transporter seul mais peut aussi venir se fixer sur les flancs des nouveaux MiniBrute 2 ou MiniBrute 2 permettant une meilleure protection de la façade Eurorack lors des transports.Caractéristiques techniques- Rack 3U pour modules Eurorack- Fixation au MiniBrute 2 et MiniBrute 2S- Conception robuste, idéale pour le transport- Architecture variable permettant 6 positions selon l'utilisation- 88 HP (Hole Point dont 83 connectés à l'alimentation)- Alimentation 5 HP 800mA +12V en sortie et 900mA +5V en sortie- Connecteurs d'alimentation à filtrage de bruits : 20 connecteurs / 2x10 zones d'alimentation 800mA +12V et -12V- Poids : 3,9 Kg- Dimensions : 640 x 235 x 155Catégorie : châssis pour modulaire Eurorack Type : 3UDestination : MiniBrute2 Dimensions (mm) : 640 x 235 x 155

Boîte à rythmes analogique avec 8 sons de batterie, séquenceur 64 pas et effets de distorsion Behringer RD-6-BKLe RHYTHM DESIGNER RD-6-BK fournit tous les outils dont vous avez besoin pour devenir un maître du beat-maker, notamment : 8 sons de batterie et un séquenceur 16 pas - pour une boîte à rythmes rapide et facile à utiliser qui fera trembler la maison ! Que vous soyez novice en matière de programmation de batterie ou un professionnel chevronné cherchant à améliorer sa configuration, le RD-6-BK a tout ce qu'il vous faut pour passer dans la cour des grands.Un chef-d' uvre rajeuniLe RD-6-BK a été conçu avec le plus grand soin pour offrir de nouvelles possibilités de création de rythmes en faisant revivre le design intemporel de l'une des boîtes à rythmes les plus classiques d'antan. En adoptant une approche fraîche et moderne d'une boîte à rythmes classique, le RD-6-BK vous permet d'exploiter le son phénoménal de la vénérable TR-606 tout en bénéficiant de nouvelles fonctionnalités. Vous pouvez manipuler des grosses caisses percutantes, des charlestons étincelants et même le son de claquement authentique et réputé du BR-110 pour élever votre performance rythmique à un niveau supérieur. C'est un monstre de la création de rythmes analogiques !Contrôle totalConçu pour améliorer votre façon de jouer, le RD-6-BK est doté d'un séquenceur de batterie à 16 pas qui permet de basculer en temps réel entre 32 motifs distincts. Commencez à créer des structures de morceaux à la volée et modifiez-les à votre guise. Mélangez n'importe lequel des 8 sons de batterie en réglant leurs boutons de niveau dédiés. Le RD-6-BK est également livré avec une distorsion basée sur la vénérable DS-1. Ajoutez du piquant et un peu de tranchant à votre son en activant l'interrupteur de distorsion et en réglant la quantité et la tonalité de la distorsion. Chaque motif que vous créez peut également être enchaîné dans un morceau entier jusqu'à 256 mesures, ce qui représente huit minutes et demie de battements, parfait pour ces jams épicés où vous ne pouvez pas vous arrêter.Contrôle USBPour faire entrer le RD-6-BK dans l'ère moderne, la connectivité USB a été ajoutée pour la synchronisation et le déclenchement MIDI. Le RD-6-BK peut ainsi être contrôlé par votre station de travail audionumérique, ce qui permet d'échanger des morceaux et des motifs ou de déclencher des sons individuels.Les chiffresLe RD-6-BK dispose de 11 boutons et 26 touches, tous disposés dans un format très intuitif qui redonne du plaisir à la création de rythmes. Les connexions d'entrée et de sortie comprennent : Hi-Hat ouvert ou fermé, Clap, Cymbale, Low et Hi Tom, Snare et Bass Drum Voice Outs ; Start/Stop pour la connexion d'une pédale ; MIDI In, Out et Thru sur USB pour la connexion du RD-6-BK à un DAW et des ports MIDI 5 broches.Une brève histoire des boîtes à rythmesDepuis ses humbles débuts en tant que support rythmique pour les organistes, jusqu'à l'embrasement des pistes de danse avec ses rythmes implacables et hypnotiques, la boîte à rythmes est l'une des inventions musicales les moins appréciées. Sans compromis dans sa précision métronomique, la boîte à rythmes fournit une section rythmique sans faille qui ne se lasse jamais de jouer la même boucle de quatre mesures. Cependant, lorsqu'elles sont placées dans la bonne main et dans le bon contexte musical, elles peuvent être affinées pour créer un art rythmique époustouflant. Première boîte à rythmes - Le RhythmiconLe révolutionnaire Rhythmicon a été créé par l'inventeur russe Leon Theremin en 1931. La machine est le fruit d'une collaboration avec le compositeur américain Henry Cowell et peut produire jusqu'à 16 rythmes différents avec un son bleepy saisissant. Rhythmate de ChamberlinLe Rhythmate était une boîte à rythmes pionnière, qui utilisait des boucles de bande pour créer des rythmes destinés à accompagner un joueur d'orgue. La machine avait 14 boucles de bande avec une commande coulissante qui permettait la lecture de différentes pistes sur chaque morceau de bande qui pouvaient être combinées pour créer de nombreuses variations.Roland CompuRhythm CR-78La CR-78 est une machine à rythmes analogique classique - et fut la première à utiliser un microprocesseur. Les 34 motifs intégrés pouvaient être modifiés par simple pression sur un bouton, offrant ainsi à l'utilisateur un contrôle créatif beaucoup plus important. En ce qui concerne les sons de batterie, le CR-78 offre 14 sons de batterie très électroniques, mais analogiques. Parmi ces sons figurent le kick, la caisse claire, le Rim, la cloche à vache, les hi-hats, les cymbales, les congas, les bongos, le tambourin et les guiros. Avec 11 effets de variation et la possibilité de régler le tempo, les accents et les entrées/sorties en fondu, le CR-78 est toujours capable de produire des rythmes exquis à utiliser dans le hip-hop ambiant et de nombreuses autres formes de musique. L'une des utilisations les plus connues de la CR-78 se retrouve dans le tube de Phil Collin de 1981,In the Air Tonight. Roland TR-808 Rhythm ComposerDans les univers de la Techno, de la House, du Hip-Hop et du R&B, le Roland TR-808 est une machine indispensable. Sa signature sonore, la grosse caisse qui a créé le groove des tubes de Marvin Gaye, Afrika Bambaata et 808 State, est actuellement l'un des sons les plus utilisés dans la musique moderne. Malgré son statut actuel d'icône, lorsqu'elle est sortie en 1980, la 808 n'était en aucun cas un best-seller. Beaucoup de gens n'aimaient pas son son simpliste et préféraient des machines plus coûteuses comme le LinnDrum à échantillonnage numérique. Cependant, les producteurs de la scène underground de la musique acidulée se sont tournés vers la TR-808 et toute la gamme de produits Roland, y compris la TB-303, la SH-101 et la TR-909, ce qui a donné à ces boîtes leur statut d'icône et leur prix moderne. Roland TR-909 Rhythm ComposerThe TR-909 featured the sampled and analog drum sounds that have become synonymous with house and techno music. This programmable, step-sequenced drum machine was launched in 1983, and while it was not an instant commercial success, it soon gained an underground following. With DIN Sync 24, MIDI In and Out and individual outputs for each sound, the TR-909 could be integrated into any studio and offers numerous controls for controlling each sound. The TR-909 has been used by The Prodigy, The Chemical Brothers, Moby, Fatboy Slim, Orbital and Jean Michel Jarre. It would be hard to find a techno or house producer who hasn t used a TR-909 kick in a track at some point.LinnDrumThe inspirational LinnDrum was created by Linn Electronics in 1982, using superior sounding samples that gave birth to a new generation of users who are synonymous with the sound of the 80 s. The LinnDrum was used on countless classics tracks throughout the 80s, including hits by Prince, Tears for Fears and Madonna.Oberheim DMXLaunched in 1981, the Oberheim DMX also used sampled sounds of real drums, individual tuning controls for each voice and a swing function to add a little grove. The controls gave the DMX the ability to emulate a real drummer via timing variations, rolls and flams to create a more human feel . The DMX has 11 samples, which can be used to create 24 individual drum sounds and allows up to 8 voices simultaneously. It has 8 separate outputs for individual channel processing and holds up to 100 sequences and 50 songs. The DMX s hard-hitting and convincing drum sound made it attractive to artists and producers in the burgeoning Hip-Hop culture and it is featured on many of the scenes early innovative records. New Order used the DMX to great effect on their 1983 single, Blue Monday with its repeating bass drum pattern. E-mu SP-1200Released in 1987, the E-mu SP-1200 was quickly accepted into the Hip-Hop world due to its limited bandwidth sampling rate, classic 4-pole filter and 12-bit sampling resolution. This all contributed to the unit s gravelly sounds, which have been featured on many hit recordings. The SP-1200 s ability to build the main structure of a song within a single piece of gear (a first in the industry) cut Hip-Hop artists loose from the studio to perform live alongside the machine. Famous users include the Beastie Boys, The Prodigy and Daft Punk.AKAI MPC60The celebrated Akai MPC was designed by Roger Linn and produced by Akai from 1988 onwards. The MPC allowed artists to use new clever ways to manipulate small samples to create a completely new track. These snippets were often lifted from other records and thus started a new style of Sound-Collage . The original MPC60 only allowed sample lengths of up to 13 seconds. Sampling memory was expensive at the time, which steered people to records at higher5 speeds in order to gain more time. The side effect was playback at a lower resolution, which contributed to the grittiness of the sound. Famous users include Kanye West, Dr. Dre and Mark Ronson. Points forts- Une boîte à rythmes étonnante avec des circuits analogiques authentiques pour des performances sonores classiques.- Reproduction authentique des circuits d'origine avec transistors appariés- 8 sons de batterie originaux avec paramètres de mixage et possibilité d'accentuation globale- Son de claquement authentique et très apprécié de la boîte à rythmes DR-110- 6 sorties analogiques indépendantes pour le traitement externe ou l'enregistrement de vos rythmes sous forme de multi-pistes audio- Séquenceur de batterie à 16 pas facile à utiliser, avec commutation en temps réel entre 32 motifs distincts.- Les motifs peuvent être enchaînés pour former des morceaux complets comportant jusqu'à 250 mesures.- Circuit de distorsion inspiré de la RAT* pour ajouter du piquant à vos sons.- 16 boutons de pas de style authentique avec indicateurs LED pour faciliter la création de motifs.- 11 commandes et 26 commutateurs pour vous donner un accès direct et en temps réel à tous les paramètres importants- Implémentation MIDI et USB pour la synchronisation et la connexion à des appareils externes.- Les options de synchronisation incluent USB, MIDI, Clock et Internal pour une polyvalence maximale CARACTÉRISTIQUES TECHNIQUES : Voix- Nombre de sons : 8- Type : Analogique- Nombre de voix simultanées : 8Contrôles de la voix - Accent : Niveau- Grosse caisse : Niveau- Caisse claire : Niveau- Tom basse, tom haute : Niveau- Cymbale, clap : Niveau- Open hat, closed hat : NiveauConnectivité- Entrée d'alimentation : Connecteur d'entrée CC- Interrupteur d'alimentation : Bouton poussoir marche/arrêt- USB (MIDI) : USB 2.0, type B- MIDI In, Out / Thru : 2 x DIN à 5 broches- Démarrage / arrêt : 1 x 1/4TS- Sortie de mixage 1 x 1/4TS, asymétrique, impédance 1 k - Sortie voix 6 x 1/8TS, asymétrique, impédance 100 Entrée / sortie sync - 2 x 1/8TRS (pointe pour l'horloge et anneau pour le message de départ) plus de : 2.5 V- Sorties de déclenchement : LT et HT 2 x +15 V, 1PPS/24PPQ/48PPQ longueur d'impulsion 50%, 2PPQ longueur d'impulsion étroite.- Téléphones : 1 x 1/8TRS, stéréo, impédance 15 USB- USB : Classe conforme USB 2.0, type B- Systèmes d'exploitation pris en charge : Windows 7 ou supérieur Mac OS X 10.6.8 ou supérieurModèle / Stockage- Capacité : 2 x 16 motifs- Étapes : 16 pas- Alimentation électrique : Adaptateur électrique externe 9 V DC, 670 mA- Consommation électrique : 2 W max- Indicateur : LED d'alimentation- Température de fonctionnement : 5°C - 40°C (41°F - 104°F)Physique- Dimensions (H x L x P) : 56 x 305 x 165 mm (2,2 x 12 x 6,5)- Poids : 0,9 kg (2,0 lbs)- Poids à l'expédition : 1,6 kg (3,5 lbs)

Boîte à rythmes analogique avec 8 sons de batterie, séquenceur 64 pas et effets de distorsion Behringer RD-6-SRLe RHYTHM DESIGNER RD-6-SR fournit tous les outils dont vous avez besoin pour devenir un maître du beat-maker, notamment : 8 sons de batterie et un séquenceur 16 pas - pour une boîte à rythmes rapide et facile à utiliser qui fera trembler la maison ! Que vous soyez novice en matière de programmation de batterie ou un professionnel chevronné cherchant à améliorer sa configuration, le RD-6-SR a tout ce qu'il vous faut pour passer dans la cour des grands.Un chef-d' uvre rajeuniLe RD-6-SR a été conçu avec le plus grand soin pour offrir de nouvelles possibilités de création de rythmes en faisant revivre le design intemporel de l'une des boîtes à rythmes les plus classiques d'antan. En adoptant une approche fraîche et moderne d'une boîte à rythmes classique, le RD-6-SR vous permet d'exploiter le son phénoménal de la vénérable TR-606 tout en bénéficiant de nouvelles fonctionnalités. Vous pouvez manipuler des grosses caisses percutantes, des charlestons étincelants et même le son de claquement authentique et réputé du BR-110 pour élever votre performance rythmique à un niveau supérieur. C'est un monstre de la création de rythmes analogiques !Contrôle totalConçu pour améliorer votre façon de jouer, le RD-6-SR est doté d'un séquenceur de batterie à 16 pas qui permet de basculer en temps réel entre 32 motifs distincts. Commencez à créer des structures de morceaux à la volée et modifiez-les à votre guise. Mélangez n'importe lequel des 8 sons de batterie en réglant leurs boutons de niveau dédiés. Le RD-6-SR est également livré avec une distorsion basée sur la vénérable DS-1. Ajoutez du piquant et un peu de tranchant à votre son en activant l'interrupteur de distorsion et en réglant la quantité et la tonalité de la distorsion. Chaque motif que vous créez peut également être enchaîné dans un morceau entier jusqu'à 256 mesures, ce qui représente huit minutes et demie de battements, parfait pour ces jams épicés où vous ne pouvez pas vous arrêter.Contrôle USBPour faire entrer le RD-6-SR dans l'ère moderne, la connectivité USB a été ajoutée pour la synchronisation et le déclenchement MIDI. Le RD-6-SR peut ainsi être contrôlé par votre station de travail audionumérique, ce qui permet d'échanger des morceaux et des motifs ou de déclencher des sons individuels.Les chiffresLe RD-6-SR dispose de 11 boutons et 26 touches, tous disposés dans un format très intuitif qui redonne du plaisir à la création de rythmes. Les connexions d'entrée et de sortie comprennent : Hi-Hat ouvert ou fermé, Clap, Cymbale, Low et Hi Tom, Snare et Bass Drum Voice Outs ; Start/Stop pour la connexion d'une pédale ; MIDI In, Out et Thru sur USB pour la connexion du RD-6-SR à un DAW et des ports MIDI 5 broches.Une brève histoire des boîtes à rythmesDepuis ses humbles débuts en tant que support rythmique pour les organistes, jusqu'à l'embrasement des pistes de danse avec ses rythmes implacables et hypnotiques, la boîte à rythmes est l'une des inventions musicales les moins appréciées. Sans compromis dans sa précision métronomique, la boîte à rythmes fournit une section rythmique sans faille qui ne se lasse jamais de jouer la même boucle de quatre mesures. Cependant, lorsqu'elles sont placées dans la bonne main et dans le bon contexte musical, elles peuvent être affinées pour créer un art rythmique époustouflant. Première boîte à rythmes - Le RhythmiconLe révolutionnaire Rhythmicon a été créé par l'inventeur russe Leon Theremin en 1931. La machine est le fruit d'une collaboration avec le compositeur américain Henry Cowell et peut produire jusqu'à 16 rythmes différents avec un son bleepy saisissant. Rhythmate de ChamberlinLe Rhythmate était une boîte à rythmes pionnière, qui utilisait des boucles de bande pour créer des rythmes destinés à accompagner un joueur d'orgue. La machine avait 14 boucles de bande avec une commande coulissante qui permettait la lecture de différentes pistes sur chaque morceau de bande qui pouvaient être combinées pour créer de nombreuses variations.Roland CompuRhythm CR-78La CR-78 est une machine à rythmes analogique classique - et fut la première à utiliser un microprocesseur. Les 34 motifs intégrés pouvaient être modifiés par simple pression sur un bouton, offrant ainsi à l'utilisateur un contrôle créatif beaucoup plus important. En ce qui concerne les sons de batterie, le CR-78 offre 14 sons de batterie très électroniques, mais analogiques. Parmi ces sons figurent le kick, la caisse claire, le Rim, la cloche à vache, les hi-hats, les cymbales, les congas, les bongos, le tambourin et les guiros. Avec 11 effets de variation et la possibilité de régler le tempo, les accents et les entrées/sorties en fondu, le CR-78 est toujours capable de produire des rythmes exquis à utiliser dans le hip-hop ambiant et de nombreuses autres formes de musique. L'une des utilisations les plus connues de la CR-78 se retrouve dans le tube de Phil Collin de 1981,In the Air Tonight. Roland TR-808 Rhythm ComposerDans les univers de la Techno, de la House, du Hip-Hop et du R&B, le Roland TR-808 est une machine indispensable. Sa signature sonore, la grosse caisse qui a créé le groove des tubes de Marvin Gaye, Afrika Bambaata et 808 State, est actuellement l'un des sons les plus utilisés dans la musique moderne. Malgré son statut actuel d'icône, lorsqu'elle est sortie en 1980, la 808 n'était en aucun cas un best-seller. Beaucoup de gens n'aimaient pas son son simpliste et préféraient des machines plus coûteuses comme le LinnDrum à échantillonnage numérique. Cependant, les producteurs de la scène underground de la musique acidulée se sont tournés vers la TR-808 et toute la gamme de produits Roland, y compris la TB-303, la SH-101 et la TR-909, ce qui a donné à ces boîtes leur statut d'icône et leur prix moderne. Roland TR-909 Rhythm ComposerThe TR-909 featured the sampled and analog drum sounds that have become synonymous with house and techno music. This programmable, step-sequenced drum machine was launched in 1983, and while it was not an instant commercial success, it soon gained an underground following. With DIN Sync 24, MIDI In and Out and individual outputs for each sound, the TR-909 could be integrated into any studio and offers numerous controls for controlling each sound. The TR-909 has been used by The Prodigy, The Chemical Brothers, Moby, Fatboy Slim, Orbital and Jean Michel Jarre. It would be hard to find a techno or house producer who hasn t used a TR-909 kick in a track at some point.LinnDrumThe inspirational LinnDrum was created by Linn Electronics in 1982, using superior sounding samples that gave birth to a new generation of users who are synonymous with the sound of the 80 s. The LinnDrum was used on countless classics tracks throughout the 80s, including hits by Prince, Tears for Fears and Madonna.Oberheim DMXLaunched in 1981, the Oberheim DMX also used sampled sounds of real drums, individual tuning controls for each voice and a swing function to add a little grove. The controls gave the DMX the ability to emulate a real drummer via timing variations, rolls and flams to create a more human feel . The DMX has 11 samples, which can be used to create 24 individual drum sounds and allows up to 8 voices simultaneously. It has 8 separate outputs for individual channel processing and holds up to 100 sequences and 50 songs. The DMX s hard-hitting and convincing drum sound made it attractive to artists and producers in the burgeoning Hip-Hop culture and it is featured on many of the scenes early innovative records. New Order used the DMX to great effect on their 1983 single, Blue Monday with its repeating bass drum pattern. E-mu SP-1200Released in 1987, the E-mu SP-1200 was quickly accepted into the Hip-Hop world due to its limited bandwidth sampling rate, classic 4-pole filter and 12-bit sampling resolution. This all contributed to the unit s gravelly sounds, which have been featured on many hit recordings. The SP-1200 s ability to build the main structure of a song within a single piece of gear (a first in the industry) cut Hip-Hop artists loose from the studio to perform live alongside the machine. Famous users include the Beastie Boys, The Prodigy and Daft Punk.AKAI MPC60The celebrated Akai MPC was designed by Roger Linn and produced by Akai from 1988 onwards. The MPC allowed artists to use new clever ways to manipulate small samples to create a completely new track. These snippets were often lifted from other records and thus started a new style of Sound-Collage . The original MPC60 only allowed sample lengths of up to 13 seconds. Sampling memory was expensive at the time, which steered people to records at higher5 speeds in order to gain more time. The side effect was playback at a lower resolution, which contributed to the grittiness of the sound. Famous users include Kanye West, Dr. Dre and Mark Ronson. Points forts- Une boîte à rythmes étonnante avec des circuits analogiques authentiques pour des performances sonores classiques.- Reproduction authentique des circuits d'origine avec transistors appariés- 8 sons de batterie originaux avec paramètres de mixage et possibilité d'accentuation globale- Son de claquement authentique et très apprécié de la boîte à rythmes DR-110- 6 sorties analogiques indépendantes pour le traitement externe ou l'enregistrement de vos rythmes sous forme de multi-pistes audio- Séquenceur de batterie à 16 pas facile à utiliser, avec commutation en temps réel entre 32 motifs distincts.- Les motifs peuvent être enchaînés pour former des morceaux complets comportant jusqu'à 250 mesures.- Circuit de distorsion inspiré de la RAT* pour ajouter du piquant à vos sons.- 16 boutons de pas de style authentique avec indicateurs LED pour faciliter la création de motifs.- 11 commandes et 26 commutateurs pour vous donner un accès direct et en temps réel à tous les paramètres importants- Implémentation MIDI et USB pour la synchronisation et la connexion à des appareils externes.- Les options de synchronisation incluent USB, MIDI, Clock et Internal pour une polyvalence maximale CARACTÉRISTIQUES TECHNIQUES : Voix- Nombre de sons : 8- Type : Analogique- Nombre de voix simultanées : 8Contrôles de la voix - Accent : Niveau- Grosse caisse : Niveau- Caisse claire : Niveau- Tom basse, tom haute : Niveau- Cymbale, clap : Niveau- Open hat, closed hat : NiveauConnectivité- Entrée d'alimentation : Connecteur d'entrée CC- Interrupteur d'alimentation : Bouton poussoir marche/arrêt- USB (MIDI) : USB 2.0, type B- MIDI In, Out / Thru : 2 x DIN à 5 broches- Démarrage / arrêt : 1 x 1/4TS- Sortie de mixage 1 x 1/4TS, asymétrique, impédance 1 k - Sortie voix 6 x 1/8TS, asymétrique, impédance 100 Entrée / sortie sync - 2 x 1/8TRS (pointe pour l'horloge et anneau pour le message de départ) plus de : 2.5 V- Sorties de déclenchement : LT et HT 2 x +15 V, 1PPS/24PPQ/48PPQ longueur d'impulsion 50%, 2PPQ longueur d'impulsion étroite.- Téléphones : 1 x 1/8TRS, stéréo, impédance 15 USB- USB : Classe conforme USB 2.0, type B- Systèmes d'exploitation pris en charge : Windows 7 ou supérieur Mac OS X 10.6.8 ou supérieurModèle / Stockage- Capacité : 2 x 16 motifs- Étapes : 16 pas- Alimentation électrique : Adaptateur électrique externe 9 V DC, 670 mA- Consommation électrique : 2 W max- Indicateur : LED d'alimentation- Température de fonctionnement : 5°C - 40°C (41°F - 104°F)Physique- Dimensions (H x L x P) : 56 x 305 x 165 mm (2,2 x 12 x 6,5)- Poids : 0,9 kg (2,0 lbs)- Poids à l'expédition : 1,6 kg (3,5 lbs)

Ecouteurs in-ear monitoring pour utilisation live et nomade Sennheiser IE 100 PRO BLACKLe IE 100 PRO peut aider les utilisateurs à profiter des fonctionnalités puissantes des moniteurs intra-auriculaires dynamiques sur scène. Disponible en noir, transparents et rouges, ils offrent désormais aux utilisateurs la possibilité d'utiliser le connecteur IE PRO BT (non inclus) pour une utilisation sans fil.Son de retour précis pour le live sur scène, le mixage, la production ou tout simplement sur la routeExigences élevées pour le live sur scène : IE 100 PRO utilise un transducteur dynamique nouvellement conçu pour assurer un rendu acoustique précis pendant les performances live. La membrane innovante produit un son chaleureux, mais qui reste puissant et détaillé. Même dans un environnement bruyant, chaque aspect est bien définit et il n'y a pas de distorsion. Les musiciens et les DJ choisissent IE 100 PRO en raison de son excellent son et de son excellent confort de port, non seulement pour une utilisation en live, mais aussi pour la production ou en utilisation au quotidien.Les écouteurs in-ear (intra-auriculaires) s'adaptent à toutes les oreilles. Un design compact allie la sûreté de l'ajustement à un excellent confort de port. Leur construction robuste, de la connexion à la gaine des câbles, est conçue pour résister aux rigueurs de l'utilisation sur scène.transducteurs dynamiques de nouvelle générationBien que la plupart des systèmes de moniteurs intra-auriculaires utilisent plusieurs technologies de transducteurs empruntées aux aides auditives, l'IE 100 PRO utilise un seul transducteur dynamique de nouvelle génération. Par conséquent, il n'est pas nécessaire de diviser la gamme de fréquences en plusieurs parties pour maintenir une entité harmonieuse. Le son estbien arrondiet son spectre de fréquences a été considérablement élargi. Il n'y a pas de distorsion, car le transduscteur spécial - qui est différent du principe plus rigide du transducteur multicanal - résonne facilement même à un niveau sonore maximal. Il élimine également les problèmes de phase et la disharmonie dans l'oreille interne.Petit mais puissant et confortableUn son puissant, mais suffisamment petit pour s'adapter à vos oreilles : ce système de transducteurs sophistiqué offre un spectre sonore largement étendu pour les oreilles des musiciens, des ingénieurs du son et des DJ. De plus, après avoir comparé avec des centaines de formes d'oreille, le design a été repensé et optimisé. Le résultat est un modèle plat qui peut être installé en toute sécurité et qui ne «pèse rien, même pendant de longues sessions.Réinventé jusque dans les moindres détailsSans retour, pas de spectacle. L'IE 100 PRO est conçu pour vous offrir la fiabilité dont vous avez besoin. Afin d'atteindre cet objectif, nous avons même repensé le câblage compatible avec la scène - la gaine interne du câble est une caractéristique unique (brevet en cours). Bref, le nouveau système répond à des attentes élevées et résiste à de fortes contraintes. Le super son de scène est maintenant disponible en déplacement ou à domicileNous avons développé le IE 100 PRO pour faire face aux moments où chaque nuance est important e: moniteurs intra-auriculaires sur scène, émissions de télévision ou performances en direct. Bien sûr, vous pouvez également utiliser leur puissance et leur précision sur des appareils mobiles ou des tablettes pour mélanger et produire (et utiliser l'option IE PRO BT Connector sans fil, non inclus). Trois tailles de bouchons d'oreille s'adaptent confortablement à n'importe quelle oreille. Avec les systèmes passifs de réduction du bruit, ils sont isolés de l'environnement et restent confortables même après des heures d'utilisation.Transformez votre IE 100 en version bluetooth avec le BT ConnectorSi vous avez décidez d'opter pour la version sans bluetooth, rien ne vous empèche par la suite de le transformer en version bluetooth à l'aide dunouveau connecteur universel, le IE PRO BT(non inclus). Il est compatible avec les IE 100 PRO, IE 400 PRO et IE 500 PRO. Malheureusement, cela ne sera pas le cas avec le IE 40 PRO utilisant un autre format de connecteur.Points forts- Transducteur dynamique large bande innovant de 10 mm pour unson chaud à haute résolution- Réduisent le stress acoustique par une reproduction précise etsans dissonance, même à des niveaux sonores maximaux- Bon ajustement et confort de port élevé grâce au moulageergonomique de l'écouteur à profil plat- Câble remplaçable, adapté à l'utilisation sur scène, avec gaine decâble interne (en instance de brevet), connexion améliorée et tourd'oreille renforcé CARACTÉRISTIQUES TECHNIQUES : - Réponse en fréquence : 20 - 18 000 Hz- Impédance : 20 ohms- Niveau de pression acoustique (SPL) : 115 dB (1kHz / 1v rms)- Distorsion harmonique (THD) < 0,1% (1 kHz, 94 dB)- Atténuation du bruit : < 26 dB- Intensité de champ magnétique : 1,63 mT- Température : - Fonctionnement : - 5°C à + 50°C - Stockage : - 20°C à +70°C- Humidité relative :

En matière plastique- Force: 1,75- Coupe américaine- Développement de la série Signature- Profil et c ur réinventés- Empeigne plus courte et plus large- Equilibre harmonieux entre réactivité et contrôle- Bonnes propriétés de vibrato grâce aux bords ultra-fins- Registre grave clair et altissimo vivant- Bien adaptée au Jazz

En matière plastique- Force: 1,75- Coupe américaine- Développement de la série Signature- Profil et c ur réinventés- Empeigne plus courte et plus large- Equilibre harmonieux entre réactivité et contrôle- Bonnes propriétés de vibrato grâce aux bords ultra-fins- Registre grave clair et altissimo vivant- Bien adaptée au Jazz

Le Tortex a été inventé par Jim Dunlop en 1981 pour remplacer l'écaille de tortue. Au fil des décennies, ce matériau s'est imposé comme LE standard du genre en permettant aux musiciens de tous styles de trouver le médiator parfait pour leur type de jeu.Un médiator Tortex pour chaque guitariste.Les médiators Tortex sont particulièrement inaltérables et leur matériau, conçu par Dunlop, leur confère une mémoire de forme à toute épreuve. Leur flexibilité procure une attaque fluide pour un son cristallin et précis, qu’il s’agisse de jouer des accords sur une guitare acoustique ou des solos endiablés sur guitare électrique ! Le Tortex est le médiator légendaire que l’on peut entendre sur de nombreux albums qui ont fait l’histoire du rock. Il est disponible dans une grande variété d’épaisseurs, de formes et de couleurs : à chacun son Tortex !Catégorie : médiator Matériau : Tortex Épaisseur : 1,50Quantité : 12 Coloris : noir