Légère a développé cette anche pour basson afin d’offrir une nouvelle option aux musiciens en quête d'une anche fiable, durable, et confortable.Une anche révolutionnaire pour basson mais au son résolument classique.Suite au succès de ses anches pour clarinettes et saxophones, Légère s’est lancé comme nouveau défi la conception d’une anche double dont la qualité et la longévité garantiraient aux musiciens des heures de jeu confortable sans contrainte, sans pour autant perdre les qualités sonores du roseau. Les deux forces disponibles permettront à chaque bassoniste, même aux plus classiques d’entre eux, de jouer ces anches modernes avec facilité et plaisir. Légère, l'ingénierie au service des musiciens.Si les anches Légère sont considérées comme de véritables chefs-d'œuvre technologiques, c'est qu'elles sont issues de la rencontre de deux scientifiques. Guy Légère, chimiste (doctorat à l'université McGill) et clarinettiste, et Mark Kortschot, spécialiste des matériaux composites (doctorat à l'université de Cambridge), ont œuvré conjointement pour trouver et développer le matériau qui serait le plus à même d'offrir des qualités de longévité et acoustiques optimales. Les anches Légères sont le fruit de cette collaboration qui se perpétue depuis 1998.Comme les anches simples, les anches doubles pour basson Légère possèdent toute la profondeur et la chaleur que les joueurs d'élite demandent. Parce qu'elles sont fabriquées à partir d'un matériau synthétique spécialement conçu, elles offrent tous les avantages d'une anche en roseau traditionnel.Les anches pour basson proviennent d'un polymère unique. La coupe est contrôlée et calculée par des ordinateurs de précision. On peut ainsi mesurer la force des anches avec une extrême précision en utilisant un équipement informatique, ce qui permet de garder un contrôle de la qualité précis.Légère : la cohérence, la durabilité et une réponse instantanée.Catégorie : basson Matériau : synthétiqueForce : médium hard Quantité : 1Produit soumis à un droit de rétractation spécifiqueCe produit, pour raison d’hygiène, ne rentre pas dans dans le cadre d’une rétractation et prétendre à être remboursé ou échangé.

Le Volca Nubass est le premier synthétiseur analogique équipé de lampes Nutube nouvelle génération dans son oscillateur. L'association des lampes et de l'analogique apporte chaleur, épaisseur et richesse au son.La présence d'un filtre à transistor « ladder » et d'une distorsion puissante viennent imposer ce synthétiseur basse analogique comme une nouvelle référence.La technologie Nutube de l'oscillateur à lampeLe Nutube intègre deux lampes triodes; l'une est utilisée dans l'oscillateur afin de générer une onde en dents de scie ou une onde carrée, l'autre triode est utilisée dans le circuit de commande du sub-oscillateur, ajoutant de la profondeur et de la chaleur d’une octave en-dessous de l'oscillateur. Cette combinaison offre une structure de circuit qui fait ressortir le caractère harmonique que seules les technologies à lampe peuvent apporter. Le son unique du filtre à transistor passe-basLe filtre passe-bas représente la signature sonore de ce synthétiseur basse. Il utilise le principe de filtre à transistor « ladder » que l'on retrouve sur les synthétiseurs analogiques de basse originels. Ce filtre dispose d'une dynamique unique allant bien au-delà d'un simple contraste sombre ou clair. La palette de possibilités sonores s'adapte parfaitement à la musique Dance et permet de créer des modulations que l'on retrouve dans la musique Acid House, ou d'augmenter la résonance pour un son davantage orienté techno. Le circuit analogiqueLe Volca Nubass est équipé d'un overdrive utilisant un circuit analogique qui rappelle un pédalier classique. En tournant le potard vers la droite vous compressez le volume tout en créant une distorsion ajoutant de l'épaisseur au son de basse. Le potard vous laisse également gérer la brillance du son ainsi que les fréquences aiguës. Un séquenceur 16-pas permettant d'automatiser les paramètresLa Volca Nubass est équipée d’un séquenceur à 16 pas, en l’utilisant en conjonction avec une boîte à rythmes, vous pouvez construire et synchroniser des pistes rythmiques avec des séquences musicales.Vous pouvez utiliser les 16 touches du séquenceur tout comme les autres Volca de la série, ou jouer sur les touches comme sur un clavier pour un enregistrement en temps réel. La fonction Chain vous permet d’enchainer plusieurs séquences successivement, afin d'obtenir jusqu'à 16 boucles de séquences. La fonction Motion Sequencepermet d'enregistrer le mouvement des boutons, appliquant directement les changements de paramètres sur le son directement. Elle se révèle très utile lors de la création de boucles, ou de performances live dynamiques et originales. Vous pouvez assembler jusqu'à 16 séquences et les enregistrer dans la mémoire interne.Caractéristiques :- Type : Synthétiseur analogique- Fonctions : VTO (oscillator, sub-oscillator), VCF, VCA, EG, LFO, Overdrive- Nombre de pas : 16 (chaînage des motifs disponible)- Nombre de motifs enregistrables : 16 (No.1 – 10 sont des presets d'usine )- Prises casques : Mini-jack stéréo 3.5mm- Sync- MIDI : MIDI In- Alimentation : 6 piles AAA (Autonomie : Environ 8 heures)ou adaptateur optionnel Korg KA-350 (ref : 163295)- Dimensions (L x P x H) : 193 × 115 × 46 mm- Poids : 370 g (sans les piles)

Son authentique d’un ampli à lampe pour les top guitaristesLa série réinventée du Blues Cube amène l'ampli combo classique 1 x 12 dans une nouvelle ère, combinant un son et une réponse d’un ampli à lampe avec fiabilité moderne et facile à transporter. Allant bien au-delà de la modélisation, la philosophie de conception de Roland Tube Logic commence soigneusement par reproduire le fonctionnement interne de l'ampli tweed par tous les moyens, de l’entrée de la guitare à la sortie des haut-parleurs. Les canaux Clean et Crunch polyvalents peuvent être utilisés indépendamment ou combinées pour un arsenal de son complexe et vaste. Les modes de sortie variable et de niveaux permettent d'avoir un son brûlant, à n'importe quel volume sonore. Le Blues Cube a été longuement testé pour une utilisation sur la route et affiné à travers les réactions de célèbres guitaristes. L'amplificateur produit un son doux, magique et apporte aux guitaristes la sensation d’un instrument de musique très expressif.- Amplificateur combo 80 watt pour guitare avec un son d’ampli à lampes authentique et une réponse au toucher exceptionnelle- Conception Tube Logic de Roland qui délivre les comportements interactifs sonores de célèbres amplis à lampes vintage peaufiné, y compris préampli et caractéristiques de distorsion du tube de sortie, la compression de l'alimentation, et bien plus encore- Canaux Clean et Crunch indépendant, plus un mode Dual Tone unique pour le mélange des canaux pour élargir les possibilités tonales- Master volume et un égaliseur trois bandes, plus Boost et Tone Switch sur chaque canal- Quatre voies de contrôle de puissance (0,5 W, 15 W, 45 W, Max) vous permettent d’obtenir ce son typique a n’importe quel volume- Réverbération à bord de haute qualité, effet tremolo avec un caractère tonale vintage, plus des chaines d’effets pour des appareils externe- Conception ouverte arrière classique disposant d’un haut-parleur de 12pouces et un cabinet en peuplier pour une présence accrue sur la scène- Look moderne et élégant avec une ambiance vintage- Conception légère et efficace offrant une portabilité facile sans sacrifier la qualité du son- Sortie USB de haute qualité pour un enregistrement direct à un ordinateur- La sélection des canaux, Dual Tone et Tremolo/EFX loop peuvent être contrôlés avec des pédales optionnelle.Musical, sons d’amplis hautement réactif avec Tube LogicChaud, plein d'entrain, sensible, dynamique, élastique... ce sont tous les termes qu’ utilisent les guitaristes pour décrire l'expérience satisfaisante de jouer sur leurs amplis à lampes préférés. Grâce à Roland Tube logic , ces mots peuvent être maintenant appliquées aux Blues Cube. Il y a une énorme évolution depuis la création des premier Blues Cube (dans les années 90) à maintenant grâce à Tube Logic qui fournit aujourd'hui avec précision le comportement complexe et hautement interactif de conceptions d’un ampli à lampe classique dans ses moindres détails, offrant le facteur magique qui rend un ampli avec un son standard vers la respiration d’un instrument de musique. Grandes sensations, contrôle de la distorsion avec touché et volume, la clarté du son, L’alimentation “compressée,” et plus. — tout ce que les guitaristes aiment sur un ampli à lampes vintage finement réglé et qui est présent en abondance avec le Blues Cube.Ampli Performant pour les prosPrêt pour vivre une expérience nouvelle de jeu sur scène, le Blues Cube envoie 60 watts de puissance et est équipé d'un haut-parleur de 12 pouces personnalisé qui est conçu spécialement pour une réponse tonale maximale avec Tube Logic. Le cabinet ouvert à l’arrière dispose de construction contre-plaqué en peuplier, qui offre un son acoustiquement vibrant pour des performances solo ou en groupe.Clean, Crunch, et Dual ToneLe Blues Cube stage dispose de deux canaux indépendants - l'un pour le son propre et une pour le son crunch. Chaque canal a ses propres commutateurs Boost et de tonalité pour contrôler le caractère tonal. Augmenter le volume de contrôle sur le canal Clean vous donne ce grain naturel typique d’un ampli qui est poussé à son maximum de volume.. Le contrôleur de gain variable du canal Crunch propose une large gamme de sons bruts, de légère à agressif. Le mode Dual Tone unique est activé en appuyant sur un bouton et mélange les deux voies en même temps pour un domaine de sons sans fin. Et comme n'importe quel autre ampli à lampe vintage, le Blues Cube adore les pédales d'effets, de sorte que vous pouvez personnaliser au mieux votre son.Son large et ouvert indépendamment du volumeChaque guitariste avec un amplificateur à lampes sait que vous avez besoin d'augmenter sensiblement le volume pour obtenir le meilleur rendu sonore. L'inconvénient est que le son est trop fort sur une grande scène et que pour jouer le jeu et se sentir confortable, il est difficile d’obtenir le bon résultat. La technologie Tube Logic produit les mêmes caractéristiques de sortie de distorsion complexes sur le Blues Cube grâce à l’interaction avec le transformateur de sortie. Le son est plus riche et la sensation plus dynamique et plus réactif quand vous augmentez le volume total. Mais, grâce à la commande de puissance variable du Blues Cube, vous pouvez profiter d'un son de grandes qualitées lorsque vous réglez le volume en fonction de la situation : enregistrements de studio, répétitions, spectacles dans les boîtes de nuit ...Sans entretien et facile à transporterAvec son approche moderne, le Blues Cube élimine les grands inconvénients trouvés dans tous les amplis à lampes assez puissant pour la scène: ils sont extrêmement lourds, sujets à des dommages par les vibration, et nécessitent un remplacement fréquent du tube et autres travaux d'entretien coûteux pour les garder aussi efficaces. En revanche, le Blues Cube est pratiquement sans entretien et a été soigneusement conçu pour réduire le poids dans tous les domaines qui n'affecte pas le son. Avec le Blues Cube, vous êtes en mesure de profiter d'un son à lampes à chaque concert, mais avec beaucoup plus de facilité de transport sans inquiétudes pour les lampes.Réverbération, pédaliers et enregistrement direct via le port USBLe Blues Cube stade dispose de réverbération incorporées, de trémolo plus une boucle d’effet pour tout effet externe que vous voulez. Le panneau arrière est équipé d'une prise pour pédale de commande pour la commutation à distance des canaux et le mode Dual Tone ainsi que pour le On/Off des effets intégrés et de la boucle d’effet.. Et avec la prise USB, il est facile de capturer les sons riches du Blues Cube directement dans vos applications favorites d'enregistrement.

CAPTUREZ L'INSTANT IDÉALBasée sur la configuration éprouvée de ses prédécesseurs, la nouvelle console 01V96i offre désormais une connectique USB 2.0, une nouvelle fonction d'enregistrement multipiste et une qualité sonore encore améliorée.PrésentationParfois, tout se passe bien, tout simplement. Quand c'est le cas, la nouvelle 01v96i est là pour capturer ce moment parfait, en 96 kHz, avec une qualité sonore exceptionnelle. Depuis son lancement initial en 1998, la 01V est une console de choix pour des applications très variées – enregistrement, environnements de postproduction, sonorisation, installation fixe... La 01V96i constitue l'étape suivante de l'évolution d'un modèle devenu standard. Basée sur la configuration éprouvée des versions précédentes, cette console numérique compacte répond mieux aux besoins d'un nombre croissant d'utilisateurs. Désormais, elle offre 16 canaux d'entrée/16 canaux d'entrée en streaming audio sur port USB 2.0, à une fréquence d'échantillonnage maximale impressionnante de 96 kHz ; elle est livrée avec la dernière version du logiciel Steinberg Cubase AI, la suite complète d'effets DSP Yamaha Virtual Circuitry Modeling (VCM), unanimement appréciés, et offre des préamplis micro améliorés, de qualité studio. La 01V96i nouvelle génération fera passer vos enregistrements et vos mixages un cran au-dessus.DétailsEnregistrement live multipiste en 96 kHz via une seule connexion.Afin de répondre à la demande de plus en plus fréquente d'enregistrement/lecture multipiste en spectacle vivant, la 01V96i offre désormais une connectique USB 2.0 – ce qui vous permet d'emporter votre studio sur la route. Grâce au streaming audio en 96 kHz sur 16 entrées et 16 sorties via une seule liaison, il n'a jamais été aussi facile d'enregistrer, d'éditer et de produire des enregistrements de haute qualité, de niveau professionnel. La connectique USB offre également une communication MIDI bidirectionnelle, ce qui vous permet d'allier le contrôle physique précis autorisé par votre console à toutes les possibilités de la version la plus récente de Cubase AI, livré d'origine avec la 01V96i.Tous les chefs-d'oeuvre ont commencé par une feuille blanche. Et vous Chez Yamaha, nous pensons que la signature de votre son doit venir de vous, pas de nous. C'est avec cette philosophie en tête que nous avons conçu la 01V96i qui – comme nos modèles supérieurs de consoles de mixage numériques – a été développée en vue d'une exceptionnelle transparence sonore, assurant dès l'origine une reproduction de signal la plus pure possible. En partant d'une base claire et inaltérée, tous les éléments expressifs, les recherches de couleurs et les mises en forme du son relèvent entièrement de vos choix.Voici donc votre toile blanche : à vous d'y ajouter vos couleurs ! Les effets VCM Yamaha, très appréciés des professionnels, modélisent avec fidélité les circuits analogiques des effets classiques les plus réputés, jusqu'à la moindre résistance et au moindre condensateur, apportant toute la richesse et la chaleur de l'analogique dans un environnement numérique. Par conséquent, que vous désiriez apporter un peu de vie sur des voix grâce à une réverbération SPX Yamaha, ou homogénéiser une ligne de basse avec un compresseur vintage des années 70, vous pouvez faire confiance à la souplesse des traitements numériques Yamaha pour vous apporter une étonnante authenticité 'vintage'.- Toutes les performances du 24 bits/96 kHz, avec des préamplis micro améliorés, de qualité studioContrairement à certaines consoles numériques avec lesquelles travailler en mode 96 kHz se traduit par une réduction drastique du nombre de signaux gérés, la 01V96i n'impose aucune limitation de la sorte, quelle que soit la fréquence d'échantillonnage utilisée ; elle assure d'origine une haute résolution sonore, grâce à son mode 96 kHz et son traitement interne effectué en 32 bits (accumulateur 58 bits). Plus encore, tous les convertisseurs A/N et N/A intégrés travaillent en 24 bits/96 kHz. Un point particulièrement important sur la 01V96i, dont les nouveaux préamplis micro améliorés, de qualité studio, offrent une résolution audio extrêmement élevée et une remarquable sensation d'« air ». Grâce à ces convertisseurs intégrés travaillant à haute résolution, 24 bits et 96kHz, vous êtes assuré que rien n'est perdu dans la représentation numérique du signal de sortie chaud et transparent de ces préamplis exceptionnels.- Effets internes et compresseurs, noise gates et délais de haute qualité, travaillant en 96 kHzQuel intérêt à disposer de données audio 24 bits/ 96 kHz s'il faut les convertir à une fréquence d'échantillonnage inférieure au niveau des effets Pourtant, c'est exactement ce qui se passe lorsque vous utilisez, quelque part dans votre chaîne de signal, des effets (matériels ou plug-ins) ne travaillant pas en 24 bits/ 96 kHz. C'est pour cette raisons que Yamaha fournit une famille complète d'effets stéréo compatibles 96 kHz . La 01V96i propose également des compresseurs souples, affectables indépendamment, ainsi que des noise gates et des duckers, assurant un contrôle précis de la dynamique, des égaliseurs de voies paramétriques 4 bandes offrant une souplesse encore accrue grâce au choix de type d'algorithme d'EQ, “Type I” ou “Type II”, sans oublier un retard réglable par voie. Tous les traitements de voie, sauf le retard, sont livrés avec un choix étendu de presets, classés dans des librairies utilisables telles quelles ou personnalisables afin de répondre à des besoins spécifiques. Toutes les fonctions disponibles sur les voies, sauf les noise gates, sont également disponibles sur les bus de sortie.La suite complète d'effets VCM et de réverbérations REV-X haute résolution Yamaha.[Channel Strip]- Retour aux classiques -Le Channel Strip intègre 5 modules utilisant la technologie VCM (Virtual Circuitry Modeling) afin de recréer le son et les caractéristiques de plusieurs compresseurs et égaliseurs classiques des années 70. Ces modules basés sur une technologie de modélisation exceptionnelle restituent avec fidélité la saturation unique des circuits analogiques, notamment par une modélisation précise du circuit à transistors FET de réduction de gain, du duo lampe/transformateur de sortie de l'amplificateur/buffer, des circuits du VCA (contrôle du gain) et du détecteur de seuil. Les modèles ainsi obtenus ont ensuite subi différentes améliorations, apportées par des ingénieurs de haut niveau. Ils permettent, dans une interface d'une grande simplicité, l'accès à des paramètres sélectionnés avec soin : il est plus facile que jamais de créer le son idéal.[Master Strip]- Toutes les subtilités de la bande magnétique -Le Master Strip utilise la technologie VCM afin de recréer à la fois les circuits analogiques et les caractéristiques de la bande magnétique qui constituaient la signature sonore des enregistreurs analogiques à bobines. Ils « lissaient » les crêtes de signal, homogénéisaient la réponse ; c'est pourquoi nombre de studios haut de gamme possèdent et utilisent encore des enregistreurs analogiques à bande tels que les Studer A80 mk I, A80 mk IV et A820, les Ampex ATR100 et autres modèles des années 70 et 80, afin de bénéficier de cette « compression magnétique » sur la bande lors de l'enregistrement de certains sons, ou en mastering. Différentes marques de bandes sont également disponibles – 'new BASF', 'old Ampex', etc. –, ce qui permet de les utiliser en fonction du son unique ainsi obtenu. Open Deck propose les modélisations de quatre types de machines : Swiss '70, Swiss '78, Swiss '85 et American '70. Rien ne vous empêche de combiner plusieurs machines, en enregistrement et en lecture, pour un éventail plus large de variations. Vous pouvez également choisir entre les types de bande have “old” et “new”, définir la vitesse de défilement, la prémagnétisation, et différentes courbes de préaccentuation, le tout se traduisant, là encore, par différents caractères, en jouant sur les caractéristiques de distorsion et de saturation. Rien de plus facile que de tirer parti de ces techniques de sound-shaping analogiques haut de gamme, grâce à la console numérique Yamaha 01V96i.[Vintage Stomp]- Des phasers impressionnants -Une incroyable authenticité. Vintage Stomp met à votre disposition trois modèles de phasers différents, modélisés d'après les pédales d'effets des années 70 les plus recherchées. La technologie VCM Yamaha dote ces recréations exceptionnelles de toute la chaleur et la personnalité des originaux 'vintage', en leur conférant toute la souplesse de contrôle et de traitement autorisées par un environnement numérique.[Reverb]- De la vie dans vos mixages -Ces réverbérations de haute résolution utilisent les algorithmes de dernière générationREV-X, étrennés sur le multieffets numérique Yamaha SPX2000. Basés sur des années de recherche et développement spécifiques, les programmes REV-X proposent les réverbérations les plus riches et les plus naturelles disponibles sur le marché. Ils sont déclinés en variantes REV-X Hall, REV-X Room et REV-X Plate, et offrent de nouveaux paramètres, tels que la Room Size ou les Decay Envelopes, assurant une définition sans précédent et un contrôle très fin des nuances. Les programmes REV-X Hall et REV-X Room possèdent un son très ouvert, là où la REV-X Plate confère davantage de brillance, ce qui est idéal pour des voix. Tous les programmes offrent une réverbération alliant densité et chaleur, sans dénaturer le timbre naturel de la source.Capacités de mixage, polyvalence et évolutivitéNe vous laissez pas tromper par ses dimensions réduites : la 01V96i possède des capacités de mixage incroyables pour une console de sa taille, ce qui la dote d'une extrême polyvalence. Elle convient à un grand nombre d'applications, du studio à la sonorisation.- 40 entrées/20 bus en 96 kHzAvec un maximum de 40 entrées et 20 bus gérés simultanément en 96 kHz, la 01V96i offre toute la puissance d'une grosse console en un modèle rackable. Grâce à ses 20 bus – le bus stéréo principal, 8 bus de mixage séparés, deux bus de Solo et 8 bus de départ auxiliaire – la 01V96i met à votre disposition un grand nombre d'options de routing de signal, permettant de s'adapter à pratiquement n'importe quelles exigences de mixage.- Une connectique très complèteLa 01V96i offre, d'origine, 16 voies d'entrée analogiques – dont 12 équipées de préamplis micro améliorés de qualité studio – et, côté numérique, un port optique ADAT 8 canaux, une entrée stéréo S/PDIF coaxiale et 16 entrées via USB. Les sorties analogiques rassemblent la sortie des généraux stéréo, les sorties Monitor stéréo, une sortie stéréo, 4 sorties OMNI, 12 points d'insertion de voie sur jack TRS plus une sortie casque, sans oublier une sortie stéréo coaxiale et un port optique ADAT 8 canaux. Si vous avez besoin de plus, Yamaha offre une gamme de cartes d'extension, au format mini-YGDAI, qui viennent se loger dans le slot d'extension de la 01V96i. Des formats audio analogiques traditionnels aux formats numériques standard, en passant par les protocoles de réseau audio d’autres fabricants, il est très facile, grâce aux cartes Mini-YGDAI, d'ajouter des entrées et/ou des sorties de n'importe quel format audio ou réseau à la 01V96i.- Mode Cascade Link, pour une évolutivité optimaleSi votre situation exige une configuration de haute capacité – notamment dans les applications de sonorisation de spectacle vivant –, le modeCascade Linkde la 01V96i vous permet de cascader deux consoles, soit 80 signaux de voie gérés en mixage. Une seule connexion suffit pour accéder à toute la puissance dont vous avez besoin.Les avantages du numériqueLes avantages de la technologie numérique sont innombrables en termes de fonctionnalités, de coût et d'encombrement. Toutefois, il serait dommage de renoncer aux aspects physiques d'une grande intuitivité des consoles analogiques. Lors de la conception de la 01V96i, notre devise a été : « Mixez avec vos oreilles, pas avec les yeux ». C'est en gardant en permanence cette philosophie à l'esprit que les ingénieurs ont tiré le meilleur de la technologie à leur disposition pour offrir des fonctions numériques qui font la différence, sans pour autant renoncer aux attributs analogiques du mixage, tels que tout le monde les apprécie.- Une affectation des signaux rapide et souplePatcher et assigner les signaux des voies a toujours été un des aspects les plus fastidieux du mixage avec une console analogique. Grâce au patch interne de la 01V96i, d'une grande souplesse et facile à utiliser, vous pouvez assigner toutes les entrées, sorties, effets ou points d'insertion (et même, désormais, les entrées/sorties streaming USB) à n'importe quelle voie ou sortie de la console. Par exemple, vous pouvez affecter n'importe quel processeur d'effet intégré à un bus auxiliaire, pour une utilisation de type départ/retour, ou l'insérer directement dans n'importe quelle voie d'entrée si nécessaire. Grâce au contrôle centralisé, plus besoin de se déplacer pour repatcher physiquement des câbles lorsque vous devez reconfigurer votre système. Les configurations de patch interne peuvent s'enregistrer dans la bibliothèque de patches de la 01V96i, ce qui vous permet de les rappeler instantanément par la suite.- Des faders motorisés de haute précision, qui servent aussi à autre chose qu'au mixageToutes les consoles de mixage numériques professionnelles Yamaha sont équipées de faders motorisés, pour une raison essentielle. En mixage, un ingénieur du son doit pouvoir vérifier, à tout moment, où il en est de ses niveaux ; sans faders motorisés, à chaque rappel de Scène précédemment enregistrée ou lors d'un contrôle de la console via un appareil externe, le mix qu'on entend peut être totalement différents de celui déterminé par la position physique des faders sur la console. Ce qui peut être source de confusion, provoquer des pertes de temps et nuire à l'efficacité de travail. Pourquoi risquer de rater votre mixage en faisant des compromis sur une fonction aussi cruciale Yamaha utilise des faders motorisés de 100 mm de course : ils résultent des recherches et analyses intensives effectuées lors de la mise au point de nos consoles numériques haut de gamme. Grâce au contrôle physique intuitif qu'ils permettent, ces faders de haute précision assurent que vos paramètres enregistrés précédemment se traduisent par un son exactement identique, mais aussi par une apparence identique à l'instant où vous avez enregistré la Scène. De plus, la fonction Sends on Fader permet de rappeler instantanément puis de modifier intuitivement plusieurs mixages de retours effectués via les départs auxiliaires de la console.- SectionSelected ChannelintuitiveLes contrôles rassemblés dans la section “Selected Channel” sont les commandesphysiquesde la voie d'entrée ou de sortie sélectionnée. Ses touches et potentiomètres d'aspect analogique vous permettent d'accéder directement aux paramètres essentiels et d'en modifier facilement les valeurs. Cette configuration, conçue par Yamaha, a été reprise par tous les autres fabricants et est devenue un standard dans le domaine des consoles numérique : tous les ingénieurs expérimentés y sont familiarisés.- Gestion des couches et mode FadersL'un des avantages les plus marquants du contrôle numérique est qu'il apporte une puissance et une souplesse extraordinaires à votre console, dans un encombrement réduit. La 01V96i possède ainsi 16 faders de voie, plus un pour les généraux stéréo. Les touches LAYER de la console permettent d'affecter instantanément ces faders de voie aux signaux des entrées 1-16, 17-32, MASTER (8 AUX et 8 BUSES) ou de passer en mode REMOTE. Cette couche REMOTE permet de contrôler la majorité des logiciels de station de travail audio. Vous pouvez également créer des couches de faders personnalisées, dans lesquelles vous affectez à votre guise les entrées et/ou sorties aux faders. Les touches Fader MODE affectent instantanément les faders de la 01V96i au contrôle des signaux des voies ou des départs auxiliaires. Mus par des mécaniques et des moteurs rapides et précis, ces faders répondent instantanément, en se plaçant à la position physique définie par la valeur demandée par le mode correspondant.- Couplage des voies horizontal et verticalOutre la possibilité de couplagehorizontalentre faders adjacents, la 01V96i permet aussi un couplagevertical, ce qui permet d'utiliser un même fader physique pour contrôler un signal stéréo. Vous pouvez donc contrôler plusieurs voies stéréo depuis une même couche, en même temps que leurs paramètres associés.Une polyvalence-née, affinée pour le spectacle vivantGrâce à son exceptionnelle polyvalence, la 01V a déjà été utilisée dans des applications très diverses. Intégralement personnalisable, la 01V96i peut être configurée pour répondre aux demandes spécifiques d'environnements très différents, et mieux répondre à vos besoins à la console. En spectacle vivant, en particulier, les fonctions personnalisées de la console ajoutent une touche familière, tout en accélérant considérablement votre travail.- Fonction de groupageVous pouvez grouper les faders et les Mutes de n'importe quelle voie d'entrée ou bus de sortie sélectionné(e), et enregistrer les paramètres dans plusieurs banques. La fonction de groupage est très pratique dans de nombreuses applications, y compris la sonorisation.- Touches User Defined pour un contrôle personnalisé de votre console8 touches User Defined vous permettent de personnaliser votre interaction avec la console. Ces touches peuvent être assignées au contrôle des fonctions de votre choix : rappel d'une Scène, copier/coller de paramètres de voies, appel d'une page d'écran, et bien d'autres possibilités, qui peuvent constituer autant d'avantages marquants dans le cadre d'applications de sonorisation. La fonction Instant Group Assignment vous permet d'utiliser ces touches pour configurer rapidement des Masters de groupes – idéal pour les applications de sonorisation de spectacle vivant où il faut pouvoir couper instantanément le son de groupes d'instruments ou de sources sonores.- Mémoires de Scènes – le rappel instantané d'un seul clicLa possibilité d'enregistrer et de rappeler tous les paramètres de la console en un instant constitue un avantage inestimable pour les applications de sonorisation. Vous pouvez également passer instantanément d'une Scène à une autre lors d'un concert, ou rappeler des paramètres de base pour le même spectacle d'une salle à une autre, partant de cette base pour optimiser les valeurs en fonction de l'environnement. Ce qui réduit considérablement le temps d'installation et accélère le travail. Toutes ces données de Scènes sont également gérables offline, hors console, sur un PC, grâce au logiciel 01V96i Editor. L'idée est d'effectuer la configuration de base sur l'ordinateur, puis de transférer les données correspondantes dans la console une fois sur le lieu de la prestation. La console numérique 01V96i permet aussi d'appliquer un fade (fondu) lors du rappel d'une Scène, pour un passage plus progressif, ou de spécifier tels paramètres ou telles voies “Recall Safe” (non concernés par le rappel) : autant de subtilités de contrôle alliant créativité et souplesse. La fonction Global Paste permet même de coller simultanément des paramètres sélectionnés dans une Scène vers plusieurs autres Scènes – les données d'EQ et d'AUX de la répétition générale, par exemple, peuvent ainsi être copiées vers toutes les autres Scènes utilisées pendant la prestation.- Une intégration poussée dans les logiciels de station de travail audioOutre ses possibilités impressionnantes lorsqu'elle est utilisée seule, la 01V96i s'intègre également de façon très poussée avec votre logiciel de station de travail. Outre le streaming audio bidirectionnel via USB 2.0, sur 16 entrées et 16 sorties, la 01V96i permet également de contrôler les paramètres de votre logiciel ; vous retrouvez ainsi les sensations familières en enregistrement, mixage et édition, au lieu de travailler au clavier et à la souris. Des presets de contrôle sont fournis pour Avid ProTools®, Steinberg Cubase® et Nuendo® ; un mode DAW générique permet de travailler avec les autres logiciels. Vous pouvez également créer des tables de contrôleurs MIDI afin d'assurer la compatibilité avec des systèmes compatibles MIDI01V96i EDITORDisponible pour les plates-formes Mac OS X et Windows, le logiciel 01V96i Editor est une application de gestion poussée, permettant de contrôler intégralement tous les paramètres de la console depuis votre ordinateur. Une fois connecté à la console et le mode Online activé, 01V96i permet de suivre tout ce qui se passe, avec une visualisation en temps réel des statuts des voies. Utilisé Offline, il permet de gérer et de modifier des données de Scènes, des listes de patch, et autres fonctions, ce qui permet de gagner du temps et de l'efficacité dans votre travail. Si vous utilisez une console louée ou déjà sur place, il suffit d'enregistrer les données de la vôtre, puis de les transférer à votre guise sur l'autre. 01V96i Editor constitue également un outil d'archivage de choix : retrouvez telle configuration, pour tel endroit, des années après !Cubase AI – le complément parfaitAvec Cubase, Steinberg a redéfini en profondeur le concept de logiciel de production musicale, et met à la disposition des utilisateurs le logiciel de station de travail audio le plus avancé et le plus complet disponible aujourd'hui sur le marché. La 01V96i est livrée avec la dernière version de Cubase AI, constituant ainsi une plate-forme souple et intuitive vous permettant d'atteindre tout votre potentiel créatif.Cubase Al est une version simplifiée du logiciel de production musicale Steinberg Cubase, reconnu mondialement ; il est basé sur les mêmes technologies et algorithmes et utilise la même interface. En l'utilisant avec la 01V96i, les utilisateurs d'ordinateurs sous Mac OS X et Windows accèdent à une solution système globale, offrant tous les outils nécessaires pour composer, enregistrer, éditer et mixer de la musique, avec une qualité studio, que l'on travaille dans un studio ou non.

Pédale d'overdrive typée Marshall, elle propose 2 grains de son : le mode Super Lead, dynamique et sensible au toucher et allant  du son Plexi au JCM800 en fonction du réglage Pre-Amp, et le mode Super Bass, pour l'ampli du même nom qui se rapprochera plus du JTM45 ou du JTM50/100. Le choix parmi ces 2 sons se fait par un sélecteur interne à 2 positions : S.BASS et S.LEAD. Un autre réglage interne permet d'ajuster la présence en affinant les fréquences aiguës pour apporter plus de brillance.

Spark Booster - Allumez votre jeu Le Spark Booster est un type de pédale spécial. C\'est une pédale qui enflammera votre jeu et stimulera votre inspiration. Et peu importe comment vous décidez de l utiliser, c est un sourire garanti une à une dès que les premières notes vous touchent. Ce qui commence par une sessionjuste-voulez-essayer-cette-pédale-outs\'avère être un marathon de 3 heures de nouveaux riffs, coups de langue et idées, sans que vous vous rendiez compte que le temps était écoulé - parce que vous étiez trop occupé amusant et sonne bien. Ce type de pédale. Réaliser son potentiel Spark Booster fonctionne à merveille comme un type d effet toujours actif, ajoutant de la vie, de la force et de la compression à votre son de manière à laisser échapper ton et musicalité. Ajoutez du corps, du punch et de la chaleur aux micros, amplifiez les amplis pour obtenir des performances optimales et améliorez les possibilités sonores des sons existants. Spark Booster brille également lorsqu\'il est utilisé comme un boost de niveau pur. C\'est l\'outil idéal pour amorcer les solos, mettre en surbrillance des parties et ajouter une autre dimension musicale à votre ampli ou votre pédale Overdrive / Distortion - pour vraiment piloter ce killer solo, lécher ou riffer à la maison. Les fonctionnalités de Spark Booster vous concernent: maximiser ce que vous avez déjà et réaliser votre potentiel. Le potentiomètre Level vous permet d ajouter 26 dB de boost: il augmente le volume sans altérer le caractère de votre son. Le bouton Gain de Spark Booster est parfait pour ajouter une touche de cassure ou de légère compression à un ampli propre. Les commandes d égalisation actives sont composées de boutons Bass et Treble - qui vous permettent de couper et d amplifier ces fréquences. Ils constituent l\'outil idéal pour la mise en forme du son. Etant donné qu\'ils sont des égaliseurs actifs, le Spark Booster peut également amplifier les zones de fréquence et être utilisé pour créer des graves profonds et étendus ou pour ajouter un superbe éclat haut de gamme. De plus, Spark Booster est True-Bypass, garantissant une intégrité tonale optimale. Pour compléter l ensemble des fonctionnalités de Spark Booster, vous trouverez un petit commutateur à bascule permettant trois réglages. Le paramètre «Clean» signifie que la pédale amplifie votre signal de manière égale sur tout le spectre de fréquences. Le paramètre «Fat» augmente le volume des sons et ajoute de la vie et du punch à votre son. Il permet également une mise en forme précise des tons avec les potentiomètres EQ et Gain. La section Mid-boost fournit une bosse dans les médiums à la fois musicale et prononcée. Il coupe tous les mélanges avec des tas de clarté sans précédent et vous permet d\'être entendu comme jamais auparavant. Drive, conduit cercle complet. Spark Booster est la quatrième entrée pour les pédales Overdrive / Distortion dans notre série de pédales compactes, et complète notre gamme sur ce type de plate-forme de pédale. Basé sur la fugue Succès de Dark Matter Distortion au son classique, de Röttweiler Distortion à la voix plus moderne et de MojoMojo Overdrive, Spark Booster devait être la grande finale de notre approche du disque, de la distorsion et du boost. En termes simples, nous voulions que celui-ci soit vraiment spécial et, pour ce faire, nous nous sommes inspirés de notre propre histoire. Enraciné dans la tradition - visant à la rébellion. Que vous soyez guitariste débutant ou professionnel expérimenté, vous avez sans doute déjà entendu parler de nous. Pour beaucoup, il s\'agira de notre réputation dans les effets de réverbération, de retard et de modulation, mais pour les guitaristes qui connaissent et adorent leurs beats superbes en distorsion et en distorsion, il s\'agira de l\'une de nos premières pédales: le Booster + Line Driver & Distortion de TC Electronic. Un véritable classique en soi et le point de départ idéal pour Spark Booster. À ce jour, le Booster + Line Driver & Distortion est utilisé par des professionnels de renom aussi divers que Scott Ian (Anthrax) et Allan Holdsworth. Il s agit d une pédale très recherchée sur le marché de l occasion. Nous avons pris tout ce qui a rendu le Booster + Line Driver & Distortion extrêmement populaire et nous l\'avons introduit dans le 21ème siècle. Et ainsi, Spark Booster n\'est pas un portage 1: 1, ni une réédition ou un hommage. Plutôt que cela, Spark Booster représente une approche moderne de tout ce qui a fait de la pédale fantastique de TC Electronic Booster + Line Driver & Distortion - et la déclaration ultime de notre amour pour les sons étonnants de boost et de distorsion, qui cible carrément les guitaristes leur créativité. Spark Booster en un coup d\' il: 26 dB d\'amplification. Bouton de niveau - les amplis de conduite sont encore plus difficiles. Placez après la distorsion / saturation existante pour améliorer les sons de conduite. Ajoutez du grain, de la vie et de la compression à votre ton. Ajoutez du corps, du punch et de la chaleur aux micros. Mid-boost - coupez tout mélange. Active EQ - bas et haut de gamme étendus. True bypass - intégrité optimale du signal.

Grâce à ses nobles origines et à ses fonctions exceptionnelles, le 543 saura convaincre les ingénieurs du son les plus exigeants du monde entier.Dérivé des circuits à transformateur Custom de Rupert Neve, chaque module 543 regroupe les réglages individuels de seuil, d’attaque, de rétablissement, de compensation de gain en sortie, de taux, de filtre passe-haut de circuit de détection, la sélection de circuit de détection par anticipation ou par contre-réaction, et le mode de détection en valeur crête ou efficace. En désactivant le compresseur, le 543 peut être utilisé comme amplificateur ligne découplé par transformateur à hautes performances, et vous pouvez coupler deux 543 pour une utilisation en stéréo. Le boîtier répond aux caractéristiques des processeurs de la gamme 500, avec l’alimentation et les entrées/sorties fournies par le Rack.Fonctionnement du compresseurAfin de gérer le gain, un atténuateur à V.C.A. (Voltage Controlled Amplifier) est utilisé. Il y a différentes façons d’obtenir le contrôle en tension, soit en utilisant des lampes, des semi-conducteurs et des circuits intégrés, ainsi que des composants qui ne sont naturellement pas linéaires, avec chacun des caractéristiques et un fonctionnement qui ont une incidence sur le son final, et lui donnent un caractère et une signature qui peut être musicale ou non ! Le Portico 543 utilise un VCA très précis à très faible bruit, à très faible distorsion, sans signature propre.Une partie du signal audio est redressée et filtrée pour fournir une tension de contrôle adaptée à la gestion du V.C.A., qui doit répondre très rapidement et offrir une distorsion minimale. Si la réponse est trop rapide, les signaux basse fréquence deviennent eux-mêmes contrôlés par le gain ! Si la réponse est trop lente, le signal passe sans être traité et les premiers cycles ne sont pas traités. La vitesse et la précision de la réponse (connue sous le nom d’“attaque”), et la durée pendant laquelle ce gain reste sous le réglage initial (rétablissement) jouent un rôle important dans la sonorité globale du compresseur.Détection par anticipation ou par contre-réaction Le 543 vous permet également de sélectionner une détection par anticipation ou par contre-réaction. Si la tension de contrôle du V.C.A. est prélevée en sortie du 543 (c’est-à-dire après le V.C.A.), elle ne peut pas agir immédiatement sur le V.C.A. car elle a déjà été modifiée par les réglages du V.C.A. et les circuits par lesquels cette tension est passée. Ce type de compresseur est connu sous le nom de “Feed-Back” ou à contre-réaction. Les deux caractéristiques de compression sont assez différentes ; il y a plus de signal qui passe sans être traité et les pentes d’attaque et de rétablissement sont modifiées, offrant à l’utilisateur des options de traitement puissantes. Dans la plupart des premiers circuits de Rupert Neve, la détection à contre-réaction contrôlant le VCA avec une tension redressée en provenance de la sortie du processeur faisait partie de façon intrinsèque de la réponse dynamique musicale. Ceci dit, la nature même des compresseurs à contre-réaction limite le temps d’attaque du circuit de compression. Pour permettre des temps de réponse plus rapides et techniquement plus précis, la détection par anticipation a été intégrée aux créations plus modernes de M. Rupert Neve. Avec la touche FF/FB, vous pouvez sélectionner une réponse Vintage ou moderne du VCA. Détection en valeur efficace (RMS) ou en valeur crête (Peak) L’une des caractéristiques uniques du 543 vient de sa capacité à utiliser la valeur crête (Peak) ou efficace (RMS) du signal pour le circuit de détection, comme sur la voie de mixage Portico II. Cette touche permet au VCA (Voltage Control Amplifier) de répondre au niveau efficace (RMS) ou crête (Peak) du signal de commande. Les circuits à valeur efficace sont considérés comme imitant le mieux la façon dont l’oreille perçoit le niveau sonore, alors que les circuits à valeur crête ont tendance à répondre directement à la tension de la forme d’onde, ce qui peut être mis en question pour la prévention de l’écrêtage et l’optimisation des niveaux. Dans ce cas, le mode Peak fait appel à une combinaison des deux méthodes pour en exploiter les avantages et éviter les inconvénients de chaque méthode utilisée séparément.Taux (Ratio) et seuil (Threshold)Au-dessus d’un certain seuil (“THRESHOLD”), les signaux sont atténués d’une valeur réglable, comprise entre 1:1 (linéaire, sans aucune réduction), à plus de 40:1 (taux très élevé, équivalant à celui d’un limiteur). Le taux RATIO est parfois appelé “Pente” car sur une représentation graphique, la pente de la courbe représente le niveau en sortie, en fonction du niveau en entrée.Les paramètres Ratio et Threshold sont interdépendants. Avec un taux RATIO de 40:1, si vous réglez le seuil THRESHOLD sur 0 dBu, l’apparition en entrée d’un signal de +40 dBu (il y a peu de chances que cela arrive !) produit un signal de sortie de +1 dBu. Un taux de cet ordre est en général utilisé au-dessus de 0 dBu — disons à +14 dBu — afin d'éviter que le niveau du signal de sortie ne dépasse +14 dBu pour protéger, par exemple, un enregistreur numérique. De la même façon, avec un taux RATIO de 5:1, un signal d’entrée dont le niveau dépasse le seuil THRESHOLD de 10 dB ne monte que de 2 dB au-dessus de ce seuil THRESHOLD en sortie.Le paramètre THRESHOLD couvre une plage inférieure à -30 dB jusqu’à +22 dBu. Lorsque le seuil THRESHOLD est réglé sur une faible valeur, avec un taux RATIO élevé, la réduction de gain est considérable et vous risquez de compenser le GAIN en sortie du compresseur pour revenir à un niveau apparent identique par rapport au signal d’entrée.Temps d’attaque (Attack) Le temps d’attaque ATTACK est le temps mis par le compresseur pour entrer en action et traiter le signal. Une valeur d’attaque élevée permet aux crêtes de courte durée de ne pas être traitées. Ceci peut causer des surcharges en aval des circuits numériques. Une attaque très rapide ne sonne pas naturelle et enlève toute “vie” au signal en supprimant les transitoires. Certaines transitoires sont extrêmement rapides et sans effet sur la qualité sonore. Avec une valeur d’attaque longue, vous n’appliquez quasiment aucune réduction de gain car les transitoires passent sans traitement. Ceci dit, même les circuits les plus rapides mettent un certain temps à entrer en action, ce qui signifie qu’il y a toujours des transitoires qui passent sans traitement. Un peu de ces transitoires non traitées contribuent à un traitement musical – mais il y a bien évidemment des exceptions.Le réglage correct des paramètres RELEASE et ATTACK est à la base d’une utilisation optimale des compresseurs ! Une fois les principes en présence assimilés, un compresseur-limiteur comme le 543 met à votre disposition un outil qui améliore la plage dynamique de vos enregistrements pour un plaisir musical accru.Rétablissement (Release) Les remarques ci-dessus expliquent comment le 543 gère les signaux à amplitude constante tels que les formes d’onde pures. Les vrais signaux musicaux, par contre, varient en permanence. La façon dont un compresseur gère un signal musical dépend du niveau et de la durée des pointes de signal. Si le paramètre de temps de rétablissement (RELEASE TIME) est très court, un signal court est compressé, mais le gain revient à la normale très rapidement, avec comme résultat une fluctuation sonore non naturelle plus communément connue sous le nom d’effet de “respiration” lorsque l’arrière plan, ou tout autre signal monte et descend en niveau. Le gain tend également à suivre la forme d’onde des signaux basse fréquence. Le temps de rétablissement RELEASE TIME doit être suffisamment long pour que le gain reste constant de façon raisonnable entre chaque note basse fréquence ou entre les différentes syllabes d’un discours.CompressionPour les signaux dont le niveau est inférieur à celui défini par le réglage de seuilThreshold, le compresseur offre un fonctionnement linéaire et permet aux signaux d’être accentués sans réglage de gain. Lorsque les signaux dépassent le niveau de seuilThreshold, le gain est réduit de façon contrôlée dépendant du taux Ratio défini.GainLa plage de GAIN est réglable de -6 dB à +20 dB. Comme nous l’avons déjà vu, lors de la compression, il peut être nécessaire d’accroître le gain général pour revenir à un niveau apparent identique à celui de l’entrée.PeakLorsque cette fonction est activée, le 543 utilise une combinaison de détection en niveau crête (Peak) et efficace (RMS) pour déterminer la compression appliquée. Lorsque la touche est désactivée, la détection est mesurée en valeur efficace moyenne RMS.SC HPFApplique un filtre passe-haut à 250 Hz dans le trajet de détection du VCA. Ceci permet au compresseur d’ignorer le contenu basse fréquence du signal en cours de traitement.Taux (Ratio)Plage de 1:1 à LIMIT (40:1)Seuil (Threshold)Plage de -30 dBu to +20 dBUTemps d’attaque (Attack Time)Plage de 20 ms à 75 ms.Temps de rétablissement (Release) La plage du réglage RELEASE varie de 100 ms à 2,5 secondes.Utilisation en stéréoLorsque vous activez la fonction LINK de deux modules 543, et lorsque vous les réglez de façon identique, la réduction de GAIN des deux canaux est identique pour préserver l’équilibre et la position des signaux dans le champ stéréo. Ceci fonctionne parfaitement dans les racks 500, ou en câblant les bus de couplage stéréo de deux modules 543 (dans le cas de l’utilisation de racks non-compatibles).Fonction de DuckingLorsque la fonction LINK est activée sur deux modules 543 connectés, le signal passant par le premier module peut être utilisé pour contrôler l’amplitude d’un second module. Par exemple, le niveau de la musique du canal A peut être contrôlé par un discours du canal B — le niveau de la musique est automatiquement atténué lorsqu’une personne parle dans le canal B.Affichage des niveauxDeux afficheurs de niveau crête à Leds vous indiquent le NIVEAU DE SORTIE (OUTPUT) et la RÉDUCTION DE GAIN.L’afficheur du niveau de sortie couvre une plage de -10 à +22 dBu et au-delà (surcharge).La RÉDUCTION de GAIN est calibrée en dB, sur une plage allant de +1 à 22 dBu, la lecture s’effectuant de droite à gauche.

La Geddy Lee Jazz Bass est la réplique exacte de l'instrument au son particulier sur lequel le célèbre bassiste/chanteur de Rush a joué ses incroyables riffs devant des millions de fans dans le monde entier et sur un grand nombre des albums les plus vendus du groupes. Grâce à son rythme incroyable, Lee demeure un bassiste très influent et reconnu dans le monde entier. Véritable best-seller, son élégant modèle signature apporte à votre son de la vie, de la puissance et de la dynamique grâce à ses graves massifs, ses médiums rauques et ses aigus cristallins.Corps : Aulne Finition du corps : Polyester Forme du corps : Jazz Bass Boutons : Plastique Noir Touche : Erable Quincaillerie : Chrome Pickguard : 3 plis blanc Incrustations : Black Block Finition Nech : Uréthane Brillant Micro manche : American Vintage Single-Coil Jazz Bass Orientation : Droitier Configuration : SS Micros Raffinement : Pure Vintage Sillet : Os synthétique Micro chevalet : American Vintage Single-Coil Jazz Bass Commutateur : Aucun Configuration du micro : SS Chevalet : Geddy Lee High Mass Bridge Mécaniques : Fender '70s Vintage-Style Stamped Open-Gear Cordes : Fender 7250M Acier Plaqué Nickel Roundwound, Long Scale, (.045-.105 Jauges), PN 0737250406 Caractéristiques uniques : Reliure de touche noire avec marqueurs de position rectangulaires noirs, profil de manche fin, chevalet Geddy Lee High Mass Étui/ housse : Inclus : Housse de transport de luxe Rayon : 9,5(241 mm) Rayon de touche de raffinement : Moderne Syze des frettes : Medium Jumbo Matière du manche : Erable Matière du manche : Érable Profil du manche : FinC Forme du cou de raffinement: Forme de C Frettes : 20 Matériau de l'écrou : Os synthétique Largeur de l'écrou : 1,5(38,1 mm) Échelle : 34(86,36 cm) Truss rod : Vintage-Style Butt Adjust Contrôles : Volume 1. (Micro central), Volume 2. (Micro chevalet), Master Tone