Royer Labs R-122 Mkii-mp - Paire
Couple de R-122 MKII appairés. En 2002, Royer Labs a présenté le R-122, le 1er micro ...(+) Couple de R-122 MKII appairés. En 2002, Royer Labs a présenté le R-122, le 1er micro à ruban actif, fonctionnant avec une alimentation fantôme. Ca a été une véritable révolution dans le monde de la microphonie : pouvoir utiliser la finesse sonore du ruban avec n importe quel préampli tout en profitant d un niveau de sortie important. Le R-122 MKII met la barre encore un peu plus haut en adjoignant au R-122 un filtre coupe-bas ainsi qu un PAD. Ils sont évidemment commutables et lorsqu ils sont désactivés (vrai « bypass ») vous avez entre les mains le R-122 original. PAD : Le PAD -15 dB est positionné avant l électronique. Lorsqu il est enclenché, il empêche ainsi tout risque de distorsion, même avec de très forts niveaux acoustiques. Même avec le PAD -15 dB enclenché, le R-122 MKII délivre un niveau inférieur de 2 dB seulement par rapport au fameux R-121 ! La conception particulièrement soignée du PAD lui confère une transparence totale. Filtre coupe-bas : Le filtre coupe-bas du R-122 MKII commence sa pente de -6 dB/octave à partir de 100 Hz. Il permet, entre autre, de contenir l effet de proximité. L électronique du R-122 MKII est assemblée à la main dans l usine Royer Labs à Burbank, en Californie. Ce micro est équipé d un transformateur toroïdal spécialement conçu par Royer Labs, lui conférant une réponse transitoire plus rapide que les micros à ruban traditionnels : cette caractéristique en fait un micro idéal pour la prise de son des overheads de batterie, des percussions et les instruments acoustiques en général. Gain : Les micros à ruban conventionnels nécessitent des préamplificateurs micro à gain élevé de haute qualité pour l'enregistrement de sources sonores produisant des niveaux plus faibles, comme les instruments acoustiques, les chants et l'ambiance des pièces. Le R-122 MKII offre une sensibilité comparable à celle d'un micro à condensateur, ce qui vous permet d'utiliser pratiquement n'importe quel préamplificateur micro ou console pour enregistrer les sons les plus subtils. Le R-122 MKII dispose d'un circuit de préamplification discret entièrement symétrique muni d'un transformateur toroïdale à bobinage spécial et de transistors à niveau de bruit ultra faible. Ce circuit extrêmement silencieux peut supporter des niveaux sonores très élevés et produire un niveau de 37 dB en sortie ! N'hésitez pas à utiliser le R-122 MKII avec n'importe quel préamplificateur offrant un gain considérable - Vous bénéficierez alors de l'excellente qualité sonore Royer et de suffisamment de gain pour l'enregistrement de n'importe quel instrument. Le niveau de sensibilité supérieur du R-122 MKII ne risque pas de produire de bruits de fond. En effet, le gain du R-122 MKII est entièrement généré par le transformateur toroïdal surdimensionné à bobinage spécial, qui permet de produire cette chose merveilleuse qu'est le gain libre. Le gain au niveau du transformateur est donc plus élevé qu'au niveau de la sortie du micro. Le circuit d'alimentation fantôme ne sert qu'à assurer la conversion d'impédance et n'induit pas de bruit. Nous avons passé des années à perfectionner ce circuit ! Adaptation d'impédance : Le circuit actif du R-122 MKII applique une impédance parfaitement adaptée au ruban, permettant ainsi au micro de fournir son plein potentiel sonore, peu importe les caractéristiques du circuit d'entrée du préamplificateur micro. Grâce à sa sortie faible impédance, le R-122 peut être connecté à des câbles extrêmement longs, sans aucune perte de qualité. Il est primordial que l'impédance soit parfaitement adaptée pour que vous puissiez tirer pleinement profit des possibilités offertes par les micros à ruban. Une différence d'impédance implique qu'une charge inappropriée est appliquée au ruban, ce qui compromet la performance sonore en provoquant une atténuation des basses fréquences, une perte de texture et une réduction de sensibilité. Le R-122 MKII bénéficie toujours d'une impédance adaptée - le circuit est conçu pour détecter l'impédance nominale en tout moment, sans être affecté par l'équipement auquel le micro est relié. Les performances sonores ne sont donc jamais compromises par les charges d'impédance différentes. De plus, le ruban ne peut pas être endommagé par l'alimentation fantôme, les transitoires électriques ou les câbles défectueux. Transducteur à ruban désaxé breveté : Le transducteur à ruban désaxé (brevet : 6,434,252) du R-122 MKII est le premier jamais conçu. Il permet de positionner le ruban plus près de l'avant (côté du logo) afin de lui offrir plus d'espace de mouvement dans le champ magnétique principal, et une réponse en fréquence optimale avec les niveaux sonores élevés. Il s'agit de l'un des principaux composants novateurs des micros de la gamme R de Royer. Enregistrement à l'aide du R-122 MKII Le R-122 MKII est tout aussi robuste que le R-121, et il permet même d'excellents résultats avec les niveaux sonores élevés. Il est donc tout indiqué pour les guitares électriques et acoustiques, les Overheads de batterie, les cuivres, les percussions, les basses électriques et acoustiques, les pianos, les cordes, les bois, etc. Le R-122 MKII offre-t-il un son différent de celui du R-121 Cette question est pertinente puisque les deux micros sont assez semblables. Ils offrent une esthétique similaire, disposent d'un transducteur à ruban désaxé et d'un ruban plus large et, mis à part la sensibilité supérieure du R-122 MKII, leurs caractéristiques techniques sont identiques. Leur son est-il différent La réponse est oui, selon la source enregistrée. Du point de vue sonore, le R-122 MKII offre une réponse légèrement plus précise et focalisée dans les basses fréquences, ainsi qu'une réponse transitoire plus rapide que celle du R-121, ce qui peut se traduire par des hautes fréquences mieux définies. La différence sonore résulte du fait que les R-122 MKII sont munis d'un transformateur toroïdal surdimensionné, alors que les R-121 disposent d'un transformateur à noyau standard. Nous avons remarqué que la plupart des utilisateurs préfèrent se servir du R-122 MKII pour les Overheads de batterie, les instruments acoustiques et les chants. Pour les prises de guitares électriques et de cuivres, certains apprécient les graves précis et les aigus définis du R-122 MKII, tandis que d'autres préfèrent opter pour la réponse en fréquence plus traditionnelle du R-121. À notre avis, il est préférable de choisir le R-121 si vous n'enregistrez que des pistes de guitares électriques et/ou de cuivres. Le R-122 MKII permet d'aussi bons résultats avec ces instruments, mais il accentue également les hautes fréquences, ce qui n'est pas toujours souhaitable. De plus, la sensibilité supérieure du R-122 ne vous serait certainement pas utile puisque ces instruments produisent des niveaux sonores élevés. Toutefois, nous vous conseillons fortement d'opter pour le R-122 MKII pour les prises d'Overheads de batterie, d'instruments acoustiques, de chants ou de tout instrument offrant un niveau sonore plus faible. Remarque : Le R-122 MKII génère un niveau de sortie extrêmement élevé lorsqu'il est utilisé pour l'enregistrement des guitares électriques très puissantes. Afin d'éviter une surcharge au niveau de votre préamplificateur micro, nous vous conseillons d'utiliser un atténuateur en ligne (-10 dB) Shure ou Neutrik. Deux micros en un : Lorsque le R-122 MKII est placé à moins de 3 mètres de la source, la face arrière permet d'accentuer les hautes fréquences un peu plus que la face avant. Ceci peut s'avérer extrêmement utile lorsque vous faites une prise de guitare acoustique, de chants ou de tout autre instrument offrant un son plus brillant. Deux micros en un - Enregistrement à l'aide de la face arrière des R-121 et R-122 MKII Caractéristiques : - Circuit alimenté par fantôme offrant un niveau de sortie élevé et une impédance adaptée - PAD -15 dB situé avant l'électronique - Filtre coupe-bas réduit l'effet de proximité et les basses en-dessous de 100 Hz - Capacité à supporter les niveaux sonores élevés - Aucune distorsion jusqu'au niveau SPL maximum - Niveau de bruit résiduel hyper faible - Ruban résistant à la chaleur et à l'humidité - Absence de distorsion de phase dans les hautes fréquences - Faces avant et arrière disposant de la même sensibilité - Réponse en fréquence constante, peu importe la distance - La face arrière accentue les hautes fréquences du signal un peu plus que la face avant lorsque le micro est à moins de 3 mètres de la source sonore Applications recommandées : - Amplificateurs de guitare électrique - Guitare acoustique - Overheads de batterie - Percussions - Cuivres et bois - Sections de cor - Piano acoustique - Harpe - Cordes (Solo) - Sections de cordes - Chorales et orchestres - Diffusion commerciale - Voix hors champ Accessoires : - Mallette de rangement en bois - Bonnette - Documentation Caractéristiques techniques - Principe de fonctionnement : Micro électrodynamique à gradient de pression avec circuit actif - Structure polaire : Bi-directionnelle (réponse en 8) - Élément : Ruban en aluminium (2,5 microns) - Aimants : Néodyme de terres rares - Réponse en fréquence : 30 Hz - 15 kHz +/- 3 dB - Sensibilité : -36 dBv (référence : 1 V/pa ±1 dB) - PAD commutable : -15 dB - Filtre coupe-bas commutable : 100 Hz (6 dB/octave) - Bruit induit : - Impédance de sortie : 200 Ohms (symétrique) - Charge d'impédance nominale : 1 kOhm - Niveau SPL max. : 135 dB @ 30 Hz - Requiert une alimentation fantôme 48 V - Courant d'alim. : 4 mA - Connecteur de sortie : XLR mâle 3 broches (point chaud : broche 2) - Dimensions : 206 mm (longueur), 25 mm (diamètre) - Poids : 309 g - Fini : Nickel satiné mat/Noir chromé mat (en option) | |
Vic Firth T3 Staccato
Le modèle T3 American Classic est idéal pour effectuer des rythmiques précises grâce ...(+) Le modèle T3 American Classic est idéal pour effectuer des rythmiques précises grâce à la densité « médium-hard » de sa tête.De véritables pros aux commandes. Le nom de Vic Firth est aujourd’hui mondialement reconnu car associé à l’une des productions les plus abouties et hétérogènes du marché. Mais avant de créer son entreprise et de laisser sa marque indélébile chez tous les batteurs et percussionnistes, Vic Firth était timbalier solo au sein du Boston Symphonic, une place réservée aux meilleurs, le poste correspondant ni plus ni moins à celui de deuxième chef d’orchestre, à égalité avec le 1er violon. C’est aujourd’hui Tim Genis qui tient cette place dans ce même orchestre, et il a développé une série signature de 8 références, auxquelles viennent s’ajouter les 6 American Classic dont la Vic Firth T3 est issue. Un outil fondamental. Il est certain que tous les batteurs n’utilisent pas de mailloches, ces accessoires étant au départ destinés au jeu sur des timbales d’orchestres, des fûts énormes en laiton, dotées d’une pédale et chargées de produire la fondamentale jouée par tout l’orchestre. Ce rapport à la percussion classique ramène pourtant chaque batteur à la genèse de l’instrument, et le fait d’utiliser des mailloches donne en outre une conscience de vraies longueurs de notes qui n’existent pas réellement sur une batterie. Avec une Vic Firth T3, on peut en effet obtenir des sonorités inédites et très dynamiques, un crescendo sur un tom basse ou sur une crash ride, voire souligner une mélodie de rock progressif, ou encore introduire une ballade de jazz... Une paire très polyvalente. Chaque mailloche Vic Firth est dotée d’une référence (Gen de 1 à 8 pour les Signature Tim Genis et de T1 à T6 pour les American Classic). La T1 General énonce tout simplement le caractère hyper généraliste de ce modèle, à l’inverse d’une T4 Ultra Staccato (pour un jeu très rythmique) ou d’une T2 Cartwheel (très molle, idéale pour les roulements). Les Vic Firth T3 ont un manche similaire à celui d’une 5A, en un peu plus court, et la tête de la mailloche n’est composée que de feutre, tandis que d’autres disposent d’un cœur en bois. C’est sans aucun doute le meilleur choix pour les batteurs, avec une longue durée de vie assurée alors que d’autres modèles économiques du marché s’effilochent très vite.AMERICAN CUSTOMArticulations rythmiques claires. Longueur totale : 36,83 cm - Diamètre tête : 3,18 cmCatégorie : mailloche Instrument : timbales Gabarit : staccato Signature : non Grip : nonTête : feutre Coloris : naturel Longueur : 36,83 Diamètre : 3,18 | |
Vic Firth - T1 General
Parmi 14 modèles de mailloches Vic Firth destinées aux percussionnistes les plus exigean...(+) Parmi 14 modèles de mailloches Vic Firth destinées aux percussionnistes les plus exigeants, les T1 figurent parmi les plus polyvalentes. Une paire parfaite pour les batteurs.De véritables pros aux commandes.Le nom de Vic Firth est aujourd’hui mondialement reconnu comme étant associé à l’une des productions les plus abouties et hétérogènes du marché. Mais avant de créer son entreprise et de laisser sa marque indélébile chez tous les batteurs et percussionnistes, Vic Firth était timbalier solo au sein du Boston Symphonic, une place réservée aux meilleurs, ce poste correspondant ni plus ni moins à celui de deuxième chef d’orchestre, à égalité avec le 1er violon. C’est aujourd’hui Tim Genis qui tient cette place dans ce même orchestre, et il a développé une série signature de 8 références, auxquelles viennent s’ajouter les 6 American Classic dont la Vic Firth T1 est issue. Un outil fondamental.Il est certain que tous les batteurs n’utilisent pas les mailloches, ces accessoires étant au départ conçues pour être jouées sur des timbales d’orchestres, des fûts énormes en laiton, dotés d’une pédale et chargées de produire la fondamentale jouée par tout l’orchestre. Ce rapport à la percussion classique ramène pourtant chaque batteur à la genèse de l’instrument, et le fait d’utiliser des mailloches donne en outre une conscience de vraies longueurs de notes qui n’existent pas réellement sur une batterie. Avec une Vic Firth T1, on peut en effet obtenir des sonorités inédites et très dynamiques, un crescendo sur un tom basse ou sur une crash ride, voire souligner une mélodie de rock progressif, ou encore introduire une ballade de jazz... Une paire très polyvalente.Chaque mailloche Vic Firth est dotée d’une référence (Gen de 1 à 8 pour les Signature Tim Genis et de T1 à T6 pour les American Classic). La T1 General énonce tout simplement le caractère hyper généraliste de ce modèle, à l’inverse d’une T4 Ultra Staccato (pour un jeu très rythmique) ou d’une T2 Cartwheel (très molle, idéale pour les roulements). Les Vic Firth T1 ont un manche similaire à celui d’une 5A, en un peu plus court, et la tête de la mailloche n’est composée que de feutre, tandis que d’autres disposent d’un cœur en bois. C’est sans aucun doute le meilleur choix pour les batteurs, avec une longue durée de vie assurée tandis que d’autres modèles économiques du marché s’effilochent très vite.AMERICAN CUSTOMUtilisation générale. - Longueur totale : 36,83 cm - Diamètre tête : 3,81 cmCatégorie : mailloche Instrument : timbales Signature : non Grip : nonTête : feutre Coloris : naturel Longueur : 36,83 | |
Rupert Neve Designs 543
Grâce à ses nobles origines et à ses fonctions exceptionnelles, le 543 saura convaincre...(+) Grâce à ses nobles origines et à ses fonctions exceptionnelles, le 543 saura convaincre les ingénieurs du son les plus exigeants du monde entier.Dérivé des circuits à transformateur Custom de Rupert Neve, chaque module 543 regroupe les réglages individuels de seuil, d’attaque, de rétablissement, de compensation de gain en sortie, de taux, de filtre passe-haut de circuit de détection, la sélection de circuit de détection par anticipation ou par contre-réaction, et le mode de détection en valeur crête ou efficace. En désactivant le compresseur, le 543 peut être utilisé comme amplificateur ligne découplé par transformateur à hautes performances, et vous pouvez coupler deux 543 pour une utilisation en stéréo. Le boîtier répond aux caractéristiques des processeurs de la gamme 500, avec l’alimentation et les entrées/sorties fournies par le Rack.Fonctionnement du compresseurAfin de gérer le gain, un atténuateur à V.C.A. (Voltage Controlled Amplifier) est utilisé. Il y a différentes façons d’obtenir le contrôle en tension, soit en utilisant des lampes, des semi-conducteurs et des circuits intégrés, ainsi que des composants qui ne sont naturellement pas linéaires, avec chacun des caractéristiques et un fonctionnement qui ont une incidence sur le son final, et lui donnent un caractère et une signature qui peut être musicale ou non ! Le Portico 543 utilise un VCA très précis à très faible bruit, à très faible distorsion, sans signature propre.Une partie du signal audio est redressée et filtrée pour fournir une tension de contrôle adaptée à la gestion du V.C.A., qui doit répondre très rapidement et offrir une distorsion minimale. Si la réponse est trop rapide, les signaux basse fréquence deviennent eux-mêmes contrôlés par le gain ! Si la réponse est trop lente, le signal passe sans être traité et les premiers cycles ne sont pas traités. La vitesse et la précision de la réponse (connue sous le nom d’“attaque”), et la durée pendant laquelle ce gain reste sous le réglage initial (rétablissement) jouent un rôle important dans la sonorité globale du compresseur.Détection par anticipation ou par contre-réaction Le 543 vous permet également de sélectionner une détection par anticipation ou par contre-réaction. Si la tension de contrôle du V.C.A. est prélevée en sortie du 543 (c’est-à-dire après le V.C.A.), elle ne peut pas agir immédiatement sur le V.C.A. car elle a déjà été modifiée par les réglages du V.C.A. et les circuits par lesquels cette tension est passée. Ce type de compresseur est connu sous le nom de “Feed-Back” ou à contre-réaction. Les deux caractéristiques de compression sont assez différentes ; il y a plus de signal qui passe sans être traité et les pentes d’attaque et de rétablissement sont modifiées, offrant à l’utilisateur des options de traitement puissantes. Dans la plupart des premiers circuits de Rupert Neve, la détection à contre-réaction contrôlant le VCA avec une tension redressée en provenance de la sortie du processeur faisait partie de façon intrinsèque de la réponse dynamique musicale. Ceci dit, la nature même des compresseurs à contre-réaction limite le temps d’attaque du circuit de compression. Pour permettre des temps de réponse plus rapides et techniquement plus précis, la détection par anticipation a été intégrée aux créations plus modernes de M. Rupert Neve. Avec la touche FF/FB, vous pouvez sélectionner une réponse Vintage ou moderne du VCA. Détection en valeur efficace (RMS) ou en valeur crête (Peak) L’une des caractéristiques uniques du 543 vient de sa capacité à utiliser la valeur crête (Peak) ou efficace (RMS) du signal pour le circuit de détection, comme sur la voie de mixage Portico II. Cette touche permet au VCA (Voltage Control Amplifier) de répondre au niveau efficace (RMS) ou crête (Peak) du signal de commande. Les circuits à valeur efficace sont considérés comme imitant le mieux la façon dont l’oreille perçoit le niveau sonore, alors que les circuits à valeur crête ont tendance à répondre directement à la tension de la forme d’onde, ce qui peut être mis en question pour la prévention de l’écrêtage et l’optimisation des niveaux. Dans ce cas, le mode Peak fait appel à une combinaison des deux méthodes pour en exploiter les avantages et éviter les inconvénients de chaque méthode utilisée séparément.Taux (Ratio) et seuil (Threshold)Au-dessus d’un certain seuil (“THRESHOLD”), les signaux sont atténués d’une valeur réglable, comprise entre 1:1 (linéaire, sans aucune réduction), à plus de 40:1 (taux très élevé, équivalant à celui d’un limiteur). Le taux RATIO est parfois appelé “Pente” car sur une représentation graphique, la pente de la courbe représente le niveau en sortie, en fonction du niveau en entrée.Les paramètres Ratio et Threshold sont interdépendants. Avec un taux RATIO de 40:1, si vous réglez le seuil THRESHOLD sur 0 dBu, l’apparition en entrée d’un signal de +40 dBu (il y a peu de chances que cela arrive !) produit un signal de sortie de +1 dBu. Un taux de cet ordre est en général utilisé au-dessus de 0 dBu — disons à +14 dBu — afin d'éviter que le niveau du signal de sortie ne dépasse +14 dBu pour protéger, par exemple, un enregistreur numérique. De la même façon, avec un taux RATIO de 5:1, un signal d’entrée dont le niveau dépasse le seuil THRESHOLD de 10 dB ne monte que de 2 dB au-dessus de ce seuil THRESHOLD en sortie.Le paramètre THRESHOLD couvre une plage inférieure à -30 dB jusqu’à +22 dBu. Lorsque le seuil THRESHOLD est réglé sur une faible valeur, avec un taux RATIO élevé, la réduction de gain est considérable et vous risquez de compenser le GAIN en sortie du compresseur pour revenir à un niveau apparent identique par rapport au signal d’entrée.Temps d’attaque (Attack) Le temps d’attaque ATTACK est le temps mis par le compresseur pour entrer en action et traiter le signal. Une valeur d’attaque élevée permet aux crêtes de courte durée de ne pas être traitées. Ceci peut causer des surcharges en aval des circuits numériques. Une attaque très rapide ne sonne pas naturelle et enlève toute “vie” au signal en supprimant les transitoires. Certaines transitoires sont extrêmement rapides et sans effet sur la qualité sonore. Avec une valeur d’attaque longue, vous n’appliquez quasiment aucune réduction de gain car les transitoires passent sans traitement. Ceci dit, même les circuits les plus rapides mettent un certain temps à entrer en action, ce qui signifie qu’il y a toujours des transitoires qui passent sans traitement. Un peu de ces transitoires non traitées contribuent à un traitement musical – mais il y a bien évidemment des exceptions.Le réglage correct des paramètres RELEASE et ATTACK est à la base d’une utilisation optimale des compresseurs ! Une fois les principes en présence assimilés, un compresseur-limiteur comme le 543 met à votre disposition un outil qui améliore la plage dynamique de vos enregistrements pour un plaisir musical accru.Rétablissement (Release) Les remarques ci-dessus expliquent comment le 543 gère les signaux à amplitude constante tels que les formes d’onde pures. Les vrais signaux musicaux, par contre, varient en permanence. La façon dont un compresseur gère un signal musical dépend du niveau et de la durée des pointes de signal. Si le paramètre de temps de rétablissement (RELEASE TIME) est très court, un signal court est compressé, mais le gain revient à la normale très rapidement, avec comme résultat une fluctuation sonore non naturelle plus communément connue sous le nom d’effet de “respiration” lorsque l’arrière plan, ou tout autre signal monte et descend en niveau. Le gain tend également à suivre la forme d’onde des signaux basse fréquence. Le temps de rétablissement RELEASE TIME doit être suffisamment long pour que le gain reste constant de façon raisonnable entre chaque note basse fréquence ou entre les différentes syllabes d’un discours.CompressionPour les signaux dont le niveau est inférieur à celui défini par le réglage de seuilThreshold, le compresseur offre un fonctionnement linéaire et permet aux signaux d’être accentués sans réglage de gain. Lorsque les signaux dépassent le niveau de seuilThreshold, le gain est réduit de façon contrôlée dépendant du taux Ratio défini.GainLa plage de GAIN est réglable de -6 dB à +20 dB. Comme nous l’avons déjà vu, lors de la compression, il peut être nécessaire d’accroître le gain général pour revenir à un niveau apparent identique à celui de l’entrée.PeakLorsque cette fonction est activée, le 543 utilise une combinaison de détection en niveau crête (Peak) et efficace (RMS) pour déterminer la compression appliquée. Lorsque la touche est désactivée, la détection est mesurée en valeur efficace moyenne RMS.SC HPFApplique un filtre passe-haut à 250 Hz dans le trajet de détection du VCA. Ceci permet au compresseur d’ignorer le contenu basse fréquence du signal en cours de traitement.Taux (Ratio)Plage de 1:1 à LIMIT (40:1)Seuil (Threshold)Plage de -30 dBu to +20 dBUTemps d’attaque (Attack Time)Plage de 20 ms à 75 ms.Temps de rétablissement (Release) La plage du réglage RELEASE varie de 100 ms à 2,5 secondes.Utilisation en stéréoLorsque vous activez la fonction LINK de deux modules 543, et lorsque vous les réglez de façon identique, la réduction de GAIN des deux canaux est identique pour préserver l’équilibre et la position des signaux dans le champ stéréo. Ceci fonctionne parfaitement dans les racks 500, ou en câblant les bus de couplage stéréo de deux modules 543 (dans le cas de l’utilisation de racks non-compatibles).Fonction de DuckingLorsque la fonction LINK est activée sur deux modules 543 connectés, le signal passant par le premier module peut être utilisé pour contrôler l’amplitude d’un second module. Par exemple, le niveau de la musique du canal A peut être contrôlé par un discours du canal B — le niveau de la musique est automatiquement atténué lorsqu’une personne parle dans le canal B.Affichage des niveauxDeux afficheurs de niveau crête à Leds vous indiquent le NIVEAU DE SORTIE (OUTPUT) et la RÉDUCTION DE GAIN.L’afficheur du niveau de sortie couvre une plage de -10 à +22 dBu et au-delà (surcharge).La RÉDUCTION de GAIN est calibrée en dB, sur une plage allant de +1 à 22 dBu, la lecture s’effectuant de droite à gauche. | |
Royer Labs R-121 Mp - Paire
Le R-121 est le produit phare de notre gamme de micros à ruban, et le premier micro de ce...(+) Le R-121 est le produit phare de notre gamme de micros à ruban, et le premier micro de ce type à être complètement repensé. En effet, nous avons abandonné l'approche "classique" (micros à ruban encombrants, lourds et fragiles) pour prendre une toute nouvelle direction. Le micro R-121 offre toujours la chaleur et la réponse sonore naturelle qui ont fait le succès des micros à ruban auprès des meilleurs ingénieurs, mais il dispose également d'une puissance de sortie supérieure et d'un format compact, léger et ultra-résistant. Du jamais vu pour des micros de ce type !
Comme la plupart des micros à ruban les plus célèbres, le R 121 offre une structure polaire bidirectionnelle (réponse en 8), une sensibilité exceptionnelle dans la plage dynamique, un son chaud et naturel, ainsi qu'une réponse en fréquence linéaire. Mais ce n'est pas tout. Bénéficiant de composants perfectionnés et combinant les techniques de conception classique et de pointe, le R-121 est un micro à ruban bien plus polyvalent et simple d'utilisation conçu pour les applications les plus exigeantes, dont la prise de son sur scène. De plus, sa fiabilité à toute épreuve nous permet de vous offrir une garantie à vie. Le R-121 a tout simplement révolutionné le monde des micros à ruban. Vous pouvez même lire ceci dans le Recording Magazine : "...le Royer R-121 est appelé à devenir l'un des micros classiques du 21e siècle."
Transducteur à ruban désaxé breveté :
Le transducteur à ruban désaxé (brevet : 6,434,252) du R-121 est le premier jamais conçu. Il permet de positionner le ruban plus près de l'avant (côté du logo) afin de lui offrir plus d'espace de mouvement dans le champ magnétique principal, et une réponse en fréquence optimale avec les niveaux sonores élevés. Il s'agit de l'un des principaux composants novateurs des micros de la gamme R de Royer.
Enregistrement à l'aide du R-121 :
Du point de vue sonore, le R-121 reproduit le son tel que vous l'entendez. La plupart des micros affectent le son de la source enregistrée ; certains accentuent les aigus et les graves et atténuent les médiums, produisent des aigus excessivement brillants, accentuent les médiums et atténuent les aigus et les graves, ou ne captent que les graves. Ils sont conçus pour des applications différentes et ont tous une utilité spécifique en enregistrement et en sonorisation. Toutefois, si vous avez de la difficulté à reproduire le son exceptionnellement brillant d'un instrument (guitare électrique, Trompette, flûte, etc.) lors d'un enregistrement, n'hésitez pas à utiliser un micro à ruban Royer. Le R-121 dispose d'une réponse plate et équilibrée et il offre des graves puissants et riches, des médiums bien définis et des aigus soyeux et naturels, sans aucun sifflement ni sibilance.
Lors de la lecture de l'enregistrement, vous remarquerez que le son est naturel, vivant et riche, avec une ambiance et un panoramique convaincant, comme si vous vous trouviez dans la pièce où a été effectué l'enregistrement.
Enregistrement avec des niveaux ÉLEVÉS !
Vous devez effectuer des enregistrements avec des niveaux extrêmement puissants Aucun problème ! Le R-121 peut supporter les niveaux sonores très élevés (max. : 135 dB à 20 Hz) pendant de longues périodes. En termes plus simples, vous pouvez le placer directement devant un amplificateur Marshall 100 Watts réglé au maximum sans risquer de provoquer une surcharge ou d'endommager le ruban. Nous ne vous conseillons pas d'essayer ceci avec les autres micros à ruban, car seul le R-121 est conçu pour supporter les niveaux extrêmes. | |
Vic Firth Mjc2 - Collection Modern Jazz - 2
Un corps un peu plus fin qu'une 5A avec un col plus long, la MJC2 vous donnera une répons...(+) Un corps un peu plus fin qu'une 5A avec un col plus long, la MJC2 vous donnera une réponse et une jouabilité incroyable. Possédant une olive de typearrowcela vous permettra d'obtenir une large palette de sonorité sur vos cymbales. Longueur totale : 40,64 cm, Diamètre : 1,39 cm Développé depuis de nombreuses années au sein de la R&D Vic Firth, en collaboration avec des batteurs renommés, la nouvelle série Modern Jazz représente le nec plus ultra de ce que peut créer la firme de Boston. Composé de cinq modèles totalement ifférents, trouvez la paire qui vous conviendra le mieux ! Catégorie : baguette Instrument : batterie Signature : non Matériau : hickory Matériau olive : bois Grip : nonOlive : flèche Col : long Coloris : naturel Longueur : 40,64 Diamètre : 1,40 | |
Roland Bundle - Tm-1 Trigger + Rt-30k + Rt30h Hybrid Drum
La batterie hybride commence iciCaractéristiques :- La manière la plus simple de découv...(+) La batterie hybride commence iciCaractéristiques :- La manière la plus simple de découvrir la puissance d'un kit hybride- Simple, intuitif, procurant un contrôle direct de toutes les fonctions - Petit, fonctionnant sur piles, conçu pour être posé au sol et s'intégrer facilement à n'importe quel kit- Deux footswitchs intégrés pour déclencher les sons, changer de kit et muter le module- Adapté à tous les genres musicaux, du Métal à la musique électronique- 15 kits prêts à jouer en mémoire, une infinité de possibilités de personnalisation grâce à l'appli d'édition- L'appli gratuite TM-1 Editor (Mac / PC / iOS / Android) permet d’accéder à plus de 150 sons supplémentaires, d’importer vos propres échantillons...- Compatible avec les Capteurs pour fûts acoustiques RT Roland et une large gamme de pads Roland- Connectez jusqu’à deux pads ou déclencheurs (deux pads à capteur simple ou un pad à double capteur)- Fonctionne également en tant que convertisseur Capteur vers MIDI lorsqu'il est connecté à un ordinateur- Communication avec l’éditeur et conversion Capteur vers MIDI par USBKits : 15 sons préchargés : 30Kits utilisateurs: 30Sound Length : Approx. 6 second/SampleFormat de données : Mac OSX :- WAV, AIFF, MP3, AAC, Apple LosslessWindows :- WAV (44.1 kHz, 16/24 bits)iOS :- WAV, AIFF, MP3, AAC, Apple LosslessAndroid :- WAV (44.1 kHz, 16 bits), MP3 - *l'applicationTM-1 Editorest nécessaire.Display : - 7 segments, 1 character (LED)Contrôles : - [SENS] knob (TRIG1, TRIG2)- [PITCH] knob (TRIG1, TRIG2)- [DECAY] knob (TRIG1, TRIG2)- [LEVEL] knob (TRIG1, TRIG2)- [MODE SELECT] button- [MUTE] switch- [KIT SHIFT] switch- [POWER] switchIndicateurs : - Trigger Indicator (TRIG1, TRIG2)Connecteurs : - TRIGGER IN jack : 1/4-inch (6.35 mm) type casque, mono- OUTPUT jack : Stereo 1/4-inch (6.35 mm) type casque* Lorsque vous réglez la sortie surMIX, le son mixé des déclencheurs 1 et 2 est émis en mono.* Lorsque vous réglez la sortie surINDIVIDUAL, chaque déclencheur est émis séparément à gauche et à droite (TRIG1 : côté L, TRIG2 : côté R). - jack PHONES : stéréo type casque 1/4-inch (6.35 mm)- USB port : USB type B- DC IN jackUSB : - MIDIAlimentation : - Pile Alkaline (9 V, 6LR61)- Adaptateur secteur AC (DC 9 V, vendu séparément)- Alimentation directe via le port USB relié à l'ordinateurConsommation : - 100 mA (DC IN)- 250 mA (USB)Temps d'utilisation théorique sur piles : environ 3 heuresAccessoires- Manuel d'utilisation- dépliantUSING THE UNIT SAFELY- Pile Alkaline (9 V, 6LR61)- Cable USB type B Options (vendues séparément) : - Adaptateur secteur AC (PSA-S series)- Trigger (RT series)- Pads (PD series, PDX series, BT-1)- Cymbales (CY series)- Kick (KD series)- Kick pedal (KT series)- Footswitch (DP series, BOSS FS-5U, FS-6, FS-7)- Cable split (PCS-31L)- Ampli Drum Monitor (PM series)Tailles et poids- Largeur: 150 mm 5-15/16 inches- Profondeur: 95 mm 3-3/4 inches- Hauteur: 60 mm 2-3/8 inches- Poids (avec piles) : 550 g 1 lb 4 ozChaque batteur est différent, chacun possède son propre style. Il est vital d’obtenir un son dont vous êtes satisfait et de posséder le son approprié à un concert donné. Mais trouver ce fameux son peut se révéler long et coûteux. Voici le TM-1, un module de Trigger unique qui permet d’ajouter facilement divers sons à votre batterie acoustique. Ces sons peuvent être de tous types : grosses caisses, caisses claires, toms et cymbales en mémoire dans le TM-1, ou échantillons que vous aurez vous-même choisis et/ou confectionnés. Il vous suffit de connecter au TM-1 un pad Roland compatible pour jouer les sons dont vous avez besoin, ou de monter un capteur de la gamme RT Roland sur l’un de vos fûts acoustiques pour pouvoir déclencher sans aucune latence votre échantillon préféré, ainsi parfaitement synchronisé avec le son acoustique. Charger vos propres sons dans le TM-1 est très simple grâce à l’appli d’édition gratuite pour Mac, PC, iOS et Android*. Il suffit de connecter le TM-1 à votre terminal, d’ouvrir l’appli, d’importer les échantillons de votre librairie et d’effectuer les réglages comme vous le souhaitez. Au moment de jouer sur scène, le TM-1 pourra être alimenté par piles ou par secteur et ses footswitchs actionnés au pied. Il est même possible de muter le son hybride d’une pression du pied, ce qui vous permet de jouer entièrement acoustique sur les couplets et d’ajouter facilement des sons hybrides sur les refrains pour leur donner plus de puissance. Tous les batteurs peuvent désormais tirer un grand bénéfice d’un kit hybride, et le TM-1 constitue le plus simple et le moins onéreux moyen d’y parvenir. La plus simple manière de rendre hybride votre kit acoustiqueDes kits hybrides sont utilisés sur tous les types de scènes actuelles, des stades aux bars. Les batteurs très actifs adorent leur capacité à donner un impact de type studio à leurs sons acoustiques, et à fournir des sons de percussion électroniques, essentiels à de nombreux styles de musique actuelle. À première vue, créer un kit hybride mélangeant acoustique et électronique peut sembler compliqué. Mais grâce au TM-1, tous les batteurs peuvent désormais rendre leur kit hybride. Il suffit d’insérer un ou plusieurs déclencheurs Roland au sein de votre kit, de les connecter au TM-1 et d’accéder ainsi à tous les sons dont vous aurez besoin. Grâce aux contrôleurs de sensibilité, hauteur de note et autres, aucune connaissance technique n’est nécessaire Il suffit de tourner les boutons jusqu’à ce que le son vous convienne, puis de jouer. Jouez dans tous les styles grâce aux 15 kits prêts à jouerLorsque l’on joue sur scène sur un kit uniquement acoustique, il est difficile, voire impossible de changer immédiatement de son. Mais sur un kit hybride, les changements sont instantanés. Vous pouvez déclencher le son de tel instrument que vous n’avez pas pu transporter, ou incorporer des échantillons et des loops à vos rythmes acoustiques. Lorsque vous le sortez de sa boîte, le TM-1 contient 15 kits prêts à jouer de deux instruments chacun. L’appli d’édition gratuite fournit l’accès à une bibliothèque de plus de 150 sons additionnels : grosses caisses, caisses claires, divers toms, boucles de synthé... Et grâce à la possibilité d’utiliser vos propres sons via l’éditeur, vos possibilités deviennent quasiment illimitées. Quelle que soit la modification de son que vous souhaitez effectuer au sein de votre kit, le faire en plein concert ne posera aucun problème. Une appli d’édition pour l’importation d’échantillons et la création sonore rapideUn kit hybride vous donne la possibilité de choisir et personnaliser les sons afin d’obtenir le kit idéal pour chacun des titres d’une set-list. Grâce au TM-1 Editor, vous pouvez accéder à tous les sons internes du module, importer vos propres échantillons, assigner les sons aux déclencheurs que vous utilisez et régler rapidement leurs divers paramètres. Vous pouvez importer des échantillons d’une longueur maximale de six secondes depuis un ordinateur, une tablette, un smartphone ou un emplacement de stockage dans le Cloud. Et vous n’avez pas besoin de transporter votre ordinateur pour pouvoir changer de sons en dernière minute. Votre smartphone vous permettra de le faire. Élargissez votre son acoustique grâce aux capteurs de la gamme RT RolandVotre son de batterie acoustique est le meilleur, mais il aura presque toujours besoin d’un petit renfort sonique sur scène. Grosse caisse et caisse claire constituent l’ossature d’un son de groupe, mais il peut être compliqué de parvenir à les faire ressortir dans un mix au milieu des guitares, basses et claviers. En utilisant les Capteurs pour fûts acoustiques de la gamme RT, vous pouvez superposer des échantillons stockés dans le TM-1 à vos sons de grosse caisse et caisse claire, et les amplifier dans votre sono pour leur donner punch, clarté et profondeur supplémentaires. Depuis des années, les batteurs de Métal ajoutent à leur son de grosse caisse des sons électroniques, surtout lorsqu'ils utilisent une double pédale de grosse caisse, ce qui leur permet de le faire ressortir même au sein d’un mix très dense. Mais cette technique n’est pas réservée à ce genre musical. Et grâce au TM-1, tous les batteurs peuvent tirer parti de la puissance d’un kit hybride.Élargissez votre palette percussive grâce aux pads RolandLe TM-1 constitue également une excellente manière d’élargir la palette de sons disponibles sur votre kit acoustique. En y ajoutant un pad électronique, vous pouvez déclencher le son de votre choix. Deux entrées Trigger sont disponibles, qui vous permettent de connecter deux pads à simple capteur ou un pad à double capteur. La plupart des éléments de déclenchement Roland fonctionnent avec le TM-1 : Barre de déclenchement BT-1, Pédale de déclenchement de grosse caisse KT-10, V-Pads, V-Cymbals... Il est même possible de connecter des footswitchs BOSS tels que le FS-5U ou le FS-6 et de les utiliser comme pédales de déclenchement. Et n’oubliez pas que vous pouvez également utiliser les footswitchs intégrés au TM-1 pour déclencher des sons.Ultra portable, conçu pour les tournéesLa taille compacte du TM-1 vous permet de l’emporter partout, et son design Stompbox s’intègre facilement à vos autres matériels posés au sol. Par ailleurs, son fonctionnement sur piles vous évite de chercher une prise de courant disponible et accessible lorsque vous devez vous installer rapidement pour un concert en extérieur. Le TM-1 est suffisamment léger pour être transporté dans un sac ou un étui d’instrument, et il est taillé pour le voyage grâce à sa structure métallique et ses footswitchs robustes.Conversion Capteur vers MIDI pour votre ordinateur Que vous composiez à la maison, enregistriez en studio ou jouiez sur scène, vous avez parfois besoin d’envoyer un signal MIDI en frappant un pad. Le TM-1 accomplit très simplement la conversion Capteur vers MIDI. Il suffit de le connecter à un ordinateur via USB. Vous pourrez alors déclencher des sons de batterie échantillonnés ou des plug-ins d’instruments, enregistrer des pistes MIDI dans votre logiciel de création musicale ou contrôler diverses fonctions de logiciel tels qu’Ableton Live. | |
Roland Tm-1 - Trigger Module - Hybride Drum
La batterie hybride commence iciCaractéristiques :- La manière la plus simple de découv...(+) La batterie hybride commence iciCaractéristiques :- La manière la plus simple de découvrir la puissance d'un kit hybride- Simple, intuitif, procurant un contrôle direct de toutes les fonctions - Petit, fonctionnant sur piles, conçu pour être posé au sol et s'intégrer facilement à n'importe quel kit- Deux footswitchs intégrés pour déclencher les sons, changer de kit et muter le module- Adapté à tous les genres musicaux, du Métal à la musique électronique- 15 kits prêts à jouer en mémoire, une infinité de possibilités de personnalisation grâce à l'appli d'édition- L'appli gratuite TM-1 Editor (Mac / PC / iOS / Android) permet d’accéder à plus de 150 sons supplémentaires, d’importer vos propres échantillons...- Compatible avec les Capteurs pour fûts acoustiques RT Roland et une large gamme de pads Roland- Connectez jusqu’à deux pads ou déclencheurs (deux pads à capteur simple ou un pad à double capteur)- Fonctionne également en tant que convertisseur Capteur vers MIDI lorsqu'il est connecté à un ordinateur- Communication avec l’éditeur et conversion Capteur vers MIDI par USBKits : 15 sons préchargés : 30Kits utilisateurs: 30Sound Length : Approx. 6 second/SampleFormat de données : Mac OSX :- WAV, AIFF, MP3, AAC, Apple LosslessWindows :- WAV (44.1 kHz, 16/24 bits)iOS :- WAV, AIFF, MP3, AAC, Apple LosslessAndroid :- WAV (44.1 kHz, 16 bits), MP3 - *l'applicationTM-1 Editorest nécessaire.Display : - 7 segments, 1 character (LED)Contrôles : - [SENS] knob (TRIG1, TRIG2)- [PITCH] knob (TRIG1, TRIG2)- [DECAY] knob (TRIG1, TRIG2)- [LEVEL] knob (TRIG1, TRIG2)- [MODE SELECT] button- [MUTE] switch- [KIT SHIFT] switch- [POWER] switchIndicateurs : - Trigger Indicator (TRIG1, TRIG2)Connecteurs : - TRIGGER IN jack : 1/4-inch (6.35 mm) type casque, mono- OUTPUT jack : Stereo 1/4-inch (6.35 mm) type casque* Lorsque vous réglez la sortie surMIX, le son mixé des déclencheurs 1 et 2 est émis en mono.* Lorsque vous réglez la sortie surINDIVIDUAL, chaque déclencheur est émis séparément à gauche et à droite (TRIG1 : côté L, TRIG2 : côté R). - jack PHONES : stéréo type casque 1/4-inch (6.35 mm)- USB port : USB type B- DC IN jackUSB : - MIDIAlimentation : - Pile Alkaline (9 V, 6LR61)- Adaptateur secteur AC (DC 9 V, vendu séparément)- Alimentation directe via le port USB relié à l'ordinateurConsommation : - 100 mA (DC IN)- 250 mA (USB)Temps d'utilisation théorique sur piles : environ 3 heuresAccessoires- Manuel d'utilisation- dépliantUSING THE UNIT SAFELY- Pile Alkaline (9 V, 6LR61)- Cable USB type B Options (vendues séparément) : - Adaptateur secteur AC (PSA-S series)- Trigger (RT series)- Pads (PD series, PDX series, BT-1)- Cymbales (CY series)- Kick (KD series)- Kick pedal (KT series)- Footswitch (DP series, BOSS FS-5U, FS-6, FS-7)- Cable split (PCS-31L)- Ampli Drum Monitor (PM series)Tailles et poids- Largeur: 150 mm 5-15/16 inches- Profondeur: 95 mm 3-3/4 inches- Hauteur: 60 mm 2-3/8 inches- Poids (avec piles) : 550 g 1 lb 4 ozChaque batteur est différent, chacun possède son propre style. Il est vital d’obtenir un son dont vous êtes satisfait et de posséder le son approprié à un concert donné. Mais trouver ce fameux son peut se révéler long et coûteux. Voici le TM-1, un module de Trigger unique qui permet d’ajouter facilement divers sons à votre batterie acoustique. Ces sons peuvent être de tous types : grosses caisses, caisses claires, toms et cymbales en mémoire dans le TM-1, ou échantillons que vous aurez vous-même choisis et/ou confectionnés. Il vous suffit de connecter au TM-1 un pad Roland compatible pour jouer les sons dont vous avez besoin, ou de monter un capteur de la gamme RT Roland sur l’un de vos fûts acoustiques pour pouvoir déclencher sans aucune latence votre échantillon préféré, ainsi parfaitement synchronisé avec le son acoustique. Charger vos propres sons dans le TM-1 est très simple grâce à l’appli d’édition gratuite pour Mac, PC, iOS et Android*. Il suffit de connecter le TM-1 à votre terminal, d’ouvrir l’appli, d’importer les échantillons de votre librairie et d’effectuer les réglages comme vous le souhaitez. Au moment de jouer sur scène, le TM-1 pourra être alimenté par piles ou par secteur et ses footswitchs actionnés au pied. Il est même possible de muter le son hybride d’une pression du pied, ce qui vous permet de jouer entièrement acoustique sur les couplets et d’ajouter facilement des sons hybrides sur les refrains pour leur donner plus de puissance. Tous les batteurs peuvent désormais tirer un grand bénéfice d’un kit hybride, et le TM-1 constitue le plus simple et le moins onéreux moyen d’y parvenir. La plus simple manière de rendre hybride votre kit acoustiqueDes kits hybrides sont utilisés sur tous les types de scènes actuelles, des stades aux bars. Les batteurs très actifs adorent leur capacité à donner un impact de type studio à leurs sons acoustiques, et à fournir des sons de percussion électroniques, essentiels à de nombreux styles de musique actuelle. À première vue, créer un kit hybride mélangeant acoustique et électronique peut sembler compliqué. Mais grâce au TM-1, tous les batteurs peuvent désormais rendre leur kit hybride. Il suffit d’insérer un ou plusieurs déclencheurs Roland au sein de votre kit, de les connecter au TM-1 et d’accéder ainsi à tous les sons dont vous aurez besoin. Grâce aux contrôleurs de sensibilité, hauteur de note et autres, aucune connaissance technique n’est nécessaire Il suffit de tourner les boutons jusqu’à ce que le son vous convienne, puis de jouer. Jouez dans tous les styles grâce aux 15 kits prêts à jouerLorsque l’on joue sur scène sur un kit uniquement acoustique, il est difficile, voire impossible de changer immédiatement de son. Mais sur un kit hybride, les changements sont instantanés. Vous pouvez déclencher le son de tel instrument que vous n’avez pas pu transporter, ou incorporer des échantillons et des loops à vos rythmes acoustiques. Lorsque vous le sortez de sa boîte, le TM-1 contient 15 kits prêts à jouer de deux instruments chacun. L’appli d’édition gratuite fournit l’accès à une bibliothèque de plus de 150 sons additionnels : grosses caisses, caisses claires, divers toms, boucles de synthé... Et grâce à la possibilité d’utiliser vos propres sons via l’éditeur, vos possibilités deviennent quasiment illimitées. Quelle que soit la modification de son que vous souhaitez effectuer au sein de votre kit, le faire en plein concert ne posera aucun problème. Une appli d’édition pour l’importation d’échantillons et la création sonore rapideUn kit hybride vous donne la possibilité de choisir et personnaliser les sons afin d’obtenir le kit idéal pour chacun des titres d’une set-list. Grâce au TM-1 Editor, vous pouvez accéder à tous les sons internes du module, importer vos propres échantillons, assigner les sons aux déclencheurs que vous utilisez et régler rapidement leurs divers paramètres. Vous pouvez importer des échantillons d’une longueur maximale de six secondes depuis un ordinateur, une tablette, un smartphone ou un emplacement de stockage dans le Cloud. Et vous n’avez pas besoin de transporter votre ordinateur pour pouvoir changer de sons en dernière minute. Votre smartphone vous permettra de le faire. Élargissez votre son acoustique grâce aux capteurs de la gamme RT RolandVotre son de batterie acoustique est le meilleur, mais il aura presque toujours besoin d’un petit renfort sonique sur scène. Grosse caisse et caisse claire constituent l’ossature d’un son de groupe, mais il peut être compliqué de parvenir à les faire ressortir dans un mix au milieu des guitares, basses et claviers. En utilisant les Capteurs pour fûts acoustiques de la gamme RT, vous pouvez superposer des échantillons stockés dans le TM-1 à vos sons de grosse caisse et caisse claire, et les amplifier dans votre sono pour leur donner punch, clarté et profondeur supplémentaires. Depuis des années, les batteurs de Métal ajoutent à leur son de grosse caisse des sons électroniques, surtout lorsqu'ils utilisent une double pédale de grosse caisse, ce qui leur permet de le faire ressortir même au sein d’un mix très dense. Mais cette technique n’est pas réservée à ce genre musical. Et grâce au TM-1, tous les batteurs peuvent tirer parti de la puissance d’un kit hybride.Élargissez votre palette percussive grâce aux pads RolandLe TM-1 constitue également une excellente manière d’élargir la palette de sons disponibles sur votre kit acoustique. En y ajoutant un pad électronique, vous pouvez déclencher le son de votre choix. Deux entrées Trigger sont disponibles, qui vous permettent de connecter deux pads à simple capteur ou un pad à double capteur. La plupart des éléments de déclenchement Roland fonctionnent avec le TM-1 : Barre de déclenchement BT-1, Pédale de déclenchement de grosse caisse KT-10, V-Pads, V-Cymbals... Il est même possible de connecter des footswitchs BOSS tels que le FS-5U ou le FS-6 et de les utiliser comme pédales de déclenchement. Et n’oubliez pas que vous pouvez également utiliser les footswitchs intégrés au TM-1 pour déclencher des sons.Ultra portable, conçu pour les tournéesLa taille compacte du TM-1 vous permet de l’emporter partout, et son design Stompbox s’intègre facilement à vos autres matériels posés au sol. Par ailleurs, son fonctionnement sur piles vous évite de chercher une prise de courant disponible et accessible lorsque vous devez vous installer rapidement pour un concert en extérieur. Le TM-1 est suffisamment léger pour être transporté dans un sac ou un étui d’instrument, et il est taillé pour le voyage grâce à sa structure métallique et ses footswitchs robustes.Conversion Capteur vers MIDI pour votre ordinateur Que vous composiez à la maison, enregistriez en studio ou jouiez sur scène, vous avez parfois besoin d’envoyer un signal MIDI en frappant un pad. Le TM-1 accomplit très simplement la conversion Capteur vers MIDI. Il suffit de le connecter à un ordinateur via USB. Vous pourrez alors déclencher des sons de batterie échantillonnés ou des plug-ins d’instruments, enregistrer des pistes MIDI dans votre logiciel de création musicale ou contrôler diverses fonctions de logiciel tels qu’Ableton Live. | |
Legere Anche Synthetique Basson - Medium
Légère a développé cette anche pour basson afin d’offrir une nouvelle option aux mus...(+) Légère a développé cette anche pour basson afin d’offrir une nouvelle option aux musiciens en quête d'une anche fiable, durable, et confortable.Une anche révolutionnaire pour basson mais au son résolument classique.Suite au succès de ses anches pour clarinettes et saxophones, Légère s’est lancé comme nouveau défi la conception d’une anche double dont la qualité et la longévité garantiraient aux musiciens des heures de jeu confortable sans contrainte, sans pour autant perdre les qualités sonores du roseau. Les deux forces disponibles permettront à chaque bassoniste, même aux plus classiques d’entre eux, de jouer ces anches modernes avec facilité et plaisir. Légère, l'ingénierie au service des musiciens.Si les anches Légère sont considérées comme de véritables chefs-d'œuvre technologiques, c'est qu'elles sont issues de la rencontre de deux scientifiques. Guy Légère, chimiste (doctorat à l'université McGill) et clarinettiste, et Mark Kortschot, spécialiste des matériaux composites (doctorat à l'université de Cambridge), ont œuvré conjointement pour trouver et développer le matériau qui serait le plus à même d'offrir des qualités de longévité et acoustiques optimales. Les anches Légères sont le fruit de cette collaboration qui se perpétue depuis 1998.Comme les anches simples, les anches doubles pour basson Légère possèdent toute la profondeur et la chaleur que les joueurs d'élite demandent. Parce qu'elles sont fabriquées à partir d'un matériau synthétique spécialement conçu, elles offrent tous les avantages d'une anche en roseau traditionnel.Les anches pour basson proviennent d'un polymère unique. La coupe est contrôlée et calculée par des ordinateurs de précision. On peut ainsi mesurer la force des anches avec une extrême précision en utilisant un équipement informatique, ce qui permet de garder un contrôle de la qualité précis.Légère : la cohérence, la durabilité et une réponse instantanée.Catégorie : basson Matériau : synthétiqueForce : médium hard Quantité : 1Produit soumis à un droit de rétractation spécifiqueCe produit, pour raison d’hygiène, ne rentre pas dans dans le cadre d’une rétractation et prétendre à être remboursé ou échangé. | |
Strymon Nightsky Reverb
Pédale d\'effets Strymon NightskyRéverbère à distorsion temporelle.Créez de vastes pa...(+) Pédale d\'effets Strymon NightskyRéverbère à distorsion temporelle.Créez de vastes paysages sonores avec seulement quelques notes de votre instrument. Appliquez des manipulations de hauteur et d\'harmoniques hallucinantes à vos queues de réverbération, avec des balayages de filtres de type synthé. Entrez dans un monde de nouveaux sons qui repoussent les limites de ce qui est possible avec la réverbération. En pensant aux pionniers et aux explorateurs sonores aventureux, nous avons créé une pédale de réverbération qui peut aller là où personne n\'est allé auparavant.Machine de synthèse réverbérante.NightSky est une station de travail de synthèse réverbérante, et une plateforme de conception sonore expérimentale puissante et pratique. NightSky vous offre un contrôle continu en temps réel de la hauteur de la réverbération, de la vitesse de traitement, de la taille du noyau, des harmoniques et même d\'un filtre résonant de type synthé avec plusieurs formes d\'ondes de modulation, ainsi qu\'un séquenceur à pas avec un glide variable. Vous n\'avez jamais entendu une pédale comme celle-ci auparavant.Les règles de l\'espace et du temps ont été réécrites.Un nouveau territoire sonique.NightSky est une pédale de réverbération sur laquelle vous allez vouloir mettre la main. La manipulation profonde et puissante des sons, le réglage instantané des boutons et l\'absence de menu constituent un nouveau standard dans la conception expérimentale des sons de réverbération.Réverbération Warp Core.NightSky obtient certains de ses sons les plus étonnants en utilisant un taux de traitement variable pour son noyau de réverbération, ce qui vous permet de changer simultanément la taille de la réverbération ainsi que la hauteur. Ce changement de hauteur peut être complètement lisse, ou quantifié sur une variété de gammes musicales. Et il peut être séquencé.Harmonic Sculpture Machine.Utilisez Shimmer pour déplacer la structure harmonique selon des intervalles musicaux sélectionnables. Ajoutez Glimmer pour renforcer dynamiquement le spectre harmonique. Augmentez le Drive pour générer des harmoniques saturées et suralimentées. Sculptez ensuite le signal résultant avec le filtre passe-bas à résonance variable de NightSky.Défiez les conventions.NightSky est né du désir de repousser les limites et de défier les conventions de la réverbération traditionnelle tout en rendant hommage aux sons réverbérants expérimentaux des décennies passées.Tout a commencé avec le noyau à taux variable. Une fois que nous l\'avons mis au point, nous savions que nous devions le compléter avec un ensemble de fonctions de façonnage du son qui pourraient tirer pleinement parti des possibilités uniques et les étendre de manière exponentielle. Cela nous a conduit à une section de modulation complète, un filtre résonant à 4 pôles et une section Voice unique pour contrôler la structure harmonique de la réverbération.Trois textures de réverbération : Sparse, Dense, et Diffuse.NightSky vous offre le choix entre trois textures de réverbération distinctes : Sparse, Dense et Diffuse.La réverbération Sparse crée des réflexions qui sont suffisamment éloignées les unes des autres pour être audiblement distinctes.Les notes legato créent un champ sonore luxuriant mais agréablement propre, tandis que les notes staccato révèlent les échos individuels d\'une manière qui convient bien à la conception sonore et aux effets spéciaux.La texture de réverbération Dense est une réverbération à réponse immédiate avec un champ sonore lisse, présentant des caractéristiques sonores similaires à une plaque.La réverbération Diffuse crée un lavis atmosphérique à construction lente qui excelle dans les textures d\'ambiance, de houle et même d\'inversion. La réverbération Diffuse déconstruit et étale les transitoires dans le temps pour obtenir un effet de type bloom.Voyagez à la vitesse de la lumière.NightSky abandonne la tradition et ouvre un nouvel univers de possibilités en utilisant un processus à taux variable pour étendre et contracter la taille du noyau de la réverbération.Cela modifie la densité de réflexion et la réponse de la réverbération tout en conservant l\'intégrité de l\'audio dans la réverbération.Le résultat est un signal réverbéré qui peut être transposé, séquencé et modulé en hauteur pour une approbation interplanétaire.Repitching de la réverbération d\'une grande beauté sonore.Inspirée des effets classiques de chatoiement créés dans les années 80 à l\'aide de réverbérations numériques et de pitch shifters, la voix Shimmer de NightSky est soigneusement créée à partir du signal réverbéré lui-même pour générer un maximum d\'éclat et de beauté.Faites appel à des sections de cordes d\'ambiance graves et profondes avec le réglage d\'octave inférieur, ou à des textures éthérées et spatiales avec le réglage d\'octave supérieur.Entre les octaves, plusieurs intervalles musicalement intéressants sont disponibles pour modifier la structure harmonique de la réverbération.Le traitement Shimmer peut être appliqué à l\'entrée de la réverbération uniquement, ou peut se régénérer dans le noyau de la réverbération pour des hauteurs qui montent ou descendent au fur et à mesure que la réverbération se désintègre.Spectre harmonique personnalisé.Glimmer crée un spectre harmonique amélioré à l\'aide d\'un réseau résonant dynamique réglé de manière optimale.Son réglage élevé accentue les harmoniques de haute fréquence, créant ainsi un haut de gamme ambiant, rêveur et flou.Avec le réglage bas de Glimmer, les harmoniques de basse fréquence sont renforcées pour modifier la structure harmonique perçue et créer des textures mystérieuses de type synthé.Des explosions dans le NightSky.La fonction Drive de NightSky génère des harmoniques saturées qui peuvent soit réagir au signal entrant dans le noyau de la réverbération, soit déformer dynamiquement la sortie de la réverbération de manière très interactive.Lorsque le Drive est appliqué à l\'entrée de la réverbération, l\'enfoncement génère des harmoniques plus distordues, de sorte que vous pouvezjouerdynamiquement la distorsion qui entre dans le noyau de la réverbération.Placé à la sortie de la réverbération, Drive agit comme un limiteur à écrêtage doux, réagissant dynamiquement aux complexités de la décroissance de la réverbération.Cela peut produire d\'intéressants effets de panoramique stéréo distordu, car les réflexions de chaque côté de l\'image stéréo dépassent ou s\'éloignent en dessous de l\'amplitude nécessaire pour générer une distorsion notable.La complexité harmonique créée par le bloc Drive est parfaitement adaptée à la sculpture sonore via le filtre passe-bas de NightSky.Filtre passe-bas de type synthétique et plus encore.NightSky dispose d\'un filtre passe-bas à 4 pôles de 24dB/octave avec une quantité de résonance sélectionnable par l\'utilisateur pour de superbes balayages synthétiques de la sortie de la réverbération.Le filtre passe-bas est particulièrement efficace pour modeler les produits de distorsion de la section Drive.Lorsqu\'il est utilisé avec la section Modulation de NightSky, ce filtre révèle la puissance inspirante de la synthèse réverbérante soustractive.Le filtre passe-bas peut également être remplacé par un filtre coupe-haut qui élimine les hautes fréquences du noyau de réverbération régénéré pour créer une réverbération qui devient plus sombre au fur et à mesure qu\'elle se désintègre.La section TONE de NightSky comprend également un filtre coupe-bas qui supprime les basses fréquences à la fois à la sortie et dans le noyau de la réverbération.Puissantes capacités de modulation.Ajoutez du mouvement à vos sons avec la section Modulation de NightSky.Créez des textures éthérées qui évoluent lentement, ou repoussez les limites de la conception sonore expérimentale.Des formes d\'ondes triangulaires, carrées, en rampe, en scie, aléatoires et en enveloppe peuvent être utilisées pour moduler les cibles de votre choix :Modulez les lignes de retard dans le noyau de réverbération qui se régénère, ou modulez la taille/le pitch (taux de traitement) du noyau de réverbération.Ou, pour des sons très synthétiques, moduler le filtre passe-bas résonant.Débloquez la puissance de Morph.La fonction Morph de NightSky vous permet de passer de manière transparente d\'un ensemble de positions de boutons à un autre en appuyant sur un commutateur au pied, à la vitesse Morph de votre choix.Utilisez-la pour faire varier progressivement la vitesse et la profondeur de modulation, ou pour passer d\'une réverbération subtile à court terme à une réverbération à long terme modulée, énorme et mystérieuse.Vous pouvez passer d\'un réglage de taille et de hauteur à un autre, ou même passer d\'un intervalle de shimmer à un autre.Augmentez la résonance du filtre passe-bas et utilisez le Morph pour balayer la fréquence centrale du filtre, en balayant les harmoniques audibles au fur et à mesure.Les réglages de Morph sont sauvegardés par préréglage, ce qui en fait un puissant outil de performance en direct.Séquencez votre réverbération.NightSky dispose d\'un séquenceur à huit pas puissant et facile à utiliser.Chaque pas modifie effectivement le paramètre SIZE/PITCH et peut être facilement réglé par incréments d\'un demi-pas ou sur les notes de la gamme musicale de votre choix, ou peut être réglé librement sans quantification de la hauteur.Le séquenceur peut être réglé pour avancer d\'un pas chaque fois que vous appuyez sur une pédale, ou peut fonctionner automatiquement à un tempo tapé.Les pas individuels peuvent être instantanément activés ou désactivés pendant le déroulement de la séquence, et vous pouvez définir un temps de glissement variable pour des transitions de hauteur en douceur entre les pas.Les séquences sont sauvegardées par présélection.Infinite Sky.Le footswitch INFINITE de NightSky gèle l\'audio à l\'entrée du noyau de réverbération, et tout nouvel audio peut toujours être traité par la réverbération par-dessus l\'audio gelé.Cela vous permet non seulement de créer un lit d\'ambiance luxuriant sur lequel jouer, mais offre également un tout nouveau monde de possibilités lorsqu\'il est utilisé en conjonction avec le séquenceur de NightSky.Vous pouvez maintenant repiquer l\'audio gelé par intervalles prédéterminés stockés dans votre séquence, créant ainsi des changements d\'accords à la demande pour jouer dessus, ou des séquences de notes uniques pour créer un groove.Caractéristiques : Accès instantané à 16 présélections.NightSky vous donne un accès instantané en façade à 16 presets.Bien sûr, si 16 ne suffisent pas, 300 emplacements de presets sont disponibles via MIDI.Le c ur de votre système MIDI.Avec un contrôle MIDI complet de chaque paramètre et 300 emplacements de presets, NightSky est conçu pour être le centre de l\'expressivité sonore de votre pédalier MIDI.Contrôlez le tempo et la hauteur du séquenceur via MIDI. Modulez le filtre de NightSky avec des enveloppes de modulation synchronisées avec le rythme de votre DAW.Laissez NightSky fournir l\'inspiration, et les possibilités sont aussi illimitées que votre imagination.NightSky transmet et reçoit des signaux MIDI par l\'intermédiaire d\'un connecteur DIN à 5 broches, d\'un port USB et même d\'une prise d\'expression (via notre câble MIDI EXP) - parfait pour votre pédalier ou votre studio.Contrôle d\'expression morphing.Connectez une pédale d\'expression et profitez d\'un tout nouveau niveau de contrôle instantané et continu.Réglez autant de boutons que vous le souhaitez pour la position de talon et la position de pointe de votre pédale d\'expression, et tous les réglages seront simultanément morphés sur toute la plage de la pédale d\'expression.Commutateur de niveau d\'entrée dédié aux instruments/lignes.NightSky offre un commutateur de niveau d\'entrée pour fonctionner parfaitement avec une variété de sources d\'entrée.Réglez le commutateur sur la position INST lorsque vous utilisez une entrée de niveau de guitare.Réglez-le sur la position LINE lorsque vous utilisez NightSky dans la boucle d\'effets d\'un ampli de guitare, ou lorsque vous pilotez NightSky avec une sortie chaude d\'un synthé ou d\'un insert de mixeur.Le mode d\'entrée LINE vous donne un supplément de 10dB de headroom propre, et est également parfait pour utiliser NightSky comme un effet d\'envoi ou d\'insertion dans le studio.Contrôle supplémentaire avec MultiSwitch Plus.Connectez le MultiSwitch Plus à la prise de la pédale d\'expression du NightSky pour un contrôle supplémentaire au pied.Utilisez le MultiSwitch Plus pour choisir instantanément entre trois présélections, ou pour faire défiler les 16 présélections intégrées et engager ou contourner la présélection que vous avez choisie.Vous pouvez également régler le MultiSwitch Plus pour engager ou contourner individuellement les sections MOD, TONE ou VOICE de NightSky.Spécifications : Conception sonoreTrois types de réverbération sélectionnables offrent une grande variété de textures ambiantes.Section MOD avec diverses formes d\'onde pour moduler la réverbération ou les filtres de tonalité.La section TONE permet de sculpter l\'égalisation des aigus et des graves de la réverbération.Section VOICE pour améliorer le spectre sonore de la réverbération.SHIMMER réglable pour ajouter un décalage de hauteur de +/- 1 octave à la réverbération.GLIMMER pour améliorer dynamiquement les harmoniques de haute ou de basse fréquence pour des textures de type synthé.Pre ou Post DRIVE pour ajouter des harmoniques saturées à la réverbération.Taille du noyau de la réverbération réglable pour augmenter ou réduire l\'espace de réflexion.Réglages indépendants des niveaux de REVERB et de DRYSéquenceur à pas pour programmer des variations de hauteur rythmique de la réverbérationAccès à 16 presets depuis le panneau avant et à 300 presets via MIDIEntrées et sortiesEntrées stéréo du préamplificateur JFET discret de classe A à haute impédance et à très faible bruit.Sorties stéréo à faible impédanceCommutateur de niveau d\'entrée permettant d\'utiliser des signaux de niveau instrument et de niveau ligne.Commandes au pied On, Favorite et Infinite.L\'entrée pour pédale d\'expression permet de connecter une pédale d\'expression, un MultiSwitch Plus ou un câble 1/4vers MIDI.Entrée/sortie MIDI complète prenant en charge les CC MIDI, les changements de programme, la synchronisation de l\'horloge MIDI, etc.Prise USB pour le contrôle via MIDI à partir d\'un ordinateur ou pour effectuer des mises à jour du micrologiciel.Qualité de l\'audioChemin sec analogique pour un signal sec sans latence qui n\'est jamais converti en numérique.Front-end analogique JFET haut de gammeConvertisseurs A/N et N/A 24 bits 96 kHz à très faible bruit et hautes performances pour une qualité audio sans compromis.DSP SHARC super haute performanceTraitement en virgule flottante 32 bitsRéponse en fréquence de 20 Hz à 20 kHzImpédance d\'entrée audio : 1M OhmImpédance de sortie audio : 100 OhmProcesseurDSP de très haute performance dans un format compactTraitement en virgule flottante 32 bitsNoyau de processeur SIMD SHARC à 366 MHz, capable de performances de pointe de 2,4 gigaflops.Plus d\'informations Bypass réel (commutation par relais électromécanique) ou bypass analogique transparent sélectionnable.Châssis solide et léger en aluminium anodisé bleu foncéAlimentation 9V DC incluseAlimentation requise : 9 volts CC maximum centre-négatif, avec un minimum de 300mA de courant.Dimensions : 114,3 mm de profondeur x 177,3 mm de largeur x 44,5 mm de hauteur.Conçu et fabriqué aux États-Unis | |
Temple Audio Design : 4X MOD PRO V2 Buffer Module
Temple Audio Design 4X MOD PRO V2 4 Chanel Buffer Module; MOD-4XPROV2; V2 Version; Utility...(+) Temple Audio Design 4X MOD PRO V2 4 Chanel Buffer Module; MOD-4XPROV2; V2 Version; Utility Module for your 1/4" Inputs; mounts in Templeboard's mini module saving space on top of the board for more pedals; prohibits tone loss caused by long or multiple Instrument Cables; a great solution for the "four cable method" as it allows you to effortlessly switch routing between amps with/without an effects loop; when there is nothing plugged into the SEND/RETURN jacks, the FX loop will automatically be routed to the AMP output (putting loop B before the preamp of your amp instead of after); Alternatively, you can use it to buffer any 2 inputs and 2 outputs; Power requirement: 9-18v; Dimensions: (W x D x H): 9,2 x 3,2 x 2,9 cm, (3,64" x 1,25" x 1,16"); Made in Canada | |
Legere Anche Synthetique Basson - Soft
Légère a développé cette anche pour basson afin d’offrir une nouvelle option aux mus...(+) Légère a développé cette anche pour basson afin d’offrir une nouvelle option aux musiciens en quête d'une anche fiable, durable, et confortable.Une anche révolutionnaire pour basson mais au son résolument classique.Suite au succès de ses anches pour clarinettes et saxophones, Légère s’est lancé comme nouveau défi la conception d’une anche double dont la qualité et la longévité garantiraient aux musiciens des heures de jeu confortable sans contrainte, sans pour autant perdre les qualités sonores du roseau. Les deux forces disponibles permettront à chaque bassoniste, même aux plus classiques d’entre eux, de jouer ces anches modernes avec facilité et plaisir. Légère, l'ingénierie au service des musiciens.Si les anches Légère sont considérées comme de véritables chefs-d'œuvre technologiques, c'est qu'elles sont issues de la rencontre de deux scientifiques. Guy Légère, chimiste (doctorat à l'université McGill) et clarinettiste, et Mark Kortschot, spécialiste des matériaux composites (doctorat à l'université de Cambridge), ont œuvré conjointement pour trouver et développer le matériau qui serait le plus à même d'offrir des qualités de longévité et acoustiques optimales. Les anches Légères sont le fruit de cette collaboration qui se perpétue depuis 1998.Comme les anches simples, les anches doubles pour basson Légère possèdent toute la profondeur et la chaleur que les joueurs d'élite demandent. Parce qu'elles sont fabriquées à partir d'un matériau synthétique spécialement conçu, elles offrent tous les avantages d'une anche en roseau traditionnel.Les anches pour basson proviennent d'un polymère unique. La coupe est contrôlée et calculée par des ordinateurs de précision. On peut ainsi mesurer la force des anches avec une extrême précision en utilisant un équipement informatique, ce qui permet de garder un contrôle de la qualité précis.Légère : la cohérence, la durabilité et une réponse instantanée.Catégorie : basson Matériau : synthétiqueForce : médium Quantité : 1Produit soumis à un droit de rétractation spécifiqueCe produit, pour raison d’hygiène, ne rentre pas dans dans le cadre d’une rétractation et prétendre à être remboursé ou échangé. | |
Temple Audio Design : 4 Chanel Buffer Module
Montage dans le mini-module du Templeboard ce qui économise de la place sur le dessus du ...(+) Montage dans le mini-module du Templeboard ce qui économise de la place sur le dessus du board pour d'autres pédales- Évite les pertes de son dues à de longs ou de multiples câbles instruments- Une excellente solution pour la "méthode à quatre câbles" car elle permet de commuter sans effort entre les amplis avec ou sans boucle d'effets- Si rien n'est branché sur les prises SEND/RETURN, la boucle d'effets est automatiquement routée vers la sortie AMP (en plaçant la boucle B avant le préamplificateur de l'amplificateur au lieu de la placer après)- Alternativement, elle permet de mettre en tampon 2 entrées et 2 sorties quelconques- Consommation électrique : 9-18 V- Dimensions : (L x P x H) : 9,2 x 3,2 x 2,9 cm- Fabriqué au Canada | |
Boss Casque Waza Air
Mêlant sons d’amplis et effets premium à la technologie de spatialisation de pointe BO...(+) Mêlant sons d’amplis et effets premium à la technologie de spatialisation de pointe BOSS, le Waza-Air procure une expérience guitaristique inédite et révolutionnaire. Ce système d’amplification personnelle apporte un réalisme incroyable lors du jeu au casque, grâce à un gyroscope et une spatialisation 3D évolutive qui procurent un son de pièce naturel, riche et inspirant. La connectivité 100 % sans fil implique l’absence de câbles à surveiller lors de vos mouvements, et la possibilité de jouer sur de la musique émise par votre terminal mobile, comme si vous jouiez sur scène au sein d’un groupe. Et grâce à l’appli BOSS Tone Studio, vous pouvez créer des sons personnalisés à l’aide des cinq types d’amplis et plus de 50 effets différents disponibles. Points forts- Système de sonorisation pour guitare avec connectivité sans fil, ampli et tonalités d'effet haut de gamme, streaming audio Bluetooth et édition du son via votre smartphone. - La technologie de spatialisation évoluée BOSS et le gyroscope intégré procurent un son de pièce naturel avec ambiance 3D et localisation dynamique du son- Cinq types d’amplis hérités des modèles de scène Katana, dont des sons pour basse ou guitare électro-acoustique- Plus de 50 effets personnalisables dans l’appli BOSS Tone Studio- La technologie sans fil BOSS procure une qualité de son exceptionnelle avec une latence ultra faible - Des contrôleurs faciles d’utilisation pour le volume de la guitare et la lecture de musique via Bluetooth, plus l’accès à six mémoires de réglages utilisateur- Des haut-parleurs spéciaux de 50 mm procurent un son de qualité premium riche et immersif- Les coussinets adaptés assurent des performances de haut-parleurs optimales pour des sons de guitare sans compromis - Un large arceau qui reste confortable durant les longues sessions de jeu- Une conception robuste avec parties métalliques chromées- Un double système de repliage polyvalent pour un rangement facile à plat dans une housse de guitare - Batterie rechargeable avec fonction Standby/Reprise automatique pour préserver l’autonomie- Jusqu’à cinq heures d’autonomie de jeu au casque, jusqu’à 12 heures avec l’émetteur WL-T inclus- Éditez, organisez et téléchargez vos sons sans fil grâce à l’appli BOSS Tone Studio pour terminaux iOS et Android- Fonction d’accordage intégrée unique avec repères audibles, accordeur chromatique visuel également disponible dans l’appli BOSS Tone Studio | |
Rupert Neve Designs Portico 2 Master Buss Processor
Avec des transformateurs d'entrée et de sortie conçus par Mr Rupert Neve, la topologie h...(+) Avec des transformateurs d'entrée et de sortie conçus par Mr Rupert Neve, la topologie haute-tension en 72 V du processeur Master Buss (ou MBP pour Master Bus Processor) est capable de s'intégrer parfaitement à quasiment toute installation. De plus, le MBP est équipé de potentiomètres crantés de haute précision pour affiner ses réglages révolutionnaires de dynamique, de timbre et de champs stéréo. Ces nouveaux circuits constituent une évolution significative des concepts habituels de Mr Rupert Neve, permettant une amélioration appréciable de la réserve dynamique, de la plage dynamique, de la distorsion, du bruit, de la vitesse de montée, de la bande passante et de la fidélité tout en conservant la douceur et la musicalité qui ont déjà opéré leurs charmes sur une multitude d’enregistrements.Le compresseurLa section à deux compresseurs du MBP offre des possibilités de traitement dynamique quasiment illimitées pour les sources double-mono et stéréo. Cette section permet le réglage des fonctions suivantes : taux de compression, seuil, temps d'attaque et de rétablissement, mélange (Blend), filtre passe-haut dans le circuit Side Chain, limiteur et compensation du gain de sortie. Lorsque la touche Stereo Link (couplage stéréo) est enfoncée, le canal A devient le canalmaître, permettant ainsi de faciliter les réglages. Lorsque la section de compression est active, il est possible de l'utiliser en mode d’anticipation (Feed-Forward) pour obtenir une réponse transparente très moderne ou en mode à contre-réaction pour une réponse plus musicale et typée Vintage. Le mode Peak modifie le temps d'attaque du compresseur pour qu'il réagisse aux transitoires avec un temps de réponse proche de 0,1 ms. Lorsque la touche Peak est relâchée, le compresseur réagit à la valeur efficace du signal en conjonction avec les réglages de temps d'attaque et de rétablissement. La fonction SC HPF permet d'insérer un filtre passe-haut à 250 Hz dans le circuit de commande du VCA (Side Chain), agissant sur les fréquences basses intenses qui pourraient fausser le déclenchement du VCA sur certains morceaux ou instruments. Le boutonBlendpermet de créer un mixage parallèle entre les signaux compressés et non-traités. En les mélangeant, il est possible d’accroître le niveau des éléments les plus discrets du signal source (par exemple, une caisse claire utilisée avec des balais dans un morceau comprenant également des frappes beaucoup plus fortes) tout en maintenant une impression de dynamique naturelle pour les éléments au niveau plus élevé.Pour accroître les possibilités de gestion du traitement, les connecteurs Send et Return permettent l’insertion d’un égaliseur externe ou de tout autre filtre dans le circuit de commande du VCA (Side Chain). L'embase Return peut également être utilisée comme entréede déclenchementpour commander l’atténuation d'un signal par un autre (par exemple, une voix qui atténue automatiquement le niveau de la musique utilisée en fond musical).Le limiteurLe processeur Portico II Master Buss est également équipé d'un limiteur extrêmement polyvalent, transparent et musical. À la vue de son seul bouton de réglage, on pourrait en douter. Cependant, ce limiteur est extrêmement intelligent et fournit un traitement approprié à tout type de signal. Derrière ces performances révolutionnaires se cache notre nouvelle technologie à rétablissement intelligent. En utilisant un mélange de constantes de temps de rétablissement, ce limiteur offre à la fois une réponse rapide aux signaux à fortes transitoires (comme les caisses claires) et lente aux signaux plus ronds (comme une basse). Cette configuration permet au limiteur de traiter très rapidement les transitoires tout en traitant les signaux plus constants de manière plus lente et plus musicale. Ainsi, le limiteur du MBP est capable de fournir un traitement bien plus important et agressif qu'il est habituellement possible, tout en conservant le caractère essentiel de la musique et sans que le signal ne soit affecté par la distorsion de modulation obtenue généralement avec les réglages de limitation rapides.Habituellement, il faut faire un compromis entre la vitesse de réaction du limiteur et la distorsion de modulation dans les basses fréquences. Cela est dû aux fréquences basses qui, par le circuit de commande extérieure, déclenchent très rapidement les circuits de compression, modulant ainsi le signal global. C’est un phénomène qu’il est intéressant d'observer avec les ondes sinusoïdales, mais le résultat est plutôt désagréable d'un point de vue musical. Le MBP ne fait pas de compromis et il est possible d'obtenir le meilleur des deux mondes : une réponse rapide et claquante tout en maintenant la rondeur et la douceur du bas du spectre. En plus du circuit à constante temporelle intelligente, le temps de rétablissement varie également en fonction de la position du bouton. En le tournant vers la gauche, le temps de rétablissement augmente, dans le cas où vous voudriez obtenir un temps de rétablissement plus long avec une réduction plus importante.Le nouveau limiteur du MBP est conçu pour réagir en 0,03 ms de manière à couper la première moitié du cycle d'une onde à 20 kHz dépassant le seuil. Le taux initial est de typeMedium Kneeet autour de 3 dB par rapport au niveau de seuil, et peut atteindre un taux allant jusqu’à 10:1. Un circuit d’écrêtage doux Soft Clipper traite les transitoires qui pourraient se trouver dans la zone de transitionKneelorsque le réglage de seuil est important. Le limiteur et l’écrêteur doux Soft Clipper sont tous les deux désactivés lorsque le bouton est réglé au maximum. Le temps de rétablissement est complètement automatisé et se règle en fonction de la quantité moyenne de limitation ainsi que de la durée des transitoires au-delà du seuil. Les limiteurs partagent les mêmes circuits de gain configurés en classe A et le même VCA que les compresseurs. Par conséquent, l'utilisation du limiteur n'introduit pas d’étage supplémentaire dans le trajet du signal musical. Cette combinaison de fonctions fournit une limitation exceptionnellement transparente et permet souvent une réduction de gain deux fois supérieure à celle des autres limiteurs, et ce, sans apparition de bruits de traitement gênants.L'éditeur de champs stéréoL'éditeur de champs stéréo du MBP propulse les techniques traditionnelles de traitement du champ stéréo M-S vers de nouveaux horizons grâce à l'utilisation de réglages de largeur et de profondeur, avec les filtres passe-bande correspondants.Le réglage de largeur de champ (Width) permet à l'utilisateur d'élargir ou de rétrécir la largeur de l’image stéréo (Wide/Mono) et de régler le niveau de l'ambiance sonore inhérente à l'enregistrement. Quand le réglage de largeur est tourné vers Wide (large), le signal de la différence est accentué, produisant ainsi souvent un signal avec plus d’ambiance et à une réverbération stéréo accentuée. À l'inverse, le champ stéréo rétrécit lorsque vous tournez le contrôle vers la position Mono et, si les canaux gauche et droit sont cohérents (c'est à dire si les deux canaux comprennent des sources sonores similaires et en phase), le signal mono est amélioré. Si la phase d'un des canaux d'entrée est inversée, le signal mono peut être pratiquement éliminé. L'intensité de l'effet produit par le réglage de largeur étant entièrement dépendante de la largeur du signal source stéréo et de l'interaction avec les autres réglages de l'éditeur de champ stéréo, l’écoute et l’expérimentation sont essentielles pour obtenir le résultat souhaité.Le contrôle de profondeur (Depth) du MBP permet de régler la position du signal dans le champ sonore. Les éléments placés au centre tels que les instruments solo ou la voix peuvent être mis en avant par rapport aux instruments rythmiques. Dans la plupart des cas, ces mêmes éléments peuvent être pratiquement éliminés sans pour autant affecter le mixage initial. Utilisés ensemble, les réglages de profondeur et de largeur peuvent efficacement modifier la dimension spatiale du signal.Afin d'augmenter la précision de l'éditeur de champs stéréo, des filtres individuels permettent d'affiner le signal réinjecté depuis les circuits de largeur et de profondeur en adaptant chaque effet à une bande passante spécifique. Par exemple, si vous désirez augmenter les basses fréquences de l'image sonore centrale, vous pouvez activer les réglages de profondeur et Depth EQ (réglé sur LF) de l'éditeur de champs stéréo. Ainsi, toutes les fréquences du signal central supérieures au seuil de filtrage (dans ce cas, 250 Hz) sont filtrées. Une fois le signal réinjecté, les basses fréquences de l'image centrale seront renforcées. Le même résultat peut être obtenu avec le réglage Width EQ, mais en diminuant la largeur du signal, ce qui aura pour effet de diminuer les basses fréquences des côtés de l'image stéréo, renforçant la perception des basses au centre. Toujours en utilisant le réglage Width EQ mais cette fois-ci réglé sur HM (ou LM suivant le cas), il est possible, en élargissant la bande passante des côtés de l'image stéréo, d'améliorer nettement la diffusion des instruments, de la réverbération et des chœurs, donnant ainsi l'illusion à l'auditeur d'être enveloppé par le son.Une autre technique consiste à diriger les signaux du centre et des côtés respectivement vers les compresseurs des canaux A et B. Ainsi, l'utilisateur peut utiliser les fonctions des compresseurs sur ces signaux. Il est alors possible non seulement de renforcer les signaux des côtés de l'espace stéréo mais également d'utiliser le compresseur pour faire ressortir les signaux latéraux les plus faibles, ou de permettre à l'utilisateur d'homogénéiser une prise de voix trop nuancée. En y ajoutant les fonctions des égaliseurs de profondeur et de largeur, l'ingénieur du son dispose d'un large panel d'outils.CompressionPour tout signal situé en dessous du seuil de compression établi, un compresseur fournit un trajet de traitement linéaire, ce qui permet au signal d'être amplifié sans que le gain ne soit modifié en aucune façon. Lorsque le signal dépasse le niveau du seuil, son gain est réduit de manière contrôlée en fonction du taux de compression (Ratio) sélectionné.GainLe gain disponible est variable de -6 dB à +20 dB. En présence de compression, il est nécessaire de compenser le gain de sortie du signal pour retrouver son niveau initial.LimiteurLimiteur Brickwall musicalement transparent s'activant lorsque le signal atteint le niveau du seuil de limitation. Son temps d'attaque est de 0,03 ms de manière à réduire la première moitié du cycle d'une onde à 20 kHz dépassant le seuil, avec temps de rétablissement calculé automatiquement.TextureRéglage variable en continu des modes Silk et Silk+ permettant à l'ingénieur du son de doser le taux d'harmoniques et le timbre de chaque canal.FF/BBModifie le mode du circuit de détection du VCA de Feed Forward (mode par anticipation, avec temps d'attaque et de rétablissement plus rapides et précis) à Feed Back (mode classique à contre-réaction, avec réponse plus douce et musicale).Sélection de compression Peak (niveau crête)/RMS (valeur efficace).Lorsqu'il est activé, le compresseur du MBP utilise une combinaison entre détection de niveau crête et de valeur efficace (moyenne) pour déclencher le VCA dont le réglage est inférieur à 1 ms. Lorsqu'il est désactivé, il suit uniquement la valeur efficace.Insère un filtre passe-haut à 250 Hz dans le circuit Side Chain du VCA. Ceci permet au compresseur de ne pas tenir compte des fréquences basses tenues dans le temps.TauxVarie de 1:1 à 40:1SeuilVarie de -30 dBu à +20 dBu.Temps d'attaqueVarie de 20 ms à 75 ms.Temps de rétablissementVarie de 100 ms à 2,5 s.Utilisation en stéréoLorsque la touche SWITCH est enfoncée, le canal A agit comme canalmaître, et toute modification affecte simultanément les deux canaux.Afficheurs à LedsQuatre afficheurs à Leds permettent de connaître les niveaux de sortie stéréo et de réduction du gain.Le niveau de sortie affiché se situe entre -10 et +22 dBu. Tout niveau plus élevé est considéré comme surcharge.La réduction est exprimée en dB, d'1 à 22 dBu, de haut en bas.Embases de départ et de retour du circuit Side Chain de commande du VCA externe, avec 2 Jacks symétriques 6,35 mm. Le départ est toujours actif et normalisé sur le retour (REMARQUE : Si vous connectez le départ et le retour à un Patchbay, le départ doit être normalisé ou connecté par défaut au retour puisque le compresseur ne se déclenche pas s’il n’a pas de signal de retour). | |
MusicNomad : Two-In-One Players Cloth (10 commentaires)
Idéal pour le nettoyage quotidien de l'instrument (avant, pendant et après avoir joué)-...(+) Idéal pour le nettoyage quotidien de l'instrument (avant, pendant et après avoir joué)- Peluche microfibre longue et ultra-douce qui élimine la poussière, les traces de doigts et la sueur de l'instrument- Microfibre aspect daim à profil bas pour le nettoyage des cordes- Utilisation sûre sur toutes les surfaces- Les bords doux en microfibre ne rayent pas- Non pelucheux- Dimensions (L x l): 304 x 304 mm | |
Austrian Audio Hi-x55
Les ingénieurs d’Austrian Audio ont conçu et produit certains des casques et des trans...(+) Les ingénieurs d’Austrian Audio ont conçu et produit certains des casques et des transducteurs les plus appréciés au monde. Quand est venu le moment de créer leur propre gamme de casques professionnels, ils ont pris le temps nécessaire pour les concevoir et ainsi dépasser les nombreux défis techniques qui les ont précédés.Avec les casques Austrian Audio Hi-X (longue excursion), vous accédez à la qualité d'un design et d'une fabrication « Made in Austria ». Vous ne trouverez pas dans ces casques de composants typiques du marché, mais des éléments entièrement conçus et fabriqués par Austrian Audio en Autriche.Les mesures et les écoutes effectuées par Austrian Audio ont montré qu’un transducteur de 44mm était la taille idéale pour ce type de conception. Cela permet d’assurer aux casques Hi-X des performances professionnelles : déplacer beaucoup d’air et éliminer l’effet de vibration grâce à une membrane ultra-rigide réduisant les résonances indésirables. Caractéristiques : - Type : Fermé- Circum-aural- Charnières et bandeau en métal pour une durabilité maximale- Pliable pour un transport facile- Bande passante: 5 - 28000 Hz- Sensibilité: 128 dB SPL/V- THD: < 0,1% à 1 kHz- Impédance: 25 Ohm- Câble amovible de 3 m avec fiche mini Jack stéréo 3,5 mm- Inclus: Adaptateur 6,3 mm- Dimensions: 300 x 170 x 85 mm- Poids: 305 g | |
Legere Signature 2 - Assi2
Légère Signature, une anche plus large et plus courte pour les musiciens de scène qui s...(+) Légère Signature, une anche plus large et plus courte pour les musiciens de scène qui souhaitent imposer leur son.La Signature, l’anche de VOTRE son. Une anche plus courte, plus large, plus fine que la Classic, voilà ce qui caractérise ce modèle Signature. Cette conception particulière produit un son clair, coloré d’un large spectre d’harmoniques. Avec sa réponse rapide et sa grande liberté d’articulation, cette anche est plus spécialement recommandée pour les solistes, musiciens classiques ou jazzmen, qui partagent un même objectif : la recherche d’une signature sonore personnelle. Légère, l'ingénierie au service des musiciens. Si les anches Légère sont considérées comme de véritables chefs-d'œuvre technologiques, c'est qu'elles sont issues de la rencontre de deux scientifiques. Guy Légère, chimiste (doctorat à l'université McGill) et clarinettiste, et Mark Kortschot, spécialiste des matériaux composites (doctorat à l'université de Cambridge), ont œuvré conjointement pour trouver et développer le matériau qui serait le plus à même d'offrir des qualités de longévité et acoustiques optimales. Les anches Légères sont le fruit de cette collaboration qui se perpétue depuis 1998.Les anches Légère sont fabriquées à partir de polypropylène. Cette matière non toxique a été approuvée pour une utilisation directe en contact avec les aliments, ces anches sont complètement sûres d'utilisation. Légère a adopté un procédé particulier, les molécules de la matière s'alignent afin d'adapter précisément la rigidité et la densité, pour être au plus proche de l'anche traditionnelle en roseau. Légère n'ajoute aucune fibre de verre ou tout autre produit chimique. Caractéristiques de ce matériau :- Il n'a pas besoin d'être pré-conditionné avant d'être joué- Il n'absorbe pas l'eau- Il n'est pas toxique- Il peut être désinfecté- Il est extrêmement durable dans le temps.Bien évidement, le plus important concernant ces anches est la sonorité. Même avec une oreille très affinée, vous ne pourriez pas distinguer une anche traditionnelle d'une anche synthétique Légère, même sur la scène d'un grand Orchestre philharmonique.Catégorie : saxo alto Matériau : synthétiqueForce : 2 Quantité : 1Produit soumis à un droit de rétractation spécifiqueCe produit, pour raison d’hygiène, si il a été ouvert, ne pourra pas rentrer dans le cadre d’une rétractation et prétendre à être remboursé ou échangé. | |
Legere Signature 3.5 - Assi35
Légère Signature, une anche plus large et plus courte pour les musiciens de scène qui s...(+) Légère Signature, une anche plus large et plus courte pour les musiciens de scène qui souhaitent imposer leur son.La Signature, l’anche de VOTRE son. Une anche plus courte, plus large, plus fine que la Classic, voilà ce qui caractérise ce modèle Signature. Cette conception particulière produit un son clair, coloré d’un large spectre d’harmoniques. Avec sa réponse rapide et sa grande liberté d’articulation, cette anche est plus spécialement recommandée pour les solistes, musiciens classiques ou jazzmen, qui partagent un même objectif : la recherche d’une signature sonore personnelle. Légère, l'ingénierie au service des musiciens. Si les anches Légère sont considérées comme de véritables chefs-d'œuvre technologiques, c'est qu'elles sont issues de la rencontre de deux scientifiques. Guy Légère, chimiste (doctorat à l'université McGill) et clarinettiste, et Mark Kortschot, spécialiste des matériaux composites (doctorat à l'université de Cambridge), ont œuvré conjointement pour trouver et développer le matériau qui serait le plus à même d'offrir des qualités de longévité et acoustiques optimales. Les anches Légères sont le fruit de cette collaboration qui se perpétue depuis 1998.Les anches Légère sont fabriquées à partir de polypropylène. Cette matière non toxique a été approuvée pour une utilisation directe en contact avec les aliments, ces anches sont complètement sûres d'utilisation. Légère a adopté un procédé particulier, les molécules de la matière s'alignent afin d'adapter précisément la rigidité et la densité, pour être au plus proche de l'anche traditionnelle en roseau. Légère n'ajoute aucune fibre de verre ou tout autre produit chimique. Caractéristiques de ce matériau :- Il n'a pas besoin d'être pré-conditionné avant d'être joué- Il n'absorbe pas l'eau- Il n'est pas toxique- Il peut être désinfecté- Il est extrêmement durable dans le temps.Bien évidement, le plus important concernant ces anches est la sonorité. Même avec une oreille très affinée, vous ne pourriez pas distinguer une anche traditionnelle d'une anche synthétique Légère, même sur la scène d'un grand Orchestre philharmonique.Catégorie : saxo alto Matériau : synthétiqueForce : 3,5 Quantité : 1Produit soumis à un droit de rétractation spécifiqueCe produit, pour raison d’hygiène, si il a été ouvert, ne pourra pas rentrer dans le cadre d’une rétractation et prétendre à être remboursé ou échangé. | |